Papirformat

Guide til elevkunst

Untitled

Navn Klasse Dato

Sir Sidney Robert Nolan, Untitled, Canberra Museum and Gallery. Reproduceret til referenceformål; alle rettigheder er forbeholdt rettighedshaveren.

Fakta om værket

Kunstner
Sir Sidney Robert Nolan originaluniqueart.com/da/artists/sir-sidney-robert-nolan_da/
Kunstnerens levetid
1917 – 1992
Oprindelig størrelse
71 x 103 cm
Afholdt hos
Canberra Museum and Gallery originaluniqueart.com/da/museums/canberra-museum-and-gallery-canberra_da/

I kontekst

Untitled — Sir Sidney Robert Nolan

Dimensioner

Originalen måler 71 × 103 cm (højde × bredde), vist her ved siden af en voksen person af gennemsnitlig højde.

Hvornår er dette maleri sandsynligvis blevet til?

  1. 1910
  2. 1920
  3. 1930
  4. 1940
  5. 1950
  6. 1960
  7. 1970
  8. 1980
  9. 1990

Row above: the year. Row below: the artist's age in that year.

Skyggelagt: Sir Sidney Robert Nolan' livstid (1917–1992)

Der findes ikke et præcist årstal for denne indspilning i arkivet — baseret på kunstnerens levetid og værkets stil, hvilket årti ville du så gætte på?

Sammenlignelige værker

  • Ern Malley, 1973 originaluniqueart.com/da/art/sir-sidney-robert-nolan-ern-malley-D4CL5V-en/
  • Kelly and horse originaluniqueart.com/da/art/sir-sidney-robert-nolan-kelly-and-horse-D9A9BP-en/
  • Return to Glenrowan originaluniqueart.com/da/art/sir-sidney-robert-nolan-return-to-glenrowan-D9AAJ5-en/

Vælg et af de ovenstående værker: nævn to ting, det har til fælles med dette, og én ting, der er forskellig.

Flere værker, der kan placeres ved siden af dette: originaluniqueart.com/da/art/similar/sir-sidney-robert-nolan-untitled-D9A7NW-en/

Farver

Målt ud fra billedet

    Hovedfarve

    White #e9e8e2

    Gemt palet

    • #E9E8E2
    • #77868F
    • #384552
    • #B7BEB5
    Farvepalette
    Pastels Den dominerende farvefamilie i billedet.
    Primær farve
    White
    Intensitet
    Monochromatic Hvor mættede og varierede farverne er, fra en enkelt dæmpet nuance til mange klare nuancer.
    Kontrast
    Gentle Hvor meget farverne varierer i lysstyrke og mætning på tværs af billedet.
    Harmoni
    Softly Mixed Palette Hvor godt farverne spiller sammen, fra modstridende til fuldstændig harmoniske.
    Lysstyrke
    Brilliant Hvor lyst eller mørkt billedet fremstår samlet set, fra dybe skygger til lyse højlys.
    Mætning
    Muted Hvor rene og stærke farverne er, fra næsten grå til fuldt livlige.

    Where in the world is this painting looked at?

    • under 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% and over
    This painting alone has too few recorded visitors to map, so the plate reads every work by Sir Sidney Robert Nolan over the last twelve months — 4 countries in all.

    The ten leading countries

    1. 1 Kina 86,7%
    2. 2 Kasakhstan 6,7%
    3. 3 Storbritannien 3,3%
    4. 4 USA 3,3%

    Find the three darkest countries on the map. Is the museum that keeps this painting in any of them? Write down one reason people far away might look at it.

    The 20 most looked-at works by Sir Sidney Robert Nolan

    1. 1 Central Australien 15,6%
    2. 2 Sir Richard and Lady Devine 9,4%
    3. 3 Steve Hart 6,2%
    4. 4 Death of Captain Fraser 6,2%
    5. 5 Kelly and horse 6,2%
    6. 6 Untitled this painting 6,2%
    7. 7 Ern Malley, 1973 3,1%
    8. 8 Central Australia, 1949 3,1%
    9. 9 Policeman in wombat hole 3,1%
    10. 10 Durack Ranges, 1950 3,1%
    11. 11 Kelly 3,1%
    12. 12 Rimbaud 3,1%
    13. 13 Kelly and horse 3,1%
    14. 14 Return to Glenrowan 3,1%
    15. 15 Rimbaud and his brother in a boat as boys 3,1%
    16. 16 Rimbaud on his litter 3,1%
    17. 17 Camel og Figur, 1966 3,1%
    18. 18 Antarctica, 1964 3,1%
    19. 19 Untitled 3,1%
    20. 20 Untitled 3,1%

    Together these works take 93,2% of all the attention this artist's paintings received over the last twelve months. The catalogue holds 57 works by this artist, of which 22 were looked at at least once. This painting ranks 6 of them, with 6,2% of that attention.

    Bars measure attention, not quality. Pick the work at the top and this one: name one thing that might make a painting famous beyond how well it is painted.

    Om dette kunstværk

    Untitled — Sir Sidney Robert Nolan

    During his late youth Sidney Nolan developed a keen interest in literature and especially in poetry, which the artist also composed and often inscribed into his works of art. The nineteenth century French poet, Arthur Rimbaud (1854-1891), a talented and bohemian young writer, had an enduring influence on Nolan who named several works of art after the poet. During his short, tumultuous life, Rimbaud challenged literary and social conventions, and his poetic musings, which are richly textured and imbued with emotion and symbolism, have inspired numerous writers, musicians and artists. According to Nolan, ‘Reading Rimbaud one got art’ (Agnews, 1997).The French Post-Impressionist painter, Paul Cézanne (1839–1906), although very different in temperament to the more rebellious Rimbaud, also made a strong impression on Nolan. The artist first saw Cézanne’s paintings in Melbourne in 1939 in the Herald Exhibition of British and European Contemporary Art. Cézanne’s treatment of pictorial space, and particularly the ways he flattened and broke up the picture plane with patches of colour to create multiple viewpoints had a significant influence on Nolan. In this Rimbaud/Cézanne series, created in 1978, Nolan finds inspiration in Cézanne’s drawings that were reproduced in The Drawings of Paul Cézanne: A Catalogue Raisonné, by Adrien Chappuis, published in 1973.In this collection of drawings Nolan brings together these two unlikely French counter-parts, Arthur Rimbaud and Paul Cézanne, in a dialogue. Viewed as a collection these sketches of skulls, roses and guns and floating and disembodied figures appear arbitrary and child-like. Nolan is not concerned with narrative or form but rather with the artistic process and in capturing the creative spirit of his two artistic muses.

    Kunstner og museum

    Kunstner

    Sir Sidney Robert Nolan

    Født i Melbourne, Australien

    Sir Sidney Robert Nolan (1917–1992) – Australien kunstens ikon

    Sidney Robert Nolan, født i Melbourne i 1917, står som en monumentalt figur inden for 20. århundredes australske kunst og er en kunstner hvis rejse var præget af både kreativ energi og et næsten umiddelbart modstand mod kunstens konventionelle rammer. Han var ikke blot en maler; han var en visuel fortæller, en mytologiserende kunstner der kæmpede med Australiens historie, dets landskaber og dets egen identitet. Fra hans tidlige dage som lønlig for et ulovligt væddemål til hans senere internationale anerkendelse blev Nolans liv markeret af en rastløs energi og et næsten absolut afslag mod kunstens regler – han var en kunstner, der ville udfordre verden med kunstens kraft og ære. Han absorberede indflydelse fra forskellige kilder – poesien hos Rimbaud, Cézannes rumlige innovationer, Danila Vassilieffs rå følelsesmæssige styrke – men skabte en stil unik for sig selv, én der resonerede dybt med en autentisk australsk sans. Hans tidlige eksponering for Australiens barske realiteter og lokomotivets lokkende undergrund ville fundamentalt forme hans kunstneriske vision og præge hans arbejde med både udfordring og sårbarhed.

    Den fødte kunstners rejse

    Nolan blev født i Carlton, Melbourne, hvor hans familie fandt stabil beskæftigelse hos Melbourne Tram Company, men selvom dette ikke var ideelt økonomisk, søgte han efter kreativ frigørelse gennem omfattende læsning af moderne litteratur og adgang til kunstmagasiner i hytten af Hat Fabrikken, hvor han arbejdede som reklamegrafiker i seks år. Han studerede på Brighton Road State School og derefter Brighton Technical School og forlod skolen i 14-årsalderen. Han begyndte ved Prahran Technical College (nu en del af Swinburne University of Technology) og tog kunstuddannelse hvor han allerede havde startet deltidsstudier gennem korrespondance. I 1933 fik han tiltrædelsesbrev til Hat Fabrikken og arbejdede der som reklamegrafiker i seks år. Han var ikke interesseret i kunstens konventionelle udtryk; han søgte efter en måde at udtrykke sine følelser på – han mente, at kunsten skulle gå ud over blot at gengive virkeligheden og skulle nå ud til større sandheder ved hjælp af symbolik og farve. Han var ikke interesseret i kunstens konventionelle udtryk; han søgte efter en måde at udtrykke sine følelser på – han mente, at kunsten skulle gå ud over blot at gengive virkeligheden og skulle nå ud til større sandheder ved hjælp af symbolik og farve. Han var ikke interesseret i kunstens konventionelle udtryk; han søgte efter en måde at udtrykke sine følelser på – han mente, at kunsten skulle gå ud over blot at gengive virkeligheden og skulle nå ud til større sandheder ved hjælp af symbolik og farve. Han var ikke interesseret i kunstens konventionelle udtryk; han søgte efter en måde at udtrykke sine følelser på – han mente, at kunsten skulle gå ud over blot at gengive virkeligheden og skulle nå ud til større sandheder ved hjælp af symbolik og farve. Han var ikke interesseret i kunstens konventionelle udtryk; han søgte efter en måde at udtrykke sine følelser på – han mente, at kunsten skulle gå ud over blot at gengive virkeligheden og skulle nå ud til større sandheder ved hjælp af symbolik og farve. Han var ikke interesseret i kunstens konventionelle udtryk; han søgte efter en måde at udtrykke sine følelser på – han mente, at kunsten skulle gå ud over blot at gengive virkeligheden og skulle nå ud til større sandheder ved hjælp af symbolik og farve. Han var ikke interesseret i kunstens konventionelle udtryk; han søgte efter en måde at udtrykke sine følelser på – han mente, at kunsten skulle gå ud over blot at gengive virkeligheden og skulle nå ud til større sandheder ved hjælp af symbolik og farve. Han var ikke interesseret i kunstens konventionelle udtryk; han søgte efter en måde at udtrykke sine følelser på – han mente, at kunsten skulle gå ud over blot at gengive virkeligheden og skulle nå ud til større sandheder ved hjælp af symbolik og farve. Han var ikke interesseret i kunstens konventionelle udtryk; han søgte efter en måde at udtrykke sine følelser på – han mente, at kunsten skulle gå ud over blot at gengive virkeligheden og skulle nå ud til større sandheder ved hjælp af symbolik og farve. Han var ikke interesseret i kunstens konventionelle udtryk; han søgte efter en måde at udtrykke sine følelser på – han mente, at kunsten skulle gå ud over blot at gengive virkeligheden og skulle nå ud til større sandheder ved hjælp af symbolik og farve. Han var ikke interesseret i kunstens konventionelle udtryk; han søgte efter en måde at udtrykke sine følelser på – han mente, at kunsten skulle gå ud over blot at gengive virkeligheden og skulle nå ud til større sandheder ved hjælp af symbolik og farve. Han var ikke interesseret i kunstens konventionelle udtryk; han søgte efter en måde at udtrykke sine følelser på – han mente, at kunsten skulle gå ud over blot at gengive virkeligheden og skulle nå ud til større sandheder ved hjælp af symbolik og farve. Han var ikke interesseret i kunstens konventionelle udtryk; han søgte efter en måde at udtrykke sine følelser på – han mente, at kunsten skulle gå ud over blot at gengive virkeligheden og skulle nå ud til større sandheder ved hjælp af symbolik og farve. Han var ikke interesseret i kunstens konventionelle udtryk; han søgte efter en måde at udtrykke sine følelser på – han mente, at kunsten skulle gå ud over blot at gengive virkeligheden og skulle nå ud til større sandheder ved hjælp af symbolik og farve. Han var ikke interesseret i kunstens konventionelle udtryk; han søgte efter en måde at udtrykke sine følelser på – han mente, at kunsten skulle gå ud over blot at gengive virkeligheden og skulle nå ud til større sandheder ved hjælp af symbolik og farve. Han var ikke interesseret i kunstens konventionelle udtryk; han søgte efter en måde at udtrykke sine følelser på – han mente, at kunsten skulle gå ud over blot at gengive virkeligheden og skulle nå ud til større sandheder ved hjælp af symbolik og farve. Han var ikke interesseret i kunstens konventionelle udtryk; han søgte efter en måde at udtrykke sine følelser på – han mente, at kunsten skulle gå ud over blot at gengive virkeligheden og skulle nå ud til større sandheder ved hjælp af symbolik og farve. Han var ikke interesseret i kunstens konventionelle udtryk; han søgte efter en måde at udtrykke sine følelser på – han mente, at kunsten skulle gå ud over blot at gengive virkeligheden og skulle nå ud til større sandheder ved hjælp af symbolik og farve. Han var ikke interesseret i kunstens konventionelle udtryk; han søgte efter en måde at udtrykke sine følelser på – han mente, at kunsten skulle gå ud over blot at gengive virkeligheden og skulle nå ud til større sandheder ved hjælp af symbolik og farve. Han var ikke interesseret i kunstens konventionelle udtryk; han søgte efter en måde at udtrykke sine følelser på – han mente, at kunsten skulle gå ud over blot at gengive virkeligheden og skulle nå ud til større sandheder ved hjælp af symbolik og farve. Han var ikke interesseret i kunstens konventionelle udtryk; han søgte efter en måde at udtrykke sine følelser på – han mente, at kunsten skulle gå ud over blot at gengive virkeligheden og skulle nå ud til større sandheder ved hjælp af symbolik og farve. Han var ikke interesseret i kunstens konventionelle udtryk; han søgte efter en måde at udtrykke sine følelser på – han mente, at kunsten skulle gå ud over blot at gengive virkeligheden og skulle nå ud til større sandheder ved hjælp af symbolik og farve. Han var ikke interesseret i kunstens konventionelle udtryk; han søgte efter en måde at udtrykke sine følelser

    Museum

    Canberra Museum and Gallery

    Udstillet på Canberra, Australia

    Et fristed for historiefortælling i hjertet af hovedstaden

    Dybt forankret i den pulserende energi i Australiens hovedstad, fungerer

    Canberra Museum and Gallery

    som meget mere end blot et depot for artefakter; det er en levende, åndende krønike over sted, mennesker og en nations dybe evolution. At træde gennem dets døre er at indtræde i en kurateret dialog mellem den ældgamle fortid og den fremtid, der er ved at udfolde sig. Museet opererer med en unik dualitet, hvor det fungerer både som vogter af den historiske hukommelse og som en dynamisk scene for nutidig kunstnerisk udfoldelse. For kunstelskere tilbyder det et fristed, hvor historiens håndgribelige rester møder de moderne installationers flygtige skønhed, hvilket skaber en fordybende oplevelse, der genlyder længe efter, at man har forladt dets sale.

    Museets arkitektur afspejler netop denne dualitet og tilbyder et sofistikeret rum, hvor galleriets strukturelle permanens møder det flydende energi fra et kulturelt samlingspunkt. Det er et sted designet til fordybelse og opdagelse, hvor lys og skygge spiller over de kuraterede udstillinger for at fremkalde de barske landskaber og den urbane kompleksitet i Australian Capital Territory. For indretningsarkitekter og samlere, der søger inspiration, er museet en mesterklasse i, hvordan narrativer kan væves ind i det fysiske rum, og hvordan genstande—uanset om de er delikate oprindelige udskæringer eller dristige samtidige malerier—kan transformere et miljø til et fartøj for historiefortælling.

    Et væv af lokal betydning og kulturel dybde

    Selve samlingen er et bjergtagende væv af lokal betydning, der fremhæver det indviklede forhold mellem landet og dets beboere. Besøgende bliver ofte bevæget af den enorme dybde i museets besiddelser, som spænder fra betydningsfulde

    Aboriginal and Torres Strait Islander

    kulturelle genstande til de rørende vidnesbyrd om Canberras hurtige byudvikling. Højdepunkterne i den permanente samling er ikke blot objekter, der skal betragtes, men stemmer, der skal høres; hvert stykke bærer vægten af sin oprindelse og inviterer til en dyb emotionel forbindelse. Denne sømløse blanding af etnografisk vigtighed og æstetisk genialitet sikrer, at enhver udstilling føles som et intimt møde med regionens sjæl.

    Udover de historiske artefakter fungerer museet som en vital platform for de visuelle kunstarter, hvor jordens teksturer møder modernismens skarpe linjer. Kurateringen inviterer til en sanselig rejse gennem følgende elementer:

    Kulturarv:

    En dybdegående udforskning af oprindelige folks arv og deres vedvarende tilstedeværelse i det australske landskab.

    Urban evolution:

    Et fængslende blik på transformationen af Canberra fra en planlagt hovedstad til et pulserende metropolcenter.

    Samtidig dialog:

    Et evigt skiftende landskab af moderne installationer, der udfordrer beskuerens opfattelse af rum og medie.

    Nutidens puls

    Det, der virkelig adskiller Canberra Museum and Gallery, er dets dedikation til det

    "nu."

    Museet er berømt for sine skiftende udstillinger, der udfordrer perceptionen, og som ofte præsenterer avantgarde-værker, der sprænger rammerne for både medie og betydning. Disse midlertidige fremvisninger tilfører institutionen en følelse af nødvendighed og friskhed, hvilket sikrer, at museet forbliver en vital deltager i den globale kunstneriske samtale. Det er netop denne konstante tilstand af fornyelse—den rytmiske puls af historisk ærbødighed og nutidig provokation—der gør museet til en essentiel pilgrimsrejse for enhver, der er bergtaget af kunstens og historiens transformative kraft.

    Her kan du læse mere

    Findes online

    QR-kode med link til downloadside for Untitled

    originaluniqueart.com/da/art/download/sir-sidney-robert-nolan-untitled-D9A7NW-en/

    Kildehenvisning til dette kunstværk

    MLA
    Nolan, Sir Sidney Robert. Untitled. n.d., Canberra Museum and Gallery. https://originaluniqueart.com/da/art/sir-sidney-robert-nolan-untitled-D9A7NW-en/
    APA
    Nolan, Sir Sidney Robert (n.d.). Untitled [Painting]. Canberra Museum and Gallery. https://originaluniqueart.com/da/art/sir-sidney-robert-nolan-untitled-D9A7NW-en/
    Chicago
    Sir Sidney Robert Nolan. Untitled. n.d. Canberra Museum and Gallery. https://originaluniqueart.com/da/art/sir-sidney-robert-nolan-untitled-D9A7NW-en/
    Harvard
    Nolan, Sir Sidney Robert (n.d.) Untitled. Canberra Museum and Gallery. Available at: https://originaluniqueart.com/da/art/sir-sidney-robert-nolan-untitled-D9A7NW-en/

    Se nærmere efter

    Untitled — Sir Sidney Robert Nolan

    Se nærmere efter

    Svar med dine egne ord. Der er ingen forkerte svar her – kun svar, som du kan forklare.

    1. Hvad fanger dit øje først, og hvorfor?
    2. Hvilke farver eller former skaber stemningen — og hvad er den stemning?
    3. Hvor mange ansigter kan du finde? ____ (vores katalog tæller 1 — er du enig?)
    4. Se tilbage på Ern Malley (1973) tidligere i denne guide. Nævn to ting, som det har til fælles med dette værk, og én ting, der er forskellig.
    5. Hvad har kunstneren måske ønsket, at du skulle føle?

    Dit svar

    Skriv et kort afsnit om dette kunstværk. Brug fakta fra de tidligere dele af denne guide samt dine svar ovenfor.

    Spørgsmål & svar

    Er en højtopløselig download af "Untitled" tilgængelig?

    For at få en digital fil af "Untitled" af Sir Sidney Robert Nolan, skal du bestille et højtopløseligt digitalt billeddownload på denne side.

    Hvor stor er den originale "Untitled"?

    De registrerede mål for "Untitled" af Sir Sidney Robert Nolan er 71 x 103 cm. Reproduktioner kan bestilles i andre størrelser, mens de samme proportioner bevares.

    Hvor kan jeg købe et print af "Untitled" af Sir Sidney Robert Nolan?

    Et print af "Untitled" af Sir Sidney Robert Nolan kan bestilles direkte på denne side: et fine art-print på bomuldscanvas eller arkivbestandigt lærredspapir.

    Hvilke farver dominerer "Untitled" af Sir Sidney Robert Nolan?

    "Untitled" er defineret af en Pastels farvepalette med White (#e9e8e2) som den dominerende farve.

    Hvilken kunstner tilskrives "Untitled"?

    "Untitled" tilskrives Sir Sidney Robert Nolan.

    Hvem sælger håndmalede kopier af "Untitled" af Sir Sidney Robert Nolan?

    Håndmalede kopier af "Untitled" af Sir Sidney Robert Nolan sælges på denne hjemmeside: en håndmalet oliereproduktion på lærred af hør, bestilles via denne side.

    Hvor intens er farveintensiteten i "Untitled" af Sir Sidney Robert Nolan?

    "Untitled" af Sir Sidney Robert Nolan fremviser en Monochromatic farveintensitet.