Papirformat

Guide til elevkunst

Self-Portrait

Navn Klasse Dato

Peter Fendi, Self-Portrait (1830). Offentlig ejendom. Se dette lærred under bevægeligt lys: tegningen, den sande farve under lakken, det rå pigment

Fakta om værket

Kunstner
Peter Fendi originaluniqueart.com/da/artists/peter-fendi_da/
Kunstnerens levetid
1796 – 1842
Malet
1830
Bevægelse
Biedermeier

I kontekst

Self-Portrait — Peter Fendi

Hvornår er dette malet?

  1. 1790
  2. 1800
  3. 1810
  4. 1820
  5. 1830
  6. 1840

Øverste række: årene. Nederste række: kunstnerens alder ved begyndelsen og slutningen af hver periode — 0 ved fødsel, 46 ved død.

Malet da kunstneren var 34 år gammel. Kunstneren blev 46 år gammel. 5 af de 20 daterede værker af denne kunstner i vores katalog er skabt tidligere.

Skyggelagt: Peter Fendi' livstid (1796–1842) ▲ dette værk, 1830 hvert dateret maleri, årti for årti

Første værker: frem til 1829 Primære arbejdsår: 1829–1838 Senere værker: fra 1838

Disse tre intervaller opdeler de værker i denne katalog, der er dateret, i et første kvartal, en midterste halvdel og et sidste kvartal. De udgør ikke kunstnerens samlede produktion: en tynd periode kan være et hul i dokumentationen snarere end en stille periode. De samme år med kunstnerens liv lagt ind i dem

Sammenlignelige værker

Vælg et af de ovenstående værker: nævn to ting, det har til fælles med dette, og én ting, der er forskellig.

Flere værker, der kan placeres ved siden af dette: originaluniqueart.com/da/art/similar/peter-fendi-self-portrait-D2LF2T-en/

Farver

Målt ud fra billedet

    Hovedfarve

    Putty #e1ddd1

    Gemt palet

    • #E1DDD1
    • #7C736A
    • #B1ADA2
    • #44342D

    Disse farver i kunstnerens samlede palet Find andre malerier efter farve

    Farvepalette
    Neutrals Den dominerende farvefamilie i billedet.
    Primær farve
    Putty
    Intensitet
    Monochromatic Hvor mættede og varierede farverne er, fra en enkelt dæmpet nuance til mange klare nuancer.
    Kontrast
    Bold Hvor meget farverne varierer i lysstyrke og mætning på tværs af billedet.
    Harmoni
    Strong Color Unity Hvor godt farverne spiller sammen, fra modstridende til fuldstændig harmoniske.
    Lysstyrke
    Brilliant Hvor lyst eller mørkt billedet fremstår samlet set, fra dybe skygger til lyse højlys.
    Mætning
    Muted Hvor rene og stærke farverne er, fra næsten grå til fuldt livlige.

    Hvor i verden bliver dette maleri set?

    • under 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% og derover
    Dette maleri alene har for få registrerede besøgende til at kunne kortlægges, så pladen viser alle værker af Peter Fendi i løbet af de sidste tolv måneder — 6 lande i alt. Hvor disse tal stammer fra

    De ti førende lande

    1. 1 Kina 65,2%
    2. 2 USA 13,0%
    3. 3 Østrig 8,7%
    4. 4 Australien 4,3%
    5. 5 Tyskland 4,3%
    6. 6 Malaysia 4,3%

    Find de tre mørkeste lande på kortet. Findes det museum, der opbevarer dette maleri, i et af dem? Skriv én grund på, hvorfor folk langt væk måske ville se på det.

    De 13 mest viste værker af Peter Fendi

    1. 1 The Sower, 1839 20,0%
    2. 2 The Sad Message, 1838 16,0%
    3. 3 The storm, 1837 16,0%
    4. 4 The Freezing Pretzel Boy in front of the Dominikanerbastei, 1828 8,0%
    5. 5 Sneaking a peek, 1833 8,0%
    6. 6 Self-Portrait, 1830 dette maleri 4,0%
    7. 7 Children on Their Way to Work in the Fields, 1840 4,0%
    8. 8 Fridolin Assists with the Holy Mass, 1833 4,0%
    9. 9 The attachment, 1840 4,0%
    10. 10 Figural Studies 4,0%
    11. 11 Princesses Elise and Fanny Liechtenstein, 1838 4,0%
    12. 12 Hunting Mice, 1834 4,0%
    13. 13 Portrait of the engraver Johann Nepomuk Passini, 1824 4,0%

    Sammen udgør disse værker 100,0% af den samlede opmærksomhed, som denne kunstners malerier har modtaget i løbet af de sidste tolv måneder. Kataloget indeholder 21 værker af denne kunstner, hvoraf 13 er blevet set mindst én gang. Dette maleri rangerer som nummer 6 af dem, med 4,0% af den opmærksomhed. Det samme gælder måned for måned

    Søjlerne måler opmærksomhed, ikke kvalitet. Vælg værket øverst og dette her: nævn én ting, der kan gøre et maleri berømt udover selve det tekniske håndværk.

    Kunstner og museum

    Kunstner

    Peter Fendi

    Født i Wien, Østrig

    Peter Fendi: En pioner inden for wiener Biedermeier

    Peter Fendi, født i hjertet af Wien den 4. september 1796, var mere end blot en maler; han var en skelsættende skikkelse i udviklingen af østrigsk kunst under Biedermeyer-perioden. Hans liv blev præget af en tidlig fysisk udfordring – et fald fra et puslebord som spæd, der efterlod ham med varige ryggens lidelser – hvilket ironisk nok nærede et bemærkelsesværdigt talent for tegning og i sidste ende formede hans kunstneriske vision. Hans far, en skolelærer, anerkendte denne medfødte evne og indskrev den unge Peter på den prestigefyldte St. Anna's Akademi for Skønne Kunster i 1810. Her, under vejledning af anerkendte kunstnere som Johann Martin Fischer, Hubert Maurer og Johann Baptist von Lampi den Ældre, forfinede Fendi sine færdigheder og lagde fundamentet for en flittig karriere, der omfattede oliemalerier, akvareller, tryk, raderinger, litografier og endda træskærerarbejde.

    Fendis tidlige professionelle liv begyndte i 1818 ved den Kejserlige Galleri for Mønter og Antikviteter, hvor han arbejdede som tegner og graver under Joseph Barth, en indflydelsesrig kunstsamler og personlig øjenlæge for kejser Joseph II. Denne stilling gav ham uvurderlig adgang til de kunstneriske kredse og eksponerede ham for den minutiøse detaljegrad, som kejserlige bestillinger krævede. En væsentlig milepæl indtraf i 1821, da Fendi modtog en guldmedalje for sit oliemaleri Vilenica, hvilket cementerede hans ry i Wiens kunstscene. Denne anerkendelse førte til hans valg som medlem af Kunstakademiet i Wien i 1836, hvilket yderligere styrkede hans position blandt sine ligemænd.

    Hollandsk indflydelse og venetiansk inspiration

    Fendis kunstneriske stil var dybt påvirket af to forskellige, men komplementære kilder: de hollandske mestre og den italienske renæssance. Realismen og genrebillederne, der var fremherskende i værkerne hos kunstnere som Adriaen Brouwer, Adriaen van Ostade og Rembrandt, resonerede dybt med Fendi og formede hans skildringer af dagligdagen – travle markedspladser, værtshusscener og intime øjeblikke i hjemmet. Disse malerier er kendetegnet ved en skarp observation af menneskelig adfærd, ofte gennemsyret af en subtil humor eller social kommentar. Samtidig viste Fendis rejse til Venedig i 1821 sig at være transformativ. Fordybelsen i de overdådige kunstsamlinger af Giovanni Bellini, Tintoretto, Tizian og Paolo Veronese lod ham opsuge deres dramatiske kompositioner, rige farver og mesterlige brug af lys – elementer, der senere ville tilføre hans eget arbejde en følelse af storhed og teatralitet.

    Litografisk innovation og portrætkunst

    Udover de traditionelle maleteknikker var Fendi en sand innovator inden for litografi. Hans flerfarvede tryk, især dem produceret i 1830'erne og 40'erne, var banebrydende for deres tid og udviste en bemærkelsesværdig teknisk dygtighed og kunstnerisk følsomhed. Disse tryk var ikke blot reproduktioner; de var selvstændige kunstværker, der ofte skildrede scener fra Wiens liv med en levende palet og dynamisk komposition. Desuden var Fendi en meget efterspurgt portrætmaler, der indfangede ligheden hos både adelige og jævne folk. Hans portrætter er bemærkelsesværdige for deres psykologiske dybde og evne til at formidle sine subjekters personlighed – et vidnesbyrd om hans skarpe øje og forståelse for menneskelig karakter. Bemærkelsesværdigt nok graverede han en serie på fem østrigske pengesedler udstedt i 1841, hvilket viste hans alsidighed som graver.

    Eftermæle og kunstnerisk betydning

    Peter Fendis eftermæle strækker sig langt ud over de individuelle kunstværker, der bærer hans signatur. Han spillede en afgørende rolle i at forme Biedermeier-æstetikken – karakteriseret ved sin intime skala, realistiske skildring af dagliglivet og subtile sociale kommentarer. Hans indflydelse kan ses i værkerne hos efterfølgende generationer af østrigske kunstnere. Hans omhyggelige opmærksomhed på detaljen, kombineret med hans innovative tilgang til litografi, sikrede ham en plads som en af de vigtigste skikkelser i Biedermeier-perioden. I dag er Fendis malerier bevaret i prestigefyldte samlinger såsom Albertina Museet, Belvedere Galleriet og fyrst Liechtenstein's samling i Vaduz, hvilket sikrer, at hans kunstneriske bidrag fortsat vil blive værdsat og studeret i generationer fremover. Hans arbejde tilbyder et værdifuldt indblik i det 19. århundredes østrigske samfund og indfanger både dets skønhed og kompleksitet med bemærkelsesværdig dygtighed og følsomhed.

    Her kan du læse mere

    Findes online

    QR-kode med link til downloadside for Self-Portrait

    originaluniqueart.com/da/art/download/peter-fendi-self-portrait-D2LF2T-en/

    Kildehenvisning til dette kunstværk

    MLA
    Fendi, Peter. Self-Portrait. 1830, https://originaluniqueart.com/da/art/peter-fendi-self-portrait-D2LF2T-en/
    APA
    Fendi, Peter (1830). Self-Portrait [Painting]. https://originaluniqueart.com/da/art/peter-fendi-self-portrait-D2LF2T-en/
    Chicago
    Peter Fendi. Self-Portrait. 1830. https://originaluniqueart.com/da/art/peter-fendi-self-portrait-D2LF2T-en/
    Harvard
    Fendi, Peter (1830) Self-Portrait. Available at: https://originaluniqueart.com/da/art/peter-fendi-self-portrait-D2LF2T-en/

    Se nærmere efter

    Self-Portrait — Peter Fendi

    Se nærmere efter

    Svar med dine egne ord. Der er ingen forkerte svar her – kun svar, som du kan forklare.

    1. Hvad fanger dit øje først, og hvorfor?
    2. Hvilke farver eller former skaber stemningen — og hvad er den stemning?
    3. Hvor mange ansigter kan du finde? ____ (vores katalog tæller 1 — er du enig?)
    4. Se tilbage på The storm (1837) tidligere i denne guide. Nævn to ting, som det har til fælles med dette værk, og én ting, der er forskellig.
    5. Peter Fendi var omkring 34 år gammel, da dette blev skabt. Hvad i værket bærer præg af at være skabt af en kunstner på det stadie?

    Dit svar

    Skriv et kort afsnit om dette kunstværk. Brug fakta fra de tidligere dele af denne guide samt dine svar ovenfor.

    Spørgsmål & svar

    Fra hvilket land stammer Biedermeier-værket "Self-Portrait"?

    "Self-Portrait" forbinder Biedermeier-bevægelsen med Østrig gennem skaberens fødested.

    Hvor kan jeg købe et print af "Self-Portrait" af Peter Fendi?

    For at bestille et tryk af "Self-Portrait" af Peter Fendi, skal du blot bestille det på denne side: et fine art-print på bomuldscanvas eller arkivbestandigt lærredspapir.

    Er der mulighed for at downloade "Self-Portrait"?

    Billedet af "Self-Portrait" af Peter Fendi kan downloades fra værkets Download-side: et højtopløseligt digitalt billeddownload.

    Kan jeg bruge augmented reality til at se "Self-Portrait" af Peter Fendi i mit eget rum?

    "Self-Portrait" af Peter Fendi kan ses på din egen væg via kunstværkets AR-forhåndsvisning-side ved hjælp af augmented reality på en kompatibel enhed.

    Hvilken farveharmoni udviser "Self-Portrait" af Peter Fendi?

    "Self-Portrait" af Peter Fendi fremviser en Strong Color Unity farveharmoni.

    Hvordan finder jeg kunstværker, der minder om "Self-Portrait" af Peter Fendi?

    Værker, der ligner "Self-Portrait" af Peter Fendi, er samlet på værkets Lignende værker-side.

    Hvem har skabt "Self-Portrait", og hvornår?

    Peter Fendi skabte "Self-Portrait" i 1830.

    Hvordan er farvesammensætningen i "Self-Portrait" af Peter Fendi opbygget?

    I "Self-Portrait" parres en Bold kontrast med en Strong Color Unity harmoni.