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Leitfaden für studentische Kunstwerke

Whistlejacket

Name Klasse Datum

George Stubbs, Whistlejacket (1762). Gemeinfreiheit. Erleben Sie diese Leinwand unter bewegtem Licht: die Zeichnung, die wahre Farbe unter dem Firnis, das reine Pigment

Eckdaten

Künstler
George Stubbs originaluniqueart.com/de/artists/george-stubbs_de/
Lebensdaten des Künstlers
1724 – 1806
Gemalt
1762
Medium
Ölfarbe
Originalgröße
325 x 259 cm
Bewegung
Realismus Painting ordinary people and ordinary work exactly as they are, without making them prettier or grander.
Zeitraum
– Frühe Neuzeit
Artistic style
Realismus
Notable elements
Bewegung, windgepeitschte Mähne, gemusterte Wand
Subject or theme
Pferd in Bewegung

Im Kontext

Whistlejacket — George Stubbs

Maße

Das Original hat die Maße 325 × 259 cm (Höhe × Breite), hier dargestellt neben einer erwachsenen Person von durchschnittlicher Größe. Es ist zu groß, um auf dieser Seite maßstabsgetreu dargestellt zu werden.

Entstehungsjahr

  1. 1720
  2. 1730
  3. 1740
  4. 1750
  5. 1760
  6. 1770
  7. 1780
  8. 1790
  9. 1800

Obere Zeile: die Jahre. Untere Zeile: das Alter des Künstlers zu Beginn und am Ende jedes Zeitraums — 0 bei der Geburt, 82 beim Tod.

Gemalt, als der Künstler 38 war. Der Künstler wurde 82 alt. 9 der 136 datierten Werke dieses Künstlers in unserem Katalog entstanden früher.

Schattiert: das Lebenswerk von George Stubbs (1724–1806) ▲ dieses Werk, 1762 jedes datierte Gemälde, Jahrzehnt für Jahrzehnt

Erste Werke: bis 1765 Hauptwirkungsjahre: 1765–1785 Spätwerke: ab 1785

Diese drei Abschnitte unterteilen die Werke, für die dieser Katalog ein Datum vorweisen kann, in ein erstes Viertel, eine mittlere Hälfte und ein letztes Viertel. Es handelt sich dabei nicht um das vollständige Werk der Künstlerin: Eine dünne Phase kann eher eine Lücke in der Dokumentation als eine ruhigere Zeit darstellen. Dieselbe Zeitspanne, die mit dem Leben des Künstlers verwoben ist

Ähnliche Kunstwerke

Wählen Sie eines der oben genannten Werke aus: Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

Weitere Werke, die sich ideal als Ergänzung zu diesem Werk eignen: originaluniqueart.com/de/art/similar/george-stubbs-whistlejacket-8lhvzw-de/

Farbpalette

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    Chinacolor-Magenta #95533c

    Gespeicherte Palette

    • #95533C
    • #E2A075
    • #C47D58
    • #4E2218

    Diese Farben innerhalb der gesamten Palette des Künstlers Andere Gemälde nach Farbe finden

    Palette
    Dunkle Farbtöne Die dominierende Farbgruppe im Bild.
    Hauptfarbe
    Chinacolor-Magenta
    Intensität
    Leuchtend Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Sanft Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Einheitliche Farbpalette Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Hell Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Klare Farbwirkung Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Wo auf der Welt wird dieses Gemälde betrachtet?

    • unter 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% und mehr
    Dieses Gemälde allein weist zu wenige registrierte Besucher auf, um eine Karte zu erstellen, daher zeigt die Tafel alle Werke von George Stubbs aus den letzten zwölf Monaten – insgesamt 12 Länder. Woher diese Zahlen stammen

    Die zehn führenden Länder

    1. 1 China 66,7%
    2. 2 Vereinigte Staaten von Amerika 15,4%
    3. 3 Singapur 5,7%
    4. 4 Hong Kong 4,1%
    5. 5 Kanada 1,6%
    6. 6 Guatemala 1,6%
    7. 7 Australien 0,8%
    8. 8 Brasilien 0,8%
    9. 9 Kolumbien 0,8%
    10. 10 Italien 0,8%
    11. · 2 weitere Länder 1,7%

    Finden Sie die drei dunkelsten Länder auf der Karte. Befindet sich das Museum, das dieses Gemälde aufbewahrt, in einem dieser Länder? Notieren Sie einen Grund, warum Menschen aus der Ferne es betrachten könnten.

    Die 20 meistgesehenen Werke von George Stubbs

    1. 1 Ein Bärenjäger Mit Zwei Spanieln, 1777 17,4%
    2. 2 Die Grosvenor Hunt, 1762 3,5%
    3. 3 Löwe Angriff auf ein Pferd, 1765 2,8%
    4. 4 Vom Löwen erschrecktes Pferd, 1770 2,8%
    5. 5 Finished study for, 1758 2,8%
    6. 6 Molly Langbein mit ihrem Jockey, 1762 2,1%
    7. 7 Firetail mit seinem Trainer am Rubbing-Down House auf Newmarket Heath, 1773 2,1%
    8. 8 Lord Grosvenor, 1765 2,1%
    9. 9 Rhinoceros, 1792 2,1%
    10. 10 Der Prince of Wales, 1793 2,1%
    11. 11 Joseph Smyth Esquire, Leutnant des Whittlebury Forest, Northamptonshire, auf einem Rappen, 1764 2,1%
    12. 12 Der Lincolnshire-Ochse, 1790 1,4%
    13. 13 James Stanley, 1755 1,4%
    14. 14 Harvest, 1785 1,4%
    15. 15 Tiger, 1771 1,4%
    16. 16 Freeman, The Earl of Clarendon's Gamekeeper, with a Dying Doe and Hound, 1800 1,4%
    17. 17 Mares and Foals in a River Landscape, 1768 1,4%
    18. 18 George Fothergill von York, 1746 1,4%
    19. 19 'Molly Long Legs' with Her Jockey, 1762 1,4%
    20. — Whistlejacket, 1762 dieses Gemälde 0,0%

    Zusammen machen diese Werke 53,1% der gesamten Aufmerksamkeit aus, die die Gemälde dieses Künstlers in den letzten zwölf Monaten erhalten haben. Der Katalog enthält 194 Werke dieses Künstlers, von denen 71 mindestens einmal betrachtet wurden. Dieses Gemälde wurde in diesem Zeitraum noch nicht aufgerufen – es schließt die Liste ohne Platzierung ab. Dasselbe gilt Monat für Monat

    Balken messen die Aufmerksamkeit, nicht die Qualität. Wählen Sie das Werk an der Spitze und dieses hier: Nennen Sie eine Sache, die ein Gemälde über seine handwerkliche Meisterschaft hinaus berühmt machen könnte.

    Über dieses Kunstwerk

    Whistlejacket — George Stubbs

    Der Geist der Bewegung: Ein Meisterwerk der Pferdeanatomie

    In der großen Tradition der britischen Sportmalerei fordern nur wenige Werke den Raum mit so viel roher Vitalität und anatomischer Präzision ein wie George Stubbs’ Whistlejacket. Dieses im Jahr 1762 gemalte monumentale Leinwandwerk überschreitet die Grenzen eines bloßen Porträts und bietet stattdessen eine atemberaubende Studie von Kraft, Anmut und kinetischer Energie. Das Motiv, ein prächtiges braunes Vollblut, wird in einem Moment des angehaltenen Flugs festgehalten, während es durch einen Raum galoppiert, der sich zugleich intim und unendlich anfühlt. Mit seinem muskulösen Körper, der unter einem glatten Fell spielt, und einer weißen Blesse, die sich durch die satten Brauntöne seines Gesichts zieht, tritt das Pferd mit einer lebensechten Präsenz aus der Leinwand hervor, die Betrachter seit über zweieinhalb Jahrhunderten in ihren Bann zieht.

    Stubbs’ Technik war nichts weniger als revolutionär. Indem er auf die traditionellen pastoralen Hintergründe seiner Zeitgenossen verzichtete, platzierte er Whistlejacket vor einem minimalistischen, gemusterten Hintergrund, der dazu dient, das Motiv nach vorne zu drängen und einen fast dreidimensionalen Effekt zu erzeugen. Diese stilistische Entscheidung lenkt den Blick vollständig auf die Form des Pferdes und hebt das subtile Spiel des Lichts auf der Muskulatur sowie das rhythmische Fließen von Mähne und Schweif hervor. Das tiefe anatomische Verständnis des Künstlers – geschärft durch seine strengen und oft kontrovers diskutierten Studien zur Sektion von Pferden – ermöglicht es ihm, jede Sehne und jeden Muskel mit wissenschaftlicher Genauigkeit darzustellen; dennoch verleiht er dem Werk eine poetische Seele, die verhindert, dass es wie eine bloße medizinische Illustration wirkt.

    Ein Erbe der Eleganz für den anspruchsvollen Sammler

    Für Kunstliebhaber oder Innenarchitekten stellt Whistlejacket mehr als nur historische Bedeutung dar; es ist ein Eckpfeiler klassischer Eleganz. Die Größe und die dramatische Komposition des Gemäldes machen es zu einem idealen Mittelpunkt für anspruchsvolle Räume, wie etwa prachtvolle Foyers, private Bibliotheken oder herrschaftliche Speisezimmer. Seine Farbpalette, die von warmen Erdtönen und reichem Ocker dominiert wird, vermittelt ein Gefühl der Zeitlosigkeit, das sowohl traditionelle historische Dekorationen als auch zeitgenössische minimalistische Interieurs perfekt ergänzt. Die schiere Größe des Originalwerks – mit imposanten 325 x 259 cm – spiegelt sich in der tiefgreifenden emotionalen Wirkung wider, die es entfaltet und Gefühle von Stärke, Adel und der ungezähmten Schönheit der Natur hervorruft.

    Der Besitz einer hochwertigen Reproduktion dieses Meisterwerks ermöglicht es, das Prestige der englischen Sporttradition des 18. Jahrhunderts in ein modernes Zuhause einzuladen. Ob Sie sich nun von der historischen Erzählung über George Stubbs’ anatomisches Genie oder vom reinen ästhetischen Glanz des galoppierenden Vollbluts angezogen fühlen – dieses Stück dient als dauerhaftes Symbol für Exzellenz. Es ist eine Investition in die Atmosphäre, die ein Fenster in eine Ära öffnet, in der Kunst und Wissenschaft zusammenfanden, um den prächtigen Geist des Tierreichs zu feiern.

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    George Stubbs

    Geburtsort Liverpool, Vereinigtes Königreich

    Frühes Leben und Ausbildung

    George Stubbs, ein renommierter englischer Maler, wurde am 25. August 1724 in Liverpool, im Vereinigten Königreich, geboren. Seine frühen Jahre waren von einer spärlichen Aufzeichnung seiner Aktivitäten bis zum Alter von 35 Jahren geprägt, wobei die meisten Informationen aus den Memoiren von Ozias Humphry stammen, die auf Gesprächen mit Stubbs im Jahr 1794 basieren. Stubbs begann seine künstlerische Laufbahn im Alter von 15 Jahren und arbeitete zunächst unter seinem Vater, einem Ledergerber. Später suchte er das Gespräch mit Hamlet Winstanley, einem Maler und Kupferstecher aus Lancashire, um eine kurze Lehrzeit zu absolvieren. Dieser kurze Aufenthalt ermöglichte es ihm, die Sammlung in Knowsley Hall zu studieren.

    Künstlerische Entwicklung und bemerkenswerte Werke

    Stubbs' Leidenschaft für Anatomie führte ihn 1744 nach York, wo er unter dem Chirurgen Charles Atkinson im York County Hospital studierte. Eines seiner frühesten erhaltenen Werke ist eine Reihe von Illustrationen für John Burtons Lehrbuch über Hebammenkunst, das 1751 veröffentlicht wurde. Im Jahr 1756 mietete Stubbs einen Bauernhof in Lincolnshire und verbrachte 18 Monate mit der Sektion von Pferden, unterstützt von seiner Lebensgefährtin Mary Spencer. Dies führte zur Veröffentlichung der Anatomie des Pferdes im Jahr 1766, wobei die Originalzeichnungen heute im Royal Academy aufbewahrt werden. Stubbs' Arbeit wurde bald von führenden aristokratischen Mäzenen erkannt, darunter der 3. Herzog von Richmond, der 1759 drei große Gemälde in Auftrag gab. Dies markierte den Beginn seiner erfolgreichen Karriere, wobei Werke für mehrere Herzöge und Lords entstanden, die mit dem Kauf eines Hauses in Marylebone, London, gipfelten.

    Vermächtnis und bemerkenswerte Gemälde

    Stubbs' berühmtestes Werk ist Whistlejacket, ein Gemälde eines eleganten Pferdes, das vom 2. Marquess of Rockingham in Auftrag gegeben wurde und sich heute in der National Gallery in London befindet. Dieses und zwei weitere Gemälde für Rockingham brechen mit der Konvention, da sie schlichte Hintergründe aufweisen.

    Whistlejacket, ein Vollblutrennpferd, das sich auf seinen Hinterbeinen erhebt, zeigt Stubbs' unvergleichliche Fähigkeit, die Essenz von Pferden einzufangen.

    Stubbs' Serie von Gemälden über einen Löwen, der ein Pferd angreift, sind frühe Beispiele für die Romantik und demonstrieren seinen Einfluss auf die Kunst des 18. Jahrhunderts. Stubbs' Vermächtnis als Equine-Künstler ist unübertroffen, wobei seine Werke weiterhin Kunstliebhaber weltweit inspirieren und in Erstaunen versetzen.

    Betrachten Sie Stubbs' Kunstwerke unter https://AllPaintingsStore.com/@/george_stubbs

    Erkunden Sie die Sammlung der National Gallery in London, die Stubbs' bemerkenswerte Werke zeigt, unter /de/art/show/art-8xyffg-de/

    Erfahren Sie mehr über Stubbs' Leben und Werk auf Wikipedia unter https://de.wikipedia.org/wiki/George_Stubbs

    Studien zur Anatomie

    Stubbs, der bis zum Alter von 16 Jahren im väterlichen Gerberei- und Ledergeschäft arbeitete, war der Umgang mit Tierkadavern nicht fremd, und laut seinen eigenen Aussagen interessierte er sich schon früh für Anatomie. 1745 zog er nach York, wo er in den späten 1740er Jahren ein Studium der Anatomie im York County Hospital aufnahm und bald selbst Anatomie unterrichtete. Dort sezierte er eine im Kindbett verstorbene Frau und fertigte Zeichnungen des Fötus an. Diese frühen Versuche fehlten jedoch die Präzision seiner späteren anatomischen Zeichnungen: dargestellt sind auf den Bildtafeln keine Föten, sondern eher ausgewachsene Säuglinge. Diese Zeichnungen dienten als Grundlage für seine Illustrationen zu John Burtons „Essays towards a Complete New System of Midwifery“. Das Buch wurde 1751 veröffentlicht, ohne Stubbs als Autor der Bildtafeln zu nennen. Nach seiner Rückkehr aus Italien mietete er das Haus in Lincolnshire, wo er von 1756 bis 1758 Pferde sezierte. Nachdem die Pferde durch einen Schnitt in die Halsvene (vena jugularis) ausgeblutet waren, wurde ein flüssiges Wachs injiziert, um den Verlauf der Gefäße während des Sezierens besser zu erkennen. Der Kadaver wurde danach an einer Spezialkonstruktion an der Decke aufgehängt.

    Weitere Lesetipps

    Online verfügbar

    QR-Code mit Link zur Download-Seite für Whistlejacket

    originaluniqueart.com/de/art/download/george-stubbs-whistlejacket-8lhvzw-de/

    Zitierweise für dieses Kunstwerk

    MLA
    Stubbs, George. Whistlejacket. 1762, https://originaluniqueart.com/de/art/george-stubbs-whistlejacket-8lhvzw-de/
    APA
    Stubbs, George (1762). Whistlejacket [Painting]. https://originaluniqueart.com/de/art/george-stubbs-whistlejacket-8lhvzw-de/
    Chicago
    George Stubbs. Whistlejacket. 1762. https://originaluniqueart.com/de/art/george-stubbs-whistlejacket-8lhvzw-de/
    Harvard
    Stubbs, George (1762) Whistlejacket. Available at: https://originaluniqueart.com/de/art/george-stubbs-whistlejacket-8lhvzw-de/

    Genau hinsehen

    Whistlejacket — George Stubbs

    Genau hinsehen

    Antworten Sie in Ihren eigenen Worten. Es gibt hier keine falschen Antworten – nur Antworten, die Sie begründen können.

    1. Was fällt Ihnen als Erstes ins Auge und warum?
    2. Welche Farben oder Formen erzeugen die Stimmung – und wie lässt sich diese beschreiben?
    3. Unser Katalog ordnet dieses Werk unter folgenden Schlagworten ein: pferd, tierporträt, equin. Stimmen Sie dem zu? Was würden Sie hinzufügen oder weglassen?
    4. Werfen Sie einen Blick zurück auf Löwe Angriff auf ein Pferd (1765), weiter oben in diesem Leitfaden. Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und eine Besonderheit.
    5. Realismus: Painting ordinary people and ordinary work exactly as they are, without making them prettier or grander. Wo lässt sich dies in diesem Werk erkennen?

    Ihre Antwort

    Verfassen Sie einen kurzen Text über dieses Kunstwerk. Nutzen Sie dazu die Informationen aus den vorherigen Abschnitten dieser Anleitung sowie Ihre oben stehenden Antworten.

    Fragen & Antworten

    Welchen kunsthistorischen Stellenwert nimmt "Whistlejacket" von George Stubbs ein?

    "Whistlejacket" von George Stubbs gehört der Realismus-Strömung innerhalb der – Frühe Neuzeit-Epoche an. Zusammen verleihen sie dem Werk seinen Platz in der Kunstgeschichte.

    Welche Technik und welcher Stil charakterisieren "Whistlejacket" von George Stubbs?

    In "Whistlejacket" trifft die Ölfarbe-Technik auf die Realismus-Strömung.

    Welche Technik wurde für "Whistlejacket" von George Stubbs verwendet?

    Das Medium von "Whistlejacket" von George Stubbs ist Ölfarbe. Die Reproduktionen zielen darauf ab, das Erscheinungsbild dieser Technik wiederzugeben.