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Leitfaden für studentische Kunstwerke

I miei modelli

Name Klasse Datum

Giovanni Segantini, I miei modelli (1888). Gemeinfrei. Erleben Sie diese Leinwand unter bewegtem Licht: die Zeichnung, die wahre Farbe unter dem Firnis, das reine Pigment

Fakten auf einen Blick

Künstler
Giovanni Segantini originaluniqueart.com/de/artists/giovanni-segantini_de/
Lebensdaten des Künstlers
1858 – 1899
Gemalt
1888
Bewegung
Post-Impressionism Artists who kept the bright colour of Impressionism but pushed shape and feeling further than the eye really sees.

Im Kontext

I miei modelli — Giovanni Segantini

Wann wurde dieses Werk gemalt?

  1. 1850
  2. 1860
  3. 1870
  4. 1880
  5. 1890

Obere Zeile: die Jahre. Untere Zeile: das Alter des Künstlers zu Beginn und am Ende jedes Zeitraums — 0 bei der Geburt, 41 beim Tod.

Gemalt, als der Künstler 30 war. Der Künstler wurde 41 alt. 25 der 65 datierten Werke dieses Künstlers in unserem Katalog entstanden früher.

Schattiert: das Lebenswerk von Giovanni Segantini (1858–1899) ▲ dieses Werk, 1888 jedes datierte Gemälde, Jahrzehnt für Jahrzehnt

Erste Werke: bis 1885 Hauptwirkungsjahre: 1885–1895 Spätwerke: ab 1895

Diese drei Abschnitte unterteilen die Werke, für die dieser Katalog ein Datum vorweisen kann, in ein erstes Viertel, eine mittlere Hälfte und ein letztes Viertel. Es handelt sich dabei nicht um das vollständige Werk der Künstlerin: Eine dünne Phase kann eher eine Lücke in der Dokumentation als eine ruhigere Zeit darstellen. Dieselbe Zeitspanne, die mit dem Leben des Künstlers verwoben ist

Vergleichen mit

Wählen Sie eines der oben genannten Werke aus: Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

Weitere Werke, die sich ideal als Ergänzung zu diesem Werk eignen: originaluniqueart.com/de/art/similar/giovanni-segantini-i-miei-modelli-8XXGSQ-en/

Farben

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    Phthalo Green #1e1d23

    Katalogisierte Palette

    • #1E1D23
    • #9C8E6A
    • #E1D5A8
    • #564F46

    Diese Farben innerhalb der gesamten Palette des Künstlers Andere Gemälde nach Farbe finden

    Palette
    Earthy Die dominierende Farbgruppe im Bild.
    Bezeichnung der Hauptfarbe
    Phthalo Green
    Intensität
    Monochromatic Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Statement Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Softly Mixed Palette Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Shadow Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Muted Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Wo auf der Welt wird dieses Gemälde betrachtet?

    • unter 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% und mehr
    Dieses Gemälde allein weist zu wenige registrierte Besucher auf, um eine Karte zu erstellen, daher zeigt die Tafel alle Werke von Giovanni Segantini aus den letzten zwölf Monaten – insgesamt 14 Länder. Herkunft dieser Zahlen

    Die zehn führenden Länder

    1. 1 China 52,2%4.700 visits
    2. 2 Italien 14,4%1.300 visits
    3. 3 Frankreich 8,9%800 visits
    4. 4 Bosnien und Herzegowina 6,7%600 visits
    5. 5 Vereinigte Staaten von Amerika 5,6%500 visits
    6. 6 Deutschland 2,2%200 visits
    7. 7 Irland 2,2%200 visits
    8. 8 Bulgarien 1,1%100 visits
    9. 9 Schweiz 1,1%100 visits
    10. 10 Spanien 1,1%100 visits
    11. · 4 weitere Länder 4,5%400 visits

    Finden Sie die drei dunkelsten Länder auf der Karte. Befindet sich das Museum, das dieses Gemälde beherbergt, in einem dieser Länder? Notieren Sie einen Grund, warum Menschen aus der Ferne es betrachten könnten.

    Die 20 meistgesehenen Werke von Giovanni Segantini

    1. 1 Life (La Vita), 1898 7,4%800 visits
    2. 2 The Two Mothers (also known as Le due Madri), 1899 4,6%500 visits
    3. 3 La raccolta del fieno, 1890 4,6%500 visits
    4. 4 The pain of mourning (also known as Il dolore confortato dalla fede), 1895 4,6%500 visits
    5. 5 La falconiera, 1880 3,7%400 visits
    6. 6 Capriolo morto, 1892 3,7%400 visits
    7. 7 Landscape, 1896 3,7%400 visits
    8. 8 Der Engel des Lebens, 1895 2,8%300 visits
    9. 9 Springtime in the Alps, 1897 2,8%300 visits
    10. 10 L'aratura, 1890 2,8%300 visits
    11. 11 Still Life with White Goose 2,8%300 visits
    12. 12 L.amore alla fonte della vita, 1896 2,8%300 visits
    13. 13 Pascoli alpini, 1895 2,8%300 visits
    14. 14 Il ritorno al paese natio, 1895 2,8%300 visits
    15. 15 Return to the homeland, 1895 2,8%300 visits
    16. 16 The Evil Mothers, 1894 2,8%300 visits
    17. 17 Der Engel des Lebens, 1895 1,9%200 visits
    18. 18 Das tote Gämse 1,9%200 visits
    19. 19 The Snowmelt in Savognin, 1888 1,9%200 visits
    20. — I miei modelli, 1888 dieses Gemälde 0,0%0 visits

    Zusammen machen diese Werke 63,2% der gesamten Aufmerksamkeit aus, die die Gemälde dieses Künstlers in den letzten zwölf Monaten erhalten haben. Der Katalog enthält 90 Werke dieses Künstlers, von denen 50 mindestens einmal betrachtet wurden. Dieses Gemälde wurde in diesem Zeitraum noch nicht aufgerufen – es schließt die Liste ohne Platzierung ab. Dies gilt Monat für Monat gleichermaßen

    Die Balken messen die Aufmerksamkeit, nicht die Qualität. Wählen Sie das Werk an der Spitze und dieses hier: Nennen Sie eine Sache, die ein Gemälde über seine handwerkliche Meisterschaft hinaus berühmt machen könnte.

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    Giovanni Segantini

    Geboren in Arco, Österreich-Ungarn

    Giovanni Segantini: Ein Leben Hingebung an die Alpen

    Geboren: 15. Januar 1858, Arco, Trentino (damals Österreich-Ungarn)

    Gestorben: 10. August 1899, Schiavi di Abbemaggiore, bei Sondrio, Italien

    Giovanni Segantini war ein italienischer Maler, der für seine großformatigen pastoralen Landschaftsbilder der Alpen bekannt ist. Sein Lebensweg ist geprägt von Entbehrungen und schließlich künstlerischem Triumph, der in einem einzigartigen Stil gipfelt, der Divisionismus mit Symbolik verbindet.

    Frühes Leben und Schwierigkeiten

    Schwieriger Beginn: Segantinis frühe Jahre waren durch Armut gekennzeichnet. Sein Vater war ein reisender Händler, so dass seine Mutter ihn weitgehend allein großzog.

    Waisheit und Reformschule: Nach dem Tod seiner Mutter rannte er von zu Hause weg und landete in einer Mailänder Reformschule. Dort erkannte ein Kaplan sein künstlerisches Talent und förderte dessen Entwicklung.

    Selbststudium: Trotz begrenzter formaler Bildung brachte sich Segantini später das Lesen und Schreiben selbst bei, was einen bemerkenswerten Ehrgeiz demonstrierte.

    Frühe Karriere: Er arbeitete zunächst als Assistent eines Fotografen, bevor er sich ernsthaft der Malerei widmete.

    Künstlerische Entwicklung und Einflüsse

    Ausbildung an der Brera-Akademie: Segantini besuchte Kurse an der renommierten Brera-Akademie in Mailand, wo er wichtige Vertreter der Scapigliatura-Bewegung kennenlernte. Diese Gruppe plädierte für eine Ablehnung künstlerischer Konventionen und eine Annahme der rohen Realität des Lebens.

    Wichtige Einflüsse: Seine Arbeit wurde maßgeblich von Anton Mauve und Jean-François Millet beeinflusst, die ihm Vittorio Grubicy de Dragon vorstellte, der sein Berater und Händler wurde. Diese Künstler betonten den Realismus und die Darstellung des Landlebens.

    Divisionismus: Segantini übernahm einen divisionistischen Malansatz, bei dem er kleine Punkte oder Striche reiner Farbe nebeneinander auf die Leinwand auftrug. Diese Technik zielte darauf ab, im Auge des Betrachters eine optische Mischung zu erzeugen und so lebendige und leuchtende Effekte zu erzielen.

    Symbolismus: Neben dem Divisionismus verband Segantini symbolistische Elemente mit seiner Arbeit und durchdrang seine Landschaften mit tieferen Bedeutungen und allegorischen Darstellungen von Leben, Tod und Spiritualität.

    Wichtige Werke und Themen

    Früher Erfolg: Sein Gemälde "Das Chancel von Sant'Antonio" erlangte Anerkennung für seine kraftvolle Qualität und wurde von der Mailänder Società per le Belle Arti erworben.

    Alpenlandschaften: Segantini ist am besten bekannt für seine Darstellungen der Alpen, die ihre Erhabenheit und Gelassenheit einfangen. Er versuchte nicht nur die körperliche Schönheit darzustellen, sondern auch das spirituelle Wesen dieser Landschaften.

    Bemerkenswerte Gemälde: Zu seinen bekanntesten Werken gehören:

    Die zwei Mütter (Le due Madri) - Eine ergreifende Darstellung von Mutterschaft und Landleben.

    Das Leben (La Vita) – Fängt die Essenz alpiner Schönheit und menschlicher Verbundenheit ein.

    Donna alla fonte (auch bekannt als Alpenlandschaft mit Frau am Brunnen) – Eine friedliche Szene einer Frau an einem Brunnen in den Alpen.

    Ragazza che fa la calza - Ein wunderschönes Symbolbild mit einer Frau und Schafen.

    Il castigo delle lussuriose – Eine gespenstische Darstellung, die Themen wie Moral und Natur erforscht.

    Spätere Jahre: Er verbrachte seine letzten Jahre in der Schweiz, wo er einige seiner bedeutendsten Werke schuf, darunter "Capriolo morto" (Tod Hirsch), eine zutiefst bewegende Darstellung der Sterblichkeit.

    Vermächtnis und historische Bedeutung

    Einzigartiger künstlerischer Stil: Segantinis Verschmelzung von Divisionismus und Symbolismus führte zu einem unverwechselbaren Stil, der ihn von seinen Zeitgenossen unterschied.

    Den Geist der Alpen einfangen: Er wird als einer der wichtigsten Maler alpiner Landschaften in Erinnerung behalten, der es erfolgreich schaffte, ihre Schönheit und spirituelle Bedeutung zu vermitteln.

    Einfluss auf spätere Künstler: Seine innovative Verwendung von Farbe und Licht beeinflusste nachfolgende Generationen von Künstlern.

    Fortwährende Wertschätzung: Heute werden Segantinis Werke in wichtigen Museen auf der ganzen Welt ausgestellt, und sein Vermächtnis als Meistermaler inspiriert weiterhin Kunstliebhaber.

    Weiterführende Informationen finden Sie hier

    Online abrufbar

    QR-Code mit Link zur Download-Seite für I miei modelli

    originaluniqueart.com/de/art/download/giovanni-segantini-i-miei-modelli-8XXGSQ-en/

    Zitierhinweis für dieses Kunstwerk

    MLA
    Segantini, Giovanni. I miei modelli. 1888, https://originaluniqueart.com/de/art/giovanni-segantini-i-miei-modelli-8XXGSQ-en/
    APA
    Segantini, Giovanni (1888). I miei modelli [Painting]. https://originaluniqueart.com/de/art/giovanni-segantini-i-miei-modelli-8XXGSQ-en/
    Chicago
    Giovanni Segantini. I miei modelli. 1888. https://originaluniqueart.com/de/art/giovanni-segantini-i-miei-modelli-8XXGSQ-en/
    Harvard
    Segantini, Giovanni (1888) I miei modelli. Available at: https://originaluniqueart.com/de/art/giovanni-segantini-i-miei-modelli-8XXGSQ-en/

    Genau hinsehen

    I miei modelli — Giovanni Segantini

    Genau hinsehen

    Antworten Sie in Ihren eigenen Worten. Es gibt hier keine falschen Antworten – nur Antworten, die Sie begründen können.

    1. Was fällt Ihnen als Erstes ins Auge und warum?
    2. Welche Farben oder Formen erzeugen die Stimmung – und wie lässt sich diese beschreiben?
    3. Werfen Sie einen Blick zurück auf Der Engel des Lebens (1895), weiter oben in diesem Leitfaden. Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und eine Besonderheit.
    4. Post-Impressionism: Artists who kept the bright colour of Impressionism but pushed shape and feeling further than the eye really sees. Wo lässt sich dies in diesem Werk erkennen?
    5. Giovanni Segantini war etwa 30 Jahre alt, als dieses Werk entstand. Welche Details lassen auf die Handschrift eines Künstlers in dieser Lebensphase schließen?

    Ihre Antwort

    Verfassen Sie einen kurzen Text über dieses Kunstwerk. Nutzen Sie dazu die Informationen aus den vorherigen Abschnitten dieser Anleitung sowie Ihre oben stehenden Antworten.

    Fragen & Antworten

    Unter welchen anderen Namen ist Giovanni Segantini bekannt?

    Giovanni Segantini ist auch unter den Namen Giovanni Battista Emanuele Maria Segatini bekannt.

    Welche Leuchtkraft weist "I miei modelli" von Giovanni Segantini auf?

    "I miei modelli" von Giovanni Segantini weist eine Luminanz von Soft Shadow auf. Die Luminanz beschreibt, wie viel Licht die Farben scheinbar reflektieren.

    Woher kommen die Besucher von "I miei modelli" von Giovanni Segantini?

    Für „I miei modelli“ gibt es eine Besucherzahlen-Seite. Sie zeigt die monatlichen Aufrufe des Kunstwerks sowie weiterer Werke des Künstlers mit einer Aufschlüsselung nach Land und Sprache an.