Portræt af Franciabigio

De 30 mest berømte Franciabigio-malerier, hver og en unik

Opdateret oktober 2026 · rangeret efter vores popularitetsscore (søgninger, besøg og ordrer for hvert værk) · 30 værker af Franciabigio i vores katalog

Kort sagt

Portrait of a Man (1510) er det maleri af Franciabigio, der vækker mest opsigt; originalen findes på Louvre, Paris. Derefter falder blikket på Noli me tangere (1520) og Mary from the Annunciation (1510). Blandt de 30 værker af Franciabigio i vores katalog er disse 30 de mest berømte, hver især et unikt originalværk præsenteret med sit årstal, sit museum og årsagen til dets tidløse betydning.

1484 – 1525, Firenze High renaissance Flest værker: Nationalmuseet i Warszawa

Top 10 malerier af Franciabigio, set gennem galleriets øjne

1
Portrait of a Man (1510) af Franciabigio

Portrait of a Man

1510 · Oil On Canvas · Louvre, Paris

In the quiet intensity of Franciabigio’s Portrait of a Man, we encounter more than just a mere likeness; we are invited into a profound meditation on human presence and the subtle complexities of the Renaissance spirit. Painted around 1510, this masterpiece serves as a captivating window into an era where the boundaries between the physical world and the psychological landscape began to dissolve. The subject, a young man of poised…

2
Noli me tangere (1520) af Franciabigio

Noli me tangere

1520 · Fresco · Museo del Cenacolo di San Salvi, Florence

The fresco depicts Jesus Christ with arms outstretched, positioned within a landscape of green grass and distant trees. Two figures occupy the immediate space around him: one person kneels before him, while another stands behind. The scene is populated by several other individuals scattered throughout the composition, some situated in the foreground and others in the background. Above the assembly, a single bird flies through the sky. The arrangement of…

3
Mary from the Annunciation (1510) af Franciabigio

Mary from the Annunciation

1510 · Oil On Panel · Nationalmuseet i Warszawa, Warszawa

The air in the small, architectural space feels heavy with a sudden, holy stillness. To the right, Mary leans into the moment, her body caught in a subtle, twisting movement that breaks the stillness of a traditional pose. She is a figure of quiet reverence, her profile turned toward a white dove descending from the upper left. This celestial visitor, representing the Holy Spirit, glides through a cool, muted blue-green…

4
Retrato de Homem (1501) af Franciabigio

Retrato de Homem

1501 · Oil On Panel · Nationalmuseet for Antik Kunst, Lissabon

A single man emerges from a void of deep, shadowy tones, his presence felt through the quiet intensity of his stare. He sits slightly off-center, his body turned toward us, yet his eyes remain fixed directly upon the observer, creating an immediate, intimate connection. The light falls from the upper left, carving the contours of his face with a sharp, directional clarity. This light catches the bridge of his nose…

5
Portrait of a Man (1482) af Franciabigio

Portrait of a Man

1482 · Oil On Panel · Detroit Institute of Arts, Detroit

In this three-quarter view, we encounter a young man caught in a moment of profound introspection. He is positioned slightly off-center, his gaze directed away from us, as if lost in a private thought that we are merely permitted to observe. The lighting, descending from the upper left, carves the contours of his face with a gentle precision, casting soft shadows that define the bridge of his nose and the…

6
Madonna and Child with John the Baptist (1518) af Franciabigio

Madonna and Child with John the Baptist

1518 · Oil On Panel · Kunsthistorisches Museum, Wien

The composition is anchored by a stable pyramidal structure, a hallmark of High Renaissance balance. At the center, the Madonna sits with a serene presence, her form defined by soft contours and the gentle interplay of light and shadow. She is draped in deep blues and crimson reds, colors that provide a weight to her figure against the naturalistic greens of the background. Beside her, the Christ Child and a…

7
Saint Julian the Hospitaler Meeting His Wife after Killing His Parents (1515) af Franciabigio

Saint Julian the Hospitaler Meeting His Wife after Killing His Parents

1515 · Oil On Panel · Philadelphia Museum of Art, Philadelphia

The composition centers on a moment of sudden, heavy realization within a structured architectural space. A male figure stands on the right, his body angled toward a woman on the left. He wears a muted teal tunic paired with pinkish-red hosiery, his hand gripping a sword that creates a sharp diagonal line across the center of the frame. The woman is dressed in a deep forest green gown, her posture…

9
Holy Family in a Landscape (1520) af Franciabigio

Holy Family in a Landscape

1520 · Oil · Kunsthistorisches Museum, Wien

We are looking at Holy Family in a Landscape, a work from 1520. This painting is attributed to the Florentine artist Franciabigio, whose full name was Francesco di Cristofano, gen. Franciabigio. It is a significant example of the High Renaissance style, captured during a period of profound transition in Italian art.

10
Angel from the Annunciation (1510) af Franciabigio

Angel from the Annunciation

1510 · Oil On Panel · Nationalmuseet i Warszawa, Warszawa

A sudden movement breaks the stillness of the stone ledge. An angel leans into the frame, caught in the middle of a divine arrival. The figure is a swirl of coral and warm pink, the heavy folds of the robes catching a light that spills from the upper right. These garments billow with a rhythmic energy, tracing the curve of a great, dark wing that sweeps through the composition. In…

Franciabigios berømte malerier, nummer 11 til 30

Franciabigios berømte malerier, periode for periode

Motiverne, der fangede Franciabigios blik

De fire motiver, der optræder hyppigst i disse originaler, hver med sit fineste eksempel.

De museer, der udstiller Franciabigios originalværker

De 8 museer, der rummer flest af malerierne på denne side.

Museum By Værker af Franciabigio Malerier fra denne liste
Nationalmuseet i Warszawa, WarszawaNationalmuseet i Warszawa Warszawa 2 Mary from the Annunciation, Angel from the Annunciation
Detroit Institute of Arts, DetroitDetroit Institute of Arts Detroit 2 Portrait of a Man, Portrait of a Man
Kunsthistorisches Museum, WienKunsthistorisches Museum Wien 2 Madonna and Child with John the Baptist, Holy Family in a Landscape
Liechtenstein Museum, WienLiechtenstein Museum Wien 2 Madonna with Child and the Young St John, Portrait of a Man
Louvre, ParisLouvre Paris 1 Portrait of a Man
Museo del Cenacolo di San Salvi, FlorenceMuseo del Cenacolo di San Salvi Florence 1 Noli me tangere
Nationalmuseet for Antik Kunst, LissabonNationalmuseet for Antik Kunst Lissabon 1 Retrato de Homem
Philadelphia Museum of Art, PhiladelphiaPhiladelphia Museum of Art Philadelphia 1 Saint Julian the Hospitaler Meeting His Wife after Killing His Parents

Franciabigio gennem årtierne: ét unikt originalværk til hver

Værker per årti

Vælg et årti for at se det originale værk, der definerer det.

Franciabigios malerier: spørgsmål til galleriet

Hvad er det mest berømte værk af Franciabigio?Vis svaret

Portrait of a Man (1510), Louvre, Paris. Derefter følger Noli me tangere (1520) og Mary from the Annunciation (1510).

Hvilken alder havde Franciabigio, da Portrait of a Man blev skabt?Vis svaret

26 år gammel: Portrait of a Man er fra 1510, og Franciabigio blev født i 1484.

Hvilke ti malerier af Franciabigio er de mest berømte?Vis svaret

Portrait of a Man, Noli me tangere, Mary from the Annunciation, Retrato de Homem, Portrait of a Man, Madonna and Child with John the Baptist, Saint Julian the Hospitaler Meeting His Wife after Killing His Parents, The Canonization of Saint Nicholas of Tolentino, Holy Family in a Landscape og Angel from the Annunciation. Ranglisten ovenfor viser det enkelte værks årstal og museum.

Hvor mange værker af Franciabigio er kendt?Vis svaret

Vores katalog indeholder 30 værker af Franciabigio, dateret fra 1501 til 1523.

Hvor kan de mest berømte originaler af Franciabigio ses?Vis svaret

Primært i Nationalmuseet i Warszawa (Warszawa), Detroit Institute of Arts (Detroit) og Kunsthistorisches Museum (Wien). Museumslisten ovenfor viser dem alle.

I hvilken periode skabte Franciabigio sine mest kendte malerier?Vis svaret

I 1510s: 17 af de 30 værker på denne side blev skabt dengang, herunder Portrait of a Man.

Hvilket berømt maleri af Franciabigio er det tidligste, og hvilket er det seneste?Vis svaret

På denne side er det tidligste Retrato de Homem (1501) og det seneste Bathsheba bathing (1523).

Hvilke motiver foretrak Franciabigio?Vis svaret

Man (7), Portrait (5) og Landscape (4), fordelt på de 30 værker på denne side.

Hvilke materialer brugte Franciabigio mest til sine malerier?Vis svaret

Oil On Panel, for 12 af de 30 værker på denne side.

Hvilken stilart tilhører værkerne fra Franciabigio?Vis svaret

High renaissance og Renaissance, baseret på originalerne på denne side.

Hvilke originalværker af Franciabigio kan jeg se på Nationalmuseet i Warszawa?Vis svaret

Mary from the Annunciation og Angel from the Annunciation: Nationalmuseet i Warszawa, Warszawa har 2 af værkerne på denne side.

Franciabigio: et portræt af kunstneren

Franciabigio: En florentinsk renæssanceportrætist

Franciabigio (ca. 1482 – 24. januar 1525) står som en enestående skikkelse i den levende florentinske kunstvæv under højrenæssancen—en maler, hvis eftermæle primært findes i hans ekspressive portrætter og mesterlige freskoer snarere end i storslåede religiøse bestillingsværker. Selvom de definitive biografiske detaljer forbliver undvigende, mener forskere, at han blev født i Firenze, Italien, sandsynligvis som Francesco di Cristofano, selvom variationer som Marcantonio Franciabigio eller Francia Bigio optræder periodisk i de historiske optegnelser. Hans tidlige kunstneriske uddannelse fandt sted under vejledning af Alberto Altramonte, hvilket lagde fundamentet for hans efterfølgende samarbejder og stilistiske udvikling. Omkring 1506 overgik Franciabigio til Andrea del Sartos atelier, hvilket markerede et vendepunkt i hans karriere. Dette partnerskab fremmede et miljø af innovation og eksperimenteren, som kulminerede i deres fælles etablering af et værksted i Piazza del Grano—et knudepunkt for kunstnerisk aktivitet, der tiltrak andre prominente kunstnere som Rosso Fiorentino, Pontormo, Francesco Indaco og Baccio Bandinelli. Franciabigio opnåede hurtigt berømmelse for sin ekstraordinære dygtighed inden for freskomaleri, hvilket gav ham den ære at overgå sine samtidige i netop denne teknik. Det er præcis i dette medie, at Franciabigios kunstneriske formåen for alvor strålede—ved at indfange nuancerede ansigtsudtryk og formidle psykologisk dybde med en bemærkelsesværdig følsomhed. Hans berømmelse blev cementeret gennem portrætter gennemsyret af en mærkbar naturalisme, hvilket adskilte ham fra mange af hans ligemænd, der foretrak idealiserede fremstillinger. I modsætning til de monumentale freskoer, der dominerer klostergangen i Santa Maria della Annunziata, hvor Andrea del Sarto ledede et større projekt sammen med Franciabigio—et samarbejde, der blev overskygget af del Sartos berømte ”Venus' fødsel”—fokuserede Franciabigios arbejde på at indfange individuel karakter og følelse. Jomfruens bryllup, udført i 1513, eksemplificerer denne tilgang og viser Franciabigios evne til at gennemvæde bibelske fortællinger med humanistisk realisme. Freskoen af Den Sidste Nadver, bestilt til Convento della Calza i Firenze (1514), styrkede yderligere hans ry—et monumentalt foretagende under opsyn af Andrea del Sarto og med en stjernegruppe af kunstnere, herunder Pontormo og Indaco. Franciabigios bidrag til dette ambitiøse projekt var dog bemærkelsesværdigt dæmpet sammenlignet med del Sartos mesterværk, hvilket fremhævede hans mentors stilistiske dominans. På samme måde samarbejdede Franciabigio ved Convento della Salzo (1518-19) med Andrea del Sarto på ”Johannes Døberens afrejse til ørkenen” og ”Mødet mellem Johannes Døberen og Jesus”, hvilket demonstrerede en fortsat engagement i innovative kunstneriske bestræbelser. Hans kunstneriske rejse kulminerede i Villa Medici ved Poggio a Caiano (1520-21), hvor han påtog sig freskoerne til ”Ciceros triumf”—et projekt, der fremviste Franciabigios stilistiske ligheder med Pontormo, især tydeligt i lunetten, der afbilder Vertumnus og Pomona. I modsætning til Pontormos lysende skildring af mytologiske figurer, formidlede Franciabigios komposition en følelse af melankoli og ubehag—en refleksion af en proto-manieristisk sanselighed, der subtilt afveg fra tidens herskende æstetiske idealer. Bemærkelsesværdigt producerede han også ”Sankt Jobs altertavle” (1516), som viste hans tekniske mesterskab og kunstneriske vision. Franciabigios indflydelse rakte ud over hans umiddelbare samtidige; Raphael Sanzio’s stilistiske aftryk kan spores i flere malerier, der tilskrives ham—mest bemærkelsesværdigt ”Madonna og barnet”, hvilket understreger den gennemtrængende påvirkning fra renæssancens kunstneriske principper. Franciabigios vedvarende eftermæle hviler på hans evne til at oversætte humanistiske idealer til visuel form og indfange de menneskelige følelsers kompleksitet med en uovertruffen kunstfærdighed—et vidnesbyrd om hans unikke bidrag til den florentinske kunsthistorie.