Geschmack

Der Reiz der Empfindung: Eine Erkundung von Hans Makarts „Geschmack“

Vor Hans Makarts Geschmack zu stehen bedeutet, direkt in einen Traum einzutauchen, der aus opulenter Farbe und exquisiter Sinnlichkeit gewoben wurde. Dieses 1879 entstandene Ölgemälde auf Leinwand transzendiert die bloße Darstellung; es ist ein Eintauchen in das eigentliche Wesen verfeinerter Erfahrung. Das Werk, das derzeit die Hallen der Österreichischen Galerie Belvedere in Wien ziert, bleibt ein kraftvolles Zeugnis für den Höhepunkt der akademischen Kunst, vermischt mit einem deutlich romantischen Flair. Makart, dessen Karriere die lebendigen kulturellen Strömungen des späten 19. Jahrhunderts prägte, hielt nicht nur einen Moment fest, sondern einen ganzen Seinszustand – eine köstliche Berauschung der Sinne.

Ein Wandteppich aus Leben und Natur

Die visuelle Erzählung entfaltet sich um eine zentrale Figur: eine Frau, die mit atemberuchtender Anmut dargestellt ist und scheinbar mit der pulsierenden Lebenskraft verwoben ist, die von der Natur selbst ausgeht. Sie wird in der Nähe eines Baumes gezeigt, der mit prächtig gefärbten roten Blättern geschmückt ist, wobei sie sich an die Zweige klammert, als befände sie sich in einem spielerischen Aufstieg oder einer sanften Umarmung. Die Komposition ist lebendig; sie pulsiert vor Energie durch das üppige Laub und das Zusammenspiel zwischen menschlicher Form und botanischem Glanz. Jenseits der zentralen Interaktion beleben weitere Figuren die Szene und lassen auf eine größere, gesellige Versammlung schließen – ein Tableau vivant, das vor unerzählten Geschichten nur so strotzt. Es ist diese meisterhafte Orchestrierung der Elemente, die dem Gemälde sein unbestreitbares Gefühl von Verspieltheit und seine phantasievolle narrative Qualität verleiht.

In die Pinselstriche eingewebte Symbolik

Im Herzen dieses sinnlichen Festmahls liegt eine kraftvolle Symbolik. Die Einbeziehung eines sichtbaren Apfels nahe der Mitte dient als unmittelbarer Fokuspunkt, der den Blick des Betrachters auf sich zieht und Schichten der Interpretation einlädt – vielleicht eine Anspielung auf Versuchung, Nahrung oder die süße Vollendung der Erfahrung selbst. Als Teil einer Serie, die die fünf Sinne erforscht, lenkt Geschmack unsere Aufmerksamkeit auf das gustatorische Vergnügen, doch Makart weitet dieses Konzept weit darüber hinaus aus. Die lebendige Palette und die Üppigkeit, die die Figur umgibt, legen nahe, dass Geschmack für ihn untrennbar mit Schönheit, Vitalität und der reinen Freude am Dasein verbunden ist.

Die Technik und der beständige Zauber

Makarts charakteristischer Stil, der Makartstil, erstrahlt in der technischen Brillanz des Gemäldes. Seine Beherrschung der Farbe war legendär; hier manifestiert sie sich als ein reiches, gesättigtes Leuchten, das aus der Leinwand selbst zu emittieren scheint. Die Ölfarbe ist mit einer Fülle aufgetragen, die das Laub fast greifbar erscheinen lässt, während die Hauttöne eine ätherische Luminosität bewahren. Für jene, die historische Kunstfertigkeit schätzen oder nach dekorativen Stücken suchen, die von tiefer kultureller Resonanz durchdrungen sind, bietet der Besitz einer Reproduktion von Geschmack eine einzigartige Gelegenheit. Es ermöglicht, nicht nur ein Gemälde, sondern ein Stück Wiener Kunstgeschichte nach Hause zu holen – eine Feier der Eleganz und des kultivierten Lebens.