Papier

Leitfaden für studentische Kunstwerke

Schwarz auf Burgunderrot

Name Klasse Datum

Mark Rothko, Schwarz auf Burgunderrot (1958). Zur Referenz reproduziert; alle Rechte liegen beim Rechteinhaber. Erleben Sie diese Leinwand unter bewegtem Licht: die Zeichnung, die wahre Farbe unter dem Firnis, das reine Pigment

Fakten auf einen Blick

Künstler
Mark Rothko originaluniqueart.com/de/artists/mark-rothko_de/
Lebensdaten des Künstlers
1903 – 1970
Gemalt
1958
Bewegung
Color Field Painting Huge areas of flat, soft colour meant to be felt rather than read as a picture of anything.
Zeitraum
Moderne
Artistic style
Lyrische Abstraktion
Influences
Gesamtkunstwerk
Notable elements or techniques
Mehrfarbige Farbflächen; Verwendung von Farbe zur Darstellung von Emotionen.
Subject or theme
Emotionale Farbkomposition

Im Kontext

Schwarz auf Burgunderrot — Mark Rothko

Wann wurde dieses Werk gemalt?

  1. 1900
  2. 1910
  3. 1920
  4. 1930
  5. 1940
  6. 1950
  7. 1960
  8. 1970

Obere Zeile: die Jahre. Untere Zeile: das Alter des Künstlers zu Beginn und am Ende jedes Zeitraums — 0 bei der Geburt, 67 beim Tod.

Gemalt, als der Künstler 55 war. Der Künstler wurde 67 alt. 122 der 168 datierten Werke dieses Künstlers in unserem Katalog entstanden früher.

Schattiert: das Lebenswerk von Mark Rothko (1903–1970) ▲ dieses Werk, 1958 jedes datierte Gemälde, Jahrzehnt für Jahrzehnt

Erste Werke: bis 1945 Hauptwirkungsjahre: 1945–1958 Spätwerke: ab 1958

Diese drei Abschnitte unterteilen die Werke, für die dieser Katalog ein Datum vorweisen kann, in ein erstes Viertel, eine mittlere Hälfte und ein letztes Viertel. Es handelt sich dabei nicht um das vollständige Werk der Künstlerin: Eine dünne Phase kann eher eine Lücke in der Dokumentation als eine ruhigere Zeit darstellen. Dieselbe Zeitspanne, die mit dem Leben des Künstlers verwoben ist

Vergleichen mit

  • Weißes Zentrum, 1950 originaluniqueart.com/de/art/mark-rothko-weisses-zentrum-8BWUHU-de/
  • Nr. 1 originaluniqueart.com/de/art/mark-rothko-nr-1-8XYHLG-de/
  • Orange und Gelb, 1956 originaluniqueart.com/de/art/mark-rothko-orange-und-gelb-8BWU9S-de/

Wählen Sie eines der oben genannten Werke aus: Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

Weitere Werke, die sich ideal als Ergänzung zu diesem Werk eignen: originaluniqueart.com/de/art/similar/mark-rothko-schwarz-auf-burgunderrot-8XYHL4-de/

Farben

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    Leuchtendes Quinacridon-Magenta #8f4d46

    Katalogisierte Palette

    • #8F4D46
    • #513025
    • #613B31
    • #774239

    Diese Farben innerhalb der gesamten Palette des Künstlers Andere Gemälde nach Farbe finden

    Palette
    Erdig Die dominierende Farbgruppe im Bild.
    Bezeichnung der Hauptfarbe
    Leuchtendes Quinacridon-Magenta
    Intensität
    Ausgewogen Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Sanft Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Harmonische Farbpalette Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Tiefste Schattenwerte Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Mäßig sanfte Sättigung Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Wo auf der Welt wird dieses Gemälde betrachtet?

    • unter 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% und mehr
    Dieses Gemälde allein weist zu wenige registrierte Besucher auf, um eine Karte zu erstellen, daher zeigt die Tafel alle Werke von Mark Rothko aus den letzten zwölf Monaten – insgesamt 46 Länder. Herkunft dieser Zahlen

    Die zehn führenden Länder

    1. 1 China 31,0%23.900 visits
    2. 2 Italien 17,1%13.200 visits
    3. 3 Vereinigte Staaten von Amerika 7,8%6.000 visits
    4. 4 Brasilien 5,1%3.900 visits
    5. 5 Frankreich 4,7%3.600 visits
    6. 6 Deutschland 3,9%3.000 visits
    7. 7 Griechenland 3,8%2.900 visits
    8. 8 Ungarn 3,0%2.300 visits
    9. 9 Niederlande 2,9%2.200 visits
    10. 10 Spanien 2,2%1.700 visits
    11. · 36 weitere Länder 18,5%14.400 visits

    Finden Sie die drei dunkelsten Länder auf der Karte. Befindet sich das Museum, das dieses Gemälde beherbergt, in einem dieser Länder? Notieren Sie einen Grund, warum Menschen aus der Ferne es betrachten könnten.

    Die 20 meistgesehenen Werke von Mark Rothko

    1. 1 Weißes Zentrum, 1950 8,0%11.300 visits
    2. 2 Nr. 61 (Rost und Blau), 1953 6,6%9.300 visits
    3. 3 Nr. 1 3,6%5.100 visits
    4. 4 Rot und Orange 3,0%4.300 visits
    5. 5 Drei 3,0%4.300 visits
    6. 6 Orange und Gelb, 1956 3,0%4.200 visits
    7. 7 AUTUMNVARIATIONEN 2,8%3.900 visits
    8. 8 Nr. 5 Nr. 22 2,4%3.400 visits
    9. 9 Nr. 13 (Weiß, Rot auf Gelb), 1958 2,3%3.300 visits
    10. 10 Violett, Schwarz, Orange, Gelb auf Weiß und Rot, 1949 2,1%2.900 visits
    11. 11 Abstraktes Gemälde 2,0%2.800 visits
    12. 12 Unbetitelt, 1970 1,8%2.600 visits
    13. 13 Blaue und Grau, 1970 1,6%2.200 visits
    14. 14 Vier Dunkle Rot, 1958 1,6%2.200 visits
    15. 15 Orange und Rot auf Rot 1,5%2.100 visits
    16. 16 Keine 8, 1952 1,3%1.900 visits
    17. 17 Einlass zur U-Bahn 1,3%1.900 visits
    18. 18 Langsame Welle am Rande des Meeres, 1944 1,2%1.700 visits
    19. 19 Keine 22, 1948 1,2%1.700 visits
    20. 107 Schwarz auf Burgunderrot, 1958 dieses Gemälde 0,1%200 visits

    Zusammen machen diese Werke 50,4% der gesamten Aufmerksamkeit aus, die die Gemälde dieses Künstlers in den letzten zwölf Monaten erhalten haben. Der Katalog enthält 460 Werke dieses Künstlers, von denen 278 mindestens einmal betrachtet wurden. This painting ranks 107 of them, with 0,1% of that attention (200 visits). Dies gilt Monat für Monat gleichermaßen

    Die Balken messen die Aufmerksamkeit, nicht die Qualität. Wählen Sie das Werk an der Spitze und dieses hier: Nennen Sie eine Sache, die ein Gemälde über seine handwerkliche Meisterschaft hinaus berühmt machen könnte.

    Über dieses Kunstwerk

    Schwarz auf Burgunderrot — Mark Rothko

    Eine Sinfonie in Karmesin: Die Entschlüsselung von Mark Rothkos „Schwarz auf Burgunderrot“

    Vor Mark Rothkos Schwarz auf Burgunderrot zu stehen bedeutet, einen Raum zu betreten, in dem die Grenzen der physischen Welt zu verschwimmen beginnen. Dieses 1958 geschaffene Meisterwerk dient als Eckpfeiler des Abstrakten Expressionismus und bietet weit mehr als nur eine bloße Anordnung von Pigmenten auf Leinwand. Es ist eine bewusste Destillation menschlicher Absicht – eine tiefgreifende Suche nach dem Unfassbaren, dem Vergänglichen und dem tief Empfundenen. In diesem Werk verzichtet Rothko auf alle erkennbaren Formen und entscheidet sich stattdessen dafür, drei rechteckige Farbflächen zu präsentieren, die in einem Zustand ständiger Wandlung zu schweben scheinen. Die Palette, dominiert von tiefem Burgunderrot und düsterem Schwarz, erzeugt eine visuelle Schwere, die den Betrachter in einen meditativen Trancezustand zieht und ein Maß an Kontemplation einlädt, das in der modernen Kunst selten erreicht wird.

    Die technische Brillanz dieses Werkes liegt in seiner stillen Komplexität. Als Pionier der Farbfeldmalerei nutzte Rothko eine revolutionäre Methode, bei der er dünne, lichtdurchlässige Schichten von Ölfarbe auftrug, die oft mit Leimtempera und Pigmenten vermischt waren. Dieser akribische Prozess schafft eine samtige, strukturierte Oberfläche, die das Licht nicht nur reflektiert, sondern förmlich zu absorbieren scheint, wodurch eine innere Leuchtkraft entsteht. Die Ränder seiner rechteckigen Formen sind niemals scharf; stattdessen sind sie sanft verschwommen, was einen nebligen, atmosphärischen Effekt erzeugt, bei dem die Farben ineinanderfließen wie Schatten in der Dämmerung. Für den anspruchsvollen Sammler oder Innenarchitekten verleiht diese Technik einem Raum ein Gefühl von Tiefe und Bewegung und bietet einen Fokuspunkt, dessen Charakter sich je nach Lichtverhältnissen und Betrachtungswinkel verändert.

    Die Last der Geschichte und die Sprache der Emotionen

    Um die Tragweite von Schwarz auf Burgunderrot voll zu erfassen, muss man die turbulente Ära berücksichtigen, aus der es hervorging. Rothko arbeitete in einem kulturellen Milieu, das von den existenziellen Ängsten der Nachkriegszeit geprägt war. Seine Kunst wurde zu einer visuellen Antwort auf eine Welt, die mit Verlust, Trauma und der Suche nach Sinn inmitten des Chaos rang. Die Kargheit des Schwarz im Kontrast zur Wärme des Burgunderrots kann als Dialog zwischen Leben und Leere oder Leidenschaft und Trauer verstanden werden. Rothko selbst betrachtete seine Leinwände berühmt als „Fenster zur Ewigkeit“, mit der Absicht, dass der Betrachter das rationale Denken umgeht und sich direkt mit urzeitlichen emotionalen Reaktionen verbindet.

    Die Symbolik innerhalb des Werkes ist bewusst offen gestaltet, sodass jeder Beobachter seine eigene Wahrheit finden kann. Während die tiefen Burgundertöne Gefühle von Wärme, Verletzlichkeit oder sogar eine erdige Geborgenheit hervorrufen können, führt das eindringende Schwarz ein Element des Mysteriums und des Unbekannten ein. Diese Spannung zwischen Licht und Dunkel, zwischen Präsenz und Abwesenheit, macht das Gemälde zu einem unglaublich vielseitigen Stück für die gehobene Dekoration. Ob in einem ruhigen Arbeitszimmer platziert, um zur Selbstreflexion anzuregen, oder als imposantes Statement in einem zeitgenössischen Wohnraum – eine hochwertige Reproduktion dieses Werkes bringt eine Aura an kultivierter Stille mit sich. Es ist nicht bloß eine Dekoration; es ist eine Einladung, das Erhabene zu erfahren.

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    Mark Rothko

    Geboren in Daugavpils, Lettland

    frühes Leben und Einflüsse

    Mark Rothko (Marcus Rothkowitz), ein renommierter amerikanischer Künstler, wurde am 25. September 1903 in Dwinisk, Lettland, geboren. Seine Familie immigrierte als Kind, gerade zehn Jahre alt, in die Vereinigten Staaten. Diese kulturelle Veränderung beeinflusste später seinen künstlerischen Stil.

    künstlerische Entwicklung

    Rothkos frühe Werke waren durch den *abstrakten Expressionismus* geprägt, einen Stil, der die Prozesshaftigkeit der Kunstschaffung betonte und nicht das Endprodukt. Seine Gemälde, wie No. 18 (1948) und Untitled (1948), zeigten seinen einzigartigen Ansatz für Farbe und Form.

    *Farbfeld:* Rothkos Verwendung von kräftigen, rechteckigen Farbflächen, oft in scharfem Kontrast zueinander, erzeugte ein Gefühl von Tiefe und Emotion.

    *Organische Struktur:* Seine Gemälde wirkten lebendig, als wären die Farben lebendige Wesen.

    Bemerkenswerte Werke und Ausstellungen

    No. 10 (1950), ein Gemälde, das einen bedeutenden Wandel in Rothkos Stil markierte, befindet sich heute im Besitz der Museum of Modern Arts.

    Die Seagram-Muralen, eine Reihe von Gemälden, die für das Restaurant Four Seasons angefertigt wurden, zeigten Rothkos Fähigkeit, seinen Stil an verschiedene Umgebungen anzupassen.

    No. 3 (1950), ein Gemälde, das Rothkos Verwendung von kräftigen, rechteckigen Farbflächen veranschaulicht.

    Spätes Leben und Vermächtnis

    Rothkos Leben war von Kämpfen mit psychischen Problemen und einer turbulenten Ehe geprägt. Er starb am 25. Februar 1970 im Alter von 66 Jahren. Trotz seiner Herausforderungen hinterließ Rothko einen unauslöschlichen Eindruck in der Kunstwelt. Ochre and Red on Red (Farbfeld), ein Gemälde, das Rothkos einzigartigen Ansatz für Farbe zeigt, befindet sich in der Sammlung von AllPaintingsStore.com. Mark Rothkos Wikipedia-Seite bietet weitere Einblicke in sein Leben und seinen künstlerischen Stil.

    Weiterführende Informationen finden Sie hier

    Online abrufbar

    QR-Code mit Link zur Download-Seite für Schwarz auf Burgunderrot

    originaluniqueart.com/de/art/download/mark-rothko-schwarz-auf-burgunderrot-8XYHL4-de/

    Zitierhinweis für dieses Kunstwerk

    MLA
    Rothko, Mark. Schwarz auf Burgunderrot. 1958, https://originaluniqueart.com/de/art/mark-rothko-schwarz-auf-burgunderrot-8XYHL4-de/
    APA
    Rothko, Mark (1958). Schwarz auf Burgunderrot [Painting]. https://originaluniqueart.com/de/art/mark-rothko-schwarz-auf-burgunderrot-8XYHL4-de/
    Chicago
    Mark Rothko. Schwarz auf Burgunderrot. 1958. https://originaluniqueart.com/de/art/mark-rothko-schwarz-auf-burgunderrot-8XYHL4-de/
    Harvard
    Rothko, Mark (1958) Schwarz auf Burgunderrot. Available at: https://originaluniqueart.com/de/art/mark-rothko-schwarz-auf-burgunderrot-8XYHL4-de/

    Genau hinsehen

    Schwarz auf Burgunderrot — Mark Rothko

    Genau hinsehen

    Antworten Sie in Ihren eigenen Worten. Es gibt hier keine falschen Antworten – nur Antworten, die Sie begründen können.

    1. Was fällt Ihnen als Erstes ins Auge und warum?
    2. Welche Farben oder Formen erzeugen die Stimmung – und wie lässt sich diese beschreiben?
    3. Unser Katalog ordnet dieses Werk unter folgenden Schlagworten ein: color palette, emotional expression, geometric shapes. Stimmen Sie dem zu? Was würden Sie hinzufügen oder weglassen?
    4. Werfen Sie einen Blick zurück auf Weißes Zentrum (1950), weiter oben in diesem Leitfaden. Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und eine Besonderheit.
    5. Color Field Painting: Huge areas of flat, soft colour meant to be felt rather than read as a picture of anything. Wo lässt sich dies in diesem Werk erkennen?

    Ihre Antwort

    Verfassen Sie einen kurzen Text über dieses Kunstwerk. Nutzen Sie dazu die Informationen aus den vorherigen Abschnitten dieser Anleitung sowie Ihre oben stehenden Antworten.

    Kunst-Quiz

    Schwarz auf Burgunderrot — Mark Rothko

    Wie gut kennen Sie dieses Kunstwerk?

    Wählen Sie jeweils eine Antwort für jede der 5 unten stehenden Fragen aus. Jede Frage hat genau eine richtige Antwort.

    1. 1. ¿Cuál es el artista conocido por esta obra?

      • A Vincent van Gogh
      • B Pablo Picasso
      • C Mark Rothko
    2. 2. ¿En qué año fue creada esta pintura?

      • A 1903
      • B 1925
      • C 1958
    3. 3. ¿Qué técnica artística predominante se utilizó en la creación de esta obra?

      • A Cubismo
      • B Impresionismo
      • C Expresionismo abstracto
    4. 4. ¿Cómo describirías el uso del color en esta pintura?

      • A Una mezcla compleja de colores brillantes
      • B Aplicación uniforme de colores claros
      • C Empleo de bloques de color grandes y planos
    5. 5. ¿Cuál es el significado simbólico más probable del uso de diferentes tonos de rojo?

      • A Representación de emociones humanas diversas
      • B Una referencia directa a la religión católica
      • C Una celebración de la belleza natural

    Mein Ergebnis: ____ von 5

    Lösungsschlüssel — für die Lehrkraft

    Dies beginnt eine neue Druckseite und kann daher bei den Kopien einfach weggelassen werden.

    1C · 2C · 3C · 4C · 5A

    Überprüfen Sie jede Antwort mit dem Katalogeintrag für dieses Gemälde

    Fragen & Antworten

    In welchem Alter schuf Mark Rothko „Schwarz auf Burgunderrot"?

    Mark Rothko war 55 Jahre alt, als Schwarz auf Burgunderrot im Jahr 1958 geschaffen wurde. Das Alter berechnet sich aus dem Geburtsjahr des Künstlers, 1903.

    Welcher künstlerischen Strömung ist "Schwarz auf Burgunderrot" von Mark Rothko zuzuordnen?

    Die mit "Schwarz auf Burgunderrot" von Mark Rothko verbundene Stilrichtung ist Color Field Painting. Diese Klassifizierung ordnet das Werk in den Kontext verwandter Künstler und Kunstwerke ein.

    Für welchen Ort und welchen Zweck wird "Schwarz auf Burgunderrot" empfohlen?

    "Schwarz auf Burgunderrot" von Mark Rothko wird für Zentrales Element empfohlen, idealerweise in einem Restaurants. Die Verwendung und die Raumgestaltung geben gemeinsam Aufschluss darüber, wo eine Reproduktion am besten zur Geltung kommt.