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Leitfaden für studentische Kunstwerke

Karte

Name Klasse Datum

Jasper Johns, Karte. Zur Referenz reproduziert; alle Rechte liegen beim Rechteinhaber. Erleben Sie diese Leinwand unter bewegtem Licht: die Zeichnung, die wahre Farbe unter dem Firnis, das reine Pigment

Eckdaten

Künstler
Jasper Johns originaluniqueart.com/de/artists/jasper-johns_de/
Lebensdaten des Künstlers
1930 –
Bewegung
Abstrakter Expressionismus Large canvases where the act of painting itself — the drip, the sweep — is the subject.
Zeitraum
Moderne
Artistic style
Übertragung Cézannes
Influences
Robert Rauschenberg
Notable elements or techniques
Stenciled Namen; Energiegeladene Farbgebung
Subject or theme
Amerikanische Identität; Landschaft

Im Kontext

Karte — Jasper Johns

Wann könnte dieses Werk entstanden sein?

  1. 1930
  2. 1940
  3. 1950
  4. 1960
  5. 1970
  6. 1980

Obere Zeile: die Jahre. Untere Zeile: das Alter des Künstlers zu Beginn und am Ende jedes Zeitraums, wobei das Geburtsjahr als Jahr 0 zählt.

jedes datierte Gemälde, Jahrzehnt für Jahrzehnt

Erste Werke: bis 1955 Hauptwirkungsjahre: 1955–1959 Spätwerke: ab 1959

Diese drei Abschnitte unterteilen die Werke, für die dieser Katalog ein Datum vorweisen kann, in ein erstes Viertel, eine mittlere Hälfte und ein letztes Viertel. Es handelt sich dabei nicht um das vollständige Werk der Künstlerin: Eine dünne Phase kann eher eine Lücke in der Dokumentation als eine ruhigere Zeit darstellen. Dieselbe Zeitspanne, die mit dem Leben des Künstlers verwoben ist

Für diese Aufnahme liegt kein genaues Jahr vor – wenn Sie die Lebensdaten des Künstlers und den Stil des Werkes berücksichtigen, auf welches Jahrzehnt würden Sie tippen?

Ähnliche Kunstwerke

  • Flagge originaluniqueart.com/de/art/jasper-johns-flagge-8XYBJH-de/
  • Falster Beginn, 1959 originaluniqueart.com/de/art/jasper-johns-falster-beginn-8XYBHJ-de/
  • Falster Beginn originaluniqueart.com/de/art/jasper-johns-falster-beginn-AE3MV7-de/

Wählen Sie eines der oben genannten Werke aus: Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

Weitere Werke, die sich ideal als Ergänzung zu diesem Werk eignen: originaluniqueart.com/de/art/similar/jasper-johns-karte-8XYBHR-de/

Farbpalette

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    Stahlblau #5caad6

    Gespeicherte Palette

    • #5CAAD6
    • #92888F
    • #CC365A
    • #E88820

    Diese Farben innerhalb der gesamten Palette des Künstlers Andere Gemälde nach Farbe finden

    Palette
    Abendstimmung Die dominierende Farbgruppe im Bild.
    Hauptfarbe
    Stahlblau
    Intensität
    Leuchtend Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Sanft Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Disharmonische Farbpalette Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Strahlend Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Kräftige Farbwirkung Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Wo auf der Welt wird dieses Gemälde betrachtet?

    • unter 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% und mehr
    Dieses Gemälde allein weist zu wenige registrierte Besucher auf, um eine Karte zu erstellen, daher zeigt die Tafel alle Werke von Jasper Johns aus den letzten zwölf Monaten – insgesamt 22 Länder. Woher diese Zahlen stammen

    Die zehn führenden Länder

    1. 1 China 29,2%
    2. 2 Vereinigte Staaten von Amerika 19,4%
    3. 3 Frankreich 16,0%
    4. 4 Deutschland 5,6%
    5. 5 Italien 4,9%
    6. 6 Kolumbien 2,8%
    7. 7 Spanien 2,8%
    8. 8 Vereinigtes Königreich 2,8%
    9. 9 Argentinien 2,1%
    10. 10 Katar 2,1%
    11. · 12 weitere Länder 12,3%

    Finden Sie die drei dunkelsten Länder auf der Karte. Befindet sich das Museum, das dieses Gemälde aufbewahrt, in einem dieser Länder? Notieren Sie einen Grund, warum Menschen aus der Ferne es betrachten könnten.

    Die 20 meistgesehenen Werke von Jasper Johns

    1. 1 Karte dieses Gemälde 12,6%
    2. 2 Zahl und Buchstabe 9,9%
    3. 3 Zielscheibe mit Gipsabgüssen, 1955 5,5%
    4. 4 Flagge 4,9%
    5. 5 Falster Beginn 4,9%
    6. 6 Kreisgerät, 1959 4,9%
    7. 7 0 bis 9 4,9%
    8. 8 Tänzer auf einer Ebene 4,4%
    9. 9 Graue Alphabete 3,8%
    10. 10 Falster Beginn, 1959 3,3%
    11. 11 Grünes Ziel 3,3%
    12. 12 Zahlen in Farbe 3,3%
    13. 13 Ale-Dosen, 1964 2,7%
    14. 14 Grünes Ziel 2,2%
    15. 15 Scent 2,2%
    16. 16 Weißes Banner, 1955 1,6%
    17. 17 Flagge über Weiß mit Collage, 1955 1,6%
    18. 18 Zielscheibe, 1958 1,6%
    19. 19 Aufeinanderrufendes Chaos 1,6%
    20. 20 Vorrichtung 1,6%

    Zusammen machen diese Werke 80,8% der gesamten Aufmerksamkeit aus, die die Gemälde dieses Künstlers in den letzten zwölf Monaten erhalten haben. Der Katalog enthält 58 Werke dieses Künstlers, von denen 43 mindestens einmal betrachtet wurden. Dieses Gemälde belegt Platz 1 unter ihnen und macht 12,6% dieser Aufmerksamkeit aus. Dasselbe gilt Monat für Monat

    Balken messen die Aufmerksamkeit, nicht die Qualität. Wählen Sie das Werk an der Spitze und dieses hier: Nennen Sie eine Sache, die ein Gemälde über seine handwerkliche Meisterschaft hinaus berühmt machen könnte.

    Über dieses Kunstwerk

    Karte — Jasper Johns

    Jasper Johns’ “Map”: Eine Landschaft der amerikanischen Identität

    Jasper Johns' Meisterwerk Map aus dem Jahr 1961 ist weit mehr als eine Darstellung geografischer Grenzen; es ist eine tiefgründige Auseinandersetzung mit der amerikanischen Identität, Erinnerung und dem eigentlichen Akt der Repräsentation. Mit einer beeindruckenden Größe von 200 cm x 312,7 cm befindet sich dieses großformatige Gemälde auf Ölfarbe auf Leinwand derzeit im Museum of Modern Art (MoMA) in New York City und erregt Aufmerksamkeit mit seiner lebendigen Energie und komplexen Symbolik.

    Inspiration & Ursprung

    Die Entstehung von Map wurzelt in einem scheinbar einfachen Geschenk: Mosaik-Aussteckkarten der US-Bundesstaaten, die für Schulübungen zum Ausmalen gedacht waren, wurden Johns von Robert Rauschenberg geschenkt. Johns war von den geografischen Informationen selbst nicht begeistert, sondern von der Allgegenwärtigkeit und der inhärenten Vertrautheit dieser Bilder – Objekten, die man sieht, aber selten wirklich beobachtet. Er vergrößerte diese alltägliche Form dramatisch und verwandelte sie in ein monumentales Leinwandbild, das für künstlerliche Interventionen bereit war.

    Eine Brücke zwischen Stilen: Abstraktes Expressionismus & Pop Art

    Obwohl es oft mit Pop Art in Verbindung gebracht wird aufgrund der Verwendung erkennbarer Bilder, existiert Map in einem faszinierenden Übergangsbereich zwischen den Bewegungen. Die energiegeladene Pinselstrichtechnik und die kräftige Farbpalette – Farbspritzer in Rot, Gelb, Blau, Schwarz und Weiß – erinnern an die gestische Freiheit des Abstraktes Expressionismus, insbesondere an die späteren Werke von Paul Cézanne. Johns untergräbt diese Tradition jedoch, indem er sie auf ein explizit repräsentatives Thema anwendet. Die bewusste Missachtung der Staatsgrenzen, bei denen Farben über Linien verlaufen, deutet auf eine Auflösung von Grenzen und eine Frage nach festen Definitionen hin – ein Kennzeichen der aufkommenden Pop-Sensibilität.

    Dekodierung des Symbolismus

    Map ist reich an symbolischem Potenzial. Die einzelnen Bundesstaaten können als Repräsentation nicht nur geografischer Orte, sondern auch kollektiver Erinnerungen, geteilter Geschichten und des komplexen Gewirks der amerikanischen Kultur interpretiert werden. Die fragmentierten und überlappenden Farben deuten auf eine Homogenisierung der Nachkriegsgesellschaft hin, während sie gleichzeitig ihre inhärente Vielfalt und inneren Spannungen anerkennen. Johns' bewusste Mehrdeutigkeit fordert die Betrachter heraus, ihre eigenen Interpretationen in das Werk hineinzuwerfen, was es tief persönlich und resonierend macht. Der Akt des Malens über die Karte deutet auch auf einen Versuch hin, Amerika selbst neu zu definieren oder neu zu erfinden.

    Johns’ künstlerischer Prozess: Zufall & Kontrolle

    Zentral für das Verständnis Johns' Ansatz ist seine Akzeptanz von zufälligen Ereignissen innerhalb eines sorgfältig kontrollierten Rahmens. Er glaubte an die Anerkennung und Integration von „Unfällen“ in seine Arbeit und betrachtete sie nicht als Fehler, sondern als Möglichkeiten der Entdeckung. Diese Philosophie spiegelt ein allgemeines post-kriegerisches künstlerisches Interesse wider, traditionelle Vorstellungen von Autorschaft und Kontrolle herauszufordern. Die texturierte Oberfläche, die durch Schichten von Farbe aufgebaut wurde, ist ein Beweis für diesen Prozess – ein Zeugnis sowohl bewusster Absicht als auch spontaner Geste.

    Emotionale Wirkung & Erblegung

    Map erzeugt eine Reihe von Emotionen: Nostalgie, Neugier, Unbehagen und sogar ein Gefühl spielerischer Desorientierung. Es ist ein Werk, das Engagement erfordert und die Betrachter dazu anregt, ihre eigene Beziehung zum amerikanischen Landschaftsbild – sowohl physisch als auch kulturell – zu berücksichtigen. Als zentrales Stück in Jasper Johns' Œuvre inspiriert Map weiterhin Künstler und fesselt das Publikum mit seiner anhaltenden Relevanz und intellektuellen Tiefe. Sein Einfluss ist in unzähligen nachfolgenden Kunstwerken zu sehen, wodurch Johns’ Position als wahrer Innovator im 20. Jahrhundert gefestigt wird.

    Sammlung & Reproduktion

    Für Sammler und Innenarchitekten, die einen Hauch von Meisterwerk der Moderne in ihre Räume bringen möchten, bieten hochwertige Reproduktionen von Map eine zugängliche Möglichkeit, seine Macht zu erleben. Die kräftigen Farben und die dynamische Komposition machen es zu einem auffälligen Blickpunkt in jeder Umgebung – von zeitgenössischen Wohnzimmern bis hin zu raffinierten Büroumgebungen. Sein intellektueller Gewicht trägt auch eine kulturelle Bedeutung bei und regt Gespräche an und inspiriert zum Nachdenken.

    Stil: Abstraktes Expressionismus / Pop Art

    Medium: Öl auf Leinwand

    Abmessungen: 200 cm x 312,7 cm

    Ort: Museum of Modern Art (MoMA), New York City

    Wichtige Themen: Amerikanische Identität, Erinnerung, Repräsentation, Grenzen

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    Jasper Johns

    Geburtsort Augusta, Vereinigte Staaten von Amerika

    Jasper Johns: Ein Pionier der Pop Art

    Geboren in Augusta, Georgia, im Jahr 1930, ist Jasper Johns ein hoch einflussreicher amerikanischer Künstler, der für seine innovativen und provokanten Werke bekannt ist, die die moderne Kunst neu definierten. Seine Karriere erstreckt sich über Jahrzehnte und ist geprägt von einer ständigen Auseinandersetzung mit Form, Symbolik und der Natur der Repräsentation selbst.

    Frühes Leben und Ausbildung

    Johns erlebte ein herausforderndes Kindesalter nach der Scheidung seiner Eltern. Er besuchte mehrere Schulen, bevor er 1948-1949 an der University of South Carolina studierte. Danach zog er 1949 nach New York City, wo er kurzzeitig an der Parsons School of Design studierte und später im Koreakrieg für das U.S. Army diente. Diese Zeit hatte einen bedeutenden Einfluss auf seine künstlerische Entwicklung.

    Künstlerische Entwicklung & Einflüsse

    Anfangs beeinflusst von Abstrakter Expressionismus, begann Johns bald, sich von seinem rein nicht-repräsentativen Ansatz abzuwenden. Er suchte eine neue visuelle Sprache, die erkennbare Bilder einbezog und gleichzeitig die vorherrschenden ästhetischen Normen der Zeit in Frage stellte. Wichtige Einflüsse waren:

    Marcel Duchamp: Seine Readymades und seine Hinterfragung künstlerischer Konventionen hatten einen besonderen Einfluss.

    Abstrakter Expressionismus: Der Schwerpunkt auf Gestik und Materialität informierte Johns’ frühe Techniken.

    Alltagsgegenstände & Amerikanische Kultur: Alltägliche Symbole wie Flaggen, Zielscheiben, Karten und Zahlen wurden zu zentralen Themen seiner Arbeit.

    Wichtige Werke und künstlerischer Stil

    Johns’ künstlerischer Stil ist durch seine Kühnheit, Einfachheit, Ironie und eine bewusste Mehrdeutigkeit gekennzeichnet. Er setzte häufig Techniken wie Enkaustik (Pigmente gemischt mit heißem Wachs) und Collage ein, um texturierte Oberflächen zu schaffen, die seinen Werken zusätzliche Bedeutung verliehen.

    Flagge (1954-55): Eines seiner bekanntesten Werke, das die amerikanische Flagge in einem halbtatsächlichen Stil darstellt. Es ist nicht nur eine Darstellung, sondern eine Erkundung von Symbolik und Nationalidentität.

    Zielscheibe (1958): Eine Reihe, die die Zielscheibe als Objekt und Symbol erforscht und Wahrnehmung und Bedeutung in Frage stellt.

    Karte (1961): Dieses Werk verwendet Karten der Vereinigten Staaten, die fragmentiert und geschichtet sind, um Themen wie Geografie, Identität und Repräsentation zu erforschen.

    False Start (1959): Eine komplexe Komposition mit Zahlen und Farben, die Johns’ Experimente mit Sprache und visuellen Codes demonstriert.

    Weiße Flagge (1955): Eine weitere ikonische Flaggenmalerei, diesmal vollständig in Weiß gehalten, die Fragen nach Abwesenheit und Bedeutung aufwirft.

    Historische Bedeutung & Vermächtnis

    Jasper Johns spielte eine entscheidende Rolle bei der Übergang von der abstrakten Expressionismus zur Pop Art. Seine Verwendung erkennbarer Bilder stellte die Vorstellung in Frage, dass Kunst ausschließlich abstrakt oder emotional ausdrucksstark sein müsse. Er ebnete den Weg für eine neue Generation von Künstlern, die sich der Populärkultur und Alltagsgegenständen als Themen widmeten.

    Sein Einfluss ist bei folgenden Künstlern zu sehen:

    Andy Warhol

    Roy Lichtenstein

    Robert Rauschenberg (mit dem er eine bedeutende künstlerische Partnerschaft hatte)

    Ausstellungen und Sammlungen

    Johns’ Werke befinden sich in wichtigen Museumssammlungen auf der ganzen Welt, darunter:

    Museum of Modern Art (MoMA), New York

    Whitney Museum of American Art, New York

    Metropolitan Museum of Art, New York

    Tate Modern, London

    Fortlaufende Karriere

    Jasper Johns ist bis heute aktiv. Seine fortwährende Auseinandersetzung mit künstlerischen Grenzen und sein bleibender Einfluss auf die zeitgenössische Kunst festigen seine Position als einer der wichtigsten Künstler des 20. und 21. Jahrhunderts.

    Weitere Lesetipps

    Online verfügbar

    QR-Code mit Link zur Download-Seite für Karte

    originaluniqueart.com/de/art/download/jasper-johns-karte-8XYBHR-de/

    Zitierweise für dieses Kunstwerk

    MLA
    Johns, Jasper. Karte. n.d., https://originaluniqueart.com/de/art/jasper-johns-karte-8XYBHR-de/
    APA
    Johns, Jasper (n.d.). Karte [Painting]. https://originaluniqueart.com/de/art/jasper-johns-karte-8XYBHR-de/
    Chicago
    Jasper Johns. Karte. n.d. https://originaluniqueart.com/de/art/jasper-johns-karte-8XYBHR-de/
    Harvard
    Johns, Jasper (n.d.) Karte. Available at: https://originaluniqueart.com/de/art/jasper-johns-karte-8XYBHR-de/

    Genau hinsehen

    Karte — Jasper Johns

    Genau hinsehen

    Antworten Sie in Ihren eigenen Worten. Es gibt hier keine falschen Antworten – nur Antworten, die Sie begründen können.

    1. Was fällt Ihnen als Erstes ins Auge und warum?
    2. Welche Farben oder Formen erzeugen die Stimmung – und wie lässt sich diese beschreiben?
    3. Unser Katalog ordnet dieses Werk unter folgenden Schlagworten ein: abstrakt, karten, farbblöcke. Stimmen Sie dem zu? Was würden Sie hinzufügen oder weglassen?
    4. Werfen Sie einen Blick zurück auf Flagge, weiter oben in diesem Leitfaden. Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.
    5. Abstrakter Expressionismus: Large canvases where the act of painting itself — the drip, the sweep — is the subject. Wo lässt sich dies in diesem Werk erkennen?

    Ihre Antwort

    Verfassen Sie einen kurzen Text über dieses Kunstwerk. Nutzen Sie dazu die Informationen aus den vorherigen Abschnitten dieser Anleitung sowie Ihre oben stehenden Antworten.

    Kunst-Quiz

    Karte — Jasper Johns

    Wie gut kennen Sie dieses Kunstwerk?

    Wählen Sie jeweils eine Antwort für jede der 5 unten stehenden Fragen aus. Jede Frage hat genau eine richtige Antwort.

    1. 1. ¿Quién pintó "Mapa"?

      • A Pablo Picasso
      • B Jasper Johns
      • C Vincent van Gogh
    2. 2. ¿Dónde se encuentra actualmente la obra maestra de Johns?

      • A Museo Guggenheim Bilbao
      • B Louvre París
      • C MoMA Nueva York
    3. 3. ¿Cómo describirías el estilo artístico de "Mapa"?

      • A Cubismo abstracto
      • B Expresionismo abstracto
      • C Impresionismo
    4. 4. ¿Qué inspiración proporcionó la obra maestra de Johns?

      • A Una fotografía famosa
      • B Mapas escolares mimeografiados
      • C Un texto filosófico
    5. 5. ¿Cuál es un elemento simbólico importante en "Mapa" según los críticos artísticos?

      • A El uso de colores brillantes
      • B La representación de límites estatales
      • C Una composición geométrica perfecta

    Mein Ergebnis: ____ von 5

    Lösungsschlüssel — für die Lehrkraft

    Dies beginnt eine neue Druckseite und kann daher bei den Kopien einfach weggelassen werden.

    1B · 2C · 3A · 4B · 5A

    Überprüfen Sie jede Antwort mit dem Katalogeintrag für dieses Gemälde

    Fragen & Antworten

    Welchem Künstler wird "Karte" zugeschrieben?

    Der Künstler hinter „Karte“ ist Jasper Johns. Das Werk ist unter dem Namen von Jasper Johns katalogisiert.

    In welcher Technik wurde "Karte" von Jasper Johns ausgeführt?

    Jasper Johns verwendete die Technik der Öl auf Leinwand für „Karte“. Die Technik bestimmt die materielle Beschaffenheit des Originalwerks.

    Welche Größe und Ausrichtung werden für einen Druck von "Karte" von Jasper Johns empfohlen?

    Für einen Druck von "Karte" von Jasper Johns wird ein Format von Großformatig in der Ausrichtung Querformat empfohlen.