Papier

Leitfaden für studentische Kunstwerke

Craccae

Francis Picabia, 1928

Name Klasse Datum
Francis Picabia, Craccae (1928). Gemeinfrei. Erleben Sie diese Leinwand unter bewegtem Licht: die Zeichnung, die wahre Farbe unter dem Firnis, das reine Pigment

Fakten auf einen Blick

Künstler
Francis Picabia originaluniqueart.com/de/artists/francis-picabia_de/
Lebensdaten des Künstlers
1879 – 1953
Gemalt
1928
Medium
Painting
Originalgröße
116 x 88 cm
Bewegung
Surrealism Dream logic painted with waking precision: impossible things shown as if they were ordinary.
Artistic style
Avant-garde
Subject or theme
Figurative, Surrealist interaction

Urheberrecht Dieses Werk ist gemeinfrei. Francis Picabia verstarb im Jahr 1953; das Urheberrecht erlischt 70 Jahre nach dem Tod des Künstlers, sodass es im Jahr 2023 abgelaufen ist.

Quelle: OriginalUniqueArt.com — abgerufen am 27. September 2026

Craccae — Francis Picabia Teil 1 · Das Kunstwerk

Im Kontext

Craccae — Francis Picabia

Wie groß ist es?

Das Original hat die Maße 116 × 88 cm (Höhe × Breite), hier dargestellt neben einer erwachsenen Person von durchschnittlicher Größe.

Wann wurde dieses Werk gemalt?

  1. 1870
  2. 1880
  3. 1890
  4. 1900
  5. 1910
  6. 1920
  7. 1930
  8. 1940
  9. 1950

Obere Zeile: die Jahre. Untere Zeile: das Alter des Künstlers zu Beginn und am Ende jedes Zeitraums — 0 bei der Geburt, 74 beim Tod.

Gemalt, als der Künstler 49 war. Der Künstler wurde 74 alt. 43 der 74 datierten Werke dieses Künstlers in unserem Katalog entstanden früher.

Schattiert: das Lebenswerk von Francis Picabia (1879–1953) ▲ dieses Werk, 1928 jedes datierte Gemälde, Jahrzehnt für Jahrzehnt

Erste Werke: bis 1912 Hauptwirkungsjahre: 1912–1935 Spätwerke: ab 1935

Diese drei Abschnitte unterteilen die Werke, für die dieser Katalog ein Datum vorweisen kann, in ein erstes Viertel, eine mittlere Hälfte und ein letztes Viertel. Es handelt sich dabei nicht um das vollständige Werk der Künstlerin: Eine dünne Phase kann eher eine Lücke in der Dokumentation als eine ruhigere Zeit darstellen. Dieselbe Zeitspanne, die mit dem Leben des Künstlers verwoben ist

Vergleichen mit

  • Der Kind-Vergaser, 1919 originaluniqueart.com/de/art/francis-picabia-der-kind-vergaser-d3jf8a-de/
  • Traurige Figur originaluniqueart.com/de/art/francis-picabia-traurige-figur-8ewgcg-de/
  • Aello, 1930 originaluniqueart.com/de/art/francis-picabia-aello-8ewgad-de/

Wählen Sie eines der oben genannten Werke aus: Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

Weitere Werke, die sich ideal als Ergänzung zu diesem Werk eignen: originaluniqueart.com/de/art/similar/francis-picabia-craccae-8XY329-en/

Farben

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    Rosy Brown #c5ba8f

    Katalogisierte Palette

    • #C5BA8F
    • #765A3F
    • #3C2620
    • #A68754

    Diese Farben innerhalb der gesamten Palette des Künstlers Andere Gemälde nach Farbe finden

    Palette
    Dark Die dominierende Farbgruppe im Bild.
    Bezeichnung der Hauptfarbe
    Rosy Brown
    Intensität
    Vivid Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Bold Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Balanced Harmony Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Bright Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Balanced Soft Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Wo auf der Welt wird dieses Gemälde betrachtet?

    • unter 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% und mehr
    Dieses Gemälde allein weist zu wenige registrierte Besucher auf, um eine Karte zu erstellen, daher zeigt die Tafel alle Werke von Francis Picabia aus den letzten zwölf Monaten – insgesamt 15 Länder. Herkunft dieser Zahlen

    Die zehn führenden Länder

    1. 1 China 67,1%
    2. 2 Frankreich 8,1%
    3. 3 Vereinigte Staaten von Amerika 5,7%
    4. 4 Hong Kong 5,2%
    5. 5 Italien 3,8%
    6. 6 Singapur 2,9%
    7. 7 Vereinigtes Königreich 1,9%
    8. 8 Bulgarien 1,0%
    9. 9 Brasilien 1,0%
    10. 10 Spanien 1,0%
    11. · 5 weitere Länder 2,3%

    Finden Sie die drei dunkelsten Länder auf der Karte. Befindet sich das Museum, das dieses Gemälde beherbergt, in einem dieser Länder? Notieren Sie einen Grund, warum Menschen aus der Ferne es betrachten könnten.

    Die 20 meistgesehenen Werke von Francis Picabia

    1. 1 Breasts, 1927 3,7%
    2. 2 Idylle 2,9%
    3. 3 Femme sur Fond Vert 2,1%
    4. 4 Udnie, Young American Girl, 1913 1,7%
    5. 5 Sedell, 1909 1,7%
    6. 6 Love Parade (Parade Amoureuse) 1,7%
    7. 7 Spanish Night, 1922 1,2%
    8. 8 Edtaonisl (Ecclesiastic), 1913 1,2%
    9. 9 Paroxismo del dolor 1,2%
    10. 10 untitled (6256) 1,2%
    11. 11 Les Feux De Bengale 1,2%
    12. 12 Jeune fille au paradis 1,2%
    13. 13 LUNIS 1,2%
    14. 14 untitled (2850) 1,2%
    15. 15 untitled (4249) 1,2%
    16. 16 untitled (8277) 1,2%
    17. 17 Jungfrau mit Kind, 1935 0,8%
    18. 18 Lo 0,8%
    19. 19 Portrait of Jeanne Marie Bourgeois, 1917 0,8%
    20. — Craccae, 1928 dieses Gemälde 0,0%

    Zusammen machen diese Werke 28,2% der gesamten Aufmerksamkeit aus, die die Gemälde dieses Künstlers in den letzten zwölf Monaten erhalten haben. Der Katalog enthält 454 Werke dieses Künstlers, von denen 161 mindestens einmal betrachtet wurden. Dieses Gemälde wurde in diesem Zeitraum noch nicht aufgerufen – es schließt die Liste ohne Platzierung ab. Dies gilt Monat für Monat gleichermaßen

    Die Balken messen die Aufmerksamkeit, nicht die Qualität. Wählen Sie das Werk an der Spitze und dieses hier: Nennen Sie eine Sache, die ein Gemälde über seine handwerkliche Meisterschaft hinaus berühmt machen könnte.

    Quelle: OriginalUniqueArt.com — abgerufen am 27. September 2026

    Craccae — Francis Picabia Teil 2 · Im Kontext

    Über dieses Kunstwerk

    Craccae — Francis Picabia

    A Glimpse into Surrealist Enigma: Analyzing Picabia's "Craccae"

    To stand before Francis Picabia’s Craccae is to step directly into the vibrant, often disorienting dreamscape of early modernism. This painting, executed in 1928, is not merely a depiction of figures and objects; it is a carefully constructed intellectual puzzle, a visual dialogue between the corporeal and the conceptual. The composition immediately arrests the viewer with its arresting tableau: two figures positioned facing one another—one draped in the vulnerability of nudity on the left, the other clothed in fabric on the right. Their shared, unseen focus suggests a moment of profound, perhaps unsettling, mutual contemplation, inviting us to question what object or idea commands their collective gaze.

    The Language of Objects and Symbolism

    What elevates Craccae beyond simple portraiture is Picabia’s masterful deployment of symbolic detritus. Scattered throughout the scene are objects that seem plucked from disparate realities: a prominent clock near the top suggests the relentless, perhaps mocking, passage of time; a bowl rests quietly in the lower left corner, hinting at offerings or decay; and two distinct books anchor the composition on either side. These elements do not merely decorate the space; they participate in the narrative. In the vein of Surrealist thought, these objects gain an almost autonomous life, challenging the viewer to assign meaning where none is explicitly given. The juxtaposition of the naked form against the structured dress, framed by mechanical timepieces and literary artifacts, creates a tension between raw existence and cultural artifice.

    Picabia's Avant-Garde Context

    Understanding this work requires an appreciation for Picabia’s restless genius. A polymath who navigated Cubism, Dada, and Surrealism, his career was defined by a refusal to settle into any single aesthetic cage. By 1928, he was deeply immersed in the currents of the subconscious mind, using art as a vehicle for philosophical inquiry rather than mere representation. The painting embodies this spirit—it is witty, intellectual, and slightly unsettling. It speaks to the anxieties of the post-war era, where established certainties regarding identity, time, and reality were crumbling under the weight of modern experience.

    Aesthetic Resonance for the Modern Collector

    For the collector or designer seeking a piece with profound depth, Craccae offers unparalleled intellectual gravity. Its detailed execution allows it to function beautifully as a focal point in any sophisticated interior setting. The interplay between the soft flesh tones and the hard lines of the surrounding objects provides a rich textural contrast that catches the light. Owning a reproduction of this work is not simply acquiring art; it is curating a conversation piece—a tangible echo of artistic rebellion, inviting daily contemplation on the nature of perception itself.

    Quelle: OriginalUniqueArt.com — abgerufen am 27. September 2026

    Craccae — Francis Picabia Teil 3 · Über dieses Kunstwerk

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    Francis Picabia

    Geboren in Paris, Frankreich

    Frühes Leben und künstlerische Anfänge

    Francis Picabia, ein französischer Avantgarde-Maler, Dichter und Typograf, wurde am 22. Januar 1879 in Paris geboren. Sein Vater, von kubanisch-spanischer Abstammung, war Attaché an der kubanischen Gesandtschaft in Paris. Diese kulturelle Vielfalt beeinflusste später Picabias künstlerischen Stil. Picabias frühes Leben war von Tragödien geprägt, als seine Mutter an Tuberkulose starb. Er wurde von seinem Vater aufgezogen, der seine künstlerischen Ambitionen förderte. Bereits mit 20 Jahren lebte Picabia von seiner Kunst und wurde nach dem Erhalt einer beträchtlichen Summe von Geld von seiner Mutter zu einem der wohlhabendsten Künstler seiner Zeit.

    Künstlerische Entwicklung

    Frühe Arbeit (1903-1908): Beeinflusst vom Impressionismus thematisierte Picabias frühe Arbeit Pariser Landschaften und Flussufer. Kritiker stellten seine Originalität in Frage, was ihn dazu veranlasste, einen neuen Ansatz zu suchen.

    Kubistische Periode (1909): Picabia trat der Puteaux-Gruppe bei und freundete sich mit Marcel Duchamp und Guillaume Apollinaire an. Dies markierte einen deutlichen Wandel hin zum Kubismus.

    Proto-Dada (1913): Picabia nahm an der Armory Show in New York teil und stellte seine Werke neben anderen Modernisten aus. In dieser Zeit entstanden seine einzigartigen, abstrakten planaren Kompositionen.

    Wichtige Werke und Assoziationen

    Gemälde von 'Francis Picabia': siehe Picabias Werke auf AllPaintingsStore

    Musée des Beaux-Arts de Carcassonne: Entdecken Sie die Sammlung des Museums, die Werke von renommierten Künstlern wie François Perrier und Lanfranco umfasst. Mehr dazu auf AllPaintingsStore

    Postimpressionistische Kunstbewegung: Erfahren Sie mehr über die Bewegung, die Picabias frühe Arbeit prägte und durch ihren Fokus auf subjektiven Ausdruck gekennzeichnet ist. Erforschen Sie den Postimpressionismus auf AllPaintingsStore

    Picabias Vermächtnis

    Picabias innovativer Stil, der sich durch die Verwendung lebendiger Farben und abstrakter Formen auszeichnet, hat einen bleibenden Eindruck in der modernen Kunst hinterlassen. Seine Proto-Dada-Periode zeigt insbesondere seinen Pioniergeist, der Künstler bis heute inspiriert. Mehr über Francis Picabias Leben und Werk

    Weiterführende Informationen finden Sie hier

    Online abrufbar

    QR-Code mit Link zur Download-Seite für Craccae

    originaluniqueart.com/de/art/download/francis-picabia-craccae-8XY329-en/

    Zitierhinweis für dieses Kunstwerk

    MLA
    Picabia, Francis. Craccae. 1928, https://originaluniqueart.com/de/art/francis-picabia-craccae-8XY329-en/
    APA
    Picabia, Francis (1928). Craccae [Painting]. https://originaluniqueart.com/de/art/francis-picabia-craccae-8XY329-en/
    Chicago
    Francis Picabia. Craccae. 1928. https://originaluniqueart.com/de/art/francis-picabia-craccae-8XY329-en/
    Harvard
    Picabia, Francis (1928) Craccae. Available at: https://originaluniqueart.com/de/art/francis-picabia-craccae-8XY329-en/

    Quelle: OriginalUniqueArt.com — abgerufen am 27. September 2026

    Craccae — Francis Picabia Teil 4 · Künstler und Museum

    Genau hinsehen

    Craccae — Francis Picabia

    Genau hinsehen

    Antworten Sie in Ihren eigenen Worten. Es gibt hier keine falschen Antworten – nur Antworten, die Sie begründen können.

    1. Was fällt Ihnen als Erstes ins Auge und warum?
    2. Welche Farben oder Formen erzeugen die Stimmung – und wie lässt sich diese beschreiben?
    3. Unser Katalog ordnet dieses Werk unter folgenden Schlagworten ein: surrealism, figurative art, nude figure. Stimmen Sie dem zu? Was würden Sie hinzufügen oder weglassen?
    4. Werfen Sie einen Blick zurück auf Der Kind-Vergaser (1919), weiter oben in diesem Leitfaden. Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und eine Besonderheit.
    5. Surrealism: Dream logic painted with waking precision: impossible things shown as if they were ordinary. Wo lässt sich dies in diesem Werk erkennen?

    Ihre Antwort

    Verfassen Sie einen kurzen Text über dieses Kunstwerk. Nutzen Sie dazu die Informationen aus den vorherigen Abschnitten dieser Anleitung sowie Ihre oben stehenden Antworten.

    Quelle: OriginalUniqueArt.com — abgerufen am 27. September 2026

    Craccae — Francis Picabia Teil 5 · Details im Blick

    Kunst-Quiz

    Craccae — Francis Picabia

    Wie gut kennen Sie dieses Kunstwerk?

    Wählen Sie jeweils eine Antwort für jede der 5 unten stehenden Fragen aus. Jede Frage hat genau eine richtige Antwort.

    1. 1. The artwork 'Craccae' is associated with which artistic movement?

      • A Cubism
      • B Surrealism
      • C Impressionism

    2. 2. Who is the artist of 'Craccae', painted in 1928?

      • A Pablo Picasso
      • B Salvador Dalí
      • C Francis Picabia

    3. 3. What notable object, besides the figures, is mentioned as being present in the painting's composition?

      • A A musical instrument
      • B A clock and books
      • C A portrait bust

    4. 4. The description suggests the interaction between the figures and objects in 'Craccae' is unusual, pointing towards what kind of artistic style?

      • A Realism
      • B Surrealism
      • C Baroque

    5. 5. Francis Picabia was known for being a provocateur and exploring boundaries across several art forms. Which of these mediums did he also work in?

      • A Sculpture only
      • B Poetry and typography
      • C Mosaic tiling

    Mein Ergebnis: ____ von 5

    Lösungsschlüssel — für die Lehrkraft

    Dies beginnt eine neue Druckseite und kann daher bei den Kopien einfach weggelassen werden.

    1A · 2B · 3A · 4A · 5A

    Überprüfen Sie jede Antwort mit dem Katalogeintrag für dieses Gemälde

    Quelle: OriginalUniqueArt.com — abgerufen am 27. September 2026

    Craccae — Francis Picabia Teil 6 · Kunst-Quiz

    Fragen & Antworten

    Welches Format und welche Größe hat "Craccae"?

    Das Format von „Craccae“ ist Portrait und das Original hat die Maße 116 x 88 cm. Beides ist bei der Planung einer Reproduktion hilfreich.

    Wie intensiv sind die Farben in "Craccae" von Francis Picabia?

    Die Farben in "Craccae" von Francis Picabia besitzen eine Vivid Intensität.

    Wie lässt sich die Stimmung von "Craccae" von Francis Picabia beschreiben?

    Die allgemeine Stimmung von "Craccae" von Francis Picabia ist Mystical. Diese Stimmung beschreibt die Atmosphäre des Werkes.