1782

Henry Laurens (John Singleton Copley, 1782)

John Singleton Copley (1738–1815) schuf Henry Laurens. Es stammt aus dem Jahr 1782. Es ist aus Öl auf Leinwand gefertigt. Es befindet sich im National Portrait Gallery in Washington, D.C., Vereinigte Staaten von Amerika.

Henry Laurens von John Singleton Copley, 1782, öl auf leinwand, National Portrait Gallery
Henry Laurens von John Singleton Copley, 1782, öl auf leinwand, National Portrait Gallery. Gemeinfreiheit

Vorschau anzeigen In AR ansehen Handgemaltes Ölgemälde Versenden
Datenblatt Zu Favoriten hinzufügen Herunterladen Ähnliche Objekte Röntgenaufnahme Diashow Fragen & Antworten Präsentation herunterladen Statistiken

Henry Laurens im Überblick

Titel
Henry Laurens
Künstler
John Singleton Copley (1738–1815)
Geburtsjahr des Künstlers
Boston, Vereinigte Staaten
Datum
1782
Medium
Öl auf Leinwand
Ausstellungsort
National Portrait Gallery, Washington, D.C., Vereinigte Staaten von Amerika
Motiv
mann, stuhl, tisch, weinglas, bücher, anzug

Was stellt Henry Laurens dar?

Identifizierung des Porträts von Henry Laurens

Das Porträt von Henry Laurens ist ein Ölgemälde auf Leinwand, geschaffen von dem Künstler John Singleton Copley. Das im Jahr 1782 entstandene Werk zeigt einen Mann, der in der späten Phase des 18. Jahrhunderts eine bedeutende Rolle in der amerikanischen Politik einnahm. Das Subjekt, Henry Laurens, wird in einer sitzenden Pose dargestellt, eingefangen von Copley während einer Ära des Übergangs zwischen der Kolonialzeit und der frühen nationalen Ära.

Henry Laurens war ein Geschäftsmann und Kaufmann, der verschiedene Funktionen innerhalb der politischen Strukturen seiner Zeit innehatte. Sein Berufsleben war geprägt von seinem Dienst als Regierungsbeamter und als Kongressabgeordneter des Kontinentalkongresses. Das Porträt konzentriert sich dabei auf die physische Präsenz des Individuums sowie auf die spezifischen Attribute, die seinen sozialen und beruflichen Status definieren. Durch diese Darstellung hält Copley das Ebenbild eines Mannes fest, der maßgeblich an den kommerziellen und legislativen Aktivitäten jener Epoche beteiligt war.

Visuelle Komposition und Details des Motivs

Das Porträt zeigt den Dargestellten in einer entspannten, aber dennoch selbstbewussten Pose, während er mit überschlagenen Beinen in einem Stuhl sitzt. Er trägt formelle Kleidung, bestehend aus einem Anzug und einer Krawatte. Die Haltung seines Körpers und sein fester, steter Blick verleihen der Szenerie eine Atmosphäre von Raffinesse und Eleganz. Das Spiel des Lichts modelliert dabei meisterhaft die Konturen seiner Kleidung und verleiht seiner physischen Präsenz im Raum eine greifbare Tiefe.

Im Hintergrund offenbart sich ein Esstisch, der dem Porträt einen häuslichen oder sozialen Kontext verleiht. Ein einzelnes Weinglas ruht auf der Tischoberfläche. Unmittelbar daneben liegen zwei Bücher, die auf ein Umfeld hindeuten, das von intellektuellem Streben geprägt ist. All diese Objekte wurden mit akribischer Aufmerksamkeit für ihre spezifische Form und ihre Platzierung innerhalb der Komposition gezeichnet.

Technische Details und künstlerischer Stil

Dieses Ölgemälde auf Leinwand besticht durch eine akribische Detailgenauigkeit und einen meisterhaften, kontrollierten Einsatz von Farbe und Licht. Der Künstler nutzt eine anspruchsvolle Schichtung transparenter Lasuren, um die Oberfläche aufzubauen – eine Technik, die in vollendeter Harmonie mit einem dynamischen, schnellen Pinselstrich steht. Diese Kombination ermöglicht einen außergewöhnlich hohen Grad an Realismus bei der Darstellung von Texturen und Lichtreflexen. Durch diese bewussten technischen Entscheidungen gewinnt das Werk eine beeindruckende Tiefe und Dreidimensionalität, die dem Porträtierten eine fast greifbare Präsenz innerhalb der Komposition verleiht.

Die Komposition stützt sich auf eine sorgfältige Anordnung der Elemente, um Ordnung und Klarheit zu schaffen. Das Licht wird gezielt eingesetzt, um die Figur förmlich zu modellieren, wobei das physische Volumen des Dargestellten sowie die spezifischen Texturen seiner Kleidung eindrucksvoll hervorgehoben werden. Im Hintergrund finden sich verschiedene markante Objekte, darunter ein Esstisch, ein Weinglas und zwei Bücher, die alle mit einem Fokus auf materielle Authentizität wiedergegeben sind. Das subtile Zusammenspiel von Licht und Schatten auf diesen Gegenständen trägt maßgeblich zur strukturellen Integrität und der atmosphärischen Dichte der gesamten Szene bei.

Historischer Kontext und Provenienz

Dieses Porträt von Henry Laurens, datiert auf das Jahr 1782, befindet sich in der National Portrait Gallery in den Vereinigten Staaten. Das Werk ist ein bedeutender Bestandteil der Sammlungen der Smithsonian Institution. Seine Präsenz in der Galerie ist das Ergebnis eines Transfers aus der National Gallery of Art. Das Kunstwerk wird unter der Objektnummer NPG.65.46 geführt.

Die Erwerbungsgeschichte dieses Meisterwerks umfasst eine Schenkung des A.W. Mellon Educational and Charitable Trust im Jahr 1942. Dieser Transfer trug maßgeblich dazu bei, den festen Platz des Porträts innerhalb der ständigen Sammlung der Institution zu etablieren. Die Provenienz des Werkes verbindet es zudem mit der historischen Dokumentation amerikanischer politischer Persönlichkeiten, die durch das Medium der Mezzotinte auf Papier festgehalten wurde.

Wo man dieses Meisterwerk bewundern kann

Das Porträt von Henry Laurens ist in der Sammlung der National Portrait Gallery untergebracht. Diese renommierte Institution befindet sich in Washington, D.C., in den Vereinigten Staaten von Amerika. Als Teil der Smithsonian Institution bewahrt die Galerie dieses Werk in ihrem permanenten Bestand auf. Das physische Gemälde ist in der Hauptstadt angesiedelt, wo es der Öffentlichkeit für Studien und zur Betrachtung offensteht.

Besucher, die dieses spezifische Ölgemälde auf Leinwand mit eigenen Augen sehen möchten, können es in der National Portrait Gallery finden. Durch den Standort des Museums in Washington, D.C., ist das Werk in einem bedeutenden Zentrum für amerikanische historische Sammlungen eingebettet. Da es zur Smithsonian Institution gehört, wird das Kunstwerk unter der sorgfältigen Obhut dieser Bundesinstitution in den Vereinigten Staaten von Amerika bewahrt. Die Platzierung des Gemäldes ermöglicht eine unmittelbare Begegnung mit der technischen Präzision, die die Ausführung von John Singleton Copley auszeichnet.

Farben
#b8a98c#181718#6b5c4c#3f332a

In welchem Museum befindet sich Henry Laurens?

National Portrait Gallery

Washington, D.C., Vereinigte Staaten von Amerika

Die National Portrait Gallery in Washington, D.C. Eingebettet im Herzen von Washington, D.C., in den Vereinigten Staaten von Amerika, ist die National Portrait Gallery ein geschätzter Teil der Smithsonian Institution. Seit ihrer Eröffnung im Jahr 1968, die auf die Gründung im Jahr 1962 folgte, fungiert die Institution als ein lebendiges Archiv der visuellen Geschichte des amerikanischen Volkes.

Hochauflösende Bilder von Henry Laurens

Henry Laurens von John Singleton Copley, 1782, öl auf leinwand, National Portrait Gallery
Kostenloser Download

Gemeinfrei: Der Künstler verstarb im Jahr 1815.

Andere Formate, Ausschnitte und Zitierhinweise →
Urhebernachweis

John Singleton Copley, Henry Laurens (1782), National Portrait Gallery. Gemeinfreiheit

Fragen zu Henry Laurens, beantwortet

Wo kann man "Henry Laurens" von John Singleton Copley heute besichtigen?

Das Original von "Henry Laurens" von John Singleton Copley befindet sich im National Portrait Gallery, Washington, D.C., Vereinigte Staaten von Amerika. Eine Reproduktion ermöglicht es, das Werk zu Hause auszustellen.

In welchem Jahr wurde "Henry Laurens" von John Singleton Copley geschaffen?

"Henry Laurens" von John Singleton Copley entstand im Jahr 1782.

Welche Technik wurde für "Henry Laurens" von John Singleton Copley verwendet?

John Singleton Copley verwendete die Technik der Öl auf Leinwand für „Henry Laurens“. Die Technik bestimmt die materielle Beschaffenheit des Originalwerks.

Was stellt "Henry Laurens" dar?

"Henry Laurens" von John Singleton Copley zeigt: mann, stuhl, tisch, weinglas, bücher, anzug, krawatte.

Ist die Abbildung von "Henry Laurens" von John Singleton Copley gemeinfrei?

Was das Urheberrecht betrifft, so ist "Henry Laurens" gemeinfrei – das Urheberrecht ist abgelaufen.

Wer hat "Henry Laurens" geschaffen?

Der Künstler hinter „Henry Laurens“ ist John Singleton Copley. Das Werk ist unter dem Namen von John Singleton Copley katalogisiert.

Aus welcher Schaffensperiode von John Singleton Copley stammt "Henry Laurens"?

Innerhalb der Schaffensperiode von John Singleton Copley lässt sich „Henry Laurens“ der Spätwerk zuordnen. Diese Phase ermöglicht einen Vergleich mit anderen Werken des Künstlers.

In welchem Alter schuf John Singleton Copley „Henry Laurens"?

John Singleton Copley war 44 Jahre alt, als Henry Laurens im Jahr 1782 geschaffen wurde. Das Alter berechnet sich aus dem Geburtsjahr des Künstlers, 1738.

Warum ist der Urheberrechtsstatus von "Henry Laurens" so, wie er ist?

Der Urheberrechtsstatus von "Henry Laurens" – gemeinfrei – das Urheberrecht ist abgelaufen – ergibt sich aus dem Todesjahr des Künstlers im Jahr 1815.

Über den Künstler, John Singleton Copley

John Singleton Copley

1738–1815, Vereinigte Staaten

John Singleton Copley

Frühes Leben, Familie und Ausbildung John Singleton Copley entsprang dem geschäftigen Treiben des kolonialen Bostons und wurde im Jahr 1738 geboren. Seine Kindheit war tief im maritimen Handel des Long Wharf verwurzelt, wo seine Mutter, Mary Singleton Copley, ein Geschäft führte. Sein Vater, Richard Copley, war als Tabakhändler tätig. Dieses Umfeld bot weit mehr als nur eine soziale Kulisse; es gewährte ihm einen unmittelbaren Einblick in die materiellen Texturen und sozialen Hierarchien, die später seine visuelle Sprache prägen sollten.

Ebenfalls von John Singleton Copley

Essays zu Henry Laurens