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Kunstwerk-Dossier

Kunstwerk-Dossier: A dancer

Der vollständige Datensatz von A dancer

Gino Severini, A dancer (1950). Zur Referenz reproduziert; alle Rechte liegen beim Rechteinhaber. Erleben Sie diese Leinwand unter bewegtem Licht: die Zeichnung, die wahre Farbe unter dem Firnis, das reine Pigment

A dancer Werkverzeichnis

Künstler
Gino Severini originaluniqueart.com/de/artists/gino-severini_de/
Lebensdaten des Künstlers
1883 – 1966
Gemalt
1950

Im Kontext

A dancer — Gino Severini

Wann wurde dieses Werk gemalt?

  1. 1880
  2. 1890
  3. 1900
  4. 1910
  5. 1920
  6. 1930
  7. 1940
  8. 1950
  9. 1960

Obere Zeile: die Jahre. Untere Zeile: das Alter des Künstlers zu Beginn und am Ende jedes Zeitraums — 0 bei der Geburt, 83 beim Tod.

Gemalt, als der Künstler 67 war. Der Künstler wurde 83 alt. 32 der 44 datierten Werke dieses Künstlers in unserem Katalog entstanden früher.

Schattiert: das Lebenswerk von Gino Severini (1883–1966) ▲ dieses Werk, 1950 jedes datierte Gemälde, Jahrzehnt für Jahrzehnt

Erste Werke: bis 1913 Hauptwirkungsjahre: 1913–1950 Spätwerke: ab 1950

Diese drei Abschnitte unterteilen die Werke, für die dieser Katalog ein Datum vorweisen kann, in ein erstes Viertel, eine mittlere Hälfte und ein letztes Viertel. Es handelt sich dabei nicht um das vollständige Werk der Künstlerin: Eine dünne Phase kann eher eine Lücke in der Dokumentation als eine ruhigere Zeit darstellen. Dieselbe Zeitspanne, die mit dem Leben des Künstlers verwoben ist

Vergleichen mit

Wählen Sie eines der oben genannten Werke aus: Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

Weitere Werke, die sich ideal als Ergänzung zu diesem Werk eignen: originaluniqueart.com/de/art/similar/gino-severini-a-dancer-8XY4QQ-en/

Farben

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    Espresso #40383e

    Katalogisierte Palette

    • #40383E
    • #E3D5CE
    • #6A9593
    • #BF636E

    Diese Farben innerhalb der gesamten Palette des Künstlers Andere Gemälde nach Farbe finden

    Palette
    Dark Die dominierende Farbgruppe im Bild.
    Bezeichnung der Hauptfarbe
    Espresso
    Intensität
    Vivid Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Bold Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Discordant Palette Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Bright Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Balanced Soft Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Wo auf der Welt wird dieses Gemälde betrachtet?

    • unter 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% und mehr
    Dieses Gemälde allein weist zu wenige registrierte Besucher auf, um eine Karte zu erstellen, daher zeigt die Tafel alle Werke von Gino Severini aus den letzten zwölf Monaten – insgesamt 19 Länder. Herkunft dieser Zahlen

    Die zehn führenden Länder

    1. 1 China 18,9%1.700 Besuche
    2. 2 Niederlande 13,3%1.200 Besuche
    3. 3 Israel 11,1%1.000 Besuche
    4. 4 Italien 11,1%1.000 Besuche
    5. 5 Spanien 8,9%800 Besuche
    6. 6 Vereinigtes Königreich 6,7%600 Besuche
    7. 7 Polen 4,4%400 Besuche
    8. 8 Vereinigte Staaten von Amerika 4,4%400 Besuche
    9. 9 Australien 3,3%300 Besuche
    10. 10 Russland 3,3%300 Besuche
    11. · 9 weitere Länder 14,6%1.300 Besuche

    Finden Sie die drei dunkelsten Länder auf der Karte. Befindet sich das Museum, das dieses Gemälde beherbergt, in einem dieser Länder? Notieren Sie einen Grund, warum Menschen aus der Ferne es betrachten könnten.

    Die 20 meistgesehenen Werke von Gino Severini

    1. 1 Das Pan Pan im Monico, 1959 18,3%2.100 Aufrufe
    2. 2 Meer = Tänzerin, 1914 12,2%1.400 Aufrufe
    3. 3 Tänzer = Propeller = Meer, 1915 11,3%1.300 Aufrufe
    4. 4 Gepanzerter Zug in Aktion, 1915 7,8%900 Aufrufe
    5. 5 Lanzenreiter 7,0%800 Aufrufe
    6. 6 Nord-Süd 4,3%500 Aufrufe
    7. 7 Mosaic at the Church of St. Mark, Cortona, Italy 4,3%500 Aufrufe
    8. 8 Walzer 3,5%400 Aufrufe
    9. 9 Ballerina in Blue, 1912 2,6%300 Aufrufe
    10. 10 Train of the Wounded, 1913 2,6%300 Aufrufe
    11. 11 Sea = Dancer 2,6%300 Aufrufe
    12. 12 Self-portrait 2,6%300 Aufrufe
    13. 13 Woman with Green Plant, 1917 1,7%200 Aufrufe
    14. 14 Visual Synthesis of the Idea: ''War'', 1914 1,7%200 Aufrufe
    15. 15 Maternity, 1916 1,7%200 Aufrufe
    16. 16 Harlequin, 1965 1,7%200 Aufrufe
    17. 17 Flowers and masks, 1930 1,7%200 Aufrufe
    18. 18 Still Life with the Dome of St. Peter's, 1943 0,9%100 Aufrufe
    19. 19 Still Life. Centrifugal Expansion of Colors., 1916 0,9%100 Aufrufe
    20. — A dancer, 1950 dieses Gemälde 0,0%0 Aufrufe

    Zusammen machen diese Werke 89,4% der gesamten Aufmerksamkeit aus, die die Gemälde dieses Künstlers in den letzten zwölf Monaten erhalten haben. Der Katalog enthält 63 Werke dieses Künstlers, von denen 31 mindestens einmal betrachtet wurden. Dieses Gemälde wurde in diesem Zeitraum noch nicht aufgerufen – es schließt die Liste ohne Platzierung ab. Dies gilt Monat für Monat gleichermaßen

    Die Balken messen die Aufmerksamkeit, nicht die Qualität. Wählen Sie das Werk an der Spitze und dieses hier: Nennen Sie eine Sache, die ein Gemälde über seine handwerkliche Meisterschaft hinaus berühmt machen könnte.

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    Gino Severini

    Geboren in Cortona, Italien

    Frühe Jahre und künstlerische Anfänge

    Gino Severini wurde am 7. April 1883 in Cortona, Italien, in einer bescheidenen Familie geboren – sein Vater war ein Juniorbeamter und seine Mutter eine Modistin. Seine frühe Schulbildung erhielt er an der Scuola Tecnica in Cortona, bis er und mehrere Klassenkameraden im Alter von fünfzehn Jahren wegen des Versuchs, Prüfungsarbeiten zu stehlen, ausgeschlossen wurden. Dieses Ereignis beendete seine formale Schulausbildung. Trotz dieses Rückschlags verfolgte Severini seine künstlerischen Interessen weiterhin unabhängig, während er als Versandbeamter arbeitete. Er zog 1899 nach Rom, wo er Kunstkurse besuchte und ein frühes Interesse an Divisionismus entwickelte, beeinflusst von Künstlern wie Giacomo Balla und Umberto Boccioni. Diese prägenden Jahre legten den Grundstein für seine spätere Beteiligung an der Futurismus-Bewegung.

    Die Hinwendung zum Futurismus

    Severinis künstlerische Entwicklung nahm eine bedeutende Wendung, als er eingeladen wurde, sich Filippo Tommaso Marinetti und Umberto Boccioni in der aufstrebenden Futurismus-Bewegung zu anschließen. Er unterzeichnete 1910 das Manifesto der futuristischen Maler und positionierte sich damit für die revolutionären Ideale, die Dynamik, Geschwindigkeit, Technologie und Moderne feierten. Severini spielte eine entscheidende Rolle bei der internationalen Förderung des Futurismus und half bei der Organisation der ersten Ausstellung außerhalb Italiens in der Galerie Bernheim-Jeune in Paris im Jahr 1912. Seine Werke aus dieser Zeit, wie Nord-Süd (1915), veranschaulichen den futuristischen Schwerpunkt auf die Erfassung von Bewegung und Energie durch fragmentierte Formen und lebendige Farben. Severinis Interpretation des Futurismus konzentrierte sich oft auf die Darstellung urbaner Szenen und Tänzer, was sein Interesse widerspiegelte, das moderne Leben und seine Rhythmen darzustellen.

    Stil und Einflüsse: Kubismus und darüber hinaus

    Severinis künstlerischer Stil war durch eine einzigartige Mischung von Einflüssen gekennzeichnet. Obwohl er tief in der futuristischen Ästhetik verwurzelt war, zeigte seine Arbeit auch ein Engagement für den Kubismus, insbesondere nach seinem Besuch in Paris im Jahr 1911. Er integrierte Elemente geometrischer Abstraktion und fragmentierter Perspektiven in seine Gemälde und schuf dynamische Kompositionen, die ein Gefühl von Gleichzeitigkeit und Bewegung vermittelten. Severini wurde von Künstlern wie Umberto Boccioni, Carlo Carrà und Giovanni Francesco Romanelli beeinflusst. Seine bemerkenswerten Werke wie *Walzer* zeigen diese Verschmelzung von Stilen. Nach dem Ersten Weltkrieg verlagerte sich Severinis Stil hin zum Neoklassizismus und der "Rückkehr zur Ordnung", was einen breiteren Trend in der europäischen Kunst widerspiegelte. Er erforschte klassische Themen und Formen, wobei er seine charakteristische Verwendung von Farbe und Komposition beibehielt.

    Späte Jahre und Vermächtnis

    Nach dem Krieg experimentierte Severini weiterhin mit verschiedenen künstlerischen Medien, darunter Mosaik und Fresko. Er teilte seine Zeit zwischen Paris und Rom und schuf Werke, die sowohl sein italienisches Erbe als auch seine Pariser Erfahrungen widerspiegelten. Er schrieb ausführlich über Kunsttheorie und trug so zur Diskussion um den Modernismus bei. Gino Severini starb am 26. Februar 1966 in Paris im Alter von 83 Jahren. Sein Vermächtnis als Schlüsselfigur der Futurismus-Bewegung und bedeutender Beitrag zur italienischen Kunst des 20. Jahrhunderts lebt fort. Seine Gemälde befinden sich heute in renommierten Museen auf der ganzen Welt, darunter die Galleria Civica di Arte Moderna in Venedig, was sein bleibendes Einfluss auf die Entwicklung der modernen Kunst bezeugt.

    Gino Severini Leitfaden: Entdecken Sie mehr

    Online abrufbar

    QR-Code mit Link zur Download-Seite für A dancer

    originaluniqueart.com/de/art/download/gino-severini-a-dancer-8XY4QQ-en/

    Zitierweise für dieses Kunstwerk: A dancer

    MLA
    Severini, Gino. A dancer. 1950, https://originaluniqueart.com/de/art/gino-severini-a-dancer-8XY4QQ-en/
    APA
    Severini, Gino (1950). A dancer [Painting]. https://originaluniqueart.com/de/art/gino-severini-a-dancer-8XY4QQ-en/
    Chicago
    Gino Severini. A dancer. 1950. https://originaluniqueart.com/de/art/gino-severini-a-dancer-8XY4QQ-en/
    Harvard
    Severini, Gino (1950) A dancer. Available at: https://originaluniqueart.com/de/art/gino-severini-a-dancer-8XY4QQ-en/

    Für Kunststudierende und Forschende

    A dancer — Gino Severini

    Detaillierte Analyse des Kunstwerks A dancer für Studierende und Forschende

    Antworten Sie in Ihren eigenen Worten. Es gibt hier keine falschen Antworten – nur Antworten, die Sie begründen können.

    1. Was fällt Ihnen als Erstes ins Auge und warum?
    2. Welche Farben oder Formen erzeugen die Stimmung – und wie lässt sich diese beschreiben?
    3. Unser Katalog ordnet dieses Werk unter folgenden Schlagworten ein: music. Stimmen Sie dem zu? Was würden Sie hinzufügen oder weglassen?
    4. Werfen Sie einen Blick zurück auf Das Pan Pan im Monico (1959), weiter oben in diesem Leitfaden. Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und eine Besonderheit.
    5. Gino Severini war etwa 67 Jahre alt, als dieses Werk entstand. Welche Details lassen auf die Handschrift eines Künstlers in dieser Lebensphase schließen?

    Ihre Antwort

    Verfassen Sie einen kurzen Text über dieses Kunstwerk. Nutzen Sie dazu die Informationen aus den vorherigen Abschnitten dieser Anleitung sowie Ihre oben stehenden Antworten.

    Fragen & Antworten

    In welchem Jahr wurde "A dancer" von Gino Severini geschaffen?

    "A dancer" von Gino Severini entstand im Jahr 1950.

    Wie kann ich das Bild von "A dancer" von Gino Severini herunterladen?

    Für „A dancer“ steht ein Download zur Verfügung: Die Download-Seite des Kunstwerks bietet hochauflösender digitaler Bild-Download.

    Kann man "A dancer" von Gino Severini als Diashow ansehen?

    Eine Diashow ist verfügbar: die Seite Diashow von "A dancer" von Gino Severini.

    Weist "A dancer" starke Hell-Dunkel-Kontraste auf?

    Der Hell-Dunkel-Kontrast von „A dancer“ wird mit Bold angegeben. Der Kontrast beschreibt, wie stark sich helle und dunkle Bereiche voneinander unterscheiden.

    Wie wird die Farbpalette von "A dancer" von Gino Severini beschrieben?

    Die Farbpalette von "A dancer" von Gino Severini wird als Dark beschrieben. Es handelt sich um eine kompakte Beschreibung der Farben des Werkes.

    Alle Fragen und Antworten zu A dancer