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Leitfaden für studentische Kunstwerke

The Forest on Fire

Name Klasse Datum

Frederick Lee Bridell, The Forest on Fire. Gemeinfrei. Erleben Sie diese Leinwand unter bewegtem Licht: die Zeichnung, die wahre Farbe unter dem Firnis, das reine Pigment

Fakten auf einen Blick

Künstler
Frederick Lee Bridell originaluniqueart.com/de/artists/frederick-lee-bridell_de/
Lebensdaten des Künstlers
1830 – 1863
Originalgröße
72 x 102 cm

Im Kontext

The Forest on Fire — Frederick Lee Bridell

Wie groß ist es?

Das Original hat die Maße 72 × 102 cm (Höhe × Breite), hier dargestellt neben einer erwachsenen Person von durchschnittlicher Größe.

Wann könnte dieses Werk entstanden sein?

  1. 1830
  2. 1840
  3. 1850
  4. 1860

Obere Zeile: die Jahre. Untere Zeile: das Alter des Künstlers zu Beginn und am Ende jedes Zeitraums — 0 bei der Geburt, 33 beim Tod.

Schattiert: das Lebenswerk von Frederick Lee Bridell (1830–1863) jedes datierte Gemälde, Jahrzehnt für Jahrzehnt

Erste Werke: bis 1849 Hauptwirkungsjahre: 1849–1858 Spätwerke: ab 1858

Diese drei Abschnitte unterteilen die Werke, für die dieser Katalog ein Datum vorweisen kann, in ein erstes Viertel, eine mittlere Hälfte und ein letztes Viertel. Es handelt sich dabei nicht um das vollständige Werk der Künstlerin: Eine dünne Phase kann eher eine Lücke in der Dokumentation als eine ruhigere Zeit darstellen. Dieselbe Zeitspanne, die mit dem Leben des Künstlers verwoben ist

Für diese Aufnahme liegt kein genaues Jahr vor – wenn Sie die Lebensdaten des Künstlers und den Stil des Werkes berücksichtigen, auf welches Jahrzehnt würden Sie tippen?

Vergleichen mit

Wählen Sie eines der oben genannten Werke aus: Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

Weitere Werke, die sich ideal als Ergänzung zu diesem Werk eignen: originaluniqueart.com/de/art/similar/frederick-lee-bridell-the-forest-on-fire-AQSGSR-en/

Farben

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    White #dce9ea

    Katalogisierte Palette

    • #DCE9EA
    • #2B2821
    • #75674B
    • #A9A496

    Diese Farben innerhalb der gesamten Palette des Künstlers Andere Gemälde nach Farbe finden

    Palette
    Neutrals Die dominierende Farbgruppe im Bild.
    Bezeichnung der Hauptfarbe
    White
    Intensität
    Monochromatic Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Statement Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Discordant Palette Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Bright Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Muted Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Wo auf der Welt wird dieses Gemälde betrachtet?

    • unter 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% und mehr
    Dieses Gemälde allein weist zu wenige registrierte Besucher auf, um eine Karte zu erstellen, daher zeigt die Tafel alle Werke von Frederick Lee Bridell aus den letzten zwölf Monaten – insgesamt 2 Länder. Herkunft dieser Zahlen

    Die zehn führenden Länder

    1. 1 China 87,5%1.400 visits
    2. 2 Vereinigte Staaten von Amerika 12,5%200 visits

    Finden Sie die drei dunkelsten Länder auf der Karte. Befindet sich das Museum, das dieses Gemälde beherbergt, in einem dieser Länder? Notieren Sie einen Grund, warum Menschen aus der Ferne es betrachten könnten.

    Die 13 meistgesehenen Werke von Frederick Lee Bridell

    1. 1 Dr Alexander McLaren (1826–1910) (als junger Mann) – Frederick Lee Bridell 16,7%300 visits
    2. 2 Charcoal Burning, Upper Bavaria 16,7%300 visits
    3. 3 Henry Rose, 1848 11,1%200 visits
    4. 4 The Temple of Vesta, Tivoli, 1859 11,1%200 visits
    5. 5 The Coliseum at Rome by Moonlight, 1859 5,6%100 visits
    6. 6 View of Southampton, 1849 5,6%100 visits
    7. 7 Quarry, Civita Castellana 5,6%100 visits
    8. 8 Der Kolosseum im Mondschein, 1858 5,6%100 visits
    9. 9 Tivoli 5,6%100 visits
    10. 10 In the Austrian Tyrol 5,6%100 visits
    11. 11 The Woods of Sweet Chestnut above Varenna, Lake Como, 1860 5,6%100 visits
    12. 12 Monte Soracte in Roman Campagna 5,6%100 visits
    13. — The Forest on Fire dieses Gemälde 0,0%0 visits

    Zusammen machen diese Werke 100,0% der gesamten Aufmerksamkeit aus, die die Gemälde dieses Künstlers in den letzten zwölf Monaten erhalten haben. Der Katalog enthält 34 Werke dieses Künstlers, von denen 12 mindestens einmal betrachtet wurden. Dieses Gemälde wurde in diesem Zeitraum noch nicht aufgerufen – es schließt die Liste ohne Platzierung ab. Dies gilt Monat für Monat gleichermaßen

    Die Balken messen die Aufmerksamkeit, nicht die Qualität. Wählen Sie das Werk an der Spitze und dieses hier: Nennen Sie eine Sache, die ein Gemälde über seine handwerkliche Meisterschaft hinaus berühmt machen könnte.

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    Frederick Lee Bridell

    Geboren in Southampton, Vereinigtes Königreich

    Frederick Lee Bridell: Eine Künstlerbiografie

    Geboren: Southampton, Großbritannien (1830)

    Gestorben: 1863

    Frederick Lee Bridell (getauft am 5. Dezember 1830 – gestorben am 20. August 1863) war ein beliebter britischer Maler des 19. Jahrhunderts, der zunächst für seine Porträts bekannt war, bevor er Anerkennung für seine weitläufigen Landschaftsbilder fand. Er genoss die Gunst bedeutender Persönlichkeiten wie Elizabeth Barrett Browning, die neben seiner Frau, der ebenfalls malenden Künstlerin Eliza Bridell Fox, seine Hochzeitsfeier in ihrem Wohnsitz in Rom veranstaltete.

    Frühes Leben und künstlerische Entwicklung

    Geboren als William Bridle in eine bescheidene Familie in Southampton, zeigte Bridell schon in jungen Jahren künstlerisches Talent. Ermutigt von Henry Rose, einem lokalen Graveur, begann er früh zu zeichnen. Sein anfänglicher beruflicher Weg führte ihn über einen Posten als Pageboy bis hin zur Tätigkeit als Hausmaler, bevor er sich ernsthaft der Kunst widmete. Im Alter von 18 Jahren nahm er den Namen Frederick Lee Bridell an und malte ein Porträt von Rose, was zu einer Lehrzeit bei Edwin Holder, einem Bildhändler und Restaurator, führte. Diese Lehrzeit erwies sich als entscheidend, da sie es ihm ermöglichte, Werke alter Meister zu kopieren und gleichzeitig seinen eigenen künstlerischen Stil zu entwickeln.

    Einflüsse und künstlerischer Stil

    Bridells Werk wurde maßgeblich von verschiedenen Faktoren beeinflusst. Seine frühe Ausbildung unter Edwin Holder führte ihn mit den Techniken etablierter Meister in Berührung. Reisen durch Europa, insbesondere nach Deutschland und Tirol, inspirierten seine Landschaftsbilder. Er schöpfte Inspiration aus der niederländischen Schule und studierte Werke von Cuyp, Van der Velde und Berchem. Darüber hinaus war er zutiefst vom dramatischen Einsatz von Licht und Schatten bei J.M.W. Turner beeinflusst, obwohl Bridell einen unverwechselbaren Stil beibehielt, der durch Darstellungen weitläufiger Landschaften mit dynamischen Lichteffekten gekennzeichnet ist.

    Hauptwerke und Förderung

    Bridells Karriere profitierte stark von der Förderung durch James Wolff, einen Reedereimagnaten, der in seinem Haus eine Galerie einrichtete, die seine Werke ausstellte. Bemerkenswerte Gemälde sind Das Venus-Heiligtum, das Bridell hoffte, neben Turner und Claude in der National Gallery zu sehen; Das Kolosseum bei Mondlicht in Rom (im Besitz der Southampton Art Gallery); und verschiedene Szenen aus Italien und den italienischen Seen. Seine Fähigkeit, weitläufige Ausblicke einzufangen und das Zusammenspiel von Licht in diesen Landschaften darzustellen, wurde zum Markenzeichen seines Stils.

    Spätere Jahre und Vermächtnis

    Im Jahr 1858 zog Bridell mit seiner Frau Eliza nach Rom, wo er weiterhin bedeutende Werke schuf, die vom italienischen Landschaft inspiriert waren. Tragischerweise starb er in Kensington, London, im Alter von nur 33 Jahren an Tuberkulose. Sein vorzeitiger Tod wurde von Zeitgenossen wie Sir Theodore Martin beklagt, der Bridells Potenzial für europäische Anerkennung erkannte und seinen liebenswürdigen Charakter lobte. Obwohl seine Karriere abrupt endete, hinterließ Bridell ein Werk, das seine Fähigkeiten in der Landschaftsmalerei und seine Fähigkeit demonstriert, die Erhabenheit der Natur einzufangen.

    Weiterführende Informationen finden Sie hier

    Online abrufbar

    QR-Code mit Link zur Download-Seite für The Forest on Fire

    originaluniqueart.com/de/art/download/frederick-lee-bridell-the-forest-on-fire-AQSGSR-en/

    Zitierhinweis für dieses Kunstwerk

    MLA
    Bridell, Frederick Lee. The Forest on Fire. n.d., https://originaluniqueart.com/de/art/frederick-lee-bridell-the-forest-on-fire-AQSGSR-en/
    APA
    Bridell, Frederick Lee (n.d.). The Forest on Fire [Painting]. https://originaluniqueart.com/de/art/frederick-lee-bridell-the-forest-on-fire-AQSGSR-en/
    Chicago
    Frederick Lee Bridell. The Forest on Fire. n.d. https://originaluniqueart.com/de/art/frederick-lee-bridell-the-forest-on-fire-AQSGSR-en/
    Harvard
    Bridell, Frederick Lee (n.d.) The Forest on Fire. Available at: https://originaluniqueart.com/de/art/frederick-lee-bridell-the-forest-on-fire-AQSGSR-en/

    Genau hinsehen

    The Forest on Fire — Frederick Lee Bridell

    Genau hinsehen

    Antworten Sie in Ihren eigenen Worten. Es gibt hier keine falschen Antworten – nur Antworten, die Sie begründen können.

    1. Was fällt Ihnen als Erstes ins Auge und warum?
    2. Welche Farben oder Formen erzeugen die Stimmung – und wie lässt sich diese beschreiben?
    3. Werfen Sie einen Blick zurück auf The Temple of Vesta, Tivoli (1859), weiter oben in diesem Leitfaden. Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und eine Besonderheit.
    4. Welche Gefühle wollte der Künstler wohl in Ihnen auslösen?
    5. Wenn Sie dem Künstler eine Frage zu diesem Werk stellen könnten, welche wäre das?

    Ihre Antwort

    Verfassen Sie einen kurzen Text über dieses Kunstwerk. Nutzen Sie dazu die Informationen aus den vorherigen Abschnitten dieser Anleitung sowie Ihre oben stehenden Antworten.

    Fragen & Antworten

    Wie intensiv sind die Farben von "The Forest on Fire"?

    Die Farbsättigung von "The Forest on Fire" beträgt Muted bei einer Intensität von Monochromatic.

    Wirken die Farben von "The Forest on Fire" eher kräftig oder sanft?

    Die Farben in "The Forest on Fire" von Frederick Lee Bridell besitzen eine Monochromatic Intensität.

    Ist "The Forest on Fire" von Frederick Lee Bridell gemeinfrei?

    "The Forest on Fire" von Frederick Lee Bridell ist gemeinfrei – das Urheberrecht ist abgelaufen. Dieser Status bestimmt, wie das Bild des Werkes vervielfältigt werden darf.