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Leitfaden für studentische Kunstwerke

At Sunset, Bird XVI

Name Klasse Datum

Georges Braque, At Sunset, Bird XVI (1958). Zur Referenz reproduziert; alle Rechte liegen beim Rechteinhaber. Erleben Sie diese Leinwand unter bewegtem Licht: die Zeichnung, die wahre Farbe unter dem Firnis, das reine Pigment

Fakten auf einen Blick

Künstler
Georges Braque originaluniqueart.com/de/artists/georges-braque_de/
Lebensdaten des Künstlers
1882 – 1963
Gemalt
1958
Medium
Lithografie Drawn in grease on stone and printed on the principle that grease and water refuse to mix.
Originalgröße
45 x 68 cm
Bewegung
Cubist Expressionism Objects broken apart and shown from several viewpoints at once, all flattened onto one surface.
Zeitraum
Moderne
Artistic style
Abstrakt
Influences
Pablo Picasso
Notable elements or techniques
Reduzierte Darstellung des Vogels; Farbliche Umsetzung eines Sonnenuntergangs.
Subject or theme
Vogel im Abendhimmel

Im Kontext

At Sunset, Bird XVI — Georges Braque

Wie groß ist es?

Das Original hat die Maße 45 × 68 cm (Höhe × Breite), hier dargestellt neben einer erwachsenen Person von durchschnittlicher Größe.

Wann wurde dieses Werk gemalt?

  1. 1880
  2. 1890
  3. 1900
  4. 1910
  5. 1920
  6. 1930
  7. 1940
  8. 1950
  9. 1960

Obere Zeile: die Jahre. Untere Zeile: das Alter des Künstlers zu Beginn und am Ende jedes Zeitraums — 0 bei der Geburt, 81 beim Tod.

Gemalt, als der Künstler 76 war. Der Künstler wurde 81 alt. 237 der 250 datierten Werke dieses Künstlers in unserem Katalog entstanden früher.

Schattiert: das Lebenswerk von Georges Braque (1882–1963) ▲ dieses Werk, 1958 jedes datierte Gemälde, Jahrzehnt für Jahrzehnt

Erste Werke: bis 1910 Hauptwirkungsjahre: 1910–1937 Spätwerke: ab 1937

Diese drei Abschnitte unterteilen die Werke, für die dieser Katalog ein Datum vorweisen kann, in ein erstes Viertel, eine mittlere Hälfte und ein letztes Viertel. Es handelt sich dabei nicht um das vollständige Werk der Künstlerin: Eine dünne Phase kann eher eine Lücke in der Dokumentation als eine ruhigere Zeit darstellen. Dieselbe Zeitspanne, die mit dem Leben des Künstlers verwoben ist

Vergleichen mit

Wählen Sie eines der oben genannten Werke aus: Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

Weitere Werke, die sich ideal als Ergänzung zu diesem Werk eignen: originaluniqueart.com/de/art/similar/georges-braque-at-sunset-bird-xvi-8XY44J-de/

Farben

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    Khaki #f8c255

    Katalogisierte Palette

    • #F8C255
    • #60544C
    • #F0523C
    • #282F33

    Diese Farben innerhalb der gesamten Palette des Künstlers Andere Gemälde nach Farbe finden

    Palette
    Dunkle Farbtöne Die dominierende Farbgruppe im Bild.
    Bezeichnung der Hauptfarbe
    Khaki
    Intensität
    Leuchtend Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Aussagekraft Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Ausgewogene Harmonie Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Ausgewogen Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Deutliche Farbsättigung Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Wo auf der Welt wird dieses Gemälde betrachtet?

    • unter 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% und mehr
    Dieses Gemälde allein weist zu wenige registrierte Besucher auf, um eine Karte zu erstellen, daher zeigt die Tafel alle Werke von Georges Braque aus den letzten zwölf Monaten – insgesamt 59 Länder. Herkunft dieser Zahlen

    Die zehn führenden Länder

    1. 1 China 44,6%
    2. 2 Deutschland 5,5%
    3. 3 Italien 4,8%
    4. 4 Vereinigte Staaten von Amerika 3,8%
    5. 5 Brasilien 3,3%
    6. 6 Südkorea 3,2%
    7. 7 Frankreich 2,9%
    8. 8 Argentinien 2,8%
    9. 9 Mexiko 2,3%
    10. 10 Spanien 2,2%
    11. · 49 weitere Länder 24,6%

    Finden Sie die drei dunkelsten Länder auf der Karte. Befindet sich das Museum, das dieses Gemälde beherbergt, in einem dieser Länder? Notieren Sie einen Grund, warum Menschen aus der Ferne es betrachten könnten.

    Die 20 meistgesehenen Werke von Georges Braque

    1. 1 Mandola, 1910 12,3%
    2. 2 Mann mit Gitarre, 1914 9,4%
    3. 3 Violine und Palette, 1910 4,8%
    4. 4 Häuser in L'estaque 4,1%
    5. 5 Frau liest, 1911 3,7%
    6. 6 Der Musiker, 1918 2,6%
    7. 7 Hafen in der Normandie, 1909 2,2%
    8. 8 Der Golf von Lecques, 1906 1,6%
    9. 9 Still-life mit Gitarre (Still-life mit Mandoline), 1912 1,4%
    10. 10 Mann mit einer Violine, 1912 1,4%
    11. 11 Zwei Vögel, 1955 1,0%
    12. 12 Stillleben mit Harfe und Geige, 1912 1,0%
    13. 13 Häuser in L'Estaque, Kunstmuseum Bern, 1908 0,9%
    14. 14 Frau mit Gitarre, 1913 0,8%
    15. 15 Violin und Kerze, 1910 0,8%
    16. 16 Violine und Krug, Kunstmuseum Basel, 1910 0,8%
    17. 17 Ein Grauer Tisch 0,8%
    18. 18 Gitarre und Stillleben auf einem Kaminmantel, 1921 0,7%
    19. 19 Große Bäume in Estaque, 1908 0,7%
    20. 78 At Sunset, Bird XVI, 1958 dieses Gemälde 0,2%

    Zusammen machen diese Werke 51,2% der gesamten Aufmerksamkeit aus, die die Gemälde dieses Künstlers in den letzten zwölf Monaten erhalten haben. Der Katalog enthält 644 Werke dieses Künstlers, von denen 359 mindestens einmal betrachtet wurden. Dieses Gemälde belegt Platz 78 unter ihnen und macht 0,2% dieser Aufmerksamkeit aus. Dies gilt Monat für Monat gleichermaßen

    Die Balken messen die Aufmerksamkeit, nicht die Qualität. Wählen Sie das Werk an der Spitze und dieses hier: Nennen Sie eine Sache, die ein Gemälde über seine handwerkliche Meisterschaft hinaus berühmt machen könnte.

    Über dieses Kunstwerk

    At Sunset, Bird XVI — Georges Braque

    Eine Symphonie aus Dämmerung und Form

    In den stillen, evokativen Tiefen von Georges Braques "At Sunset, Bird XVI" begegnen wir einem Moment, in dem die Grenzen zwischen der physischen Welt und abstrakter Emotion zu verschwimmen beginnen. Dieses 1958 entstandene Werk, geschaffen in der Spätphase seiner glanzvollen Karriere, dient als tiefgründige Meditation über Bewegung und Atmosphäre. Das Motiv – ein Vogel, mitten im Flug festgehalten vor den verfließenden Farbtönen einer untergehenden Sonne – ist weit mehr als eine bloße Naturstudie. Es ist eine Erkundung der Freiheit und der Vergänglichkeit des Lichts. Während das Auge des Betrachters der weiten Ausdehnung der Vogelschwingen folgt, entsteht ein unmittelbares Gefühl kinetischer Energie; ein Empfinden des Dahingleitens durch einen Himmel, der zugleich schwer von Farbe und leicht von Geist ist. Für den anspruchsvollen Sammler oder Innenarchitekten bietet dieses Werk einen fesselnden Fokuspunkt, der rhythmische Bewegung und organische Anmut in jeden anspruchsvollen Raum bringt.

    Die in diesem Werk gezeigte technische Meisterschaft wurzelt in Braques meisterhaftem Einsatz der Lithografie – ein Medium, das eine tonale Subtilität ermöglicht, die in der traditionellen Ölmalerei oft unerreichbar bleibt. Durch den präzisen Auftrag der Tinte auf den Stein erreicht Braque einen atemberappenden Farbverlauf der Wärme; das lebendige Orange und das tiefe Bernstein des Sonnenuntergangs liegen nicht einfach nur auf dem Papier, sondern scheinen von innen heraus zu leuchten. Der Künstler nutzt feine Schraffuren und Kreuzschraffuren, um Textur aufzubauen und eine spürbare Tiefe zu erzeugen, die den Betrachter in die dunstige, atmosphärische Ferne zieht. Diese Präzision ermöglicht einen markanten Kontrast zwischen der dunklen, silhouettenhaften Form des Vogels und dem leuchtenden Hintergrund – eine Dualität, welche die Spannung zwischen der greifbaren Welt und der ätherischen Sphäre von Erinnerung und Träumen widerspiegelt.

    Das Erbe einer kubistischen Vision

    Um die emotionale Resonanz von "At Sunset, Bird XVI" zu verstehen, muss man auf die revolutionäre Reise von Georges Braque zurückblicken. Während er ewig als einer der Hauptarchitekten des Kubismus an der Seite von Pablo Picasso gefeiert wird, offenbart dieses spätere Werk einen Künstler, der sich über die fragmentierte, analytische Dekonstruktion von Objekten hin zu einer fließenderen, expressionistischen Sensibilität entwickelt hat. Die intellektuelle Strenge seiner frühen Jahre – das Zerlegen der Perspektive und das Hinterfragen der Form – ist hier zu einer poetischen Synthese gereift. Er sucht nicht länger danach, die Welt in Stücke zu brechen, sondern vielmehr deren wesentliche Essenz durch Farbe und Geste einzufangen. Diese Evolution macht das Stück besonders faszinierend für all jene, die Kunst schätzen, welche die Brücke zwischen historischer Bedeutung und moderner ästhetischer Anziehungskraft schlägt.

    Über seine visuelle Pracht hinaus trägt das Kunstwerk ein tiefes symbolisches Gewicht. Der Vogel, der inmitten des Übergangs von Tag zu Nacht aufsteigt, dient als universelles Symbol für Transzendenz und die Reise der Seele durch die Zyklen des Lebens. Der Sonnenuntergang selbst, eine Zeit des schönen Verfalls und des unvermeidlichen Wandels, lädt zu einer kontemplativen Stimmung ein und macht das Werk zu einer idealen Wahl für Räume, die der Reflexion gewidmet sind, wie etwa Bibliotheken, Arbeitszimmer oder ruhige Loungebereiche. Eine Reproduktion eines solchen Meisterwerks zu besitzen, bedeutet nicht nur, eine Wand zu dekorieren; es bedeutet, ein Stück Kunstgeschichte in sein Zuhause einzuladen – ein Werk, das weiterhin mit derselbe kreativen Energie und philosophischen Neugier pulsiert, die den Anbruch der modernen Kunst definierten.

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    Georges Braque

    Geboren in Argenteuil, Frankreich

    **frühes Leben und Ausbildung**

    Georges Braque, ein prominenter französischer Maler, Kollagist, Bleistrichzeichner, Grafiker und Bildhauer, wurde am 13. Mai 1882 in Argenteuil, Val-d'oise, geboren. Er wuchs in Le Havre auf und erhielt zunächst eine Ausbildung als Hausmaler und Dekorateur wie sein Vater und Großvater. Braques künstlerische Neigungen führten ihn jedoch dazu, von 1897 bis 1899 an der École des Beaux-Arts in Le Havre Malerei zu studieren.

    **Künstlerische Entwicklung und Fauvisme**

    Im Jahr 1902, nachdem er seine Lehre bei einem Dekorateur in Paris abgeschlossen hatte, besuchte Braque bis 1904 die Académie Humbert. Dieser Zeitraum markierte seine Einführung ins Fauvismus, einen Stil, der durch lebendige Farben und emotionale Reaktionen gekennzeichnet ist. Beeinflusst von den Werken von Henri Matisse und André Derain, übernahm Braque einen fauvistischen Ansatz, wie in seinem Gemälde The Patience (Fauvismus, Öl auf Leinwand).

    **Beitrag zum Kubismus**

    Braques Zusammenarbeit mit Pablo Picasso von 1908 bis 1912 führte zur Entwicklung des Kubismus. Ihre analytischen kubistischen Werke, wie z.B. Georges Braque: The Patience und Pablo Picasso: Clarinet(analytischer Kubismus, Öl auf Leinwand), gelten heute als Meilensteine der Kunstgeschichte.

    **Erbe und bemerkenswerte Werke**

    Houses at L'Estaques: Ein Zeugnis für Braques innovatives Einsatz von Geometrie und simultaner Perspektive. The Patience(Fauvismus, Öl auf Leinwand): Demonstriert Braques fauvistischen Stil. * Clarinet(analytischer Kubismus, Öl auf Leinwand): Eine kollaborative kubistische Arbeit mit Picasso.

    **Museen und Sammlungen**

    * Musée d'Orsay: Bietet eine umfangreiche Sammlung impressionistischer und postimpressionistischer Kunst, darunter Werke von Braque. * Musée de l'Orangerie: Zeigt eine breite Palette von Kunstwerken, darunter Werke von Braque und anderen bedeutenden Künstlern.

    Erfahren Sie mehr über Georges Braques Leben und Werk auf AllPaintingsStore.com

    Entdecken Sie die Sammlung des Musée d'Orsay, die Werke von Braque und anderen Künstlern umfasst, unter Musée d'Orsay - Wikipedia

    Erfahren Sie mehr über den Fauvismus und seinen Einfluss auf die Entwicklung des Kubismus mit Fauvismus Kunstbewegung auf AllPaintingsStore.com

    **Georges Braques innovative Stil und seine Zusammenarbeit mit Pablo Picasso inspirieren weiterhin Künstler und Kunstliebhaber.**

    Weiterführende Informationen finden Sie hier

    Online abrufbar

    QR-Code mit Link zur Download-Seite für At Sunset, Bird XVI

    originaluniqueart.com/de/art/download/georges-braque-at-sunset-bird-xvi-8XY44J-de/

    Zitierhinweis für dieses Kunstwerk

    MLA
    Braque, Georges. At Sunset, Bird XVI. 1958, https://originaluniqueart.com/de/art/georges-braque-at-sunset-bird-xvi-8XY44J-de/
    APA
    Braque, Georges (1958). At Sunset, Bird XVI [Painting]. https://originaluniqueart.com/de/art/georges-braque-at-sunset-bird-xvi-8XY44J-de/
    Chicago
    Georges Braque. At Sunset, Bird XVI. 1958. https://originaluniqueart.com/de/art/georges-braque-at-sunset-bird-xvi-8XY44J-de/
    Harvard
    Braque, Georges (1958) At Sunset, Bird XVI. Available at: https://originaluniqueart.com/de/art/georges-braque-at-sunset-bird-xvi-8XY44J-de/

    Genau hinsehen

    At Sunset, Bird XVI — Georges Braque

    Genau hinsehen

    Antworten Sie in Ihren eigenen Worten. Es gibt hier keine falschen Antworten – nur Antworten, die Sie begründen können.

    1. Was fällt Ihnen als Erstes ins Auge und warum?
    2. Welche Farben oder Formen erzeugen die Stimmung – und wie lässt sich diese beschreiben?
    3. Unser Katalog ordnet dieses Werk unter folgenden Schlagworten ein: bird, sunset, abstraction. Stimmen Sie dem zu? Was würden Sie hinzufügen oder weglassen?
    4. Werfen Sie einen Blick zurück auf Mandola (1910), weiter oben in diesem Leitfaden. Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und eine Besonderheit.
    5. Cubist Expressionism: Objects broken apart and shown from several viewpoints at once, all flattened onto one surface. Wo lässt sich dies in diesem Werk erkennen?

    Ihre Antwort

    Verfassen Sie einen kurzen Text über dieses Kunstwerk. Nutzen Sie dazu die Informationen aus den vorherigen Abschnitten dieser Anleitung sowie Ihre oben stehenden Antworten.

    Kunst-Quiz

    At Sunset, Bird XVI — Georges Braque

    Wie gut kennen Sie dieses Kunstwerk?

    Wählen Sie jeweils eine Antwort für jede der 5 unten stehenden Fragen aus. Jede Frage hat genau eine richtige Antwort.

    1. 1. ¿Quién fue Georges Braque?

      • A Pablo Picasso
      • B Vincent van Gogh
      • C Claude Monet
    2. 2. ¿En qué estilo se creó esta obra?

      • A Impresionismo
      • B Cubismo
      • C Realismo
    3. 3. ¿Qué colores predominan en el fondo de la pintura?

      • A Azul marino y blanco
      • B Verde oscuro y marrón
      • C Naranja y rojo
    4. 4. ¿Cuál es la importancia del dibujo del pájaro?

      • A Representa una escena realista de la naturaleza.
      • B Está simplificado para enfatizar las líneas esenciales.
      • C Es un elemento decorativo que añade interés visual.
    5. 5. ¿Por qué se considera esta obra como ejemplo de expresiónismo?

      • A Utiliza técnicas tradicionales de pintura.
      • B Busca transmitir emociones y sentimientos.
      • C Se centra en la representación precisa del mundo exterior.

    Mein Ergebnis: ____ von 5

    Lösungsschlüssel — für die Lehrkraft

    Dies beginnt eine neue Druckseite und kann daher bei den Kopien einfach weggelassen werden.

    1A · 2B · 3C · 4B · 5B

    Überprüfen Sie jede Antwort mit dem Katalogeintrag für dieses Gemälde

    Fragen & Antworten

    Was stellt "At Sunset, Bird XVI" dar und welche Atmosphäre vermittelt es?

    "At Sunset, Bird XVI" zeigt bird, sunset, abstraction, flight, color palette, geometric form, expressionism, und die eingefangene Stimmung ist Serenität.

    Wo kann ich Kunstwerke finden, die "At Sunset, Bird XVI" von Georges Braque ähneln?

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    Ist "At Sunset, Bird XVI" typisch für das Werk von Georges Braque?

    Unter den dokumentierten Themen von Georges Braque – cubist exploration, nature’s beauty, formal abstraction, braque’s legacy, symbolic imagery – setzt „At Sunset, Bird XVI“ einen ganz eigenen Fokus auf bird, sunset, abstraction, flight, color palette, geometric form, expressionism.