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Leitfaden für studentische Kunstwerke

Zielscheibe

Name Klasse Datum

Jasper Johns, Zielscheibe (1958). Zur Referenz reproduziert; alle Rechte liegen beim Rechteinhaber. Erleben Sie diese Leinwand unter bewegtem Licht: die Zeichnung, die wahre Farbe unter dem Firnis, das reine Pigment

Eckdaten

Künstler
Jasper Johns originaluniqueart.com/de/artists/jasper-johns_de/
Lebensdaten des Künstlers
1930 –
Gemalt
1958
Bewegung
Pop-Art Art made from advertising, comics and packaging, treating supermarket images as worth a gallery wall.
Zeitraum
Moderne
Besondere Merkmale
Fünf Gesichter, blauer Kreis
Bewegung
Pop Art
Künstlerischer Stil
Ikonografisch
Titel
Target

Im Kontext

Zielscheibe — Jasper Johns

Entstehungsjahr

  1. 1930
  2. 1940
  3. 1950
  4. 1960
  5. 1970
  6. 1980

Obere Zeile: die Jahre. Untere Zeile: das Alter des Künstlers zu Beginn und am Ende jedes Zeitraums, wobei das Geburtsjahr als Jahr 0 zählt.

Gemalt, als der Künstler 28 war. 4 der 10 datierten Werke dieses Künstlers in unserem Katalog entstanden früher.

▲ dieses Werk, 1958 jedes datierte Gemälde, Jahrzehnt für Jahrzehnt

Erste Werke: bis 1955 Hauptwirkungsjahre: 1955–1959 Spätwerke: ab 1959

Diese drei Abschnitte unterteilen die Werke, für die dieser Katalog ein Datum vorweisen kann, in ein erstes Viertel, eine mittlere Hälfte und ein letztes Viertel. Es handelt sich dabei nicht um das vollständige Werk der Künstlerin: Eine dünne Phase kann eher eine Lücke in der Dokumentation als eine ruhigere Zeit darstellen. Dieselbe Zeitspanne, die mit dem Leben des Künstlers verwoben ist

Ähnliche Kunstwerke

  • Flagge originaluniqueart.com/de/art/jasper-johns-flagge-8XYBJH-de/
  • Falster Beginn, 1959 originaluniqueart.com/de/art/jasper-johns-falster-beginn-8XYBHJ-de/
  • Falster Beginn originaluniqueart.com/de/art/jasper-johns-falster-beginn-AE3MV7-de/

Wählen Sie eines der oben genannten Werke aus: Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

Weitere Werke, die sich ideal als Ergänzung zu diesem Werk eignen: originaluniqueart.com/de/art/similar/jasper-johns-zielscheibe-8xybhv-de/

Farbpalette

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    Blaugrün #28768a

    Gespeicherte Palette

    • #28768A
    • #622F1A
    • #EDC837
    • #B31E0B

    Diese Farben innerhalb der gesamten Palette des Künstlers Andere Gemälde nach Farbe finden

    Palette
    Erdig Die dominierende Farbgruppe im Bild.
    Hauptfarbe
    Blaugrün
    Intensität
    Leuchtend Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Kräftig Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Sanft gemischte Palette Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Hell Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Leuchtende Farbe Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Wo auf der Welt wird dieses Gemälde betrachtet?

    • unter 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% und mehr
    Dieses Gemälde allein weist zu wenige registrierte Besucher auf, um eine Karte zu erstellen, daher zeigt die Tafel alle Werke von Jasper Johns aus den letzten zwölf Monaten – insgesamt 22 Länder. Woher diese Zahlen stammen

    Die zehn führenden Länder

    1. 1 China 29,2%
    2. 2 Vereinigte Staaten von Amerika 19,4%
    3. 3 Frankreich 16,0%
    4. 4 Deutschland 5,6%
    5. 5 Italien 4,9%
    6. 6 Kolumbien 2,8%
    7. 7 Spanien 2,8%
    8. 8 Vereinigtes Königreich 2,8%
    9. 9 Argentinien 2,1%
    10. 10 Katar 2,1%
    11. · 12 weitere Länder 12,3%

    Finden Sie die drei dunkelsten Länder auf der Karte. Befindet sich das Museum, das dieses Gemälde aufbewahrt, in einem dieser Länder? Notieren Sie einen Grund, warum Menschen aus der Ferne es betrachten könnten.

    Die 20 meistgesehenen Werke von Jasper Johns

    1. 1 Karte 13,1%
    2. 2 Zahl und Buchstabe 9,8%
    3. 3 Zielscheibe mit Gipsabgüssen, 1955 5,5%
    4. 4 Flagge 4,9%
    5. 5 Falster Beginn 4,9%
    6. 6 Kreisgerät, 1959 4,9%
    7. 7 0 bis 9 4,9%
    8. 8 Tänzer auf einer Ebene 4,4%
    9. 9 Graue Alphabete 3,8%
    10. 10 Falster Beginn, 1959 3,3%
    11. 11 Grünes Ziel 3,3%
    12. 12 Zahlen in Farbe 3,3%
    13. 13 Ale-Dosen, 1964 2,7%
    14. 14 Grünes Ziel 2,2%
    15. 15 Scent 2,2%
    16. 16 Weißes Banner, 1955 1,6%
    17. 17 Flagge über Weiß mit Collage, 1955 1,6%
    18. 18 Zielscheibe, 1958 dieses Gemälde 1,6%
    19. 19 Aufeinanderrufendes Chaos 1,6%
    20. 20 Vorrichtung 1,6%

    Zusammen machen diese Werke 81,2% der gesamten Aufmerksamkeit aus, die die Gemälde dieses Künstlers in den letzten zwölf Monaten erhalten haben. Der Katalog enthält 58 Werke dieses Künstlers, von denen 43 mindestens einmal betrachtet wurden. Dieses Gemälde belegt Platz 18 unter ihnen und macht 1,6% dieser Aufmerksamkeit aus. Dasselbe gilt Monat für Monat

    Balken messen die Aufmerksamkeit, nicht die Qualität. Wählen Sie das Werk an der Spitze und dieses hier: Nennen Sie eine Sache, die ein Gemälde über seine handwerkliche Meisterschaft hinaus berühmt machen könnte.

    Über dieses Kunstwerk

    Zielscheibe — Jasper Johns

    Anmerkungen zu diesem Werk

    Basierend auf veröffentlichten Quellen für diesen Leitfaden erstellt. Der Katalogeintrag selbst befindet sich im ersten Teil dieses Leitfadens.

    Einflüsse
    Abstrakter Expressionismus
    Jahr
    1958
    Künstler
    Jasper Johns
    Thema oder Motiv
    Symbolismus, Gesichter

    Ein eindringliches Porträt der Ikonografie: Eine Erkundung von Jasper Johns' „Target“

    Jasper Johns’ Gemälde „Target“ aus dem Jahr 1958 ist weit mehr als nur die Darstellung eines roten Hintergrunds, der von Gesichtern durchbrochen wird; es ist eine beunruichende Meditation über Wahrnehmung, Identität und das eigentliche Wesen der Repräsentation. Dieses Werk, das aus dem fruchtbaren Boden der amerikanischen Nachkriegskunst hervorging, verkörpert die wegweisende Untersuchung des Künstlers vertrauter Objekte – in diesem Fall die karge Einfachheit einer Zielscheibe – als Vehikel für tiefgreifende psychologische und philosophische Fragen. Die unmittelbare Wirkung des Gemäldes ist eine der Unruhe, eine subtile Angst, die aus der Anordnung dieser scheinbar passiven Gesichter entsteht, von denen jedes innerhalb des dominanten roten Feldes um Aufmerksamkeit buhlt.

    Stil und Technik: Die Verbindung von Minimalismus und Repetition

    Minimalistische Komposition: Johns’ Ansatz steht im Einklang mit den aufkommenden minimalistischen Tendenzen der Ära, indem er überflüssige Details weglässt, um sich auf essenzielle Formen zu konzentrieren. Der rote Hintergrund selbst ist dabei kein neutraler Hintergrund, sondern ein aktiver Teilnehmer an der beunruhigenden Wirkung des Kunstwerks.

    Repetitive Bildsprache: Die wiederkehrende Präsenz von Gesichtern – dargestellt mit einem bewussten Mangel an emotionalem Ausdruck – erzeugt ein Gefühl der Beklemmung und deutet auf ein zerbrochenes, fragmentiertes Selbst hin. Diese Technik spiegelt die Ängste der Zeit wider und reflektiert die psychologischen Auswirkungen des Krieges und gesellschaftlicher Umbrüche.

    Einfluss des Drip Painting: Obwohl nicht explizit mit Jackson Pollocks Drip-Painting-Stil assoziiert, zeigt „Target“ einen subtilen Einfluss in seinem Farbauftrag, der eine strukturierte Oberfläche schafft, welche die taktile Qualität des Werks verstärkt und das Gefühl vielschichtiger Bedeutung untermauert.

    Historischer Kontext: Der Anbruch der Pop Art und der amerikanischen Ikonografie

    „Target“ entstand in einem entscheidenden Moment der Kunstgeschichte – dem Übergang von der emotionalen Intensität des Abstrakten Expressionismus zum Aufstieg der Pop Art und der Konzeptkunst. Johns forderte zusammen mit Künstlern wie Robert Rauschenberg traditionelle Vorstellungen künstlerischer Sujets heraus, indem er Alltagsgegenstände – wie Flaggen, Zielscheiben und Kalender – in den Status der Hochkunst erhob. Dieser Wandel spiegelte eine breitere kulturelle Faszination für die amerikanische Ikonografie und die Konsumkultur wider. Die Auswirkungen des Koreakrieges auf Johns' Leben – sein Dienst und die daraus resultierende Perspektive – trugen zweifellos zu dieser Beschäftigung mit erkennbaren Symbolen und deren Potenzial zur Vermittlung komplexer Bedeutungen bei.

    Symbolik und emotionale Wirkung: Ein Porträt der Ungewissheit

    Der zentrale blaue Kreis, ein Fokuspunkt innerhalb der Komposition, fungiert als Anker, verstärkt jedoch paradoxerweise das Gefühl der Desorientierung. Die überlappenden Gesichter, deren Blick jeweils auf einen unsichtbaren Punkt gerichtet ist, suggerieren eine Vielzahl von Perspektiven und einen Mangel an gemeinsamem Verständnis. Die Kraft des Gemäldes liegt in seiner Mehrdeutigkeit; es bietet keine einfachen Antworten, sondern lädt die Betrachter dazu ein, sich mit ihren eigenen Ängsten über Identität, Wahrnehmung und die Grenzen der Darstellung auseinanderzusetzen. „Target“ ist eine eindringliche Erinnerung daran, dass selbst die vertrautesten Objekte eine tiefe psychologische Schwere besitzen können.

    WahooArt.com Reproduktion: Authentizität und Qualität

    WahooArt.com bietet akribisch gefertigte, handgemalte Reproduktionen von Jasper Johns' „Target“ an und gewährleistet so eine authentische Darstellung dieses ikonischen Kunstwerks. Unsere erfahrenen Kunsthandwerker verwenden traditionelle Maltechniken und archivierte Materialien von höchster Qualität, um die Farbpalette und die textuellen Nuancen des Originals originalgetreu wiederzugeben. Jede Reproduktion ist ein einzigartiges Kunstwerk, das die Essenz von Johns' Vision einfängt und eine beeindruckende Bereicherung für jede Sammlung oder jeden Innenraum darstellt.

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    Jasper Johns

    Geburtsort Augusta, Vereinigte Staaten von Amerika

    Jasper Johns: Ein Pionier der Pop Art

    Geboren in Augusta, Georgia, im Jahr 1930, ist Jasper Johns ein hoch einflussreicher amerikanischer Künstler, der für seine innovativen und provokanten Werke bekannt ist, die die moderne Kunst neu definierten. Seine Karriere erstreckt sich über Jahrzehnte und ist geprägt von einer ständigen Auseinandersetzung mit Form, Symbolik und der Natur der Repräsentation selbst.

    Frühes Leben und Ausbildung

    Johns erlebte ein herausforderndes Kindesalter nach der Scheidung seiner Eltern. Er besuchte mehrere Schulen, bevor er 1948-1949 an der University of South Carolina studierte. Danach zog er 1949 nach New York City, wo er kurzzeitig an der Parsons School of Design studierte und später im Koreakrieg für das U.S. Army diente. Diese Zeit hatte einen bedeutenden Einfluss auf seine künstlerische Entwicklung.

    Künstlerische Entwicklung & Einflüsse

    Anfangs beeinflusst von Abstrakter Expressionismus, begann Johns bald, sich von seinem rein nicht-repräsentativen Ansatz abzuwenden. Er suchte eine neue visuelle Sprache, die erkennbare Bilder einbezog und gleichzeitig die vorherrschenden ästhetischen Normen der Zeit in Frage stellte. Wichtige Einflüsse waren:

    Marcel Duchamp: Seine Readymades und seine Hinterfragung künstlerischer Konventionen hatten einen besonderen Einfluss.

    Abstrakter Expressionismus: Der Schwerpunkt auf Gestik und Materialität informierte Johns’ frühe Techniken.

    Alltagsgegenstände & Amerikanische Kultur: Alltägliche Symbole wie Flaggen, Zielscheiben, Karten und Zahlen wurden zu zentralen Themen seiner Arbeit.

    Wichtige Werke und künstlerischer Stil

    Johns’ künstlerischer Stil ist durch seine Kühnheit, Einfachheit, Ironie und eine bewusste Mehrdeutigkeit gekennzeichnet. Er setzte häufig Techniken wie Enkaustik (Pigmente gemischt mit heißem Wachs) und Collage ein, um texturierte Oberflächen zu schaffen, die seinen Werken zusätzliche Bedeutung verliehen.

    Flagge (1954-55): Eines seiner bekanntesten Werke, das die amerikanische Flagge in einem halbtatsächlichen Stil darstellt. Es ist nicht nur eine Darstellung, sondern eine Erkundung von Symbolik und Nationalidentität.

    Zielscheibe (1958): Eine Reihe, die die Zielscheibe als Objekt und Symbol erforscht und Wahrnehmung und Bedeutung in Frage stellt.

    Karte (1961): Dieses Werk verwendet Karten der Vereinigten Staaten, die fragmentiert und geschichtet sind, um Themen wie Geografie, Identität und Repräsentation zu erforschen.

    False Start (1959): Eine komplexe Komposition mit Zahlen und Farben, die Johns’ Experimente mit Sprache und visuellen Codes demonstriert.

    Weiße Flagge (1955): Eine weitere ikonische Flaggenmalerei, diesmal vollständig in Weiß gehalten, die Fragen nach Abwesenheit und Bedeutung aufwirft.

    Historische Bedeutung & Vermächtnis

    Jasper Johns spielte eine entscheidende Rolle bei der Übergang von der abstrakten Expressionismus zur Pop Art. Seine Verwendung erkennbarer Bilder stellte die Vorstellung in Frage, dass Kunst ausschließlich abstrakt oder emotional ausdrucksstark sein müsse. Er ebnete den Weg für eine neue Generation von Künstlern, die sich der Populärkultur und Alltagsgegenständen als Themen widmeten.

    Sein Einfluss ist bei folgenden Künstlern zu sehen:

    Andy Warhol

    Roy Lichtenstein

    Robert Rauschenberg (mit dem er eine bedeutende künstlerische Partnerschaft hatte)

    Ausstellungen und Sammlungen

    Johns’ Werke befinden sich in wichtigen Museumssammlungen auf der ganzen Welt, darunter:

    Museum of Modern Art (MoMA), New York

    Whitney Museum of American Art, New York

    Metropolitan Museum of Art, New York

    Tate Modern, London

    Fortlaufende Karriere

    Jasper Johns ist bis heute aktiv. Seine fortwährende Auseinandersetzung mit künstlerischen Grenzen und sein bleibender Einfluss auf die zeitgenössische Kunst festigen seine Position als einer der wichtigsten Künstler des 20. und 21. Jahrhunderts.

    Weitere Lesetipps

    Online verfügbar

    QR-Code mit Link zur Download-Seite für Zielscheibe

    originaluniqueart.com/de/art/download/jasper-johns-zielscheibe-8xybhv-de/

    Zitierweise für dieses Kunstwerk

    MLA
    Johns, Jasper. Zielscheibe. 1958, https://originaluniqueart.com/de/art/jasper-johns-zielscheibe-8xybhv-de/
    APA
    Johns, Jasper (1958). Zielscheibe [Painting]. https://originaluniqueart.com/de/art/jasper-johns-zielscheibe-8xybhv-de/
    Chicago
    Jasper Johns. Zielscheibe. 1958. https://originaluniqueart.com/de/art/jasper-johns-zielscheibe-8xybhv-de/
    Harvard
    Johns, Jasper (1958) Zielscheibe. Available at: https://originaluniqueart.com/de/art/jasper-johns-zielscheibe-8xybhv-de/

    Genau hinsehen

    Zielscheibe — Jasper Johns

    Genau hinsehen

    Antworten Sie in Ihren eigenen Worten. Es gibt hier keine falschen Antworten – nur Antworten, die Sie begründen können.

    1. Was fällt Ihnen als Erstes ins Auge und warum?
    2. Welche Farben oder Formen erzeugen die Stimmung – und wie lässt sich diese beschreiben?
    3. Unser Katalog ordnet dieses Werk unter folgenden Schlagworten ein: roter hintergrund, gesichtsmalerei, jasper johns. Stimmen Sie dem zu? Was würden Sie hinzufügen oder weglassen?
    4. Werfen Sie einen Blick zurück auf Flagge, weiter oben in diesem Leitfaden. Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.
    5. Pop-Art: Art made from advertising, comics and packaging, treating supermarket images as worth a gallery wall. Wo lässt sich dies in diesem Werk erkennen?

    Ihre Antwort

    Verfassen Sie einen kurzen Text über dieses Kunstwerk. Nutzen Sie dazu die Informationen aus den vorherigen Abschnitten dieser Anleitung sowie Ihre oben stehenden Antworten.

    Fragen & Antworten

    Ist "Zielscheibe" urheberrechtlich frei?

    Die urheberrechtliche Situation für "Zielscheibe" von Jasper Johns: Das Werk ist noch urheberrechtlich geschützt. Dies bestimmt, ob Reproduktionen des Bildes frei erstellt werden dürfen.

    Was ist das Entstehungsdatum von "Zielscheibe" von Jasper Johns?

    "Zielscheibe" von Jasper Johns entstand im Jahr 1958.

    In welcher Technik wurde "Zielscheibe" von Jasper Johns ausgeführt?

    Jasper Johns verwendete die Technik der Acryl auf Leinwand für „Zielscheibe“. Die Technik bestimmt die materielle Beschaffenheit des Originalwerks.