Berømte malerier i Tate Britain: Originalerne

1. Ophelia af John Everett Millais, 1851
2. Klagesangen for Ikaros af Herbert James Draper, 1898
3. Proserpine af Dante Gabriel Rossetti, 1874
4. Mariana af John Everett Millais, 1851
5. Den store dag for hans vrede af John Martin, 1851
6. Kristus i sit forældres hus af John Everett Millais, 1849
7. Håb af George Frederic Watts, 1886
8. Dampskib ved en havneudmunding af J.M.W. Turner, 1842
9. Bebudelsen af Dante Gabriel Rossetti, 1849
10. Chatterton af Henry Wallis, 1856

1. 
   1

   John Everett Millais (1829–1896)

   1. Ophelia af John Everett Millais, 1851

   Tate Britain, London1851Oil on canvas76.2 × 111.8 cm

   Millais’ geni ligger ikke kun i hans tekniske dygtighed—selvom den er ubestrideligt bemærkelsesværdig—men i hans evne til at fremkalde en atmosfære af mærkbar sorg. Scenen udspiller sig langs Hogsmill River nær Ewell, Surrey, hvor Millais omhyggeligt genskabte landskabet og indfangede det plettede sollys, der filtreres gennem løvet, og de skinnende refleksioner på vandets overflade. Elizabeth Siddall, Millais’s model for Ophelia, gennemgik en ekstraordinær prøvelse for at opnå denne skildring. Pilegrenen, et traditionelt symbol på sorg, hænger over flodbredden og spejler Ophelias nedstigning i melankolien.

   OriginalenOriginaler af John Everett Millais

2. 
   2

   Herbert James Draper (1863–1920)

   2. Klagesangen for Ikaros af Herbert James Draper, 1898

   Tate Britain, London1898Oil on canvas155.6 × 182.9 cm

   Kompositionen er mesterligt balanceret og leder øjet gennem et landskab, hvor de rå klipper møder den uendelige horisont, hvilket skaber en følelse af enorm skala, der spejler omfanget af den tragedie, der udspiller sig foran os. Hans teknik, som blev forfinet under hans formative år ved de prestigefyldte Royal Academy Schools og gennem hans rejser i Rom og Paris, muliggør en sømløs blanding af blødt, romantiseret lys og skarpe, dramatiske detaljer.

   OriginalenOriginaler af Herbert James Draper

3. 
   3

   Dante Gabriel Rossetti (1828–1882)

   3. Proserpine af Dante Gabriel Rossetti, 1874

   Tate Britain, London1874Oil on canvas6 × 125 cm

   Dante Gabriel Rossetti's "Proserpine", malet i 1874, er mere end blot et portræt; det er en rørende meditation over tab, længsel og den bittersøde natur af evig skønhed. Lærredet, der måler de beskedne 6 x 125 cm, rummer i sit dyb en scene, der er både fængslende og dybt melankolsk. Jane Morris, Rossettis muse og hustru, personificerer Proserpine selv – en skikkelse, der tragisk er fanget mellem to verdener, evigt bundet til Plutos skyggefulde rige, mens hun længes efter Jordens solbeskinnede glæder.

   OriginalenOriginaler af Dante Gabriel Rossetti

4. 
   4

   John Everett Millais (1829–1896)

   4. Mariana af John Everett Millais, 1851

   Tate Britain, London1851Oil49 × 59 cm

   John Everett Millais’s”Mariana”, malet i 1851, er ikke blot et portræt; det er en eksquisit gengivet destillation af victoriansk melankoli og den stille desperation hos en kvinde fanget mellem længsel og resignation. Dette er ikke en scene præget af dramatisk handling eller livlig fejring; i stedet indfanger Millais mesterligt et øjeblik af suspenderet animation, en ladet pause i et liv, der tilsyneladende er defineret af venten. Motivet, identificeret som Mariana fra Shakespeares”Mål for mål”, er placeret ved et vindue prydet med glasmosaik, der forestiller Bebudelsen.

   OriginalenOriginaler af John Everett Millais

5. 
   5

   John Martin (1789–1854)

   5. Den store dag for hans vrede af John Martin, 1851

   Tate Britain, London1851Oil on canvas303 × 196 cm

   I hjertet af det 19. århundrede var der få billeder, der kunne røre den victorianske sjæl med så meget rædsel og ærefrygt som John Martins "Den store dag for hans vrede". Skabt mellem 1851 og 1853 står det som en del af Martins sidste store bedrift, triptykonet med titlen Dommedag. Lærde foreslår ofte, at maleriet var påvirket af Englands hurtige industrialisering; synet af "The Black Country" med dets ildfulde ovne og mørke, soddækkede himle har sandsynligvis fungeret som et samtidsmæssigt spejl til den bibelske ødelæggelse af Babylon.

   OriginalenOriginaler af John Martin

6. 
   6

   John Everett Millais (1829–1896)

   6. Kristus i sit forældres hus af John Everett Millais, 1849

   Tate Britain, London1849Oil on canvas39 × 86 cm

   Det oliemaleri med titlen Kristus i sit forældres hus (`Tømrerens") blev skabt af John Everett Millais mellem 1849 og 1850. Det indfanger et stille, flittigt øjeblik i Sankt Josefs tømrer-værksted. Scenen fokuserer på den Hellige Familie og forankrer det hellige i det manuelle arbejdes rå virkelighed. Et tungt arbejdsbord af træ dominerer midten af dette hjemlige rum. I dette værk skildrer John Everett Millais Jesus som en ung dreng. Selv vandet, som den unge dreng – den fremtidige Johannes Døber – bringer, bærer vægten af en kommende dåb.

   OriginalenOriginaler af John Everett Millais

7. 
   7

   George Frederic Watts (1817–1904)

   7. Håb af George Frederic Watts, 1886

   Tate Britain, London1886Oil on canvas111 × 142 cm

   Watts, en central skikkelse i symbolismen, undgår mesterligt de åbenlyse fremstillinger af optimisme og tilbyder i stedet en dybt bevægende skildring af sårbarhed og urokkeligt håb. Værket drager øjeblikkeligt beskueren ind med sin dæmpede farvepalette – domineret af dybe blå, brune og grå nuancer – som skaber en atmosfære af eftertænksom melankoli. Værkets indflydelse rækker langt ud over kunstens verden; det er blevet nævnt som en inspirationskilde af skikkelser som Barack Obama, der benyttede billedets kraftfulde symbolik i sin kampagne i 2008.

   OriginalenOriginaler af George Frederic Watts

8. 
   8

   J.M.W. Turner (1775–1851)

   8. Dampskib ved en havneudmunding af J.M.W. Turner, 1842

   Tate Britain, London1842Oil on canvas91 × 122 cm

   Joseph Mallord William Turner's”Dampskib ved en havneudmunding” er ikke blot en skildring af et fartøj, der navigerer i oprørt vand; det er en omsluttende oplevelse, et visceralt møde med naturens rå kraft og sublime skønhed. Scenen udfolder sig som et dramatisk samspil mellem lys, farve og bevægelse, der indfanger et flygtigt øjeblik, hvor menneskelig stræben – repræsenteret ved dampskibet – konfronterer havets utæmmede kræfter. Når man betragter værket, bliver Turners signaturteknik straks tydelig.

   OriginalenOriginaler af J.M.W. Turner

9. 
   9

   Dante Gabriel Rossetti (1828–1882)

   9. Bebudelsen af Dante Gabriel Rossetti, 1849

   Tate Britain, London1849Oil on canvas41 × 72 cm

   Dante Gabriel Rossettis “Bebudelsen” overskrider den konventionelle fremstilling af Maria, der modtager den guddommelige budbringer, og præsenterer i stedet en dybt foruroligende vision forankret i romantikkens følsomhed. Denne dristige tilgang adskiller værket fra dets forgængere og etablerer Rossetti som en pioner inden for psykologisk dybde inden for religiøst maleri. Kunstværket skildrer Maria, Jesu mor, konfronteret af Gabriel, englen med opgaven at annoncere den mirakuløse undfangelse. Englens udstrakte hånd, der bærer liljen – et traditionelt emblem på jomfruelighed og guddommelig nåde – repræsenterer Guds velvillige indgriben i Marias liv.

   OriginalenOriginaler af Dante Gabriel Rossetti

10. 
    10

    Henry Wallis (1830–1916)

    10. Chatterton af Henry Wallis, 1856

    Tate Britain, London1856Oil on canvas62.2 × 93.3 cm

    Værket skildrer den unge mand, efter han har forgiftet sig selv med arsenik i 1770. Udstillingshistorien for dette oliemaleri tog sin begyndelse i 1856, da det første gang blev fremvist ved Royal Academy's sommerudstilling. Efter denne debut blev værket præsenteret ved Art Treasures Exhibition i Manchester i 1857. Allerede i 1856 blev maleriet solgt til Augustus Egg. I 1854 skabte han Shakespeare’s House, et værk der skildrer byen Stratford-upon-Avon med en bemærkelsesværdig præcision.

    OriginalenOriginaler af Henry Wallis

Tate Britain (National Gallery of British Art, Tate Gallery, British Museum) — kunstmuseum — i London, Storbritannien. Samlingen består af over 500 års britisk kunst. Højdepunkter: J.M.W. Turner landskaber, Middelalderlige illuminerede manuskripter, Henry Moore og Barbara Hepworth, The Lady of Shalott af Waterhouse. Vores katalog indeholder 326 malerier og værker på papir af 135 kunstnere, dateret fra 1545 til 2014.