Papierformat

Leitfaden für studentische Kunstwerke

Chrysanthemen und Calla

Name Klasse Datum

Lovis Corinth, Chrysanthemen und Calla (1920), Niedersächsisches Landesmuseum Hannover. Gemeinfreiheit. Erleben Sie diese Leinwand unter bewegtem Licht: die Zeichnung, die wahre Farbe unter dem Firnis, das reine Pigment

Eckdaten

Künstler
Lovis Corinth originaluniqueart.com/de/artists/lovis-corinth_de/
Lebensdaten des Künstlers
1858 – 1925
Gemalt
1920
Originalgröße
70 x 60 cm
Bewegung
Symbolismus Pictures where objects stand for ideas — a flower or a door meaning something beyond itself.
Zeitraum
19. Jahrhundert
Ausgestellt in
Niedersächsisches Landesmuseum Hannover originaluniqueart.com/de/museums/niedersachsisches-landesmuseum-hanover_de/
Jahr
1920
Künstler
Lovis Corinth
Motiv oder Thema
Blumen, Vögel, Außenszene

Im Kontext

Chrysanthemen und Calla — Lovis Corinth

Maße

Das Original hat die Maße 70 × 60 cm (Höhe × Breite), hier dargestellt neben einer erwachsenen Person von durchschnittlicher Größe.

Entstehungsjahr

  1. 1850
  2. 1860
  3. 1870
  4. 1880
  5. 1890
  6. 1900
  7. 1910
  8. 1920

Obere Zeile: die Jahre. Untere Zeile: das Alter des Künstlers zu Beginn und am Ende jedes Zeitraums — 0 bei der Geburt, 67 beim Tod.

Gemalt, als der Künstler 62 war. Der Künstler wurde 67 alt. 142 der 219 datierten Werke dieses Künstlers in unserem Katalog entstanden früher.

Schattiert: das Lebenswerk von Lovis Corinth (1858–1925) ▲ dieses Werk, 1920 jedes datierte Gemälde, Jahrzehnt für Jahrzehnt

Erste Werke: bis 1905 Hauptwirkungsjahre: 1905–1922 Spätwerke: ab 1922

Diese drei Abschnitte unterteilen die Werke, für die dieser Katalog ein Datum vorweisen kann, in ein erstes Viertel, eine mittlere Hälfte und ein letztes Viertel. Es handelt sich dabei nicht um das vollständige Werk der Künstlerin: Eine dünne Phase kann eher eine Lücke in der Dokumentation als eine ruhigere Zeit darstellen. Dieselbe Zeitspanne, die mit dem Leben des Künstlers verwoben ist

Ähnliche Kunstwerke

Wählen Sie eines der oben genannten Werke aus: Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

Weitere Werke, die sich ideal als Ergänzung zu diesem Werk eignen: originaluniqueart.com/de/art/similar/lovis-corinth-chrysanthemen-und-calla-8lja6j-de/

Farbpalette

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    Chinacolor-Magenta #69605b

    Gespeicherte Palette

    • #69605B
    • #2F2B2D
    • #D9D2BF
    • #ADA387

    Diese Farben innerhalb der gesamten Palette des Künstlers Andere Gemälde nach Farbe finden

    Palette
    Erdig Die dominierende Farbgruppe im Bild.
    Hauptfarbe
    Chinacolor-Magenta
    Intensität
    Ausgewogen Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Aussagekraft Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Ausgewogene Harmonie Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Hell Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Gedämpft Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Wo auf der Welt wird dieses Gemälde betrachtet?

    • unter 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% und mehr
    Dieses Gemälde allein weist zu wenige registrierte Besucher auf, um eine Karte zu erstellen, daher zeigt die Tafel alle Werke von Lovis Corinth aus den letzten zwölf Monaten – insgesamt 23 Länder. Woher diese Zahlen stammen

    Die zehn führenden Länder

    1. 1 China 66,0%
    2. 2 Vereinigte Staaten von Amerika 6,7%
    3. 3 Singapur 6,1%
    4. 4 Japan 5,1%
    5. 5 Hong Kong 3,7%
    6. 6 Brasilien 2,0%
    7. 7 Mexiko 2,0%
    8. 8 Rumänien 1,3%
    9. 9 Österreich 1,0%
    10. 10 Bulgarien 0,7%
    11. · 13 weitere Länder 5,4%

    Finden Sie die drei dunkelsten Länder auf der Karte. Befindet sich das Museum, das dieses Gemälde aufbewahrt, in einem dieser Länder? Notieren Sie einen Grund, warum Menschen aus der Ferne es betrachten könnten.

    Die 20 meistgesehenen Werke von Lovis Corinth

    1. 1 Selbstporträt mit einem Glas, 1907 2,4%
    2. 2 Die Versuchung des Heiligen Antonius, 1897 2,4%
    3. 3 Wood near Dachau, 1893 1,8%
    4. 4 In der Schlachthof-Szene, 1893 1,5%
    5. 5 Porträt des Dichters Herbert Eulenberg, 1924 1,5%
    6. 6 Portrait of Dr. Arthur Rosin in a Chair, 1924 1,5%
    7. 7 untitled (1115) 1,5%
    8. 8 Large Self Portrait at the Walchensee, 1924 1,2%
    9. 9 Selbstporträt mit Modell, 1903 1,2%
    10. 10 Homerisches Lachen, erste Version, 1909 1,2%
    11. 11 Diogenes, 1891 1,2%
    12. 12 Tyrolean Landschaft mit Brücke, 1913 1,2%
    13. 13 Wilhelmine mit dem Ball, 1915 1,2%
    14. 14 Portrait of Herbert Eulenberg, 1918 1,2%
    15. 15 Female Nude, 1897 1,2%
    16. 16 Porträt des Malers Otto Eckmann, 1897 1,2%
    17. 17 Frau mit Lilien im Gewächshaus, 1911 1,2%
    18. 18 Bacchantenpaar 1,2%
    19. 19 Odysseus im Kampf mit dem Bettler, 1903 0,9%
    20. 57 Chrysanthemen und Calla, 1920 dieses Gemälde 0,6%

    Zusammen machen diese Werke 27,3% der gesamten Aufmerksamkeit aus, die die Gemälde dieses Künstlers in den letzten zwölf Monaten erhalten haben. Der Katalog enthält 358 Werke dieses Künstlers, von denen 173 mindestens einmal betrachtet wurden. Dieses Gemälde belegt Platz 57 unter ihnen und macht 0,6% dieser Aufmerksamkeit aus. Dasselbe gilt Monat für Monat

    Balken messen die Aufmerksamkeit, nicht die Qualität. Wählen Sie das Werk an der Spitze und dieses hier: Nennen Sie eine Sache, die ein Gemälde über seine handwerkliche Meisterschaft hinaus berühmt machen könnte.

    Über dieses Kunstwerk

    Chrysanthemen und Calla — Lovis Corinth

    Anmerkungen zu diesem Werk

    Basierend auf veröffentlichten Quellen für diesen Leitfaden erstellt. Der Katalogeintrag selbst befindet sich im ersten Teil dieses Leitfadens.

    Maße
    70 x 60 cm

    Eine Symphonie aus Blüten und Flügeln: Eine Erkundung von Corinths „Chrysanthemen und Calla“

    Vor Lovis Corinths Chrysanthemen und Calla zu stehen bedeutet, einen Moment zu betreten, der zwischen pulsierendem Leben und stiller Kontemplation schwebt. Dieses großformatige Ölgemälde auf Leinwand aus dem Jahr 1920 ist weit mehr als eine bloße Blumenarrangements; es ist eine reich texturierte Erzählung, gewoben aus natürlichen Formen, vogelgleicher Anmut und der subtilen Melancholie, die für die europäische Kunst des frühen 20. Jahrhunderts charakteristisch ist. Die Komposition zieht den Blick sofort in eine üppige, fast überbordende Versammlung von Blüten – die tiefen Töne der Chrysanthemen vermischen sich mit den eleganten Kurven der Calla-Lilien. Corinth fängt meisterhaft die vergängliche Schönheit der Natur auf ihrem Höhepunkt ein und lädt den Betrachter dazu ein, den imaginären Duft einzuatmen und das sanfte Rascheln von Flügeln zu vernehmen.

    Kompositorische Harmonie: Elemente im Dialog

    Die Szene ist ein sorgfältig orchestriertes Tableau vivant unter freiem Himmel, das dennoch von einem intimen Gefühl der Geborgenheit durchdrungen ist. Man beachte, wie Corinth die wilde Energie der Flora gegen die strukturierteren Elemente menschlicher Präsenz ausbalanciert – die Andeutung eines Bootes auf der linken Seite, die robuste Form eines Stuhls, der die untere rechte Ecke verankert, und die angedeutete Oberfläche eines Esstisches am Ufer des Wassers. Diese Objekte verleihen der ansonsten ätherischen Darstellung Erdung. Den oberen Bereich dominieren zwei Vögel, deren Flügel sich in prächtigen Bögen ausbreiten. Sie fungieren als lebendige Ausrufezeichen vor dem Hintergrund der Blütenpracht. Dieses Zusammenspiel zwischen dem wilden, ungezähmten Leben der Blumen und der beherrschten, wachsamen Energie der Vögel erzeugt eine dynamische Spannung, die zugleich berauschend und tief friedvoll wirkt.

    Pinselführung und Technik: Die Hand eines Meisters

    Corinths Technik in diesem Werk zeugt von seiner Reise durch verschiedene künstlerische Strömungen. Obwohl sie in der expressiven Kraft der Malerei des späten 19. Jahrhunderts verwurzelt ist, besitzt die Ausführung hier eine gewisse moderne Klarheit. Die Ölfarbe wurde mit sichtbarer Energie aufgetragen; man kann die leidenschaftlichen Pinselstriche des Künstlers fast nachverfolgen, während sie die samtige Textur der Blütenblätter und den Glanz der Vogelfedern aufbauen. Diese spürbare Pinselführung verhindert, dass die Szene zu glatt oder akademisch wirkt. Stattdessen behält sie eine vitale, unmittelbare Qualität bei – als wäre das Gemälde selbst genau in dem Moment eingefangen worden, als sich das Licht über den Garten bewegte.

    Symbolik und emotionale Resonanz

    Die Symbolik innerhalb von Chrysanthemen und Calla ist vielschichtig und lädt zu tiefer persönlicher Reflexion ein. Blumen selbst sind seit langem Träger von Emotionen; Chrysanthemen sprechen oft von Erinnerung und dauerhafter Zuneigung, während Calla-Lilien häufig Reinheit und Wiedergeburt symbolisieren. Die Anwesenheit der Vögel fügt eine Ebene von Freiheit und Geist hinzu. In ihrer Gesamtheit scheint das Gemälde über das Vergehen der Zeit zu meditieren – das lebendige Leben, festgehalten vor dem Hintergrund des unvermeidlichen Wandels. Für Sammler oder Gestalter bietet dieses Werk mehr als nur Dekoration; es bietet einen emotionalen Anker, ein visuelles Gedicht, das von der Schönheit spricht, die inmitten von Komplexität zu finden ist.

    Den Garten nach Hause holen

    Für all jene, die einen Raum mit der anspruchsvollen Romantik der europäischen Kunst des frühen 20. Jahrhunderts bereichern möchten, ist eine Reproduktion dieses Werkes eine tiefgreifende Wahl. Sein Format (70 x 60 cm) erlaubt es dem Bild, Aufmerksamkeit zu erregen, ohne einen Raum zu überwältigen, was es perfekt für die Platzierung über einer Konsole oder in einem eleganten Essbereich macht. Der Besitz dieses Stücks bedeutet, nicht nur ein Kunstwerk zu kuratieren, sondern eine Stimmung – eine anspruchsvolle Mischung aus natürlicher Üppigkeit und stiller, dauerhafter Schönheit, die den leidenschaftlichen Geist von Lovis Corinth selbst widerspiegelt.

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    Lovis Corinth

    Geburtsort Tauwade, Niederlande

    Frühes Leben und Ausbildung

    Lovis Corinth, geboren Franz Heinrich Louis am 21. Juli 1858 in Tapiau, Preußen, war ein deutscher Künstler und Schriftsteller, dessen reifes Werk als Maler und Grafiker eine Synthese aus Impressionismus und Expressionismus realisierte. Corinthians frühes Leben war geprägt von seinem Talent zum Zeichnen, das ihn dazu veranlasste, ab 1876 an der Akademie Königsbergs Malerei zu studieren.

    Künstlerische Entwicklung

    Corinthians künstlerische Entwicklung wurde von mehreren Schlüsselfiguren und Bewegungen beeinflusst:

    Lovis Corinth's frühe Arbeit war naturalistisch geprägt, was durch seinen Lehrer Otto Günther gefördert wurde.

    Er studierte unter Ludwig von Löfftz an der Akademie der Bildenden Künste München, die eine sorgfältige Beobachtung von Farben und Werten betonte.

    Corinth wurde auch von Courbet und der Barbizon-Schule sowie von den Werken Rubes während seiner Zeit in Antwerpen beeinflusst.

    Wichtige Werke und Stil

    Zu Corinthians bemerkenswertesten Werken gehören:

    In der Schlachthof-Szene (78 x 89 cm, Staatsgalerie Stuttgart, Deutschland), das seine Verwendung von Öl auf Leinwand zeigt.

    Selbstbildnis (47 x 53 cm, Kunsthalle Bremen, Deutschland), das sein Können im Zeichnen demonstriert.

    weibliche Halbnackte mit Hut (283 x 383 cm, Kunstpalast Düsseldorf, Deutschland), das seine Verwendung von Bleistift hervorhebt.

    Späteres Leben und Vermächtnis

    Corinthians späteres Leben war geprägt von seiner Präsidentschaft der Berliner Sezession von 1915 bis 1925. Er veröffentlichte auch zahlreiche Essays über Kunstgeschichte, darunter "Das Erlernen der Malerei" im Jahr 1908. Corinth starb am 17. Juli 1925 nach einem Schlaganfall im Jahr 1911, der ihn teilweise gelähmt hatte. Wichtige Links:

    Besuchen Sie die Künstlerseite von Lovis Corinth auf AllPaintingsStore

    Lesen Sie mehr über Lovis Corinth auf Wikipedia

    Sehen Sie "In der Schlachthof-Szene" von Lovis Corinth auf AllPaintingsStore

    Bedeutung und Einfluss

    Corinth gilt als einer der wichtigsten Künstler des deutschen Modernismus. Seine Werke verbinden impressionistische Elemente mit expressionistischen Tendenzen, was ihm eine einzigartige Position in der Kunstgeschichte einbrachte. Er beeinflusste nachfolgende Generationen von Künstlern und trug maßgeblich zur Entwicklung der modernen Kunst in Deutschland bei. Sein Einfluss ist bis heute spürbar.

    Museum

    Niedersächsisches Landesmuseum Hannover

    Aktuell ausgestellt in Hannover, Deutschland

    Ein Kaleidoskop der Menschheit: Die Niedersächsisches Landesmuseum Hannover

    Im Herzen von Hannover, eingebettet im pulsierenden Maschpark, erhebt sich das Niedersächsisches Landesmuseum als ein wahrhaft außergewöhnliches Denkmal für die Geschichte und Kultur Europas. Mehr als nur eine Sammlung von Artefakten ist es ein lebendiger Dialog zwischen Vergangenheit und Gegenwart, Kunst und Wissenschaft, Tradition und Innovation – ein Ort, der Besucher in seinen Bann zieht und sie auf eine faszinierende Reise durch die Zeit entführt. Die beeindruckende Neo-Renaissance-Architektur des Gebäudes selbst, mit dem markanten Relief “Schlüsselmomente der Entwicklung der Menschheit”, ist bereits ein Meisterwerk und verspricht einen Einblick in die monumentale Sammlung, die sich dahinter verbirgt.

    Das Museum präsentiert eine atemberaubende Bandbreite an Kunstwerken, von den meisterhaften Werken des Mittelalters bis hin zu den dynamischen Ausstellungen der Moderne. Hier finden sich neben den unbestreitbaren Klassikern wie Rembrandt und Rubens auch Werke bedeutender deutscher Künstler, darunter die expressiven Landschaften von Max Liebermann und die kraftvollen Porträts von Lovis Corinth. Die Sammlung der Worpsweder Künstler, mit ihren leuchtenden Farben und dem Fokus auf das Leben im ländlichen Raum, ist ein besonders bemerkenswertes Beispiel für die regionale Kunstszene des frühen 20. Jahrhunderts. Ein besonderer Augenmerk gilt den Werken aus der Zeit des Barock, in denen sich die Pracht und der Glanz dieser Epoche widerspiegeln.

    Archäologische Schätze:

    Die beeindruckende Sammlung umfasst über eine Million Artefakte, die einen Zeitraum von fast 500.000 Jahren abdecken – von den ersten Steinwerkzeugen der Altsteinzeit bis zu den Relikten des Mittelalters. Diese Funde erzählen Geschichten von menschlicher Entwicklung, Migration und kulturellen Austausch.

    Naturkundliche Wunder:

    Das Museum beherbergt eine lebendige Welt der Natur mit beeindruckenden Dinosauriersimulationen, einem faszinierenden Vivarium mit über 2000 Fischen, Amphibien und Reptilien sowie Ausstellungen zur regionalen Geologie und Zoologie.

    Ethnologische Sammlung:

    Die ethnologische Abteilung ist eine der ältesten Europas und präsentiert eine unglaubliche Vielfalt an Kunstwerken aus aller Welt – ein Spiegelbild der reichen kulturellen Vielfalt des Planeten.

    Ein Gebäude mit Geschichte und Symbolik

    Die Entstehung des Niedersächsisches Landesmuseums ist eng mit der Geschichte von Hannover und dem Königreich Hannover verbunden. Ursprünglich als „Museum für Kunst und Wissenschaft“ gegründet, entwickelte es sich im Laufe seiner Geschichte zu einem umfassenden Kulturzentrum. Die Entscheidung, das Gebäude im neorenaissanzischen Stil zu errichten, spiegelt den Wunsch wider, eine Institution zu schaffen, die sowohl Schönheit als auch Wissen vereint. Nach der Zerstörung im Zweiten Weltkrieg wurde das Museum sorgfältig restauriert und modernisiert – ein Beweis für den Willen, dieses historische Erbe zu bewahren.

    Das markante Relief “Schlüsselmomente der Entwicklung der Menschheit”, geschaffen von Georg Herting und Karl Gundelach, ist mehr als nur eine dekorative Elemente. Es symbolisiert die umfassende Perspektive des Museums – ein Versuch, die gesamte Geschichte der Menschheit in einer einzigen Darstellung zu erfassen. Die Detailverarbeitung und die monumentale Größe des Reliefs sind beeindruckend und laden zum Nachdenken über unsere gemeinsame Vergangenheit und Zukunft ein.

    Ausstellungen, die inspirieren und informieren

    Das Niedersächsisches Landesmuseum bietet eine Vielzahl von Ausstellungen, die für Besucher jeden Alters und Wissensstand interessant sind. Neben den permanenten Sammlungen werden regelmäßig Sonderausstellungen zu aktuellen Themen veranstaltet – von Monographien einzelner Künstler bis hin zu umfassenden historischen Kontextsetzungen. Die Museumsabteilung für Kunstwerke aus der Zeit des Barock ist besonders sehenswert, da sie die Pracht und den Glanz dieser Epoche widerspiegelt.

    Besonders hervorzuheben sind die aktuellen Ausstellungen, die sich mit dem Werk von Lovis Corinth befassen – ein bedeutender deutscher Maler des frühen 20. Jahrhunderts. Die Ausstellung bietet einen umfassenden Einblick in sein Leben und seine künstlerische Entwicklung und zeigt einige seiner bekanntesten Werke. Auch die Dinosauriersimulationen im Naturwelten-Bereich sind ein Highlight, das vor allem Kinder begeistert.

    Ein einzigartiges Erlebnis: Kunst, Geschichte und Natur

    Was das Niedersächsisches Landesmuseum von anderen Museen unterscheidet, ist seine einzigartige Kombination aus Kunst, Archäologie, Naturkunde und Ethnologie. Diese Vielfalt ermöglicht es Besuchern, die Welt auf eine ganz neue Art und Weise zu entdecken – ein Ort, der sowohl Wissen vermittelt als auch zum Nachdenken anregt. Die Architektur des Gebäudes, die beeindruckenden Sammlungen und das lebendige Ausstellungsprogramm machen das Niedersächsisches Landesmuseum Hannover zu einem Muss für Kunstliebhaber, Geschichtsinteressierte und alle, die sich für die Welt der Natur begeistern.

    Weitere Lesetipps

    Online verfügbar

    QR-Code mit Link zur Download-Seite für Chrysanthemen und Calla

    originaluniqueart.com/de/art/download/lovis-corinth-chrysanthemen-und-calla-8lja6j-de/

    Zitierweise für dieses Kunstwerk

    MLA
    Corinth, Lovis. Chrysanthemen und Calla. 1920, Niedersächsisches Landesmuseum Hannover. https://originaluniqueart.com/de/art/lovis-corinth-chrysanthemen-und-calla-8lja6j-de/
    APA
    Corinth, Lovis (1920). Chrysanthemen und Calla [Painting]. Niedersächsisches Landesmuseum Hannover. https://originaluniqueart.com/de/art/lovis-corinth-chrysanthemen-und-calla-8lja6j-de/
    Chicago
    Lovis Corinth. Chrysanthemen und Calla. 1920. Niedersächsisches Landesmuseum Hannover. https://originaluniqueart.com/de/art/lovis-corinth-chrysanthemen-und-calla-8lja6j-de/
    Harvard
    Corinth, Lovis (1920) Chrysanthemen und Calla. Niedersächsisches Landesmuseum Hannover. Available at: https://originaluniqueart.com/de/art/lovis-corinth-chrysanthemen-und-calla-8lja6j-de/

    Genau hinsehen

    Chrysanthemen und Calla — Lovis Corinth

    Genau hinsehen

    Antworten Sie in Ihren eigenen Worten. Es gibt hier keine falschen Antworten – nur Antworten, die Sie begründen können.

    1. Was fällt Ihnen als Erstes ins Auge und warum?
    2. Welche Farben oder Formen erzeugen die Stimmung – und wie lässt sich diese beschreiben?
    3. Unser Katalog ordnet dieses Werk unter folgenden Schlagworten ein: blumen, vögel, stillleben. Stimmen Sie dem zu? Was würden Sie hinzufügen oder weglassen?
    4. Werfen Sie einen Blick zurück auf In der Schlachthof-Szene (1893), weiter oben in diesem Leitfaden. Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und eine Besonderheit.
    5. Symbolismus: Pictures where objects stand for ideas — a flower or a door meaning something beyond itself. Wo lässt sich dies in diesem Werk erkennen?

    Ihre Antwort

    Verfassen Sie einen kurzen Text über dieses Kunstwerk. Nutzen Sie dazu die Informationen aus den vorherigen Abschnitten dieser Anleitung sowie Ihre oben stehenden Antworten.

    Kunst-Quiz

    Chrysanthemen und Calla — Lovis Corinth

    Wie gut kennen Sie dieses Kunstwerk?

    Wählen Sie jeweils eine Antwort für jede der 5 unten stehenden Fragen aus. Jede Frage hat genau eine richtige Antwort.

    1. 1. Wer ist der Künstler des Gemäldes mit dem Titel „Chrysanthemen und Calla“?

      • A Vincent van Gogh
      • B Lovis Corinth
      • C Pierre-Auguste Renoir
    2. 2. In welchem Jahr wurde „Chrysanthemen und Calla“ etwa gemalt?

      • A 1890
      • B 1920
      • C 1905
    3. 3. Welches primäre Medium wurde für „Chrysanthemen und Calla“ verwendet?

      • A Aquarell auf Papier
      • B Öl auf Leinwand
      • C Enkaustik (Wachs)
    4. 4. Welches der folgenden Elemente wird NICHT explizit als Teil des Hintergrunds der Szene erwähnt?

      • A Ein Boot
      • B Ein Vogel mit ausgebreiteten Flügeln
      • C Eine Porträtbüste
    5. 5. Zu Lovis Corinths frühen künstlerischen Einflüssen gehörten Studien in welchen bedeutenden europäischen Kunstzentren?

      • A Rom und Florenz
      • B München, Antwerpen und Paris
      • C London und Dublin

    Mein Ergebnis: ____ von 5

    Lösungsschlüssel — für die Lehrkraft

    Dies beginnt eine neue Druckseite und kann daher bei den Kopien einfach weggelassen werden.

    1A · 2A · 3A · 4B · 5A

    Überprüfen Sie jede Antwort mit dem Katalogeintrag für dieses Gemälde

    Fragen & Antworten

    Welche Atmosphäre verleiht "Chrysanthemen und Calla" von Lovis Corinth einem Raum?

    Mit seiner Romantisch Stimmung wird „Chrysanthemen und Calla“ für ein Wohnbereich empfohlen.

    Wie intensiv sind die Farben in "Chrysanthemen und Calla" von Lovis Corinth?

    "Chrysanthemen und Calla" von Lovis Corinth weist eine Ausgewogen Farbintensität auf.

    Kann ich "Chrysanthemen und Calla" von Lovis Corinth unter verschiedenen Lichtverhältnissen sehen?

    „Chrysanthemen und Calla“ kann Schicht für Schicht auf der Röntgenaufnahme-Seite des Kunstwerks untersucht werden – ein Viewer, inspiriert von der Leuchttisch eines Restaurators, mit elf optischen Ebenen des Bildes.