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Leitfaden für studentische Kunstwerke

Deer Totem

Name Klasse Datum

Françoise Gilot, Deer Totem (1979). Zur Referenz reproduziert; alle Rechte liegen beim Rechteinhaber.

Eckdaten

Künstler
Françoise Gilot originaluniqueart.com/de/artists/francoise-gilot_de/
Lebensdaten des Künstlers
1921 – ?
Gemalt
1979
Originalgröße
65 x 81 cm

Im Kontext

Deer Totem — Françoise Gilot

Maße

Das Original hat die Maße 65 × 81 cm (Höhe × Breite), hier dargestellt neben einer erwachsenen Person von durchschnittlicher Größe.

Entstehungsjahr

  1. 1920
  2. 1930
  3. 1940
  4. 1950
  5. 1960
  6. 1970

Schattiert: das Lebenswerk von Françoise Gilot (1921–?) ▲ dieses Werk, 1979

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Wählen Sie eines der oben genannten Werke aus: Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

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Farbpalette

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    Driftwood #cbae59

    Gespeicherte Palette

    • #CBAE59
    • #425A65
    • #CA673C
    • #EBDFCC
    Palette
    Earthy Die dominierende Farbgruppe im Bild.
    Hauptfarbe
    Driftwood
    Intensität
    Vivid Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Gentle Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Strong Color Unity Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Brilliant Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Clear Color Presence Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    Françoise Gilot

    Geburtsort Neuilly-sur-Seine, Frankreich

    Françoise Gilot: Ein Leben in Kunst und Literatur

    Geboren: Neuilly-sur-Seine, Frankreich (1921)

    Gestorben: New York City, USA (6. Juni 2023)

    Nationalität: Französisch

    Frühes Leben und Ausbildung

    Françoise Gilot wurde in eine privilegierte Familie geboren; ihr Vater war Agronom und Geschäftsmann, ihre Mutter eine Aquarellkünstlerin. Diese Umgebung förderte frühe künstlerische Erfahrungen.

    Ihr Vater betonte jedoch akademische Leistungen und drängte sie zunächst zum Jurastudium. Trotz seiner Wünsche zeigte Gilot schon in jungen Jahren eine starke Neigung zur Kunst.

    Sie erhielt von ihrer Mutter und Großmutter private Kunstunterricht, beginnend mit Aquarellen und Tusche im Alter von sechs Jahren.

    Eine formelle künstlerische Ausbildung umfasste ein Studium bei Mlle. Meuge für sechs Jahre.

    Gilot absolvierte ein Hochschulstudium und erlangte einen B.A. in Philosophie von der Sorbonne (1938) und einen englischen Abschluss von der Universität Cambridge (1939). Sie studierte kurzzeitig Jura, gab es aber auf, um sich ganz der Kunst zu widmen.

    Sie wurde aufgrund der Forderung ihres Vaters, mit ihrer rechten Hand zu schreiben, nachdem sie anfänglich mit ihrer linken hand geschrieben hatte, rechtshändig.

    Künstlerische Entwicklung und Einflüsse

    Gilot's frühe Arbeit war vom Fauvismus beeinflusst, was sich in ihrem Einsatz von kräftigen Farben und ausdrucksstarken Pinselstrichen zeigte.

    Sie experimentierte im Laufe ihrer Karriere mit verschiedenen Medien wie Aquarellen, Keramik, Lithografie und Monotypien.

    Ihre erste Ausstellung fand 1943 in Paris statt.

    Eine bedeutende Phase ihrer künstlerischen Entwicklung umfasste die Arbeit im Atelier von Fernand Mourlot, wo sie die erste Frau wurde, die Lithographien schuf.

    Obwohl sie mit Pablo Picasso in Verbindung stand, entwickelte Gilot einen eigenen Stil, der durch organische Formen und das Vermeiden der scharfen Kanten gekennzeichnet ist, die oft in seinen kubistischen Werken zu finden sind.

    Ihre Arbeit erforschte Themen wie Mythologie, Symbolismus und Erinnerung und demonstrierte neben künstlerischem Können auch philosophische Tiefe.

    Beziehung zu Pablo Picasso und späteres Leben

    Gilot's Beziehung zu Pablo Picasso begann 1943 und dauerte fast zehn Jahre (1943-1953). Während dieser Zeit gebar sie ihm zwei Kinder: Claude und Paloma.

    Die Periode war geprägt von sowohl künstlerlicher Zusammenarbeit als auch persönlichen Herausforderungen, einschließlich mutmaßlichem Missbrauch und Belästigung durch Picassos ehemalige Frau.

    1964 veröffentlichte Gilot "Leben mit Picasso", eine Autobiografie, die trotz rechtlicher Versuche Picassos, sie zu unterdrücken, zum Bestseller wurde. Diese Veröffentlichung hatte einen erheblichen Einfluss auf ihre Beziehung und seine Interaktionen mit ihren Kindern.

    Nach ihrer Heirat mit dem amerikanischen Impfstoffpionier Jonas Salk setzte sie ihre künstlerische Tätigkeit und ihr Schreiben fort.

    Sie erhielt 1990 das Ritterkreuz der Legion d'Honneur, eine prestigeträchtige französische Auszeichnung.

    Vermächtnis und historische Bedeutung

    Françoise Gilot’s Vermächtnis geht über ihre Verbindung zu Picasso hinaus. Sie etablierte sich als begabte Künstlerin in eigener Recht und demonstrierte bemerkenswerte Vielseitigkeit in verschiedenen Medien.

    Ihre Autobiografie "Leben mit Picasso" bot eine einzigartige Perspektive auf das Leben und die Persönlichkeit des gefeierten Künstlers und löste eine beträchtliche Diskussion über künstlerische Beziehungen und Geschlechterdynamik aus.

    Gilot's Werk ist in zahlreichen renommierten Museen weltweit vertreten, darunter das Metropolitan Museum of Art und das Centre Pompidou.

    Sie stellte konventionelle Erzählungen rund um weibliche Künstlerinnen und ihre Rollen innerhalb der Kunstwelt in Frage und ebnete den Weg für zukünftige Generationen.

    Ihre lange Karriere, die sich über acht Jahrzehnte erstreckte, demonstrierte ein stetiges Engagement für künstlerische Erkundung und Innovation.

    Weitere Lesetipps

    Online verfügbar

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    Zitierweise für dieses Kunstwerk

    MLA
    Gilot, Françoise. Deer Totem. 1979, https://originaluniqueart.com/de/art/francoise-gilot-deer-totem-AQRHPV-en/
    APA
    Gilot, Françoise (1979). Deer Totem [Painting]. https://originaluniqueart.com/de/art/francoise-gilot-deer-totem-AQRHPV-en/
    Chicago
    Françoise Gilot. Deer Totem. 1979. https://originaluniqueart.com/de/art/francoise-gilot-deer-totem-AQRHPV-en/
    Harvard
    Gilot, Françoise (1979) Deer Totem. Available at: https://originaluniqueart.com/de/art/francoise-gilot-deer-totem-AQRHPV-en/

    Genau hinsehen

    Deer Totem — Françoise Gilot

    Genau hinsehen

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    1. Was fällt Ihnen als Erstes ins Auge und warum?
    2. Welche Farben oder Formen erzeugen die Stimmung – und wie lässt sich diese beschreiben?
    3. Werfen Sie einen Blick zurück auf PassÉ prÉsent (1967), weiter oben in diesem Leitfaden. Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und eine Besonderheit.
    4. Françoise Gilot war etwa 58 Jahre alt, als dieses Werk entstand. Welche Details lassen auf die Handschrift eines Künstlers in dieser Lebensphase schließen?
    5. Welche Gefühle wollte der Künstler wohl in Ihnen auslösen?

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