Papier

Leitfaden für studentische Kunstwerke

The Greeting

Name Klasse Datum

Pieter de Hooch, The Greeting (1675). Gemeinfrei. Erleben Sie diese Leinwand unter bewegtem Licht: die Zeichnung, die wahre Farbe unter dem Firnis, das reine Pigment

Fakten auf einen Blick

Künstler
Pieter de Hooch originaluniqueart.com/de/artists/pieter-de-hooch_de/
Lebensdaten des Künstlers
1629 – 1694
Gemalt
1675
Originalgröße
111 x 96 cm

Im Kontext

The Greeting — Pieter de Hooch

Wie groß ist es?

Das Original hat die Maße 111 × 96 cm (Höhe × Breite), hier dargestellt neben einer erwachsenen Person von durchschnittlicher Größe.

Wann wurde dieses Werk gemalt?

  1. 1620
  2. 1630
  3. 1640
  4. 1650
  5. 1660
  6. 1670
  7. 1680
  8. 1690

Obere Zeile: die Jahre. Untere Zeile: das Alter des Künstlers zu Beginn und am Ende jedes Zeitraums — 0 bei der Geburt, 65 beim Tod.

Gemalt, als der Künstler 46 war. Der Künstler wurde 65 alt. 105 der 116 datierten Werke dieses Künstlers in unserem Katalog entstanden früher.

Schattiert: das Lebenswerk von Pieter de Hooch (1629–1694) ▲ dieses Werk, 1675 jedes datierte Gemälde, Jahrzehnt für Jahrzehnt

Erste Werke: bis 1658 Hauptwirkungsjahre: 1658–1665 Spätwerke: ab 1665

Diese drei Abschnitte unterteilen die Werke, für die dieser Katalog ein Datum vorweisen kann, in ein erstes Viertel, eine mittlere Hälfte und ein letztes Viertel. Es handelt sich dabei nicht um das vollständige Werk der Künstlerin: Eine dünne Phase kann eher eine Lücke in der Dokumentation als eine ruhigere Zeit darstellen. Dieselbe Zeitspanne, die mit dem Leben des Künstlers verwoben ist

Vergleichen mit

Wählen Sie eines der oben genannten Werke aus: Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

Weitere Werke, die sich ideal als Ergänzung zu diesem Werk eignen: originaluniqueart.com/de/art/similar/pieter-de-hooch-the-greeting-D38HF5-en/

Farben

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    Phthalo Green #251d13

    Katalogisierte Palette

    • #251D13
    • #938A6B
    • #6A5B3E
    • #543823

    Diese Farben innerhalb der gesamten Palette des Künstlers Andere Gemälde nach Farbe finden

    Palette
    Earthy Die dominierende Farbgruppe im Bild.
    Bezeichnung der Hauptfarbe
    Phthalo Green
    Intensität
    Monochromatic Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Serene Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Strong Color Unity Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Deep_shadow Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Subtle Color Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Wo auf der Welt wird dieses Gemälde betrachtet?

    • unter 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% und mehr
    Dieses Gemälde allein weist zu wenige registrierte Besucher auf, um eine Karte zu erstellen, daher zeigt die Tafel alle Werke von Pieter de Hooch aus den letzten zwölf Monaten – insgesamt 16 Länder. Herkunft dieser Zahlen

    Die zehn führenden Länder

    1. 1 China 49,1%5.600 visits
    2. 2 Vereinigte Staaten von Amerika 12,3%1.400 visits
    3. 3 Hong Kong 7,9%900 visits
    4. 4 Portugal 6,1%700 visits
    5. 5 Spanien 5,3%600 visits
    6. 6 Brasilien 4,4%500 visits
    7. 7 Deutschland 3,5%400 visits
    8. 8 Österreich 1,8%200 visits
    9. 9 Frankreich 1,8%200 visits
    10. 10 Vereinigtes Königreich 1,8%200 visits
    11. · 6 weitere Länder 6,0%700 visits

    Finden Sie die drei dunkelsten Länder auf der Karte. Befindet sich das Museum, das dieses Gemälde beherbergt, in einem dieser Länder? Notieren Sie einen Grund, warum Menschen aus der Ferne es betrachten könnten.

    Die 20 meistgesehenen Werke von Pieter de Hooch

    1. 1 Frau beim Lesen eines Briefes, 1664 5,7%900 visits
    2. 2 Mutter schnürt ihr Mieder neben einer Wiege, 1659 5,7%900 visits
    3. 3 Kartenspieler in einem sonnendurchfluteten Raum, 1658 5,1%800 visits
    4. 4 Eine Frau beim Trinken mit zwei Männern, 1658 3,8%600 visits
    5. 5 Interior with Women beside a Linen Cupboard, Pieter de Hooch, 1663, 1663 3,8%600 visits
    6. 6 Im Schlafzimmer, 1660 3,2%500 visits
    7. 7 An Interior, with a Woman drinking with Two Men, and a Maidservant, 1658 2,5%400 visits
    8. 8 Eine Frau, die am Fenster einen Brief liest, 1664 2,5%400 visits
    9. 9 Eine Mutter entlaust ihr Kind, 1660 2,5%400 visits
    10. 10 Der Innenhof eines Hauses in Delft, 1658 2,5%400 visits
    11. 11 Ein Paar beim Kartenspiel mit einer Dienerin, 1670 2,5%400 visits
    12. 12 Porträt einer Familie in einem Innenhof in Delft (Detail), 1658 2,5%400 visits
    13. 13 The Council Chamber of the Burgermasters, 1665 2,5%400 visits
    14. 14 The Bedroom, 1660 1,9%300 visits
    15. 15 Interieur mit Figuren, 1663 1,9%300 visits
    16. 16 Eine musikalische Feier in einem Innenhof, 1677 1,9%300 visits
    17. 17 Am Leinentuchschrank, 1665 1,9%300 visits
    18. 18 Das Schlafzimmer, 1658 1,9%300 visits
    19. 19 Porträt einer Familie in einem Innenhof in Delft, 1658 1,9%300 visits
    20. 24 The Greeting, 1675 dieses Gemälde 1,3%200 visits

    Zusammen machen diese Werke 57,5% der gesamten Aufmerksamkeit aus, die die Gemälde dieses Künstlers in den letzten zwölf Monaten erhalten haben. Der Katalog enthält 148 Werke dieses Künstlers, von denen 67 mindestens einmal betrachtet wurden. This painting ranks 24 of them, with 1,3% of that attention (200 visits). Dies gilt Monat für Monat gleichermaßen

    Die Balken messen die Aufmerksamkeit, nicht die Qualität. Wählen Sie das Werk an der Spitze und dieses hier: Nennen Sie eine Sache, die ein Gemälde über seine handwerkliche Meisterschaft hinaus berühmt machen könnte.

    Über dieses Kunstwerk

    The Greeting — Pieter de Hooch

    Four elegantly dressed men and women, plus a brown and white dog, gather around a rug-covered table in a shadowy room in this vertical painting. The people all have pale skin and are lit from our left. The women have blond hair and wear long silk dresses, and the men have shoulder-length wavy hair. At the center of the painting and closest to us, a woman stands with her back mostly to us, her body angled away to our right. Her face is in shadow, but we see the tip of a delicate nose. Her hair is pulled to the back of her head, and a few touches of white paint suggest a ribbon or ornament there. She wears pearl earrings, a pearl necklace, and a four-stranded pearl bracelet on the hand we can see. Her pale, mint-green dress drops off her shoulders and has a tight bodice. Puffy white sleeves of her undershirt are gathered at her elbows under the short, bell-shaped sleeves of the bodice. Her skirt falls in shiny folds and pools on the floor. The fabric reflects cream white where the light strikes the satin, and the shadows are cool, faint green. The woman holds her right hand out and clasps the hand of a cleanshaven man on the right side of the table. He smiles as he looks at her with wide-set eyes in a round face. He wears a broad-brimmed hat. His brown jacket is tied with a red bow at his throat and is red where the cuffs are rolled back. The white shirt he wears beneath is visible at his neck and in voluminous sleeves at his wrists. The jacket is lined with shiny buttons down the front, and it opens across his hips over red pants. He holds a glass with amber-colored liquid up in front of his chest with his other hand. A man between the pair is deep in shadow in the background. He holds up one hand as he looks down and to our left, a faint smile on his lips. The fourth person, another woman, sits to our left on our side of the table. Her hair is gathered in bunches over each ear. She also wears pearl earrings and a necklace. Her dress is red over an ice-blue skirt, which has bands of gold down the front and around the bottom hem. She holds both hands up near the table, to our right, as she looks down at the dog in the lower left corner of the composition. The dog has brown and white spots, a feathery tail, long brown ears, a white muzzle, and it stands tensed, its head lowered a little as it looks up toward the table. The rug covering the table is patterned with crimson red, black, and tan. A silver dish holds an orange-colored piece of fruit at the front right corner of the table. A landscape painting hanging on the back wall behind the group is framed in architectural molding. Details are difficult to make out in the shadowy background but there seems to be an olive-green screen behind the seated woman, with a piece of cloth, perhaps a coat, flung over the top. The floor is tiled with brown and white squares. The artist signed the work as if a coat-of-arms over the landscape painting is painted partially with his name: “P HOO.”

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    Pieter de Hooch

    Geboren in Rotterdam, Niederlande

    Frühe Jahre und Ausbildung

    Pieter de Hooch, eine bedeutende Figur des niederländischen Goldenen Zeitalters, wurde am 20. Dezember 1629 in Rotterdam, Niederlande, geboren. Er war der älteste von fünf Kindern von Hendrick Hendricksz de Hooch, einem Ziegelbrenner, und Annetge Pieters, einer Hebamme. Über seine frühen Jahre ist wenig bekannt, aber es wird angenommen, dass er in Rotterdam, Delft und Amsterdam arbeitete. De Hoochs künstlerische Ausbildung fand in Haarlem unter dem Landschaftsmaler Nicolaes Berchem statt, zusammen mit Jacob Ochtervelt. Diese Zeit legte den Grundstein für seinen späteren Erfolg als Maler ruhiger häuslicher Szenen mit einem offenen Durchgang.

    Künstlerischer Stil und Themen

    De Hoochs Werk zeichnet sich durch seine Liebe zum Detail, Naturalismus und die Verwendung von Licht aus. Seine Gemälde zeigten oft das Alltagsleben und spiegelten die Werte und Bestrebungen der aufstrebenden Mittelschicht wider. Ein bemerkenswertes Beispiel für diesen Stil ist „Der Innenhof eines Hauses in Delft“ (1658), das seine Fähigkeit zeigt, die alltäglichen Details des Lebens einzufangen. De Hoochs Werk teilt Themen und Kompositionen mit Emanuel de Witte, aber sein Fokus auf Menschen und ihre Beziehungen unterscheidet ihn. Dies wird in „Eine Frau stillt ein Kind“ (1658) und „Eine Frau mit einem Baby im Schoß“ (1658) deutlich, die sein Interesse an häuslichen Szenen demonstrieren.

    Wichtige Werke und Vermächtnis

    Zu De Hoochs bekanntesten Werken gehören:

    „Der fröhliche Trinker“ (ca. 1650)

    „Kartenspieler in einem sonnendurchfluteten Raum“ (1658)

    „Eine Frau bereitet Brot und Butter für einen Jungen vor“ (1661)

    De Hoochs Vermächtnis zeigt sich in seinem Einfluss auf nachfolgende Generationen von Künstlern, insbesondere in den impressionistischen und realistischen Bewegungen. Seine Aufmerksamkeit für Licht und Schatten ebnete den Weg für die Barockmalerei.

    Entwicklung und Einflüsse

    De Hooch entwickelte seinen Stil im Laufe seiner Karriere weiter. In seinen frühen Jahren zeigte er Szenen mit Soldaten in Ställen und Tavernen, beeinflusst von Adriaen van Ostade. Später konzentrierte er sich auf detailliertere Darstellungen häuslicher Innenräume, die durch seine meisterhafte Lichtführung gekennzeichnet sind. Ab etwa 1660 zog De Hooch nach Amsterdam, wo sein Stil beschreibender wurde und seine Szenen in luxuriösen Umgebungen angesiedelt waren. Diese Werke vermissen jedoch die Subtilität seiner Delft-Phase. Ein wichtiger Einfluss war sicherlich Nicolaes Berchem, der ihm die Grundlagen des Malens beibrachte. Auch Emanuel de Witte beeinflusste ihn thematisch, obwohl De Hooch sich stärker auf menschliche Beziehungen konzentrierte.

    Historische Bedeutung

    Pieter de Hooch gilt als einer der bedeutendsten niederländischen Genre-Maler und als Meister der Innenraumdarstellung. Seine Fähigkeit, eine Atmosphäre von Ruhe und Intimität zu schaffen, machte ihn berühmt. Die Erfindung des „Durchgangsfensters“ (doorkirkjie) ermöglichte es ihm, die Außenwelt in seine Gemälde zu integrieren und so ein Gefühl von Tiefe und Perspektive zu erzeugen. Seine Werke spiegeln das Leben der aufstrebenden bürgerlichen Schicht im 17. Jahrhundert wider und bieten einen wertvollen Einblick in die niederländische Gesellschaft dieser Zeit.

    Weiterführende Informationen finden Sie hier

    Online abrufbar

    QR-Code mit Link zur Download-Seite für The Greeting

    originaluniqueart.com/de/art/download/pieter-de-hooch-the-greeting-D38HF5-en/

    Zitierhinweis für dieses Kunstwerk

    MLA
    Hooch, Pieter de. The Greeting. 1675, https://originaluniqueart.com/de/art/pieter-de-hooch-the-greeting-D38HF5-en/
    APA
    Hooch, Pieter de (1675). The Greeting [Painting]. https://originaluniqueart.com/de/art/pieter-de-hooch-the-greeting-D38HF5-en/
    Chicago
    Pieter de Hooch. The Greeting. 1675. https://originaluniqueart.com/de/art/pieter-de-hooch-the-greeting-D38HF5-en/
    Harvard
    Hooch, Pieter de (1675) The Greeting. Available at: https://originaluniqueart.com/de/art/pieter-de-hooch-the-greeting-D38HF5-en/

    Genau hinsehen

    The Greeting — Pieter de Hooch

    Genau hinsehen

    Antworten Sie in Ihren eigenen Worten. Es gibt hier keine falschen Antworten – nur Antworten, die Sie begründen können.

    1. Was fällt Ihnen als Erstes ins Auge und warum?
    2. Welche Farben oder Formen erzeugen die Stimmung – und wie lässt sich diese beschreiben?
    3. Werfen Sie einen Blick zurück auf Frau beim Lesen eines Briefes (1664), weiter oben in diesem Leitfaden. Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und eine Besonderheit.
    4. Pieter de Hooch war etwa 46 Jahre alt, als dieses Werk entstand. Welche Details lassen auf die Handschrift eines Künstlers in dieser Lebensphase schließen?
    5. Welche Gefühle wollte der Künstler wohl in Ihnen auslösen?

    Ihre Antwort

    Verfassen Sie einen kurzen Text über dieses Kunstwerk. Nutzen Sie dazu die Informationen aus den vorherigen Abschnitten dieser Anleitung sowie Ihre oben stehenden Antworten.

    Fragen & Antworten

    Wie alt war Pieter de Hooch, als „The Greeting“ im Jahr 1675 geschaffen wurde?

    Pieter de Hooch schuf „The Greeting“ im Alter von 46. Der Künstler wurde 1629 geboren, und das Werk datiert auf 1675.

    Welche Maße hat "The Greeting" von Pieter de Hooch im Original?

    Das Originalwerk "The Greeting" von Pieter de Hooch hat die Maße 111 x 96 cm.

    Kann "The Greeting" in Augmented Reality vorab betrachtet werden?

    Auf der AR-Vorschau-Seite von "The Greeting" von Pieter de Hooch können Sie das Kunstwerk mithilfe von Augmented Reality auf einem kompatiblen Gerät direkt in Ihren eigenen Räumlichkeiten erleben.