Papier

Leitfaden für studentische Kunstwerke

Jungfrau

Name Klasse Datum

Aleksandr Dejneka, Jungfrau (1954). Zur Referenz reproduziert; alle Rechte liegen beim Rechteinhaber. Erleben Sie diese Leinwand unter bewegtem Licht: die Zeichnung, die wahre Farbe unter dem Firnis, das reine Pigment

Fakten auf einen Blick

Künstler
Aleksandr Dejneka originaluniqueart.com/de/artists/aleksandr-dejneka_de/
Lebensdaten des Künstlers
1899 – 1969
Gemalt
1954
Originalgröße
113 x 100 cm
Bewegung
Sozialistischer Realismus Painting hardship and working life deliberately, to make viewers notice injustice.
Artistic style
Realismus
Subject or theme
Frau im Schnee mit Skiern

Im Kontext

Jungfrau — Aleksandr Dejneka

Wie groß ist es?

Das Original hat die Maße 113 × 100 cm (Höhe × Breite), hier dargestellt neben einer erwachsenen Person von durchschnittlicher Größe.

Wann wurde dieses Werk gemalt?

  1. 1890
  2. 1900
  3. 1910
  4. 1920
  5. 1930
  6. 1940
  7. 1950
  8. 1960

Obere Zeile: die Jahre. Untere Zeile: das Alter des Künstlers zu Beginn und am Ende jedes Zeitraums — 0 bei der Geburt, 70 beim Tod.

Gemalt, als der Künstler 55 war. Der Künstler wurde 70 alt. 333 der 373 datierten Werke dieses Künstlers in unserem Katalog entstanden früher.

Schattiert: das Lebenswerk von Aleksandr Dejneka (1899–1969) ▲ dieses Werk, 1954 jedes datierte Gemälde, Jahrzehnt für Jahrzehnt

Erste Werke: bis 1930 Hauptwirkungsjahre: 1930–1944 Spätwerke: ab 1944

Diese drei Abschnitte unterteilen die Werke, für die dieser Katalog ein Datum vorweisen kann, in ein erstes Viertel, eine mittlere Hälfte und ein letztes Viertel. Es handelt sich dabei nicht um das vollständige Werk der Künstlerin: Eine dünne Phase kann eher eine Lücke in der Dokumentation als eine ruhigere Zeit darstellen. Dieselbe Zeitspanne, die mit dem Leben des Künstlers verwoben ist

Vergleichen mit

Wählen Sie eines der oben genannten Werke aus: Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und einen Unterschied.

Weitere Werke, die sich ideal als Ergänzung zu diesem Werk eignen: originaluniqueart.com/de/art/similar/aleksandr-deyneka-jungfrau-8xxm4p-de/

Farben

Anhand des Bildes gemessen

    Hauptfarbe

    Spachtelgrau #d2d2db

    Katalogisierte Palette

    • #D2D2DB
    • #2C2F42
    • #84A6C5
    • #566C80

    Diese Farben innerhalb der gesamten Palette des Künstlers Andere Gemälde nach Farbe finden

    Bezeichnung der Hauptfarbe
    Spachtelgrau
    Intensität
    Ausgewogen Wie gesättigt und vielfältig die Farben sind – von einem einzelnen, dezenten Farbton bis hin zu einer Vielzahl leuchtender Töne.
    Kontrast
    Aussagekraft Wie stark sich die Farben in Helligkeit und Sättigung über das Bild hinweg unterscheiden.
    Harmonie
    Ausgewogene Harmonie Wie gut die Farben zusammenwirken, von kontrastreich bis hin zu vollkommen harmonisch.
    Helligkeit
    Hell Wie hell oder dunkel das Bild insgesamt wirkt, von tiefen Schatten bis hin zu strahlenden Glanzpunkten.
    Sättigung
    Dezente Farben Wie rein und kräftig die Farben sind, von fast Grau bis hin zu voll lebendig.

    Wo auf der Welt wird dieses Gemälde betrachtet?

    • unter 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% und mehr
    Dieses Gemälde allein weist zu wenige registrierte Besucher auf, um eine Karte zu erstellen, daher zeigt die Tafel alle Werke von Aleksandr Dejneka aus den letzten zwölf Monaten – insgesamt 17 Länder. Herkunft dieser Zahlen

    Die zehn führenden Länder

    1. 1 China 70,1%
    2. 2 Vereinigte Staaten von Amerika 8,3%
    3. 3 Ukraine 5,7%
    4. 4 Deutschland 3,8%
    5. 5 Brasilien 1,9%
    6. 6 Vereinigtes Königreich 1,9%
    7. 7 Indien 1,3%
    8. 8 Italien 1,3%
    9. 9 Estland 0,6%
    10. 10 Finnland 0,6%
    11. · 7 weitere Länder 4,5%

    Finden Sie die drei dunkelsten Länder auf der Karte. Befindet sich das Museum, das dieses Gemälde beherbergt, in einem dieser Länder? Notieren Sie einen Grund, warum Menschen aus der Ferne es betrachten könnten.

    Die 20 meistgesehenen Werke von Aleksandr Dejneka

    1. 1 Bathers, 1952 5,9%
    2. 2 After the battle, 1944 4,1%
    3. 3 Girl with book, 1934 3,2%
    4. 4 Mother, 1932 3,2%
    5. 5 Noon, 1932 2,3%
    6. 6 Laufendes Mädchen, 1941 2,3%
    7. 7 Seaside, 1957 2,3%
    8. 8 Bathers girls, 1933 1,8%
    9. 9 Eroberer des Weltraums, 1961 1,8%
    10. 10 Difficult decision, 1966 1,8%
    11. 11 Krim-Pioniere, 1934 1,8%
    12. 12 Grimaces of life. In confectionery, 1926 1,8%
    13. 13 A street in Rome, 1935 1,4%
    14. 14 Sleeping baby with cornflowers, 1932 1,4%
    15. 15 Still life, 1940 1,4%
    16. 16 On building new plants, 1926 1,4%
    17. 17 Moscow countyside landscape, 1933 1,4%
    18. 18 Arrangement, 1922 1,4%
    19. 19 Kreuz, 1931 1,4%
    20. 21 Jungfrau, 1954 dieses Gemälde 0,9%

    Zusammen machen diese Werke 43,0% der gesamten Aufmerksamkeit aus, die die Gemälde dieses Künstlers in den letzten zwölf Monaten erhalten haben. Der Katalog enthält 383 Werke dieses Künstlers, von denen 124 mindestens einmal betrachtet wurden. Dieses Gemälde belegt Platz 21 unter ihnen und macht 0,9% dieser Aufmerksamkeit aus. Dies gilt Monat für Monat gleichermaßen

    Die Balken messen die Aufmerksamkeit, nicht die Qualität. Wählen Sie das Werk an der Spitze und dieses hier: Nennen Sie eine Sache, die ein Gemälde über seine handwerkliche Meisterschaft hinaus berühmt machen könnte.

    Über dieses Kunstwerk

    Jungfrau — Aleksandr Dejneka

    Eine Vision der Freude in der Winterlandschaft

    Aleksandr Dejnekas Maiden ist weit mehr als nur ein Gemälde; es ist eine lebendige Feier, festgehalten auf Leinwand – ein Moment purer, ungezügelter Freude vor der kargen Schönheit eines russischen Winters. Der Blick wird sofort von der zentralen Figur angezogen: einer jungen Frau, deren Geist trotz der umgebenden Schneelandschaft Wärme auszustrahlen scheint. Ihr auffälliges rotes Kleid fungiert als unmittelbarer Fokuspunkt, ein kräftiger Farbtupfer, der der monochromen Palette der Jahreszeit trotzt. Sie steht voller Anmut da, die Skier zu ihren Füßen, und verkörpert ein Gefühl von jugendlicher Energie und optimistischer Widerstandsfähigkeit. Die Komposition ist meisterhaft ausbalanciert; die Frau bildet den Anker der Szene, während die weite Schneefläche und die dunklen, standhaften Kiefern im Hintergrund sowohl Tiefe als auch ein Gefühl zeitloser natürlicher Erhabenheit verleihen.

    Das Echo des Sozialistischen Realismus

    Um Maiden zu verstehen, muss man seine historische Wiege begreifen. Dieses 1954 geschaffene Werk steht als klassisches Beispiel für den Sozialistischen Realismus, jene dominante künstlerische Strömung, die die sowjetische Kunst prägte. Diese Bewegung war nicht bloß eine ästhetische Entscheidung; sie war ein ideologisches Statement, das darauf abzielte, das Leben durch eine Linse des kollektiven Optimismus und der Hingabe an die Arbeiterklasse darzustellen. Dejneka, eine führende Stimme innerhalb dieser Tradition, kanalisierte deren inhärentes Mandat: die Realität darzustellen, jedoch stets mit einem erhöhten Sinn für Bestimmung und Freude. Während der Stil dem Realismus in seiner akribischen Darstellung von Schnee, Stoff und Laub treu bleibt, transzendiert die zugrunde liegende Botschaft die reine Dokumentation; sie ist eine Bejahung des menschlichen Geistes, der inmitten historischer Veränderungen aufblüht.

    Technische Brillanz und emotionale Resonanz

    Dejnekas Technik in diesem Ölgemälde zeugt von seinem tiefgreifenden Können. Man betrachte, wie der Künstler mit Texturen spielt: die weichen Schneewehen im Kontrast zu den scharfen, dunklen Nadeln der Kiefern und den satten, schweren Falten des roten Gewandes. Besonders bemerkenswert ist der Einsatz kräftiger Farben; jenes leuchtende Rot gegen das kühle Blau und Weiß des Winters erzeugt eine visuelle Spannung, die den Betrachter in den Bann zieht. Es suggeriert ein Fortbestehen des Lebens, das hell weiterschlägt, selbst wenn die Welt um es herum vom Frost verstummt scheint. Diese Fähigkeit, alltägliche Szenen mit einer so spürbaren Energie zu durchdringen, ist das Markenzeichen von Dejnekas Genie.

    Die Kunst nach Hause bringen

    Für all jene, die ein Stück dieser kraftvollen künstlerischen Erzählung in ihre eigenen Räumlichkeiten integrieren möchten, bietet Maiden eine unvergleichliche Mischung aus historischer Bedeutung und zugänglicher Schönheit. Der Besitz einer Reproduktion ermöglicht es, eine Verbindung zur Dynamik der russischen Kunst der Mitte des 20. Jahrhunderts aufzubauen und gleichzeitig einen Impuls lebendiger Farbe und optimistischer Energie in jeden Raum zu bringen. Das Werk dient als wunderschöner Gesprächsanlass, der zur Kontemplation über Themen wie Ausdauer, Freude und die beständige Kraft menschlicher Verbundenheit vor der Kulisse der stillen Erhabenheit der Natur einlädt.

    Künstler und Museen

    Künstler/in

    Aleksandr Dejneka

    Geboren in Kursk, Russland

    Frühes Leben und Ausbildung

    Aleksandr Alexandrovich Deyneka, ein renommierter sowjetrussischer Maler, Grafiker und Bildhauer, wurde am 20. Mai 1899 in Kursk, Russland, geboren. Deynekas künstlerische Reise begann mit seinem Studium an der Kunsthochschule Charkow unter der Leitung von Alexander Lubimov, gefolgt von seiner Einschreibung an der VKhUTEMAS.

    Künstlerische Beiträge und Stil

    Deyneka wird für seine bedeutenden Beiträge zur russischen modernistischen Figurativen Malerei gefeiert. Sein Werk Der Kollektive Bauer auf einem Fahrrad (1935) ist ein Beispiel für den sozialistischen Realismus, der die sowjetische Kunstszene während dieser Zeit dominierte. Wichtige Merkmale von Deynekas Kunst:

    Genreszenen, die das Alltagsleben darstellen

    Arbeits- und Sportthemen, die die sozialistischen Ideale der Zeit widerspiegeln

    Frühe Werke oft monochrom aufgrund von Materialknappheit

    Übergang zu monumentalen Werken wie Die Verteidigung Petrograds (1928), Die Schlacht um Sewastopol (1942) und Die Vororte Moskaus, November 1941.

    Mosaike in der Mayakowski-Metrostation in Moskau, die seine Vielseitigkeit zeigen.

    Entwicklung und Haupterfolge

    Deynekas künstlerische Entwicklung war geprägt von einer frühen Auseinandersetzung mit verschiedenen Stilen, beeinflusst durch europäische Kunstströmungen wie Expressionismus und Futurismus. Seine frühe Arbeit zeichnete sich durch monochrome Farbpaletten und eine grafisch klare Darstellung aus. Ein Wendepunkt in seiner Karriere war die Entstehung des Werkes Die Mutter (1932), das als sowjetische Version der Madonna gilt und zu seinen bedeutendsten Arbeiten zählt. In den 1930er Jahren hellten sich seine Werke auf, wurden realistischer und romantischer, wobei weibliche Figuren eine zentrale Rolle spielten. Er widmete sich auch der Darstellung von Sportlern und Arbeiterinnen, die die Stärke und Gesundheit der sowjetischen Gesellschaft symbolisierten. Seine Mosaike in der Mayakowski-Metrostation zeugen von seiner Fähigkeit, verschiedene Medien zu beherrschen und seine künstlerische Vision umzusetzen.

    Historische Bedeutung und Vermächtnis

    Deyneka wird als "1a - weltberühmter Künstler" in der United Artists Rating eingestuft. Seine Arbeit wurde weltweit ausgestellt, darunter 2016 eine Ausstellung über sozialistischen Realismus im Londoner Gallery for Russian Arts and Design mit dem Titel Work, Build and Don’t Whine. Deynekas Werk ist ein wichtiges Zeugnis der sowjetischen Kunst des 20. Jahrhunderts und spiegelt die Ideale und Werte der damaligen Gesellschaft wider. Er trug maßgeblich zur Entwicklung des sozialistischen Realismus bei und beeinflusste nachfolgende Generationen von Künstlern. Bemerkenswerte Ausstellungen und Sammlungen:

    Aleksandr Deyneka | Kunstwerke auf AllPaintingsStore.com, mit über 383 Werken

    Die Kursk-Deyneka-Galerie, die seinem Leben und Werk in seiner Heimatstadt Kursk, Russland, gewidmet ist.

    Letzte Ruhestätte

    Aleksandr Deyneka verstarb am 12. Juni 1969 und wurde auf dem Nowodevichy-Friedhof in Moskau beigesetzt. Erfahren Sie mehr über das Leben und die Werke von Aleksandr Deyneka auf AllPaintingsStore.com.

    Weiterführende Informationen finden Sie hier

    Online abrufbar

    QR-Code mit Link zur Download-Seite für Jungfrau

    originaluniqueart.com/de/art/download/aleksandr-deyneka-jungfrau-8xxm4p-de/

    Zitierhinweis für dieses Kunstwerk

    MLA
    Dejneka, Aleksandr. Jungfrau. 1954, https://originaluniqueart.com/de/art/aleksandr-deyneka-jungfrau-8xxm4p-de/
    APA
    Dejneka, Aleksandr (1954). Jungfrau [Painting]. https://originaluniqueart.com/de/art/aleksandr-deyneka-jungfrau-8xxm4p-de/
    Chicago
    Aleksandr Dejneka. Jungfrau. 1954. https://originaluniqueart.com/de/art/aleksandr-deyneka-jungfrau-8xxm4p-de/
    Harvard
    Dejneka, Aleksandr (1954) Jungfrau. Available at: https://originaluniqueart.com/de/art/aleksandr-deyneka-jungfrau-8xxm4p-de/

    Genau hinsehen

    Jungfrau — Aleksandr Dejneka

    Genau hinsehen

    Antworten Sie in Ihren eigenen Worten. Es gibt hier keine falschen Antworten – nur Antworten, die Sie begründen können.

    1. Was fällt Ihnen als Erstes ins Auge und warum?
    2. Welche Farben oder Formen erzeugen die Stimmung – und wie lässt sich diese beschreiben?
    3. Unser Katalog ordnet dieses Werk unter folgenden Schlagworten ein: jungfrau, verschneite landschaft, rotes kleid. Stimmen Sie dem zu? Was würden Sie hinzufügen oder weglassen?
    4. Werfen Sie einen Blick zurück auf Eroberer des Weltraums (1961), weiter oben in diesem Leitfaden. Nennen Sie zwei Gemeinsamkeiten mit diesem Werk und eine Besonderheit.
    5. Sozialistischer Realismus: Painting hardship and working life deliberately, to make viewers notice injustice. Wo lässt sich dies in diesem Werk erkennen?

    Ihre Antwort

    Verfassen Sie einen kurzen Text über dieses Kunstwerk. Nutzen Sie dazu die Informationen aus den vorherigen Abschnitten dieser Anleitung sowie Ihre oben stehenden Antworten.

    Kunst-Quiz

    Jungfrau — Aleksandr Dejneka

    Wie gut kennen Sie dieses Kunstwerk?

    Wählen Sie jeweils eine Antwort für jede der 5 unten stehenden Fragen aus. Jede Frage hat genau eine richtige Antwort.

    1. 1. Wie lautet der Titel des Kunstwerks?

      • A Frühlingslied
      • B Maidchen
      • C Stillleben
    2. 2. In welchem Jahr wurde das Gemälde 'Maidchen' geschaffen?

      • A 1917
      • B 1954
      • C 1899
    3. 3. Mit welcher Kunstbewegung wird Aleksandr Dejneka für dieses Werk in Verbindung gebracht?

      • A Impressionismus
      • B Surrealismus
      • C Sozialistischer Realismus
    4. 4. Was ist laut der Beschreibung die auffälligste Farbe im Kleid der Frau?

      • A Blau
      • B Gelb
      • C Rot
    5. 5. Das Gemälde zeigt eine Szene vor welcher Art von natürlicher Kulisse?

      • A Ein Stadtplatz
      • B Eine verschneite Landschaft mit Kiefern
      • C Ein Innenstudio-Setting

    Mein Ergebnis: ____ von 5

    Lösungsschlüssel — für die Lehrkraft

    Dies beginnt eine neue Druckseite und kann daher bei den Kopien einfach weggelassen werden.

    1A · 2A · 3B · 4B · 5A

    Überprüfen Sie jede Antwort mit dem Katalogeintrag für dieses Gemälde

    Fragen & Antworten

    Welche Emotion vermittelt "Jungfrau" von Aleksandr Dejneka?

    "Jungfrau" von Aleksandr Dejneka vermittelt eine Freudvoll emotionale Stimmung.

    Ist "Jungfrau" von Aleksandr Dejneka gemeinfrei?

    Was das Urheberrecht betrifft, so ist "Jungfrau" noch urheberrechtlich geschützt.

    Welche Technik wurde für "Jungfrau" verwendet und welche Maße hat das Werk?

    "Jungfrau" von Aleksandr Dejneka wurde in Öl auf Leinwand ausgeführt und hat die Maße 113 x 100 cm.