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Leitfaden für studentische Kunstwerke

Blumen und Obst

Name Klasse Datum

Paul Cézanne, Blumen und Obst (1880), Musee de l'Orangerie. Gemeinfreiheit. Erleben Sie diese Leinwand unter bewegtem Licht: die Zeichnung, die wahre Farbe unter dem Firnis, das reine Pigment

Eckdaten

Künstler
Paul Cézanne originaluniqueart.com/de/artists/paul-cezanne_de/
Lebensdaten des Künstlers
1839 – 1906
Gemalt
1880
Bewegung
Post-Impressionismus Artists who kept the bright colour of Impressionism but pushed shape and feeling further than the eye really sees.
Zeitraum
19. Jahrhundert
Ausgestellt in
Musee de l'Orangerie originaluniqueart.com/de/museums/musee-de-l-orangerie-paris_de/
Artistic style
Vollton, Pinselstriche
Influences
Impressionismus, Kubismus
Notable elements
Pinke Rose, Orangen,
Subject
Stillleben, Obst und Blumen

Im Kontext

Blumen und Obst — Paul Cézanne

Entstehungsjahr

  1. 1830
  2. 1840
  3. 1850
  4. 1860
  5. 1870
  6. 1880
  7. 1890
  8. 1900

Obere Zeile: die Jahre. Untere Zeile: das Alter des Künstlers zu Beginn und am Ende jedes Zeitraums — 0 bei der Geburt, 67 beim Tod.

Gemalt, als der Künstler 41 war. Der Künstler wurde 67 alt. 251 der 679 datierten Werke dieses Künstlers in unserem Katalog entstanden früher.

Schattiert: das Lebenswerk von Paul Cézanne (1839–1906) ▲ dieses Werk, 1880 jedes datierte Gemälde, Jahrzehnt für Jahrzehnt

Erste Werke: bis 1875 Hauptwirkungsjahre: 1875–1894 Spätwerke: ab 1894

Diese drei Abschnitte unterteilen die Werke, für die dieser Katalog ein Datum vorweisen kann, in ein erstes Viertel, eine mittlere Hälfte und ein letztes Viertel. Es handelt sich dabei nicht um das vollständige Werk der Künstlerin: Eine dünne Phase kann eher eine Lücke in der Dokumentation als eine ruhigere Zeit darstellen. Dieselbe Zeitspanne, die mit dem Leben des Künstlers verwoben ist

Ähnliche Kunstwerke

Wählen Sie eines der oben genannten Werke aus: Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

Weitere Werke, die sich ideal als Ergänzung zu diesem Werk eignen: originaluniqueart.com/de/art/similar/paul-cezanne-blumen-und-obst-8EWNVS-de/

Farbpalette

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    Rosiges Braun #c8b1a0

    Gespeicherte Palette

    • #C8B1A0
    • #6F6F56
    • #CE761B
    • #363422

    Diese Farben innerhalb der gesamten Palette des Künstlers Andere Gemälde nach Farbe finden

    Palette
    Erdig Die dominierende Farbgruppe im Bild.
    Hauptfarbe
    Rosiges Braun
    Intensität
    Ausgewogen Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Aussagekraft Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Sanft gemischte Palette Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Ausgewogen Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Ausgewogen sanft Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Wo auf der Welt wird dieses Gemälde betrachtet?

    • unter 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% und mehr
    Dieses Gemälde allein weist zu wenige registrierte Besucher auf, um eine Karte zu erstellen, daher zeigt die Tafel alle Werke von Paul Cézanne aus den letzten zwölf Monaten – insgesamt 71 Länder. Woher diese Zahlen stammen

    Die zehn führenden Länder

    1. 1 China 50,7%
    2. 2 Vereinigte Staaten von Amerika 9,9%
    3. 3 Hong Kong 8,6%
    4. 4 Singapur 7,9%
    5. 5 Frankreich 5,2%
    6. 6 Italien 2,6%
    7. 7 Spanien 2,5%
    8. 8 Deutschland 1,4%
    9. 9 Rumänien 1,3%
    10. 10 Brasilien 1,3%
    11. · 61 weitere Länder 8,6%

    Finden Sie die drei dunkelsten Länder auf der Karte. Befindet sich das Museum, das dieses Gemälde aufbewahrt, in einem dieser Länder? Notieren Sie einen Grund, warum Menschen aus der Ferne es betrachten könnten.

    Die 20 meistgesehenen Werke von Paul Cézanne

    1. 1 Die KartenSpieler, 1893 2,1%
    2. 2 Die Spieler von Karten, 1892 1,9%
    3. 3 Große Bäder (Philadelphia), 1905 1,8%
    4. 4 Korb mit Äpfeln, 1895 1,4%
    5. 5 Mont Sainte-Victoire (Courtauld), 1887 1,3%
    6. 6 Die Bucht von L'Estaque, 1886 1,1%
    7. 7 Die Kartenspieler, 1893 1,0%
    8. 8 Der Annecy-See, 1896 0,9%
    9. 9 Vorhang, Krug und Obst, 1894 0,7%
    10. 10 Landschaft mit Viadukt – Mont Sainte-Victoire, 1885 0,7%
    11. 11 Die Küchenplatte, 1888 0,7%
    12. 12 Mont Sainte-Victoire (Barnes), 1892 0,6%
    13. 13 Château Noir, 1904 0,6%
    14. 14 Cézannes 'Stillleben mit Äpfeln' (um 1890) zeigt seinen innovativen Postimpressionismus, der Objekte in geometrische Formen und lebendige Farben zerlegt. Ein Meisterwerk im Eremitage! 0,6%
    15. 15 Ansicht von L'Estaque und Château d'If, 1885 0,6%
    16. 16 Das Haus von Père Lacroix in Auvers, 1873 0,5%
    17. 17 Berge in der Provence, 1890 0,5%
    18. 18 La Maison du pendu, 1873 0,5%
    19. 19 Die ewige Frau, 1877 0,5%
    20. 149 Blumen und Obst, 1880 dieses Gemälde 0,2%

    Zusammen machen diese Werke 18,2% der gesamten Aufmerksamkeit aus, die die Gemälde dieses Künstlers in den letzten zwölf Monaten erhalten haben. Der Katalog enthält 998 Werke dieses Künstlers, von denen 761 mindestens einmal betrachtet wurden. Dieses Gemälde belegt Platz 149 unter ihnen und macht 0,2% dieser Aufmerksamkeit aus. Dasselbe gilt Monat für Monat

    Balken messen die Aufmerksamkeit, nicht die Qualität. Wählen Sie das Werk an der Spitze und dieses hier: Nennen Sie eine Sache, die ein Gemälde über seine handwerkliche Meisterschaft hinaus berühmt machen könnte.

    Über dieses Kunstwerk

    Blumen und Obst — Paul Cézanne

    Paul Cézanne und die stille Schönheit der Frucht und Blume

    Paul Cézanne, ein Name, der in der Kunstgeschichte für immer verewigt ist, war mehr als nur ein Maler; er war ein Revolutionär. Seine Werke, geprägt von einer tiefen Auseinandersetzung mit Licht, Form und Farbe, legten den Grundstein für die moderne Malerei und beeinflussten Generationen von Künstlern. Eines seiner bekanntesten Meisterwerke, "Flowers and Fruit" (Blumen und Früchte), geschaffen im Jahr 1880, ist ein faszinierendes Beispiel für seine einzigartige Vision und sein unermüdliches Streben nach künstlerischer Innovation. Dieses Gemälde, das heute im Musée de l'Orangerie in Paris hängt, lädt den Betrachter ein, in eine Welt der gedanklichen Kontemplation und intensiven Beobachtung einzutauchen.

    Das Bild zeigt eine sorgfältig arrangierte Komposition aus Früchten – Orangen, Zitronen und einer zarten Rose – auf einem Tisch. Doch es ist mehr als nur eine stille Lebensdarstellung; Cézanne hat die traditionellen Konventionen der Naturstudie völlig neu definiert. Er verzichtet auf die flüchtige Darstellung des Lichts und der Atmosphäre, die typisch für den Impressionismus war, und konzentriert sich stattdessen auf die wesentlichen Formen und Strukturen der Objekte. Die Früchte werden nicht als lebendige, organische Wesen dargestellt, sondern als geometrische Körper, die in einem dreidimensionalen Raum existieren. Diese Reduktion auf die Grundelemente ist ein entscheidender Schritt hin zu Cézanns späterem Einfluss auf den Kubismus.

    Die Farben und Pinselstriche – Ein Tanz der Formen

    Cézannes Farbpalette in "Flowers and Fruit" ist bewusst reduziert, aber dennoch äußerst wirkungsvoll. Er verwendet erdige Töne – Brauntöne, Gelbtöne und Grüntöne – um die Früchte und den Tisch darzustellen, während er die Rose mit leuchtenden Pink- und Rottönen akzentuiert. Die Pinselstriche sind nicht sanft und verschmelzend, wie es im Impressionismus üblich war, sondern kräftig und expressiv. Sie sind sichtbar und verleihen dem Bild eine dynamische Energie. Cézanne arbeitet mit einer Technik der "Impasto", bei der er dicke Farbschichten aufträgt, die sich unter der Oberfläche aufreißen und so eine Textur erzeugen, die den Betrachter unmittelbar anspricht. Diese Pinselstriche sind nicht nur dekorativ, sondern tragen auch zur Darstellung der Form und Struktur der Objekte bei.

    Post-Impressionismus und seine Wurzeln

    "Flowers and Fruit" ist ein Schlüsselwerk des Post-Impressionismus, einer Epoche, die sich durch eine Vielzahl von Stilen und Ansätzen auszeichnet. Cézanne gilt als einer der wichtigsten Vertreter dieser Bewegung, da er die Grundlagen für den Expressionismus und den Kubismus legte. Seine Arbeit war eine Reaktion auf den Impressionismus, der in seinen Augen zu flüchtig und oberflächlich war. Er suchte nach einer tieferen Bedeutung und einer stärkeren Verbindung zur Realität. Er schöpfte Inspiration aus der Kunst des Mittelalters, insbesondere aus der Darstellung von religiösen Szenen, die er in der Abtei Loye studierte. Diese Einflüsse spiegeln sich in seiner Verwendung von geometrischen Formen und seiner Betonung der Struktur wider.

    Ein Fenster zur Seele – Emotion und Interpretation

    Über die technische Aspekte hinaus besitzt "Flowers and Fruit" eine tiefe emotionale Wirkung. Das Gemälde ist nicht nur eine Darstellung von Früchten und Blumen, sondern auch ein Ausdruck von Cézannes innerer Welt. Er schien in der Natur zu meditieren, sich mit den Formen und Strukturen auseinanderzusetzen und seine eigenen Gedanken und Gefühle darin zu verarbeiten. Die stille Komposition, die gedämpfte Farbpalette und die sichtbaren Pinselstriche erzeugen eine Atmosphäre der Kontemplation und des Friedens. Es ist ein Bild, das zum Verweilen einlädt und den Betrachter dazu anregt, seine eigenen Gedanken und Gefühle zu reflektieren. Die Rose, im Zentrum des Gemäldes platziert, symbolisiert oft Liebe, Schönheit und Vergänglichkeit – eine passende Interpretation für dieses Meisterwerk.

    Wussten Sie, dass hochwertige Reproduktionen von "Flowers and Fruit" von AllPaintingsStore.com angeboten werden? Genießen Sie die Möglichkeit, ein Stück Kunstgeschichte in Ihrem eigenen Zuhause zu präsentieren. Besuchen Sie hier, um eine detailgetreue Reproduktion dieses außergewöhnlichen Gemäldes zu erwerben.

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    Paul Cézanne

    Geburtsort Aix-en-Provence, Frankreich

    frühes Leben und Einflüsse

    Paul Cézanne, ein französischer Post-Impressionist-Maler, wurde am 19. Januar 1839 in Aix-en-Provence, Frankreich, geboren. Sein frühes Leben war geprägt von einer starken Verbindung zu seiner Familie’s Bankgeschäft, das ihm finanzielle Sicherheit verschaffte. Dies ermöglichte es ihm, sich ohne finanziellen Druck auf seine künstlerischen Bestrebungen zu konzentrieren. Les Nabis, Neo-Impressionismus und Symbolismus beeinflussten Cézannes frühe Arbeit, die sich durch seinen Schwerpunkt auf geometrische Formen und eine reduzierte Farbpalette auszeichnete. Sein Interesse an den Werken von Paul Gauguin und Georges Seurat festigte seinen Post-Impressionismusstil.

    Künstlerischer Stil und Techniken

    Cézannes innovative Verwendung von Farbflächen und kleinen, sich wiederholenden Pinselstrichen schuf komplexe Felder, die seine intensive Beschäftigung mit den Motiven widerspiegelten. Sein oft explorativer Ansatz in der Kunst führte zur Entwicklung einer neuen bildlichen Sprache, die die zugrunde liegende Struktur von Objekten in einer Komposition betonte.

    Schlüsselmerkmale:

    Geometrische Formen und Facetten

    Reduzierte Farbpalette

    Betonung der konstruktiven Essenz der physischen Welt

    Mehrere Perspektiven und Simultaneität

    Einflussreiche Werke:

    The Pond at Jas de Bouffan (1880)

    Portrait of Emile Zola (1866)

    Wald (1892)

    Museen mit Cézannes Werken:

    Musée Marmottan Monet in Paris, Frankreich

    The Museum of Fine Arts in Houston, Vereinigte Staaten

    Vermächtnis und Einfluss

    Cézannes bahnbrechende Arbeit im Post-Impressionismus ebnete den Weg für verschiedene Avantgarde-Bewegungen, darunter Kubismus, Fauvismus und Surrealismus. Sein Einfluss ist in den Werken von Pablo Picasso, Henri Matisse und Georges Braque zu sehen. Cézannes Vermächtnis inspiriert weiterhin Künstler und Kunstinteressierte gleichermaßen und festigt seinen Platz als eine zentrale Figur in der Geschichte der modernen Kunst.

    Verwandte Kunstbewegungen:

    Postimpressionismus

    Kubismus

    Betrachten Sie Cézannes Werke:

    Portrait of Emile Zola

    The Pond at Jas de Bouffan

    Museum

    Musee de l'Orangerie

    Aktuell ausgestellt in Paris, Frankreich

    Ein Sanctuary of Light: Das Musée de l'Orangerie

    Das Musée de l’Orangerie in Paris ist weit mehr als nur eine Kunstgalerie; es ist ein außergewöhnlicher Ort, ein Rückzugsort der Seele inmitten des pulsierenden Lebens der Stadt. Eingebettet im friedlichen Umfeld des Jardin des Tuileries, birgt dieses Museum eine faszinierende Geschichte und eine Sammlung von Meisterwerken, die den Geist der Impressionismus und Post-Impressionismus einfangen. Ursprünglich als Orangerie für Napoleons III. Zitrusbäume konzipiert, wurde es nach dem Ersten Weltkrieg in ein Denkmal der Kunst verwandelt – ein Zeichen des Friedens und der Hoffnung nach einer Zeit des Schreckens. Die Luft hier ist erfüllt von einer stillen Würde, eine bewusste Atmosphäre, die den Betrachter dazu einlädt, sich mit den Werken zu verbinden und ihre Schönheit voll auszukosten. Das Musée de l’Orangerie ist ein Ort, an dem Kunst nicht nur betrachtet wird, sondern erlebt – ein wahrer Tempel der visuellen Sinnlichkeit.

    Monets Wasserflächen: Ein Eintauchen in einen Traum

    Das Herzstück des Museums bildet zweifellos die monumentalen Wasserflächen-Muralen von Claude Monet. Diese acht riesigen Leinwände sind keine bloßen Gemälde, sondern immersive Umgebungen, die den Besucher direkt in Montets geliebten Garten in Giverny eintauchen lassen. Die Werke wurden im Auftrag des französischen Staates geschaffen – als Symbol für Frieden und Versöhnung nach der verheerenden Zerstörung des Krieges. Architekt Camille Lefèvre entwarf die einzigartigen ovalen Räume mit kunstvollen Erkerfenstern, die das natürliche Licht einfangen und so die flüchtigen Atmosphären des Gartens widerspiegeln. Das Betreten dieser Räume ist ein außergewöhnliches Erlebnis: Man wird von einem Meer aus schimmernden Reflexionen, zarten Farben und einer fast greifbaren Ruhe umgeben – eine sinnliche Reise, die weit über das bloße Betrachten eines Kunstwerks hinausgeht. Die gewaltige Größe der Gemälde in Verbindung mit der subtilen Spielart von Licht und Farbe, dem meisterhaften Einsatz impressionistischer Techniken, ist einfach überwältigend.

    Ein Dialog der modernen Meister

    Neben Montets Wasserflächen beherbergt das Musée de l’Orangerie eine beeindruckende Sammlung anderer bedeutender Künstler des 20. Jahrhunderts. Die Experimente mit Form und Farbe von Paul Cézanne, die Vorläufer des Kubismus, stehen hier neben den lebendigen Paletten und ausdrucksstarken Kompositionen Henri Mattisses – ein dynamischer Kontrast zum impressionistischen Stil. Die Sammlung erweitert sich um bedeutende Werke von Renoir, Modigliani, Rousseau, Sisley, Soutine, Utrillo und sogar Picasso, und bietet einen umfassenden Überblick über die künstlerische Landschaft des späten 19. und frühen 20. Jahrhunderts Frankreichs. Die sorgfältige Auswahl dieser Meisterwerke fördert einen faszinierenden Dialog zwischen ihnen – sie offenbaren die miteinander verbundenen Innovationen und die Entwicklung der modernen Kunst.

    Architektur als Atmosphäre: Eine harmonische Einheit

    Das Musée de l’Orangerie ist mehr als nur ein Raum für Kunst; seine Architektur trägt aktiv zur Gesamterfahrung bei. Das Gebäude selbst, mit seiner eleganten Glasfassade und dem zurückhaltenden Design, fügt sich nahtlos in den umliegenden Jardin des Tuileries ein. Lefévres innovative ovale Räume wurden speziell geschaffen, um Montets Wasserflächen zu präsentieren und eine intime und kontemplative Atmosphäre zu schaffen. Die bewusste Verwendung von natürlichem Licht, das durch die Erkerfenster gefiltert wird, verstärkt die zarten Farben und schimmernden Oberflächen der Gemälde. Diese harmonische Verbindung von Architektur und Kunst verwandelt das Museum in einen Ort, an dem Schönheit auf jeder Ebene widerhallt – ein Beweis für die Kraft des durchdachten Designs, um die Wertschätzung der Kunst zu verbessern.

    Ein Vermächtnis der Vision: Das Musée de l'Orangerie heute

    Das Musée de l’Orangerie ist bis heute ein Leuchtfeuer für Kunstliebhaber und Gelehrte gleichermaßen. Sein Engagement für die Präsentation von Meisterwerken des Impressionismus und Post-Impressionismus, kombiniert mit seiner einzigartigen architektonischen Umgebung, macht es zu einem unvergleichlichen kulturellen Zielort. Neben der dauerhaften Sammlung veranstaltet das Museum regelmäßig Sonderausstellungen, die verschiedene Aspekte der modernen Kunst erkunden und so sein Angebot weiter bereichern. Das Musée de l’Orangerie erinnert uns eindringlich an das bleibende Erbe dieser künstlerischen Bewegungen und ihren tiefgreifenden Einfluss auf unser Verständnis von Schönheit, Wahrnehmung und dem menschlichen Erlebnis – ein Ort, an dem man sich wirklich in die transformative Kraft der Kunst verlieren kann.

    Weitere Lesetipps

    Online verfügbar

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    Zitierweise für dieses Kunstwerk

    MLA
    Cézanne, Paul. Blumen und Obst. 1880, Musee de l'Orangerie. https://originaluniqueart.com/de/art/paul-cezanne-blumen-und-obst-8EWNVS-de/
    APA
    Cézanne, Paul (1880). Blumen und Obst [Painting]. Musee de l'Orangerie. https://originaluniqueart.com/de/art/paul-cezanne-blumen-und-obst-8EWNVS-de/
    Chicago
    Paul Cézanne. Blumen und Obst. 1880. Musee de l'Orangerie. https://originaluniqueart.com/de/art/paul-cezanne-blumen-und-obst-8EWNVS-de/
    Harvard
    Cézanne, Paul (1880) Blumen und Obst. Musee de l'Orangerie. Available at: https://originaluniqueart.com/de/art/paul-cezanne-blumen-und-obst-8EWNVS-de/

    Genau hinsehen

    Blumen und Obst — Paul Cézanne

    Genau hinsehen

    Antworten Sie in Ihren eigenen Worten. Es gibt hier keine falschen Antworten – nur Antworten, die Sie begründen können.

    1. Was fällt Ihnen als Erstes ins Auge und warum?
    2. Welche Farben oder Formen erzeugen die Stimmung – und wie lässt sich diese beschreiben?
    3. Unser Katalog ordnet dieses Werk unter folgenden Schlagworten ein: stillleben, blumen, obst. Stimmen Sie dem zu? Was würden Sie hinzufügen oder weglassen?
    4. Werfen Sie einen Blick zurück auf Die KartenSpieler (1893), weiter oben in diesem Leitfaden. Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und eine Besonderheit.
    5. Post-Impressionismus: Artists who kept the bright colour of Impressionism but pushed shape and feeling further than the eye really sees. Wo lässt sich dies in diesem Werk erkennen?

    Ihre Antwort

    Verfassen Sie einen kurzen Text über dieses Kunstwerk. Nutzen Sie dazu die Informationen aus den vorherigen Abschnitten dieser Anleitung sowie Ihre oben stehenden Antworten.

    Kunst-Quiz

    Blumen und Obst — Paul Cézanne

    Wie gut kennen Sie dieses Kunstwerk?

    Wählen Sie jeweils eine Antwort für jede der 5 unten stehenden Fragen aus. Jede Frage hat genau eine richtige Antwort.

    1. 1. Welche Kunstrichtung wird in dem Gemälde "Flowers and Fruit" hauptsächlich dargestellt?

      • A Impressionismus
      • B Kubismus
      • C Postimpressionismus
    2. 2. Wo befindet sich das Gemälde "Flowers and Fruit" heute?

      • A Louvre Museum, Paris
      • B Musée de l'Orangerie, Paris
      • C Rijksmuseum, Amsterdam
    3. 3. Welche Technik wird in "Flowers and Fruit" besonders hervorgehoben?

      • A Detaillierte Perspektive
      • B Starke Pinselstriche und leuchtende Farben
      • C Pastellfarben und weiche Übergänge
    4. 4. Welche Frucht dominiert die Komposition des Gemäldes?

      • A Orangen
      • B Äpfel
      • C Rosen
    5. 5. Paul Cézanne gilt als einer der Wegbereiter welcher Kunstbewegung, die sich durch eine neue Sichtweise auf Form und Raum auszeichnet?

      • A Der Expressionismus
      • B Die Fauvism
      • C Der Kubismus

    Mein Ergebnis: ____ von 5

    Lösungsschlüssel — für die Lehrkraft

    Dies beginnt eine neue Druckseite und kann daher bei den Kopien einfach weggelassen werden.

    1C · 2B · 3B · 4C · 5C

    Überprüfen Sie jede Antwort mit dem Katalogeintrag für dieses Gemälde

    Fragen & Antworten

    Welche Farbidentität weist "Blumen und Obst" von Paul Cézanne auf?

    Die Farbidentität von "Blumen und Obst" von Paul Cézanne: eine Erdig-Palette, dominiert von Rosiges Braun (#c8b1a0).

    Worum geht es in "Blumen und Obst"?

    "Blumen und Obst" von Paul Cézanne zeigt: stillleben, blumen, obst, rose, farbe, leinwand, cézanne, komposition.

    Welcher Raum passt farblich zu "Blumen und Obst" von Paul Cézanne?

    Angesichts seiner Erdig Farben wird „Blumen und Obst“ für ein Wohnbereich empfohlen.