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Leitfaden für studentische Kunstwerke

Billard

Name Klasse Datum

Gustave Caillebotte, Billard (1876). Gemeinfrei. Erleben Sie diese Leinwand unter bewegtem Licht: die Zeichnung, die wahre Farbe unter dem Firnis, das reine Pigment

Fakten auf einen Blick

Künstler
Gustave Caillebotte originaluniqueart.com/de/artists/gustave-caillebotte_de/
Lebensdaten des Künstlers
1848 – 1894
Gemalt
1876
Originalgröße
60 x 81 cm
Bewegung
Impressionistische Malerei Painters working fast and outdoors to catch how light actually looked at one moment, rather than finishing smoothly in a studio.
Zeitraum
– 19. Jahrhundert
Artistic style
Realistisch, Impressionistisch
Influences
Fotografie
Notable elements
Fotorealismus, Bildausschnitt
Subject or theme
Billardspiel-Szene

Im Kontext

Billard — Gustave Caillebotte

Wie groß ist es?

Das Original hat die Maße 60 × 81 cm (Höhe × Breite), hier dargestellt neben einer erwachsenen Person von durchschnittlicher Größe.

Wann wurde dieses Werk gemalt?

  1. 1840
  2. 1850
  3. 1860
  4. 1870
  5. 1880
  6. 1890

Obere Zeile: die Jahre. Untere Zeile: das Alter des Künstlers zu Beginn und am Ende jedes Zeitraums — 0 bei der Geburt, 46 beim Tod.

Gemalt, als der Künstler 28 war. Der Künstler wurde 46 alt. 35 der 233 datierten Werke dieses Künstlers in unserem Katalog entstanden früher.

Schattiert: das Lebenswerk von Gustave Caillebotte (1848–1894) ▲ dieses Werk, 1876 jedes datierte Gemälde, Jahrzehnt für Jahrzehnt

Erste Werke: bis 1877 Hauptwirkungsjahre: 1877–1884 Spätwerke: ab 1884

Diese drei Abschnitte unterteilen die Werke, für die dieser Katalog ein Datum vorweisen kann, in ein erstes Viertel, eine mittlere Hälfte und ein letztes Viertel. Es handelt sich dabei nicht um das vollständige Werk der Künstlerin: Eine dünne Phase kann eher eine Lücke in der Dokumentation als eine ruhigere Zeit darstellen. Dieselbe Zeitspanne, die mit dem Leben des Künstlers verwoben ist

Vergleichen mit

Wählen Sie eines der oben genannten Werke aus: Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

Weitere Werke, die sich ideal als Ergänzung zu diesem Werk eignen: originaluniqueart.com/de/art/similar/gustave-caillebotte-billard-8xy66y-de/

Farben

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    Espresso #6a443d

    Katalogisierte Palette

    • #6A443D
    • #A98366
    • #2C272C
    • #E5CEB6

    Diese Farben innerhalb der gesamten Palette des Künstlers Andere Gemälde nach Farbe finden

    Palette
    Erdtöne Die dominierende Farbgruppe im Bild.
    Bezeichnung der Hauptfarbe
    Espresso
    Intensität
    Ausgewogen Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Ausgewogen Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Ausgewogene Harmonie Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Schattenhaft Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Dezente Farben Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Wo auf der Welt wird dieses Gemälde betrachtet?

    • unter 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% und mehr
    Dieses Gemälde allein weist zu wenige registrierte Besucher auf, um eine Karte zu erstellen, daher zeigt die Tafel alle Werke von Gustave Caillebotte aus den letzten zwölf Monaten – insgesamt 52 Länder. Herkunft dieser Zahlen

    Die zehn führenden Länder

    1. 1 China 48,0%
    2. 2 Vereinigte Staaten von Amerika 6,6%
    3. 3 Frankreich 4,6%
    4. 4 Singapur 4,4%
    5. 5 Italien 3,4%
    6. 6 Hong Kong 2,9%
    7. 7 Spanien 2,6%
    8. 8 Deutschland 2,2%
    9. 9 Brasilien 1,9%
    10. 10 Mexiko 1,7%
    11. · 42 weitere Länder 21,7%

    Finden Sie die drei dunkelsten Länder auf der Karte. Befindet sich das Museum, das dieses Gemälde beherbergt, in einem dieser Länder? Notieren Sie einen Grund, warum Menschen aus der Ferne es betrachten könnten.

    Die 20 meistgesehenen Werke von Gustave Caillebotte

    1. 1 Mann am Fenster, 1875 31,2%
    2. 2 Die Bodenrasenmäher (auch bekannt als Die Bodenabroller), 1875 2,8%
    3. 3 Pariser Straße, Regentag, 1877 2,5%
    4. 4 Paris Street: A Rainy Day (study), 1877 2,3%
    5. 5 Boßkunst 2,3%
    6. 6 Pariser Straße, Regentag, 1877 1,7%
    7. 7 Ein Balkon in Paris, 1881 1,3%
    8. 8 Die Bodenleimereien bzw. Die Bodenstripper 1,3%
    9. 9 Pink Villas at Trouville, 1884 1,2%
    10. 10 Le Pont de L'Europe, 1882 1,1%
    11. 11 Portrait of a Schoolboy, 1879 1,1%
    12. 12 Paris, ein regnerischer Tag, 1877 0,9%
    13. 13 A Young Man at His Window 0,9%
    14. 14 Der Bädernde oder Der Taucher, 1877 0,9%
    15. 15 Skiffs on the Yerres, 1877 0,8%
    16. 16 The Bezique Game, 1880 0,8%
    17. 17 Ruderer mit Zylinder, 1878 0,7%
    18. 18 The Man on the Balcony, 1880 0,7%
    19. 19 Portrait of Madame X, 1878 0,7%
    20. — Billard, 1876 dieses Gemälde 0,0%

    Zusammen machen diese Werke 55,2% der gesamten Aufmerksamkeit aus, die die Gemälde dieses Künstlers in den letzten zwölf Monaten erhalten haben. Der Katalog enthält 344 Werke dieses Künstlers, von denen 193 mindestens einmal betrachtet wurden. Dieses Gemälde wurde in diesem Zeitraum noch nicht aufgerufen – es schließt die Liste ohne Platzierung ab. Dies gilt Monat für Monat gleichermaßen

    Die Balken messen die Aufmerksamkeit, nicht die Qualität. Wählen Sie das Werk an der Spitze und dieses hier: Nennen Sie eine Sache, die ein Gemälde über seine handwerkliche Meisterschaft hinaus berühmt machen könnte.

    Über dieses Kunstwerk

    Billard — Gustave Caillebotte

    Ein Augenblick, in der Zeit eingefroren: Gustave Caillebottes „Billard“

    Gustave Caillebottes „Billard“, gemalt im Jahr 1876, ist weit mehr als nur die Darstellung eines Spiels; es ist eine akribisch beobachtete Momentaufnahme des Pariser Lebens an der Schwelle zur Moderne. Mit den bescheidenen Maßen von 60 x 81 cm bietet dieses Ölgemälde auf Leinwand einen intimen Einblick in ein Billardzimmer – einen Ort, der im Paris des späten 1als 19. Jahrhunderts rasch zu einem sozialen Mittelpunkt der aufstrebenden Mittelschicht wurde. Das stille Drama des Gemäldes liegt nicht in großen Gesten, sondern in der subtilen Spannung der Szene: Ein Mann verharrt mit den Händen auf dem Tisch, scheinbar völlig in seiner Konzentration versunken, während der Raum um ihn herum von Gesprächen und Muße flüstert.

    Das Auge des Impressionisten: Technik und Einfluss

    Caillebottes Stil, der stark von seiner frühen Faszination für die Fotografie geprägt war, ist sofort erkennbar. Er nutzt ein präzises, fast fotografisches Auge für Details und gibt die Texturen des Tisches, die abgenutzten Lederstühle und die gedämpften Farben mit bemerkenswerter Genauigkeit wieder. Doch im Gegensatz zu einer rein dokumentarischen Fotografie verleiht Caillebotte der Szene eine impressionistische Sensibilität – den Fokus auf das Einfangen von flüchtigem Licht und Atmosphäre. Beachten Sie die gesprenkelten Reflexionen auf der Oberfläche des Billardtisches, die durch den sanften Glanz der Raumbeleuchtung entstehen, sowie die subtilen Tonverschiebungen, die Tiefe und Volumen vermitteln. Diese Technik war für ihre Zeit revolutionär, da sie sich von der traditionellen akademischen Malerei weg und hin zu einer subjektiveren Darstellung der Realität bewegte.

    Ein Pariser Porträt: Kontext und soziale Kommentierung

    „Billard“ bietet ein wertvolles Fenster in die soziale Landschaft von Paris während des Zweiten Kaiserreichs. Billardhallen waren nicht bloß Orte zum Spielen; sie waren Räume für soziale Kontakte, für geschäftliche Begegnungen und um die neuesten Modetrends zu beobachten. Caillebottes Motivwahl – ein einsamer Mann, der in sein Spiel vertieft ist – deutet auf eine gewisse Abkehr von der geschäftigen Stadt draußen hin, lässt aber auch auf den wachsenden Individualismus schließen, der die Pariser Gesellschaft zu prägen begann. Die Einbeziehung des Sofas und anderer Figuren im Hintergrund unterstreicht subtil die soziale Dynamik, die in diesem speziellen Raum am Werk war.

    Symbolik und emotionale Resonanz

    Die stille Ruhe des Gemäldes ruft ein Gefühl der Kontemplation und vielleicht sogar eine gewisse Melancholie hervor. Die Haltung des Mannes, ganz in sein Spiel versunken, deutet auf einen Moment intensiver Fokussierung hin und lädt den Betrachter ein, über Themen wie Wettbewerb, Geschicklichkeit und das Streben nach Meisterschaft nachzudenken. Caillebotte nutzt Licht und Schatten meisterhaft, um eine Stimmung zu erzeugen, die zugleich intim und evokativ ist. Die Komposition zieht uns in diese private Welt und regt zur Reflexion über die Natur der Freizeit, der Konzentration und des menschlichen Daseins an. Dieses Werk ist ein Paradebeispiel für Caillebottes Fähigkeit, alltägliche Szenen in Kunstwerke mit tiefer emotionaler Resonanz zu verwandeln.

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    Gustave Caillebotte

    Geboren in Paris, Frankreich

    Frühes Leben und Ausbildung

    Gustave Caillebotte, ein französischer Maler, wurde am 19. August 1848 in Paris aus einer wohlhabenden Familie geboren. Sein Vater, Martial Caillebotte, war Erbe der Familienfirma für Militärtuchstoffe und diente auch als Richter am Tribunal de Commerce des Départements Seine. Gustave’s frühes Interesse an Fotografie als Kunstform beeinflusste später seinen Malstil.

    Künstlerische Karriere

    Gustave erwarb 1868 einen Jurabachelor und 1870 eine Zulassung zur Rechtsausübung, doch seine wahre Leidenschaft galt der Kunst. Er begann, das Atelier des Malers Léon Bonnat zu besuchen, wo er ernsthaft Malerei studierte. Caillebotte’s Stil, der durch seinen Realismus gekennzeichnet ist, wurde von seinen impressionistischen Kollegen beeinflusst, darunter Edgar Degas und Giuseppe de Nittis.

    Bemerkenswerte Werke und Stil

    Les Raboteurs de Parquet (Die Bodenabroller) (1875): Dieses frühe Meisterwerk, das sich heute im Musée d'Orsay befindet, zeigt Caillebotte’s einzigartige Mischung aus Realismus und impressionistischen Einflüssen.

    Vue de toits (Effet de neige) (Aussicht auf Dächer (Schneeeffekt)) (1878): Demonstriert seine Verwendung von erhöhten Perspektiven, eine Technik, die möglicherweise durch japanische Drucke und Fotografie beeinflusst wurde.

    Caillebotte’s Werke, wie zum Beispiel Boulevard vu d'en haut (Boulevard aus der Vogelperspektive) (1880), zeigen eine einzigartige Mischung aus Realismus und impressionistischen Techniken. Er war bekannt für seine ungewöhnlichen Perspektiven und die Darstellung des modernen Pariser Lebens.

    Vermächtnis und Einfluss

    Caillebotte’s Stil, obwohl Teil der Schule des Realismus, wurde stark von seinen impressionistischen Kollegen beeinflusst. Seine Werke zeichnen sich durch eine präzise Beobachtungsgabe und eine detailgetreue Wiedergabe der Wirklichkeit aus. Er trug dazu bei, die Wahrnehmung des Alltagslebens in der Kunst zu verändern und neue Wege der Darstellung urbaner Szenen aufzuzeigen. Obwohl er zu Lebzeiten nicht immer Anerkennung fand, wird Caillebotte heute als ein bedeutender Vertreter des Impressionismus und Realismus gewürdigt.

    Weitere Werke

    Mann am Fenster (1875)

    Pink Villas at Trouville (1884)

    Pariser Straße, Regentag

    Weiterführende Informationen finden Sie hier

    Online abrufbar

    QR-Code mit Link zur Download-Seite für Billard

    originaluniqueart.com/de/art/download/gustave-caillebotte-billard-8xy66y-de/

    Zitierhinweis für dieses Kunstwerk

    MLA
    Caillebotte, Gustave. Billard. 1876, https://originaluniqueart.com/de/art/gustave-caillebotte-billard-8xy66y-de/
    APA
    Caillebotte, Gustave (1876). Billard [Painting]. https://originaluniqueart.com/de/art/gustave-caillebotte-billard-8xy66y-de/
    Chicago
    Gustave Caillebotte. Billard. 1876. https://originaluniqueart.com/de/art/gustave-caillebotte-billard-8xy66y-de/
    Harvard
    Caillebotte, Gustave (1876) Billard. Available at: https://originaluniqueart.com/de/art/gustave-caillebotte-billard-8xy66y-de/

    Genau hinsehen

    Billard — Gustave Caillebotte

    Genau hinsehen

    Antworten Sie in Ihren eigenen Worten. Es gibt hier keine falschen Antworten – nur Antworten, die Sie begründen können.

    1. Was fällt Ihnen als Erstes ins Auge und warum?
    2. Welche Farben oder Formen erzeugen die Stimmung – und wie lässt sich diese beschreiben?
    3. Unser Katalog ordnet dieses Werk unter folgenden Schlagworten ein: billardtisch, billardspiel, gustave caillebotte. Stimmen Sie dem zu? Was würden Sie hinzufügen oder weglassen?
    4. Werfen Sie einen Blick zurück auf Mann am Fenster (1875), weiter oben in diesem Leitfaden. Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und eine Besonderheit.
    5. Impressionistische Malerei: Painters working fast and outdoors to catch how light actually looked at one moment, rather than finishing smoothly in a studio. Wo lässt sich dies in diesem Werk erkennen?

    Ihre Antwort

    Verfassen Sie einen kurzen Text über dieses Kunstwerk. Nutzen Sie dazu die Informationen aus den vorherigen Abschnitten dieser Anleitung sowie Ihre oben stehenden Antworten.

    Fragen & Antworten

    Kann "Billard" in Augmented Reality vorab betrachtet werden?

    „Billard“ verfügt über eine Augmented-Reality-Vorschau: Die AR-Vorschau-Seite des Kunstwerks zeigt es auf einem kompatiblen Gerät in Ihrem eigenen Raum.

    Welche Farbtönung dominiert in "Billard"?

    "Billard" weist einen Von Bernstein bis Safran Farbton auf.

    Wann wurde "Billard" geschaffen und welcher Stilrichtung lässt es sich zuordnen?

    "Billard" entstand im Jahr 1876 als Werk der Impressionistische Malerei-Bewegung. Entstehungsjahr und Stilrichtung verankern das Kunstwerk in der Kunstgeschichte.