Papier

Leitfaden für studentische Kunstwerke

Dorset Landscape No.1

Name Klasse Datum

Gilbert Spencer, Dorset Landscape No.1. Zur Referenz reproduziert; alle Rechte liegen beim Rechteinhaber. Erleben Sie diese Leinwand unter bewegtem Licht: die Zeichnung, die wahre Farbe unter dem Firnis, das reine Pigment

Fakten auf einen Blick

Künstler
Gilbert Spencer originaluniqueart.com/de/artists/gilbert-spencer_de/
Lebensdaten des Künstlers
1892 – 1979
Originalgröße
34 x 39 cm

Im Kontext

Dorset Landscape No.1 — Gilbert Spencer

Wie groß ist es?

Das Original hat die Maße 34 × 39 cm (Höhe × Breite), hier dargestellt neben einer erwachsenen Person von durchschnittlicher Größe.

Wann könnte dieses Werk entstanden sein?

  1. 1890
  2. 1900
  3. 1910
  4. 1920
  5. 1930
  6. 1940
  7. 1950
  8. 1960
  9. 1970

Obere Zeile: die Jahre. Untere Zeile: das Alter des Künstlers zu Beginn und am Ende jedes Zeitraums — 0 bei der Geburt, 87 beim Tod.

Schattiert: das Lebenswerk von Gilbert Spencer (1892–1979) jedes datierte Gemälde, Jahrzehnt für Jahrzehnt

Erste Werke: bis 1922 Hauptwirkungsjahre: 1922–1934 Spätwerke: ab 1934

Diese drei Abschnitte unterteilen die Werke, für die dieser Katalog ein Datum vorweisen kann, in ein erstes Viertel, eine mittlere Hälfte und ein letztes Viertel. Es handelt sich dabei nicht um das vollständige Werk der Künstlerin: Eine dünne Phase kann eher eine Lücke in der Dokumentation als eine ruhigere Zeit darstellen. Dieselbe Zeitspanne, die mit dem Leben des Künstlers verwoben ist

Für diese Aufnahme liegt kein genaues Jahr vor – wenn Sie die Lebensdaten des Künstlers und den Stil des Werkes berücksichtigen, auf welches Jahrzehnt würden Sie tippen?

Vergleichen mit

Wählen Sie eines der oben genannten Werke aus: Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

Weitere Werke, die sich ideal als Ergänzung zu diesem Werk eignen: originaluniqueart.com/de/art/similar/gilbert-spencer-dorset-landscape-no-1-AQSCLM-en/

Farben

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    Driftwood #a29338

    Katalogisierte Palette

    • #A29338
    • #C8BD86
    • #1F1F0B
    • #5D551F

    Diese Farben innerhalb der gesamten Palette des Künstlers Andere Gemälde nach Farbe finden

    Palette
    Dark Die dominierende Farbgruppe im Bild.
    Bezeichnung der Hauptfarbe
    Driftwood
    Intensität
    Vivid Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Statement Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Unified Palette Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Balanced Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Clear Color Presence Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Wo auf der Welt wird dieses Gemälde betrachtet?

    • unter 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% und mehr
    Dieses Gemälde allein weist zu wenige registrierte Besucher auf, um eine Karte zu erstellen, daher zeigt die Tafel alle Werke von Gilbert Spencer aus den letzten zwölf Monaten – insgesamt 2 Länder. Herkunft dieser Zahlen

    Die zehn führenden Länder

    1. 1 China 90,9%1.000 visits
    2. 2 Argentinien 9,1%100 visits

    Finden Sie die drei dunkelsten Länder auf der Karte. Befindet sich das Museum, das dieses Gemälde beherbergt, in einem dieser Länder? Notieren Sie einen Grund, warum Menschen aus der Ferne es betrachten könnten.

    Die 11 meistgesehenen Werke von Gilbert Spencer

    1. 1 Lansdowne Crescent, London, 1931 16,7%200 visits
    2. 2 Mountain Landscape with a Windmill 16,7%200 visits
    3. 3 Gwen Harter in a Red Bead Necklace, 1920 8,3%100 visits
    4. 4 Elm Trees at Garsington, 1925 8,3%100 visits
    5. 5 Cotswold Meadows, 1930 8,3%100 visits
    6. 6 Porträt eines jungen Mannes, 1925 8,3%100 visits
    7. 7 A Cotswold Farm, 1930 8,3%100 visits
    8. 8 Bryn og, 1952 8,3%100 visits
    9. 9 Sashes Meadow, Cookham, 1914 8,3%100 visits
    10. 10 Pegwell Bay, Kent, 1921 8,3%100 visits
    11. — Dorset Landscape No.1 dieses Gemälde 0,0%0 visits

    Zusammen machen diese Werke 99,8% der gesamten Aufmerksamkeit aus, die die Gemälde dieses Künstlers in den letzten zwölf Monaten erhalten haben. Der Katalog enthält 43 Werke dieses Künstlers, von denen 10 mindestens einmal betrachtet wurden. Dieses Gemälde wurde in diesem Zeitraum noch nicht aufgerufen – es schließt die Liste ohne Platzierung ab. Dies gilt Monat für Monat gleichermaßen

    Die Balken messen die Aufmerksamkeit, nicht die Qualität. Wählen Sie das Werk an der Spitze und dieses hier: Nennen Sie eine Sache, die ein Gemälde über seine handwerkliche Meisterschaft hinaus berühmt machen könnte.

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    Gilbert Spencer

    Geboren in Cookham, Vereinigtes Königreich

    Frühes Leben und Ausbildung

    Geboren: 4. August 1892, Cookham, Großbritannien

    Gestorben: 1979

    Familiärer Hintergrund: Gilbert Spencer wurde in einer musikalisch veranlagten Familie geboren. Sein Vater, William Spencer, war Organist und Musiklehrer. Er war das achte von elf Kindern und der jüngere Bruder des renommierten Malers Sir Stanley Spencer.

    Frühe Ausbildung: Formale Bildung war aufgrund finanzieller Einschränkungen innerhalb der Familie begrenzt. Er profitierte jedoch von anregenden Gesprächen unter seinen Älteren.

    Künstlerische Ausbildung:

    Camberwell School of Arts and Crafts (1911–12)

    Royal College of Art (Holzbildhauerei) (1911-12)

    Slade School of Fine Art, London (1913–1915). Er wurde während seiner Zeit an der Slade stark von Henry Tonks beeinflusst.

    Frühe Anerkennung: Gewann 1914 den Zeichenpreis an der Slade und belegte bei dem Sommerwettbewerbspreis mit einem großen Wandgemälde, „Die sieben Altersstufen des Menschen“, den zweiten Platz.

    Künstlerische Entwicklung und Einflüsse

    Einflüsse: Henry Tonks spielte eine entscheidende Rolle bei der Gestaltung seines künstlerischen Stils. Er begegnete auch Lady Ottoline Morrell, die ihm Zugang zum Bloomsbury Circle in Garsington Manor ermöglichte.

    Früher Stil: Seine frühen Werke wie „Bäume in Garsington“ und „Die Schafherde auf Upper Farm“ zeigen eine Direktheit der Linie und Klarheit der Farbe.

    Wichtige Perioden & Stile:

    Impressionismus: Frühe Landschaftsbilder wie “Sashes Meadow, Cookham” (1914) zeigen einen impressionistischen Einfluss.

    Fauvismus/Post-Impressionismus: Spätere Werke wie „Berglandschaft mit Windmühle“ beinhalten Elemente des Fauvismus und Post-Impressionismus, die sich durch kräftige Pinselstriche und vereinfachte Formen auszeichnen.

    Realismus: Ein konstanter Faden in seiner Karriere war das Engagement für den Realismus bei der Darstellung des englischen Lebens und der Landschaften.

    Themenwahl: Konzentrierte sich hauptsächlich auf Landschaften, Porträts, Genreszenen und Wanddekorationen. Er stellte häufig Szenen aus dem ländlichen England dar.

    Wichtige Werke und Errungenschaften

    Wandgemälde in Holywell Manor (1934-6): Schuf eine Reihe von Wandgemälden, die die Gründungslegende des Balliol College für Holywell Manor, Oxford, darstellen.

    Offizieller Kriegskünstler (1940–1943): War offizieller Kriegskünstler während des Zweiten Weltkriegs.

    Royal Academy Anerkennung: Wurde 1950 Associated Royal Academician (A.R.A.) und 1959 ordentliches Mitglied.

    Bemerkenswerte Werke:

    "Truppen in der Landschaft" – Fängt eine friedliche Szene von Soldaten neben Kühen ein.

    "Sommerabend, Durdham Downs" – Stellt eine chaotische soziale Zusammenkunft mit dramatischer Beleuchtung dar.

    "Junge, der ein Kaninchen hält" (1931) – Eine ruhige Darstellung von ländlicher Kindheit.

    “Eine Cotswold Farm” (1930) - Detaillierte Darstellung des Winterlebens in der englischen Landschaft.

    Späteres Leben und Vermächtnis

    Lehrtätigkeit: Belegte bedeutende Lehrtätigkeiten während seiner Karriere:

    Professor für Malerei am Royal College of Art (1932-1948)

    Leiter der Abteilung für Malerei an der Glasgow School of Art (1948–50)

    Leiter der Malerei an der Camberwell School of Arts and Crafts (1950–57)

    Veröffentlichungen: Verfasste "Memoirs of a Painter" (1974), eine Autobiografie, und eine Biographie seines Bruders Stanley Spencer (1961).

    Ausstellungen: Wurde während seines Lebens in wichtigen öffentlichen und privaten Sammlungen ausgestellt.

    Historische Bedeutung: Gilbert Spencer wird als ein bedeutender britischer Maler in Erinnerung behalten, der das Wesen des englischen Lebens mit Klarheit, Direktheit und einem scharfen Auge für Details einfing. Seine Arbeit bietet wertvolle Einblicke in die soziale und ländliche Landschaft Englands im 20. Jahrhundert. Er hat auch Bedeutung als Bruder von Stanley Spencer, was zum Verständnis der Karrieren beider Künstler innerhalb eines familiären Kontextes beiträgt.

    Weiterführende Informationen finden Sie hier

    Online abrufbar

    QR-Code mit Link zur Download-Seite für Dorset Landscape No.1

    originaluniqueart.com/de/art/download/gilbert-spencer-dorset-landscape-no-1-AQSCLM-en/

    Zitierhinweis für dieses Kunstwerk

    MLA
    Spencer, Gilbert. Dorset Landscape No.1. n.d., https://originaluniqueart.com/de/art/gilbert-spencer-dorset-landscape-no-1-AQSCLM-en/
    APA
    Spencer, Gilbert (n.d.). Dorset Landscape No.1 [Painting]. https://originaluniqueart.com/de/art/gilbert-spencer-dorset-landscape-no-1-AQSCLM-en/
    Chicago
    Gilbert Spencer. Dorset Landscape No.1. n.d. https://originaluniqueart.com/de/art/gilbert-spencer-dorset-landscape-no-1-AQSCLM-en/
    Harvard
    Spencer, Gilbert (n.d.) Dorset Landscape No.1. Available at: https://originaluniqueart.com/de/art/gilbert-spencer-dorset-landscape-no-1-AQSCLM-en/

    Genau hinsehen

    Dorset Landscape No.1 — Gilbert Spencer

    Genau hinsehen

    Antworten Sie in Ihren eigenen Worten. Es gibt hier keine falschen Antworten – nur Antworten, die Sie begründen können.

    1. Was fällt Ihnen als Erstes ins Auge und warum?
    2. Welche Farben oder Formen erzeugen die Stimmung – und wie lässt sich diese beschreiben?
    3. Werfen Sie einen Blick zurück auf Mühlenteich, Durweston (1927), weiter oben in diesem Leitfaden. Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und eine Besonderheit.
    4. Welche Gefühle wollte der Künstler wohl in Ihnen auslösen?
    5. Wenn Sie dem Künstler eine Frage zu diesem Werk stellen könnten, welche wäre das?

    Ihre Antwort

    Verfassen Sie einen kurzen Text über dieses Kunstwerk. Nutzen Sie dazu die Informationen aus den vorherigen Abschnitten dieser Anleitung sowie Ihre oben stehenden Antworten.

    Fragen & Antworten

    Ist "Dorset Landscape No.1" gemeinfrei?

    Was das Urheberrecht betrifft, so ist "Dorset Landscape No.1" noch urheberrechtlich geschützt.

    Welche Farbe dominiert in "Dorset Landscape No.1" von Gilbert Spencer?

    Die Farbe, die in „Dorset Landscape No.1“ am stärksten hervorsticht, ist Driftwood (#a29338). Die dominante Farbe ist hilfreich, um ein Kunstwerk auf eine Inneneinrichtung abzustimmen.

    Wer ist der Künstler hinter "Dorset Landscape No.1"?

    Der Künstler hinter „Dorset Landscape No.1“ ist Gilbert Spencer. Das Werk ist unter dem Namen von Gilbert Spencer katalogisiert.