Opdateret november 2026 · rangeret efter vores popularitetsscore (søgninger, besøg og ordrer for hvert værk) · 14 værker af Jozef Van Lerius i vores katalog
Kort sagt
Self-portrait (1852) er det maleri af Jozef Van Lerius, der vækker mest opsigt; originalen findes på Det Kongelige Museum for Fin Kunst Antwerpen, Antwerpen. Derefter falder blikket på Madame LeDelier (1854) og Young Girl from the Hotzenwald (1852). Blandt de 14 værker af Jozef Van Lerius i vores katalog er disse 14 de mest berømte, hver især et unikt originalværk præsenteret med sit årstal, sit museum og årsagen til dets tidløse betydning.
The oil painting titled Self-portrait is a direct gaze from the artist Jozef Van Lerius. Created in 1852, the work captures the man behind the brush during a period of significant transition in his life. He was born on 23 December 1823 in Boom, Antwerp, Belgium, and would eventually pass away on 29 February 1876 in Mechelen.
De 5 museer, der rummer flest af malerierne på denne side.
| Museum | By | Værker af Jozef Van Lerius | Malerier fra denne liste |
|---|---|---|---|
 Det Kongelige Museum for Fin Kunst Antwerpen |
Antwerpen | 8 | Self-portrait, Madame LeDelier, Madame Valentine De Give-LeDelier as a Child |
 Museum Mayer van den Bergh |
Antwerpen | 3 | Henriëtte Mayer van den Bergh, Portrait of Henriette Mayer van den Bergh, Henriette Mayer van den Bergh |
 Augustiner Museum |
Freiburg | 1 | Young Girl from the Hotzenwald |
 Amsterdam Museum |
Amsterdam | 1 | Girl from Dalarne |
 Smithsonian American Art Museum |
Washington, D.C. | 1 | Brides of Venice |
Vælg et årti for at se det originale værk, der definerer det.
The oil painting titled Self-portrait is a direct gaze from the artist Jozef Van Lerius. Created in 1852, the work captures the man behind the brush during a period of significant transition in his life. He was born on 23 December 1823 in Boom, Antwerp, Belgium, and would eventually pass away on 29 February 1876 in Mechelen.
Self-portrait (1852), Det Kongelige Museum for Fin Kunst Antwerpen, Antwerpen. Derefter følger Madame LeDelier (1854) og Young Girl from the Hotzenwald (1852).
29 år gammel: Self-portrait er fra 1852, og Jozef Van Lerius blev født i 1823.
Self-portrait, Madame LeDelier, Young Girl from the Hotzenwald, Girl from Dalarne, Henriëtte Mayer van den Bergh, Portrait of Henriette Mayer van den Bergh, Madame Valentine De Give-LeDelier as a Child, Two Children Playing Around, Princess Herminie de Looz et Corswarem og Brides of Venice. Ranglisten ovenfor viser det enkelte værks årstal og museum.
Vores katalog indeholder 14 værker af Jozef Van Lerius, dateret fra 1852 til 1871.
Primært i Det Kongelige Museum for Fin Kunst Antwerpen (Antwerpen), Museum Mayer van den Bergh (Antwerpen) og Augustiner Museum (Freiburg). Museumslisten ovenfor viser dem alle.
I 1850s: 8 af de 14 værker på denne side blev skabt dengang, herunder Self-portrait.
På denne side er det tidligste Self-portrait (1852) og det seneste Brides of Venice (1871).
Self-portrait, Madame LeDelier og Madame Valentine De Give-LeDelier as a Child: Det Kongelige Museum for Fin Kunst Antwerpen, Antwerpen har 8 af værkerne på denne side.
Jozef Van Lerius blev født den 23. december 1823 i Boom, Antwerpen, Belgien. Hans tekniske fundament blev lagt tidligt gennem en streng institutionel uddannelse. Allerede i 1838 arbejdede han som lærling og tegner ved Académie Royale des Beaux-Arts i Bruxelles. Denne tidlige eksponering for formel tegnekunst gav ham den strukturelle disciplin, som kom til at definere hans senere værker.
Udviklingen bevægede sig senere mod Antwerpen, hvor han studerede under Gustave Wappers. Fra 1839 til 1844 forblev Van Lerius elev hos Wappers, hvor han opsugede de specifikke metoder fra Antwerpen-skolen. Denne undervisningsperiode handlede ikke blot om teknik; det var en direkte fordybelse i datidens akademiske traditioner. Hans tid i Wappers' kreds gav det nødvendige tekniske grundlag for en karriere, der i sidste ende ville bevæge sig ind i både undervisning og portrætkunst på højt niveau.
Van Lerius opererede i krydsfeltet mellem den romantisk-historiske præcision og den fremspirende klarhed i realisme. Hans tekniske fundament hvilede på en dobbelt mestring af både tegnekunst og farvelære. Han var en dygtig tegner, i stand til at gengive figurer med en klassisk nøjagtighed, der definerede hans tilgang til både mytologiske og bibelske scener. Denne strukturelle stringens gjorde det muligt for ham at navigere i komplekse kompositioner uden at miste motivernes fysiske nærvær. Han var desuden en højt kvalificeret kolorist, der brugte pigment til at definere form og stemning snarere end blot dekorative overfladedetaljer.
Hans motiver var mangfoldige og strakte sig fra dramatiske historiske og religiøse fortællinger til intime genrebilleder. Han besad et særligt talent for at skildre kvinder og børn, som han ofte gav en følelse af psykologisk tyngde. Uanset om han malede en glamourøs dame fra det fine selskab eller en hjemlig scene, opretholdt hans værker et konsekvent fokus på samspillet mellem lys og tekstur. Denne evne til at balancere de dramatiske tendenser i romantikken med en realistisk sans for detaljen gjorde hans produktion yderst alsidig. Hans færdigheder i farvebehandling var særligt tydelige i hans evne til at gengive stoffets glans eller de subtile nuancer i menneskelig hud.
Van Lerius opnåede international anerkendelse gennem prestigefyldte opkøb og udstillinger, der placerede hans værker i betydningsfulde samlinger. I 1852 købte dronning Victoria hans maleri Premier Né (Førstefødte), et værk der skildrer et ungt par med et spædbarn. Dette opkøb cementerede hans position i de kongelige kredse. Hans ry voksede yderligere gennem udstillingen af Virtue Triumphant, som blev vist i Paris og Amsterdam i 1865. Dette specifikke værk sikrede ham en guldmedalje og optagelse som æresmedlem af akademiet.
Hans mest anerkendte motiv er fortsat Lady Godiva, et værk der blev præsenteret ved Triennale-salonen i Antwerpen i 1870. Maleriet blev erhvervet af kunsthandleren Henry Graves i London, hvilket bragte det ind i den store kommercielle kunsthandel. Hans rækkevidde strakte sig langt ud over Europa, og hans værker fandt vej til samlinger i San Francisco og Sankt Petersborg. Selv i USA overlevede hans indflydelse gennem offentlige donationer; i 1909 blev oliemaleriet Cinderella and Her Sisters doneret til Chillicothe & Ross County Public Library i Ohio, hvor det stadig er udstillet i referencerummet i dag.
