De 2 mest berømte Aert Van Waes-malerier, hver og en unik

Livet og uddannelsen for Aert Van Waes

Født i Gouda i 1620, voksede Aert Van Waes op under den hollandske guldalder. Hans tidlige år blev formet af studiet af form og linje, hvilket udviklede hans evner som tegner. Han arbejdede ikke i isolation, men blev i stedet vejledt af etablerede mestre. Han tilbragte sin formative tid som elev under Wouter Crabeth II, Reinier van Persijn og David Teniers den Yngre.

Praksis med radering blev en central del af hans tekniske udvikling. Han lærte denne metode af Reinier van Persijn, en færdighed der krævede en rolig hånd og en præcis forståelse af, hvordan blæk møder metal. Denne træning gjorde det muligt for ham at bevæge sig ud over den simple tegning og ind i de mere kontrollerede, raderede mærker, der definerede en stor del af hans produktion. Hans evne til at indfange detaljer gennem skitsering og radering vidner om et liv brugt på at observere de små bevægelser i den verden, der omgav ham.

Sociale forbindelser dikterede ofte en kunstners udviklingsvej. Aert Van Waes var ven med Jan Govertsz Verbyl. De to mænd delte mere end blot professionelle interesser; de ledsagede hinanden på rejser og bevægede sig gennem forskellige landskaber sammen. Dette venskab påvirkede sandsynligvis de perspektiver, han bragte med hjem til Gouda, hvor han levede og arbejdede som maler i barokken.

Rejser og professionel virke

Selvom hans liv var centreret i Gouda, førte hans uddannelse ham langt væk fra de velkendte gader i Nederlandene. Han rejste gennem Frankrig og Italien og bevægede sig gennem disse regioner for at forfine sin teknik og fuldføre sin uddannelse. Disse rejser gav ham mulighed for at observere forskelligt lys og forskellige former, før han vendte tilbage til sin base. Hans professionelle virke strakte sig fra 1639 til 1664, en periode hvor han arbejdede med en række forskellige værktøjer og metoder.

Han begrænsede sig ikke til et enkelt medie. Hans hænder var lige så fortrolige med en pensel, som de var med en raderingsnål eller en blyant. Han arbejdede som maler, tegner, raderer, skitsør og designer. Denne alsidighed vidner om en mand, der var vant til de praktiske krav i et travlt atelier, hvor han bevægede sig mellem maleriets brede strøg og de fine, præcise linjer i en radering eller en tegning på pergament.

Bemærkelsesværdige værker og kunstneriske motiver

Hans pensel og nål søgte ofte mod de stille, hverdagslige skikkelser, man fandt i gaderne eller i landskabets udkant. I værker som Vagabond og Beggarwoman, begge skabt omkring 1645, er der et fokus på dem, der lever på samfundets marginer. Han indfangede vægten af en kurv på et hoved i sit tryk af en stående fiskerkone, et værk fra perioden mellem 1620 og 1664. Selv i et enkelt tryk fra 1645 præsenteres en kvinde med foldede hænder med en stilhed, der antyder et øjebliks pause i en større, ufortalt scene.

Kunstneren udforskede også det mere konceptuelle gennem radering og undersøgte nøje, hvordan verden opfattes. Hans serie om de fem sanser inkluderer raderinger af Gehoor, Reuk og Face, alle produceret mellem 1620 og 1664. Disse værker viser en optagethed af synets, lugtesansen og hørelsen mekanik. Han brugte også mediet til at betragte skaberens eget liv, som det ses i raderingen The disappointed painter, som daterer sig til perioden mellem 1645 og 1705.