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Leitfaden für studentische Kunstwerke

The Quai Conti, Daytime

Name Klasse Datum

Maximilien Luce, The Quai Conti, Daytime (1896). Gemeinfrei. Erleben Sie diese Leinwand unter bewegtem Licht: die Zeichnung, die wahre Farbe unter dem Firnis, das reine Pigment

Fakten auf einen Blick

Künstler
Maximilien Luce originaluniqueart.com/de/artists/maximilien-luce_de/
Lebensdaten des Künstlers
1858 – 1941
Gemalt
1896

Im Kontext

The Quai Conti, Daytime — Maximilien Luce

Wann wurde dieses Werk gemalt?

  1. 1850
  2. 1860
  3. 1870
  4. 1880
  5. 1890
  6. 1900
  7. 1910
  8. 1920
  9. 1930
  10. 1940

Obere Zeile: die Jahre. Untere Zeile: das Alter des Künstlers zu Beginn und am Ende jedes Zeitraums — 0 bei der Geburt, 83 beim Tod.

Gemalt, als der Künstler 38 war. Der Künstler wurde 83 alt. 21 der 69 datierten Werke dieses Künstlers in unserem Katalog entstanden früher.

Schattiert: das Lebenswerk von Maximilien Luce (1858–1941) ▲ dieses Werk, 1896 jedes datierte Gemälde, Jahrzehnt für Jahrzehnt

Erste Werke: bis 1895 Hauptwirkungsjahre: 1895–1907 Spätwerke: ab 1907

Diese drei Abschnitte unterteilen die Werke, für die dieser Katalog ein Datum vorweisen kann, in ein erstes Viertel, eine mittlere Hälfte und ein letztes Viertel. Es handelt sich dabei nicht um das vollständige Werk der Künstlerin: Eine dünne Phase kann eher eine Lücke in der Dokumentation als eine ruhigere Zeit darstellen. Dieselbe Zeitspanne, die mit dem Leben des Künstlers verwoben ist

Vergleichen mit

Wählen Sie eines der oben genannten Werke aus: Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

Weitere Werke, die sich ideal als Ergänzung zu diesem Werk eignen: originaluniqueart.com/de/art/similar/maximilien-luce-the-quai-conti-daytime-8LT2AW-en/

Farben

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    Espresso #3d2129

    Katalogisierte Palette

    • #3D2129
    • #73564E
    • #C9C8B3
    • #AB8F6D

    Diese Farben innerhalb der gesamten Palette des Künstlers Andere Gemälde nach Farbe finden

    Palette
    Earthy Die dominierende Farbgruppe im Bild.
    Bezeichnung der Hauptfarbe
    Espresso
    Intensität
    Balanced Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Statement Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Discordant Palette Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Balanced Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Balanced Soft Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Wo auf der Welt wird dieses Gemälde betrachtet?

    • unter 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% und mehr
    Dieses Gemälde allein weist zu wenige registrierte Besucher auf, um eine Karte zu erstellen, daher zeigt die Tafel alle Werke von Maximilien Luce aus den letzten zwölf Monaten – insgesamt 12 Länder. Herkunft dieser Zahlen

    Die zehn führenden Länder

    1. 1 China 68,3%
    2. 2 Vereinigte Staaten von Amerika 8,7%
    3. 3 Singapur 7,7%
    4. 4 Hong Kong 5,8%
    5. 5 Deutschland 1,9%
    6. 6 Spanien 1,9%
    7. 7 Frankreich 1,0%
    8. 8 Rumänien 1,0%
    9. 9 Russland 1,0%
    10. 10 Schweden 1,0%
    11. · 2 weitere Länder 1,7%

    Finden Sie die drei dunkelsten Länder auf der Karte. Befindet sich das Museum, das dieses Gemälde beherbergt, in einem dieser Länder? Notieren Sie einen Grund, warum Menschen aus der Ferne es betrachten könnten.

    Die 20 meistgesehenen Werke von Maximilien Luce

    1. 1 Steelworks, 1895 24,8%
    2. 2 A Paris Street in May 1871 (also known as The Commune), 1903 3,3%
    3. 3 Fleurs dans un vase 3,3%
    4. 4 Die Bauarbeiter, 1902 2,5%
    5. 5 The Slag Heaps of Sacré Madame, 1897 2,5%
    6. 6 The Seine at Herblay, 1890 2,5%
    7. 7 The Quai Conti, Daytime, 1896 dieses Gemälde 2,5%
    8. 8 Die Ziegelei, 1908 1,7%
    9. 9 War Scene, 1914 1,7%
    10. 10 View of London (Cannon Street), 1893 1,7%
    11. 11 Haystack, 1897 1,7%
    12. 12 The Opening of the Rue Reaumur, 1896 1,7%
    13. 13 The Trocadero, 1917 1,7%
    14. 14 Flowers in a Vase 1 1,7%
    15. 15 Still life with two vases of flowers 1,7%
    16. 16 Environs de Vernon 1,7%
    17. 17 Vase Of Flowers 1,7%
    18. 18 Rolleboise, the ferryman 1,7%
    19. 19 Rolleboise, landscape 1,7%
    20. 20 Rouen, the port 1,7%

    Zusammen machen diese Werke 63,5% der gesamten Aufmerksamkeit aus, die die Gemälde dieses Künstlers in den letzten zwölf Monaten erhalten haben. Der Katalog enthält 260 Werke dieses Künstlers, von denen 64 mindestens einmal betrachtet wurden. Dieses Gemälde belegt Platz 7 unter ihnen und macht 2,5% dieser Aufmerksamkeit aus. Dies gilt Monat für Monat gleichermaßen

    Die Balken messen die Aufmerksamkeit, nicht die Qualität. Wählen Sie das Werk an der Spitze und dieses hier: Nennen Sie eine Sache, die ein Gemälde über seine handwerkliche Meisterschaft hinaus berühmt machen könnte.

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    Maximilien Luce

    Geboren in Paris, Frankreich

    **Frühes Leben und Ausbildung**

    Maximilien-Jules-Constant Luce, ein produktiver französischer Neo-Impressionist, wurde am 13. März 1858 in Paris geboren. Seine Eltern, bescheidenen Verhältnissen entstammend, waren Charles-Désiré Luce (1823–1888), ein Eisenbahnangestellter, und Louise-Joséphine Dunas (1822–1878). Die Familie lebte im Montparnasse, einem arbeiterklassigen Viertel von Paris.

    **Künstlerische Entwicklung**

    Luces künstlerischer Weg begann 1872 als Lehrling des Holzschneiders Henri Théophile Hildebrand (1824–1897). Später verlagerte er seinen Schwerpunkt auf die Malerei, zunächst als Impressionist, dann als Pointillist und schließlich kehrte er zum Impressionismus zurück. Diese Entwicklung zeigt sich in seinen Werken wie "Die Tuilerien in Paris" (Pointillismus) und "Die Seine in Andelys" (Pointillismus), die seine Meisterschaft des Lichts und der Farbe demonstrieren.

    **Bemerkenswerte Werke und Ausstellungen**

    * "An den Ufern der Seine in Poissy" (1895), ein strahlendes pointillistisches Gemälde, wurde von einem Kritiker der New York Times als „lyrische Feier der Natur“ gelobt. * Luce stellte ab 1887 bis zu seinem Tod 1941 auf jeder Ausstellung bei Les Indépendants aus, darunter eine dreißigjährige Retrospektive im Jahr 1926. * Er wurde 1909 zum Vizepräsidenten der Société des Artistes Indépendants und 1935 zum Präsidenten gewählt.

    **Vermächtnis und Museumsbestände**

    Luces Werke finden sich in verschiedenen Museumskollektionen, darunter das Musée d'Orsay, das eine beeindruckende Sammlung impressionistischer und postimpressionistischer Meisterwerke beherbergt. Entdecken Sie die Meisterwerke des Musée France.

    Erforschen Sie luces pointillistische Technik in seinem Gemälde "Die Ufer der Seine" (Pointillismus), das seinen einzigartigen Stil zeigt. Malerei von 'Maximilien Luce' | Maximilien Luce: Die Ufer der Seine (Pointillismus,)

    Informieren Sie sich mehr über luces künstlerische Entwicklung und seine Beiträge zur neoimpressionistischen Bewegung. Maximilien Luce - Wikipedia

    Entdecken Sie weitere Meisterwerke mit AllPaintingsStore.com, das hochwertige Reproduktionen von luces Werken anbietet, darunter "Le Pont-Neuf, Paris" (Pointillismus). Malerei von 'Maximilien Luce' | Maximilien Luce: Le Pont-Neuf, Paris (Pointillismus,)

    **Einflüsse und Bedeutung**

    Luce wurde von den Werken von Georges Seurat und Paul Signac beeinflusst, Pionieren des Pointillismus. Er entwickelte jedoch seinen eigenen Stil, der sich durch eine hellere Farbpalette und eine größere Spontaneität auszeichnete als die strengeren pointillistischen Ansätze seiner Zeitgenossen. Seine Gemälde fangen oft Szenen des alltäglichen Lebens in Paris ein, darunter Arbeiter, Landschaften und Stadtansichten. Luce's Fähigkeit, Licht und Atmosphäre einzufangen, sowie seine Darstellung der menschlichen Erfahrung machten ihn zu einem wichtigen Vertreter des Impressionismus und Neo-Impressionismus. Sein Engagement für die Société des Artistes Indépendants unterstreicht sein Bekenntnis zur künstlerischen Freiheit und Innovation.

    Weiterführende Informationen finden Sie hier

    Online abrufbar

    QR-Code mit Link zur Download-Seite für The Quai Conti, Daytime

    originaluniqueart.com/de/art/download/maximilien-luce-the-quai-conti-daytime-8LT2AW-en/

    Zitierhinweis für dieses Kunstwerk

    MLA
    Luce, Maximilien. The Quai Conti, Daytime. 1896, https://originaluniqueart.com/de/art/maximilien-luce-the-quai-conti-daytime-8LT2AW-en/
    APA
    Luce, Maximilien (1896). The Quai Conti, Daytime [Painting]. https://originaluniqueart.com/de/art/maximilien-luce-the-quai-conti-daytime-8LT2AW-en/
    Chicago
    Maximilien Luce. The Quai Conti, Daytime. 1896. https://originaluniqueart.com/de/art/maximilien-luce-the-quai-conti-daytime-8LT2AW-en/
    Harvard
    Luce, Maximilien (1896) The Quai Conti, Daytime. Available at: https://originaluniqueart.com/de/art/maximilien-luce-the-quai-conti-daytime-8LT2AW-en/

    Genau hinsehen

    The Quai Conti, Daytime — Maximilien Luce

    Genau hinsehen

    Antworten Sie in Ihren eigenen Worten. Es gibt hier keine falschen Antworten – nur Antworten, die Sie begründen können.

    1. Was fällt Ihnen als Erstes ins Auge und warum?
    2. Welche Farben oder Formen erzeugen die Stimmung – und wie lässt sich diese beschreiben?
    3. Werfen Sie einen Blick zurück auf Die Bauarbeiter (1902), weiter oben in diesem Leitfaden. Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und eine Besonderheit.
    4. Maximilien Luce war etwa 38 Jahre alt, als dieses Werk entstand. Welche Details lassen auf die Handschrift eines Künstlers in dieser Lebensphase schließen?
    5. Welche Gefühle wollte der Künstler wohl in Ihnen auslösen?

    Ihre Antwort

    Verfassen Sie einen kurzen Text über dieses Kunstwerk. Nutzen Sie dazu die Informationen aus den vorherigen Abschnitten dieser Anleitung sowie Ihre oben stehenden Antworten.

    Fragen & Antworten

    Wie intensiv und gesättigt sind die Farben von "The Quai Conti, Daytime" von Maximilien Luce?

    "The Quai Conti, Daytime" von Maximilien Luce zeichnet sich durch eine Sättigung von Balanced Soft und eine Intensität von Balanced aus.

    Wer hat "The Quai Conti, Daytime" geschaffen und in welchem Jahr?

    Maximilien Luce schuf „The Quai Conti, Daytime“ im Jahr 1896.

    Kann ich "The Quai Conti, Daytime" von Maximilien Luce vor dem Kauf an meiner eigenen Wand sehen?

    Auf der AR-Vorschau-Seite von "The Quai Conti, Daytime" von Maximilien Luce können Sie das Kunstwerk mithilfe von Augmented Reality auf einem kompatiblen Gerät direkt in Ihren eigenen Räumlichkeiten erleben.