Papir

Guide til elevkunst

Charity

Navn Klasse Dato

Paul Dubois, Charity, Musée Pasteur. Public domain. Se dette lærred i bevægeligt lys: tegningen, den sande farve under lakken, det rå pigment

Fakta om værket

Kunstner
Paul Dubois originaluniqueart.com/da/artists/paul-dubois/
Kunstnerens årstal
1829 – 1905
Afholdt hos
Musée Pasteur originaluniqueart.com/da/museums/musee-pasteur-paris_da/

I kontekst

Charity — Paul Dubois

Hvornår er dette maleri sandsynligvis blevet malet?

  1. 1820
  2. 1830
  3. 1840
  4. 1850
  5. 1860
  6. 1870
  7. 1880
  8. 1890
  9. 1900

Øverste række: årene. Nederste række: kunstnerens alder ved begyndelsen og slutningen af hver periode — 0 ved fødsel, 76 ved død.

Skyggelagt: Paul Dubois' livstid (1829–1905) hvert dateret maleri, årti for årti

Der findes ikke et præcist årstal for denne indspilning i arkivet — baseret på kunstnerens levetid og værkets stil, hvilket årti ville du så gætte på?

Sammenlign med

Vælg et af de ovenstående værker: nævn to ting, det har til fælles med dette, og én ting, der er forskellig.

Se flere lignende værker her: originaluniqueart.com/da/art/similar/paul-dubois-charity-D7788K-en/

Farver

Målt ud fra billedet

    Primær farve

    White #e7e7ea

    Katalogiseret palet

    • #E7E7EA
    • #70543A
    • #3F2D20
    • #9F836B

    Disse farver i kunstnerens samlede palet Find andre malerier efter farve

    Farvepalette
    Neutrals Den dominerende farvefamilie i billedet.
    Navn på hovedfarve
    White
    Intensitet
    Monochromatic Hvor mættede og varierede farverne er, fra en enkelt dæmpet nuance til mange klare nuancer.
    Kontrast
    Statement Hvor meget farverne varierer i lysstyrke og mætning på tværs af billedet.
    Harmoni
    Strong Color Unity Hvor godt farverne spiller sammen, fra kontrasterende til fuldstændig harmoniske.
    Lysstyrke
    Brilliant Hvor lyst eller mørkt billedet fremstår samlet set, fra dybe skygger til lyse højlys.
    Mætning
    Muted Hvor rene og stærke farverne er, fra næsten grå til fuldt livlige.

    Hvor i verden bliver dette maleri set?

    • mindst 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% og derover
    Dette maleri alene har for få registrerede besøgende til at kunne kortlægges, så pladen viser alle værker af Paul Dubois i løbet af de sidste tolv måneder — 4 lande i alt. Kildehenvisning til disse tal

    De ti førende lande

    1. 1 Kina 55,6%500 besøg
    2. 2 Singapore 22,2%200 besøg
    3. 3 Spanien 11,1%100 besøg
    4. 4 Frankrig 11,1%100 besøg

    Find de tre mørkeste lande på kortet. Findes det museum, der opbevarer dette maleri, i et af dem? Skriv én grund på, hvorfor folk langt væk måske ville se på det.

    De 6 mest viste værker af Paul Dubois

    1. 1 Statue Situee A La Place Maginot 33,3%300 besøg
    2. 2 Bust of effigy of Louis Pasteur, 1889 22,2%200 besøg
    3. 3 Florentine Singer 22,2%200 besøg
    4. 4 Statue De Jeanne D'arc,deposee Au Palais Du Tau Pendant Les Travaux Du Parvis De La Cathedrale De Reims 11,1%100 besøg
    5. 5 Ève naissante (The Birth of Eve) 11,1%100 besøg
    6. — Charity dette maleri 0,0%0 besøg

    Sammen udgør disse værker 99,9% af den samlede opmærksomhed, som denne kunstners malerier har modtaget i løbet af de sidste tolv måneder. Kataloget indeholder 13 værker af denne kunstner, hvoraf 5 er blevet set mindst én gang. Dette maleri er endnu ikke blevet vist i denne periode — det afslutter listen uden en rangering. Det samme gælder måned for måned

    Søjlerne måler opmærksomhed, ikke kvalitet. Vælg værket øverst og dette her: nævn én ting, der kan gøre et maleri berømt udover selve det tekniske håndværk.

    Om dette kunstværk

    Charity — Paul Dubois

    This is one of the four allegories positioned in the four corners of the tomb of General Lamoricière [(1806–1865) who distinguished himself in Algeria, was exiled by Napoleon III, and commanded the papal troops in 1860]. This work was exhibited in 1876. The Italian silkworm farmers had given Louis Pasteur

    Kunstner og museum

    Kunstner

    Paul Dubois

    Født i Neuilly-sur-Seine, France

    Early Life and Education

    Born: July 18, 1829, Nogent-sur-Seine, France

    Initially studied law to please his father, a notary.

    Abandoned legal studies to pursue sculpture.

    Influenced by the work of his great-uncle, Jean-Baptiste Pigalle.

    Debut at the Paris Salon in 1857 under the name Dubois-Pigalle.

    Studied at the École Nationale des Beaux-Arts under Armand Toussaint.

    Traveled to Rome in 1860, studying and copying classical sculptures.

    Career and Artistic Development

    Resided in Rome for four years, developing his skills and artistic style.

    Awarded "une médaille de 2° classe" by the Paris Salon in 1863 for works created in Rome (Saint Jean-Baptiste and Narcisse).

    Returned to France and completed "Chanteur florentin du XVe siècle," a highly popular work.

    Received médaille d'honneur at the Salon des beaux-arts in 1865 and 1876.

    Became Chevalier of the Légion d'honneur in 1867, later promoted to Officer (1874), Commander (1886), and Grand Croix (1889).

    Developed a significant portrait painting practice alongside his sculpture work after 1870.

    Taught at the Académie Julian.

    His style evolved from Italian influences to a more individual expression.

    Major Works and Achievements

    Equestrian Statue of Joan of Arc: Located in Place Saint-Augustin, Paris. A significant public work demonstrating his skill in equestrian sculpture.

    Bust of Alexandre Cabanel: Showcases his portraiture abilities.

    Eve Naissante: Housed in the Petit Palais, Paris.

    Narcissus (1866): Located on the north façade of the Cour Carrée in the Louvre Palace, Paris.

    Military Courage Statue: A reproduction located in Mount Vernon, Baltimore.

    Equestrian statue of Anne de Montmorency: Situated in the Château de Chantilly.

    Monument/Cenotaph to General de la Moricière: Located in Nantes Cathedral.

    The Tomb of General Lamoricire: A masterpiece in the cathedral of Nantes, showcasing allegorical figures and reliefs.

    Later Life and Legacy

    Died from pneumonia on May 23, 1905.

    His work reflects a blend of classical influences and personal artistic expression.

    Recognized for his skill in both sculpture and painting.

    Awarded numerous honors throughout his career, including the Légion d'honneur.

    Established a museum with Alfred Boucher containing information relating to his work.

    His works are displayed in prominent locations such as the Louvre Palace and Petit Palais.

    Museum

    Musée Pasteur

    Udstillet i Paris, Frankrig

    Et fristed for videnskabelig arv: Sjælen i Musée Pasteur

    Gemt væk i det historiske Institut Pasteur i Paris' 15. arrondissement ligger en destination, der er ulig noget andet –

    Musée Pasteur

    . Det er ikke blot et depot for videnskabelige artefakter, men en dybt personlig og stemningsfuld hyldest til Louis Pasteurs liv og banebrydende arbejde; en skikkelse, der uigenkaldeligt ændrede vores forståelse af den mikrobielle verden og revolutionerede medicinen. At træde over dets tærskel er som at træde ind i et bevaret øjeblik i tiden, et intimt møde med det sind, der fødte pasteurisering, vaccination og en ny æra for folkesundheden. Selve bygningen, der er klassificeret som et historisk monument, står som et vidnesbyrd om både arkitektonisk skønhed og videnskabelig ambition.

    Museets hjerte er uden tvivl Louis Pasteurs lejlighed – et bemærkelsesværdigt velbevaret rum, hvor han tilbragte de sidste syv år af sit liv. Det er ikke en storslået eller prangende fremvisning, men snarere et intenst personligt miljø, der tilbyder et sjældent indblik i de daglige rutiner og intellektuelle bestræbelser hos denne videnskabelige gigant. Besøgende kan vandre gennem rum fyldt med hans møbler, bøger og personlige ejendele og opnå en dyb følelse af forbindelse til manden, der dedikerede sit liv til at afdække sygdommenes mysterier. Ud over lejlighedens hjemlige intimitet præsenterer museet en ekstraordinær samling på over 1.000 videnskabelige instrumenter. Disse delikate glasvarer, omhyggeligt fremstillede mikroskoper og specialiserede apparater er mere end blot værktøjer; de er håndgribelige forbindelser til en periode med intens eksperimentering, der illustrerer den opfindsomhed, det krævede at udføre banebrydende mikrobiologiske undersøgelser med datidens tilgængelige teknologi.

    Hvor videnskab møder åndelig storhed

    Museet overskrider sin rolle som et videnskabeligt arkiv ved at huse et sandt arkitektonisk vidunder: det

    nybyzantinske kapel

    . Dette betagende rum tjener ikke blot som et sted for tilbedelse, men også som Louis Pasteurs sidste hvilested, hvilket skaber en kraftfuld sammensmeltning af videnskab, kunst og spiritualitet. Kapellets indviklede mosaikker, ornamenterede dekorationer og serene atmosfære fremkalder en følelse af ærefrygt og eftertænksomhed, der inviterer de besøgende til at reflektere over den dybe indvirkning, Pasteurs arbejde har haft på menneskeheden. Valget af den nybyzantinske stil i sig selv siger meget, da det trækker på en kunstnerisk tradition kendt for sin symbolske rigdom og åndelige dybde – en passende hyldest til en videnskabsmand, hvis opdagelser ofte blev opfattet som mirakuløse i deres evne til at bekæmpe sygdom. Inden for dette hellige rum pryder Galloches malerier væggene, hvor de indfanger Pasteurs ånd og fremhæver kapellets storhed.

    Det, der virkelig adskiller Musée Pasteur fra moderne videnskabsmuseer, er dets evne til at skabe empati gennem historisk kontekst. Museet prioriterer ikke blot abstrakte principper; i stedet udforsker det, hvordan Pasteur tænkte, hvor han arbejdede, og hvem han var som menneske. Nyere udstillinger har ført denne tradition videre ved at dykke ned i hans indflydelse på felter fra bakteriologi til immunologi gennem fremvisning af originale manuskripter og illustrationer af den videnskabelige tankegangs evolution. For kunstelskere, samlere og historikere tilbyder museet en unik mulighed for at være vidne til krydsfeltet mellem menneskelig udholdenhed og videnskabelig genialitet, hvor fortiden vækkes til live for at inspirere fremtidige generationer til at udforske videns grænser.

    Læs mere her

    Findes online

    QR-kode med link til downloadside for Charity

    originaluniqueart.com/da/art/download/paul-dubois-charity-D7788K-en/

    Kildehenvisning til dette kunstværk

    MLA
    Dubois, Paul. Charity. n.d., Musée Pasteur. https://originaluniqueart.com/da/art/paul-dubois-charity-D7788K-en/
    APA
    Dubois, Paul (n.d.). Charity [Painting]. Musée Pasteur. https://originaluniqueart.com/da/art/paul-dubois-charity-D7788K-en/
    Chicago
    Paul Dubois. Charity. n.d. Musée Pasteur. https://originaluniqueart.com/da/art/paul-dubois-charity-D7788K-en/
    Harvard
    Dubois, Paul (n.d.) Charity. Musée Pasteur. Available at: https://originaluniqueart.com/da/art/paul-dubois-charity-D7788K-en/

    Se nærmere efter

    Charity — Paul Dubois

    Se nærmere efter

    Svar med dine egne ord. Der er ingen forkerte svar her – kun svar, som du kan forklare.

    1. Hvad fanger dit øje først, og hvorfor?
    2. Hvilke farver eller former skaber stemningen — og hvad er den stemning?
    3. Se tilbage på Marie Pasteur (1883) tidligere i denne guide. Nævn to ting, som det har til fælles med dette værk, og én ting, der er forskellig.
    4. Hvad har kunstneren måske ønsket, at du skulle føle?
    5. Hvis du kunne stille kunstneren ét spørgsmål om dette værk, hvad ville det så være?

    Dit svar

    Skriv et kort afsnit om dette kunstværk. Brug fakta fra de tidligere dele af denne guide samt dine svar ovenfor.

    Spørgsmål og svar

    Er "Charity" af Paul Dubois i portræt-, landskabs- eller kvadratformat?

    "Charity" af Paul Dubois har et Portrait format. Formatet beskriver kompositionens proportioner.

    Hvilken kunstner tilskrives "Charity"?

    "Charity" blev skabt af Paul Dubois. Informationen på denne side beskriver Paul Duboiss originale værk.

    Er "Charity" af Paul Dubois i det offentlige domæne?

    Ophavsretsstatus for "Charity" af Paul Dubois: værket er i det offentlige domæne – ophavsretten er udløbet. Dette afgør, om der frit må foretages reproduktioner af billedet.