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Leitfaden für studentische Kunstwerke

Selbstbildnis mit Champagnerglas

Max Beckmann, 1919

Name Klasse Datum
Max Beckmann, Selbstbildnis mit Champagnerglas (1919). Gemeinfrei. Erleben Sie diese Leinwand unter bewegtem Licht: die Zeichnung, die wahre Farbe unter dem Firnis, das reine Pigment

Fakten auf einen Blick

Künstler
Max Beckmann originaluniqueart.com/de/artists/max-beckmann_de/
Lebensdaten des Künstlers
1884 – 1950
Gemalt
1919
Medium
Acryl auf Leinwand
Bewegung
Expressionistischer Modernismus
Zeitraum
– 19. Jahrhundert
Artistic style
Verzerrte Figuren
Influences
Cézanne, Van Gogh
Notable elements
Wein, soziale Szene
Subject or theme
Soziale Interaktion

Urheberrecht Dieses Werk ist gemeinfrei. Max Beckmann verstarb im Jahr 1950; das Urheberrecht erlischt 70 Jahre nach dem Tod des Künstlers, sodass es im Jahr 2020 abgelaufen ist.

Quelle: OriginalUniqueArt.com — abgerufen am 10. Oktober 2026

Selbstbildnis mit Champagnerglas — Max Beckmann Teil 1 · Das Kunstwerk

Im Kontext

Selbstbildnis mit Champagnerglas — Max Beckmann

Wann wurde dieses Werk gemalt?

  1. 1880
  2. 1890
  3. 1900
  4. 1910
  5. 1920
  6. 1930
  7. 1940
  8. 1950

Obere Zeile: die Jahre. Untere Zeile: das Alter des Künstlers zu Beginn und am Ende jedes Zeitraums — 0 bei der Geburt, 66 beim Tod.

Gemalt, als der Künstler 35 war. Der Künstler wurde 66 alt. 8 der 81 datierten Werke dieses Künstlers in unserem Katalog entstanden früher.

Schattiert: das Lebenswerk von Max Beckmann (1884–1950) ▲ dieses Werk, 1919 jedes datierte Gemälde, Jahrzehnt für Jahrzehnt

Erste Werke: bis 1925 Hauptwirkungsjahre: 1925–1944 Spätwerke: ab 1944

Diese drei Abschnitte unterteilen die Werke, für die dieser Katalog ein Datum vorweisen kann, in ein erstes Viertel, eine mittlere Hälfte und ein letztes Viertel. Es handelt sich dabei nicht um das vollständige Werk der Künstlerin: Eine dünne Phase kann eher eine Lücke in der Dokumentation als eine ruhigere Zeit darstellen. Dieselbe Zeitspanne, die mit dem Leben des Künstlers verwoben ist

Vergleichen mit

Wählen Sie eines der oben genannten Werke aus: Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

Weitere Werke, die sich ideal als Ergänzung zu diesem Werk eignen: originaluniqueart.com/de/art/similar/max-beckmann-selbstbildnis-mit-champagnerglas-8xyk44-de/

Farben

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    Rosiges Braun #c3b078

    Katalogisierte Palette

    • #C3B078
    • #322B2A
    • #7D5943
    • #CA6635

    Diese Farben innerhalb der gesamten Palette des Künstlers Andere Gemälde nach Farbe finden

    Palette
    Erdig Die dominierende Farbgruppe im Bild.
    Bezeichnung der Hauptfarbe
    Rosiges Braun
    Intensität
    Ausgewogen Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Aussagekraft Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Ausgewogene Harmonie Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Ausgewogen Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Mäßig sanfte Sättigung Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Wo auf der Welt wird dieses Gemälde betrachtet?

    • unter 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% und mehr
    Dieses Gemälde allein weist zu wenige registrierte Besucher auf, um eine Karte zu erstellen, daher zeigt die Tafel alle Werke von Max Beckmann aus den letzten zwölf Monaten – insgesamt 49 Länder. Herkunft dieser Zahlen

    Die zehn führenden Länder

    1. 1 China 25,5%6.200 Besuche
    2. 2 Vereinigte Staaten von Amerika 9,9%2.400 Besuche
    3. 3 Frankreich 6,6%1.600 Besuche
    4. 4 Deutschland 5,8%1.400 Besuche
    5. 5 Spanien 5,3%1.300 Besuche
    6. 6 Italien 4,1%1.000 Besuche
    7. 7 Kolumbien 3,7%900 Besuche
    8. 8 Vereinigtes Königreich 3,7%900 Besuche
    9. 9 Argentinien 3,3%800 Besuche
    10. 10 Hong Kong 2,9%700 Besuche
    11. · 39 weitere Länder 29,2%7.100 Besuche

    Finden Sie die drei dunkelsten Länder auf der Karte. Befindet sich das Museum, das dieses Gemälde beherbergt, in einem dieser Länder? Notieren Sie einen Grund, warum Menschen aus der Ferne es betrachten könnten.

    Die 20 meistgesehenen Werke von Max Beckmann

    1. 1 Die Nacht, 1919 51,2%19.100 Aufrufe
    2. 2 Die Eisenbrücke (Ansicht von Frankfurt), 1922 9,7%3.600 Aufrufe
    3. 3 Große Szene des Leidens, 1906 3,8%1.400 Aufrufe
    4. 4 Columbine, 1950 1,6%600 Aufrufe
    5. 5 Die Schauspieler, 1942 1,6%600 Aufrufe
    6. 6 Odysseus and Calypso, 1943 1,6%600 Aufrufe
    7. 7 Selbstbildnis mit Anglerhut, 1921 1,6%600 Aufrufe
    8. 8 Rugby players, 1929 1,3%500 Aufrufe
    9. 9 Bird's hell, 1938 1,3%500 Aufrufe
    10. 10 Dancing bar in Baden-Baden, Bayerische St, 1923 1,3%500 Aufrufe
    11. 11 Die alte Schauspielerin, 1926 1,3%500 Aufrufe
    12. 12 Schauspielerinnen, 1946 0,8%300 Aufrufe
    13. 13 Selbstbildnis in Florenz, 1907 0,8%300 Aufrufe
    14. 14 Seascape with poplars, 1924 0,8%300 Aufrufe
    15. 15 Family Picture, Moma NY, 1920 0,8%300 Aufrufe
    16. 16 Still Life with Large Green Fruits 0,8%300 Aufrufe
    17. 17 Argonaux 0,8%300 Aufrufe
    18. 18 Versuchung, 1937 0,5%200 Aufrufe
    19. 19 Selbstbildnis mit Trompete, 1938 0,5%200 Aufrufe
    20. 31 Selbstbildnis mit Champagnerglas, 1919 dieses Gemälde 0,3%100 Aufrufe

    Zusammen machen diese Werke 82,4% der gesamten Aufmerksamkeit aus, die die Gemälde dieses Künstlers in den letzten zwölf Monaten erhalten haben. Der Katalog enthält 221 Werke dieses Künstlers, von denen 74 mindestens einmal betrachtet wurden. Dieses Gemälde belegt Platz 31 unter den Werken, mit 0,3% dieser Aufmerksamkeit (100 Besuche). Dies gilt Monat für Monat gleichermaßen

    Die Balken messen die Aufmerksamkeit, nicht die Qualität. Wählen Sie das Werk an der Spitze und dieses hier: Nennen Sie eine Sache, die ein Gemälde über seine handwerkliche Meisterschaft hinaus berühmt machen könnte.

    Quelle: OriginalUniqueArt.com — abgerufen am 10. Oktober 2026

    Selbstbildnis mit Champagnerglas — Max Beckmann Teil 2 · Im Kontext

    Über dieses Kunstwerk

    Selbstbildnis mit Champagnerglas — Max Beckmann

    Max Beckmanns intime Reflexion: Selbstbildnis mit Champagnerglas (1919)

    Dieses eindrucksvolle Selbstporträt von Max Beckmann, gemalt im Jahr 1919, gewährt einen tiefgründigen Einblick in das sich entwickelnde Bewusstsein des Künstlers während einer turbulenten Epoche der europäischen Geschichte. Es ist weit mehr als nur die Darstellung zweier Männer, die ein Glas Champagner teilen; es ist eine sorgfältig konstruierte Meditation über Isolation, Beobachtung und den beunruhigenden Perspektivwechsel, der durch die Schrecken des Ersten Weltkriegs ausgelöst wurde. Beckmann, geboren 1884 in Leipzig, experimentierte bereits vor dem Krieg mit Verzerrungen und psychologischer Tiefe, doch die Erfahrung, während des Konflikts als Sanitäter gedient zu haben, veränderte seinen künstlerischen Werdegang unwiderruflich. Die daraus resultierenden Werke, wie dieses Selbstbildnis, zeichnen sich durch ihre fragmentierten Formen und eine emotional aufgeladene Atmosphäre aus – eine direkte Antwort auf die erschütterten Realitäten, die er miterlebt hatte.

    Eine Studie der unbequemen Beobachtung

    Die Szene entfaltet sich in einem Raum, der wie eine Kunstgalerie oder ein Atelier wirkt, akribisch dargestellt mit verstreuten Flaschen, Tassen und einem Gefühl von studiertem Chaos. Die beiden Männer am Tisch sind nicht in ein heiteres Gespräch vertieft; vielmehr verharren sie in einem Zustand stiller Kontemplation, fast losgelöst voneinander. Ein Mann führt ein Glas an seine Lippen, während der andere ihn mit einem Ausdruck beobachtet, der an Melancholie oder vielleicht sogar an Argwohn grenzt. Diese bewusste Ambiguität ist zentral für Beckmanns künstlerische Strategie – er liefert keine einfachen Antworten, sondern stellt stattdessen beunruhigende Fragen über menschliche Interaktion und Wahrnehmung. Die Einbeziehung der teilweise sichtbaren Figur im Hintergrund fügt eine weitere Ebene der Komplexität hinzu, die einen breiteren sozialen Kontext suggeriert und auf die Ängste einer sich rasant verändernden Welt hindeutet.

    Technik und Symbolik: Echos mittelalterlicher Kunst

    Beckmanns Stil ist sofort an seinen bewussten Verzerrungen und flächigen Perspektiven erkennbar, die stark von mittelalterlichen Glasmalereien beeinflusst sind. Dieser Einfluss zeigt sich besonders deutlich in der Verwendung von Farben – reichhaltige, gesättigte Töne, die an die lebendigen Paletten der religiösen Ikonografie erinnern. Das Gemälde nutzt eine Technik aus geschichteten Pinselstrichen und subtilen Tonabstufungen, die trotz der stilisierten Formen ein Gefühl von Tiefe und Atmosphäre erzeugen. Beckmanns akribische Liebe zum Detail wird in der Darstellung der Texturen deutlich – dem Glanz der Weingläser, dem Stoff der Kleidung der Männer und den Oberflächen der Tische. Dabei lässt sich der Champagner selbst als Symbol für flüchtiges Vergnügen und Oberflächlichkeit interpretieren, das im Kontrast zum zugrunde liegenden Gefühl von Unbehagen und Desillusionierung steht. Beckmanns Faszination für die mittelalterliche Kunst – insbesondere für Bosch und Grünewald – deutet auf ein Interesse hin, Themen wie Sünde, Verdammnis und die Zerbrechlichkeit der menschlichen Existenz zu erforschen.

    Emotionale Resonanz und bleibende Wirkung

    „Selbstbildnis mit Champagnerglas“ ist ein kraftvoll evokatives Werk, das über seinen unmittelbaren Gegenstand hinausgeht. Es spricht die Ängste der Moderne an, die Entfremdung des Individuums in einer zunehmend komplexen Welt und das fortwährende menschliche Bedürfnis nach Verbindung – selbst wenn diese Verbindung von Ungewissheit geprägt ist. Beckmanns Fähigkeit, eine solch tiefe emotionale Intensität durch seinen unverwechselbaren künstlerischen Stil einzufangen, stellt sicher, dass dieses Gemälde auch ein Jahrhundert nach seiner Entstehung ein fesselndes und relevantes Kunstwerk bleibt. Es ist ein Zeugnis für den Mut des Künstlers, sich schwierigen Wahrheiten zu stellen, und für sein bleibendes Vermächtnis als eine der bedeutendsten Gestalten der Kunst des 20. Jahrhunderts.

    Quelle: OriginalUniqueArt.com — abgerufen am 10. Oktober 2026

    Selbstbildnis mit Champagnerglas — Max Beckmann Teil 3 · Über dieses Kunstwerk

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    Max Beckmann

    Geboren in Leipzig, Deutschland

    Frühes Leben und künstlerische Entwicklung

    Max Beckmann, ein renommierter deutscher Maler, Zeichner, Grafiker, Bildhauer und Schriftsteller, wurde am 12. Februar 1884 in Leipzig, Sachsen, geboren. Seine künstlerische Reise begann mit akademisch korrekten Darstellungen, die sich später in verzerrte Figuren und Räume verwandelten, was seine veränderte Vision der Menschheit widerspiegelte, nachdem er im Ersten Weltkrieg als Sanitäter gedient hatte.

    Künstlerischer Stil und Einflüsse

    Beckmanns Stil, der in der Bildsprache mittelalterlicher Glasfenster wurzelt, wurde von verschiedenen Künstlern beeinflusst, darunter Cézanne, Van Gogh, Blake, Rembrandt und Rubens. Er ließ sich auch von nordeuropäischen Künstlern der Spätzeit des Mittelalters und der frühen Renaissance wie Bosch, Bruegel und Matthias Grünewald inspirieren.

    Wichtige Werke und Ausstellungen

    Der Rind (erworben von der Nationalgalerie in Berlin)

    Selbstbildnis im Smoking (gekauft 1928)

    Retrospektiven in der Städtischen Kunsthalle Mannheim (1928) und in Basel und Zürich (1930)

    Späteres Leben und Exil

    Beckmanns Schicksal änderte sich mit dem Aufstieg Adolf Hitlers, was zu seiner Entlassung aus der Kunstschule in Frankfurt und der Beschlagnahmung von über 500 seiner Werke führte. Er lebte zehn Jahre lang im selbstgewählten Exil in Amsterdam, ohne ein Visum für die Vereinigten Staaten zu erhalten.

    Vermächtnis

    Lehrte an den Kunstschulen der Washington University in St. Louis und dem Brooklyn Museum

    Die erste Retrospektive in den Vereinigten Staaten fand 1948 im City Art Museum, Saint Louis, statt

    Die Max-Slevogt-Galerie in Deutschland beherbergt eine Sammlung seiner Werke

    Max-Slevogt Galerie, Deutschland

    Geschichte der Malerei

    Max Beckmanns Kunstwerke auf AllPaintingsStore

    Wichtige Daten:

    Geboren: 12. Februar 1884

    Gestorben: 27. Dezember 1950

    Weiterführende Informationen finden Sie hier

    Online abrufbar

    QR-Code mit Link zur Download-Seite für Selbstbildnis mit Champagnerglas

    originaluniqueart.com/de/art/download/max-beckmann-selbstbildnis-mit-champagnerglas-8xyk44-de/

    Zitierhinweis für dieses Kunstwerk

    MLA
    Beckmann, Max. Selbstbildnis mit Champagnerglas. 1919, https://originaluniqueart.com/de/art/max-beckmann-selbstbildnis-mit-champagnerglas-8xyk44-de/
    APA
    Beckmann, Max (1919). Selbstbildnis mit Champagnerglas [Painting]. https://originaluniqueart.com/de/art/max-beckmann-selbstbildnis-mit-champagnerglas-8xyk44-de/
    Chicago
    Max Beckmann. Selbstbildnis mit Champagnerglas. 1919. https://originaluniqueart.com/de/art/max-beckmann-selbstbildnis-mit-champagnerglas-8xyk44-de/
    Harvard
    Beckmann, Max (1919) Selbstbildnis mit Champagnerglas. Available at: https://originaluniqueart.com/de/art/max-beckmann-selbstbildnis-mit-champagnerglas-8xyk44-de/

    Quelle: OriginalUniqueArt.com — abgerufen am 10. Oktober 2026

    Selbstbildnis mit Champagnerglas — Max Beckmann Teil 4 · Künstler und Museum

    Genau hinsehen

    Selbstbildnis mit Champagnerglas — Max Beckmann

    Genau hinsehen

    Antworten Sie in Ihren eigenen Worten. Es gibt hier keine falschen Antworten – nur Antworten, die Sie begründen können.

    1. Was fällt Ihnen als Erstes ins Auge und warum?
    2. Welche Farben oder Formen erzeugen die Stimmung – und wie lässt sich diese beschreiben?
    3. Unser Katalog ordnet dieses Werk unter folgenden Schlagworten ein: selbstbildnis, max beckmann, weingläser. Stimmen Sie dem zu? Was würden Sie hinzufügen oder weglassen?
    4. Werfen Sie einen Blick zurück auf Die Nacht (1919), weiter oben in diesem Leitfaden. Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und eine Besonderheit.
    5. Max Beckmann war etwa 35 Jahre alt, als dieses Werk entstand. Welche Details lassen auf die Handschrift eines Künstlers in dieser Lebensphase schließen?

    Ihre Antwort

    Verfassen Sie einen kurzen Text über dieses Kunstwerk. Nutzen Sie dazu die Informationen aus den vorherigen Abschnitten dieser Anleitung sowie Ihre oben stehenden Antworten.

    Quelle: OriginalUniqueArt.com — abgerufen am 10. Oktober 2026

    Selbstbildnis mit Champagnerglas — Max Beckmann Teil 5 · Details im Blick

    Fragen & Antworten

    In welche Phase von Max Beckmanns Schaffen lässt sich "Selbstbildnis mit Champagnerglas" einordnen?

    "Selbstbildnis mit Champagnerglas" repräsentiert die Nach dem Ersten Weltkrieg von Max Beckmann.

    Kann "Selbstbildnis mit Champagnerglas" heruntergeladen werden?

    "Selbstbildnis mit Champagnerglas" von Max Beckmann kann auf der Download-Seite des Kunstwerks als hochauflösender digitaler Bild-Download heruntergeladen werden.

    Kann ich eine Röntgenaufnahme von "Selbstbildnis mit Champagnerglas" von Max Beckmann sehen?

    Die Röntgenblick-Seite von "Selbstbildnis mit Champagnerglas" von Max Beckmann ist ein interaktiver Viewer, der es Ihnen ermöglicht, durch elf optische Schichten des Kunstwerks zu gleiten, einschließlich einer Ansicht im Röntgenstil.