Papir
Navn Klasse Dato

Max Ernst, Pieta or Revolution by Night. Reproduceret til referenceformål; alle rettigheder er forbeholdt rettighedshaveren. Se dette lærred i bevægeligt lys: tegningen, den sande farve under lakken, det rå pigment

Fakta om værket

Kunstner
Max Ernst originaluniqueart.com/da/artists/max-ernst_da/
Kunstnerens årstal
1891 – 1976
Bevægelse
Surrealist Expression Dream logic painted with waking precision: impossible things shown as if they were ordinary.
Periode
Modern
Artistic style
Dadaist and Surrealist
Influences
Michelangelo's Pietà, Max Ernst's father
Notable elements or techniques
Layered textures and deliberate distortions
Subject or theme
Mortality, grief, and societal upheaval

I kontekst

Pieta or Revolution by Night — Max Ernst

Hvornår er dette maleri sandsynligvis blevet malet?

  1. 1890
  2. 1900
  3. 1910
  4. 1920
  5. 1930
  6. 1940
  7. 1950
  8. 1960
  9. 1970

Øverste række: årene. Nederste række: kunstnerens alder ved begyndelsen og slutningen af hver periode — 0 ved fødsel, 85 ved død.

Skyggelagt: Max Ernst' livstid (1891–1976) hvert dateret maleri, årti for årti

Første værker: frem til 1922 Primære arbejdsår: 1922–1941 Senere værker: fra 1941

Disse tre intervaller opdeler de værker i denne katalog, der er dateret, i et første kvartal, en midterste halvdel og et sidste kvartal. De udgør ikke kunstnerens samlede produktion: en tynd periode kan være et hul i dokumentationen snarere end en stille periode. De samme år, som kunstnerens liv er vævet ind i dem

Der findes ikke et præcist årstal for denne indspilning i arkivet — baseret på kunstnerens levetid og værkets stil, hvilket årti ville du så gætte på?

Sammenlign med

Vælg et af de ovenstående værker: nævn to ting, det har til fælles med dette, og én ting, der er forskellig.

Se flere lignende værker her: originaluniqueart.com/da/art/similar/max-ernst-pieta-or-revolution-by-night-8EWLMS-en/

Farver

Målt ud fra billedet

    Primær farve

    Phthalo Green #36120f

    Katalogiseret palet

    • #36120F
    • #A1908C
    • #DED8D2
    • #6F381E

    Disse farver i kunstnerens samlede palet Find andre malerier efter farve

    Farvepalette
    Earthy Den dominerende farvefamilie i billedet.
    Navn på hovedfarve
    Phthalo Green
    Intensitet
    Balanced Hvor mættede og varierede farverne er, fra en enkelt dæmpet nuance til mange klare nuancer.
    Kontrast
    Statement Hvor meget farverne varierer i lysstyrke og mætning på tværs af billedet.
    Harmoni
    Strong Color Unity Hvor godt farverne spiller sammen, fra kontrasterende til fuldstændig harmoniske.
    Lysstyrke
    Deep_shadow Hvor lyst eller mørkt billedet fremstår samlet set, fra dybe skygger til lyse højlys.
    Mætning
    Balanced Soft Hvor rene og stærke farverne er, fra næsten grå til fuldt livlige.

    Hvor i verden bliver dette maleri set?

    • mindst 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% og derover
    Dette maleri alene har for få registrerede besøgende til at kunne kortlægges, så pladen viser alle værker af Max Ernst i løbet af de sidste tolv måneder — 52 lande i alt. Kildehenvisning til disse tal

    De ti førende lande

    1. 1 Kina 34,2%
    2. 2 Tyskland 14,7%
    3. 3 USA 6,5%
    4. 4 Polen 5,9%
    5. 5 Frankrig 5,4%
    6. 6 Brasilien 3,1%
    7. 7 Peru 2,7%
    8. 8 Spanien 2,3%
    9. 9 Rumænien 2,2%
    10. 10 Italien 1,7%
    11. · 42 andre lande 21,3%

    Find de tre mørkeste lande på kortet. Findes det museum, der opbevarer dette maleri, i et af dem? Skriv én grund på, hvorfor folk langt væk måske ville se på det.

    De 20 mest viste værker af Max Ernst

    1. 1 Europa Efter Regnen II, 1942 6,1%
    2. 2 Elefant Celebes, 1921 4,5%
    3. 3 The Eye of Silence, 1943 4,3%
    4. 4 Surrealism and Painting, 1942 4,2%
    5. 5 The Angel of the home or the Triumph of Surrealism, 1937 3,8%
    6. 6 Sankt Antonius' fristelse 3,1%
    7. 7 Om dette skal menneskene intet vide, 1923 2,5%
    8. 8 Explosion i en katedral 2,3%
    9. 9 Hele byen 1,9%
    10. 10 Bryllupsritualen, 1940 1,5%
    11. 11 The Virgin Spanking the Christ Child before Three Witnesses 1,4%
    12. 12 Napoleon i ørkenen, 1941 1,2%
    13. 13 Two Children are Threatened by a Nightingale, 1924 1,2%
    14. 14 L'Ange du foyer ou Le Triomphe du surréalisme 1,1%
    15. 15 Oedipus Rex, 1922 1,1%
    16. 16 Les dieux obscurs (Mørke guder) 1,1%
    17. 17 At the first clear word, 1923 1,0%
    18. 18 Birds also Birds, Fish Snake and Scarecrow, 1921 0,9%
    19. 19 Moonmad 0,9%
    20. 253 Pieta or Revolution by Night dette maleri 0,1%

    Sammen udgør disse værker 44,2% af den samlede opmærksomhed, som denne kunstners malerier har modtaget i løbet af de sidste tolv måneder. Kataloget indeholder 541 værker af denne kunstner, hvoraf 315 er blevet set mindst én gang. Dette maleri rangerer som nummer 253 af dem med 0,1% af den samlede opmærksomhed. Det samme gælder måned for måned

    Søjlerne måler opmærksomhed, ikke kvalitet. Vælg værket øverst og dette her: nævn én ting, der kan gøre et maleri berømt udover selve det tekniske håndværk.

    Om dette kunstværk

    Pieta or Revolution by Night — Max Ernst

    A Haunting Echo of Transformation

    In the shadowy corridors of early twentieth-century modernism, few works possess the unsettling magnetism of Max Ernst’s Pieta or Revolution by Night. This profound masterpiece serves as a visceral bridge between the chaotic rebellion of Dadaism and the dreamlike explorations of Surrealism. At first glance, the viewer is confronted with a stark, somber tableau: a man in formal attire cradling a lifeless figure, an arrangement that deliberately evokes the sacred gravity of Michelangelo’s iconic Pietà. Yet, Ernst strips away the comfort of religious solace, replacing divine grace with a profound sense of existential dread. The painting does not merely depict grief; it captures the very atmosphere of a world on the precipice of collapse, making it an essential piece for those who appreciate art that challenges the boundaries of the subconscious.

    The technical execution of the work is a masterclass in atmospheric tension. Utilizing oil on canvas, Ernst employs a sophisticated layering of textures and deliberate distortions that force the eye to wander through a landscape of uncertainty. His palette is intentionally somber, dominated by dark, heavy tones that evoke the stillness of night and the weight of impending doom. Through his masterful manipulation of light and shadow, the artist creates a sense of depth that feels both physically present and psychologically distant. For the discerning collector or interior designer, this technique offers a captivating focal point—a work that does not simply hang on a wall but commands the very air of a room, inviting deep contemplation and adding a layer of intellectual sophistication to any curated space.

    Symbolism and the Weight of History

    Beyond its striking visual presence, Pieta or Revolution by Night is a dense tapestry of symbolic meaning. The figures within the composition are far from mere archetypes; they are deeply personal and political. Many historians interpret the painting as a reflection of Ernst’s turbulent relationship with his father, casting the elder figure as a surrogate for the Virgin Mary and himself as the fallen Christ. This intimate psychological struggle is set against the broader, more terrifying backdrop of a Europe gripped by the escalating tensions leading toward World War II. The man's formal attire—symbolizing societal order and authority—stands in jarring contrast to the vulnerability of the deceased figure, representing the fragility of civilization itself in the face of radical upheaval.

    To possess a reproduction of this work is to hold a fragment of history’s most transformative era. It is an invitation to engage with the spirit of Dada—a movement that rejected logic and embraced the irrational as a response to the horrors of modern warfare. The painting resonates with anyone drawn to the beauty found in complexity and the strength found in vulnerability. Whether serving as a conversation starter in a contemporary gallery or providing a soulful, moody anchor in a classic study, this artwork remains a timeless testament to the power of art to mirror the soul's most profound transformations.

    Kunstner og museum

    Kunstner

    Max Ernst

    Født i Brühl, Tyskland

    A Life Immersed in the Surreal

    Max Ernst, født Maximilian Maria Ernst den 1. april 1891 i Brühl, Tyskland, var en rastløs ånd dømt til at blive en af de mest betydningsfulde figurer inden for det 20. århundredes kunst – ikke blot som maler, men også som skulptør, grafiker og digter. Hans rejse var ikke én af konventionel kunstnerisk uddannelse; snarere var det en selvbestemt udforskning drevet af filosofisk søgen efter sandhed, psykologisk fascination og en dyb skepsis over for etablerede normer. Hans far, en lærer af døve og en amatørmaler, gav ham både følsomhed for verden og en rebelsk ånd mod autoritetens krav. Denne tidlige dualitet ville blive en definerende karakteristik af hans kunstneriske vision.

    Ernsts akademiske studier ved Bonn Universitetet – omfattende filosofi, kunsthistorie, litteratur, psykologi og psykiatri – var ikke blot distraktioner, men fundamentale elementer der dybt formede hans senere arbejde. Han var ikke bare interesseret i hvordan man malede; han kæmpede med hvorfor. Denne intellektuelle nysgerrighed førte ham til mødet med Pablo Picassos ikoniske værker, Vincent van Goghs kraftfulde farvepaletter og Paul Gauguins eksotiske landskaber ved Sonderbund udstillingen i Köln i 1912 – et øjeblik der irrevocabelt ændrede hans kunstneriske vej. Moderne kunstens frø var blevet sået.

    Dada’s Disruption og Fødslen af Surrealist Visioner

    Første Verdenskrig viste sig at være en vandrende sten for Ernst. Hans erfaring som soldats på Østfronten og Vestfronten efterlod ham dybt rystet, hvilket fremmede en dyb skepsis over for ordenens krav og længsel efter nye udtryksformer. Denne disillusionering fandt frugtbar grund i Dada bevægelsen, som han omfavnede entusiastisk efter hjemkomst til Köln i 1918. Sammen med Hans Arp – en livslang ven og samarbejdspartner – blev Ernst en central figur i Köln Dada gruppen, hvilket afviste konventionelle kunstneriske normer og omfavnede absurditet, chance og anti-rationalitet.

    Men Dada var blot et skridt på vejen. I begyndelsen af 1920’erne emigrerede Ernst til Paris og blev medlem af Surrealist bevægelsen, ledet af André Breton. Dette markerede en forskydning mod udforskningen af drømmeverdenen, det ubevidste sind og den irrationelle kraft – hvilket førte ham direkte ind i kunstens mest revolutionerende årti. Påvirket af Sigmund Freuds psykoanalytiske teorier søgte Ernst at låse op menneskelig erfaringens skjulte dybder gennem sin kunst. Han var ikke interesseret i at gengive virkeligheden som den præsenterede sig; snarere ønskede han at afsløre de underliggende psykologiske kræfter, der formåde den.

    Pionering Teknikker: Frottage, Grattage og Collage

    Ernsts kunstneriske innovation udvidede sig ud over emnevalg; han var en hensynsløs eksperimentator med teknik. Han tog ikke blot eksisterende metoder – han opfandt nye. Hans mest kendte bidrag er frottage, hvor bly eller grafittegning rubses over teksturerede overflader for at skabe ovrekspektakulære og atmosfæriske billeder. Denne teknik, født af en øjeblikkelig beslutning om at observere træets årer, tillod Ernst at nå ud til det ubevidste og generere former der modsatte sig bevidst kontrol. Dette var ikke blot stilistiske valg; det var integreret i hans søgen efter det psykologiske og hans ønske om at udfordre konventionelle kunstneriske grænser.

    Han udnyttede også collage mesterligt – ved at sammensætte forskellige elementer – billeder fra magasiner, videnskabelige illustrationer, fotografier – til surrealistiske kompositioner der udfordrede konventionelle repræsentationens ideer. Disse teknikker var ikke blot stilistiske valg; de var centrale for hans udforskning af det ubevidste og hans ønske om at udfordre kunstens konventionelle grænser.

    Bemærkelsesværdige værker: Afrendefuneralen, Kvinden i lyset, Skoven og Duved

    Påvirkninger: Pablo Picasso, Vincent van Gogh, Paul Gauguin, Sigmund Freud

    Bevægelse: Dada, Surrealisme

    Udbruddet af Anden Verdenskrig tvang Ernst til at flygte Europa og fandt tilflugt i USA hvor han fortsatte med at male og eksperimentere med nye teknikker gennem hele eksilen før hans død den 1. april 1976 i Paris.

    Læs mere her

    Findes online

    QR-kode med link til downloadside for Pieta or Revolution by Night

    originaluniqueart.com/da/art/download/max-ernst-pieta-or-revolution-by-night-8EWLMS-en/

    Kildehenvisning til dette kunstværk

    MLA
    Ernst, Max. Pieta or Revolution by Night. n.d., https://originaluniqueart.com/da/art/max-ernst-pieta-or-revolution-by-night-8EWLMS-en/
    APA
    Ernst, Max (n.d.). Pieta or Revolution by Night [Painting]. https://originaluniqueart.com/da/art/max-ernst-pieta-or-revolution-by-night-8EWLMS-en/
    Chicago
    Max Ernst. Pieta or Revolution by Night. n.d. https://originaluniqueart.com/da/art/max-ernst-pieta-or-revolution-by-night-8EWLMS-en/
    Harvard
    Ernst, Max (n.d.) Pieta or Revolution by Night. Available at: https://originaluniqueart.com/da/art/max-ernst-pieta-or-revolution-by-night-8EWLMS-en/

    Se nærmere efter

    Pieta or Revolution by Night — Max Ernst

    Se nærmere efter

    Svar med dine egne ord. Der er ingen forkerte svar her – kun svar, som du kan forklare.

    1. Hvad fanger dit øje først, og hvorfor?
    2. Hvilke farver eller former skaber stemningen — og hvad er den stemning?
    3. Vores katalog klassificerer dette værk under: dadaism, symbolism, figure composition. Er du enig? Hvad ville du tilføje eller fjerne?
    4. Se tilbage på Elefant Celebes (1921) tidligere i denne guide. Nævn to ting, som det har til fælles med dette værk, og én ting, der er forskellig.
    5. Surrealist Expression: Dream logic painted with waking precision: impossible things shown as if they were ordinary. Hvor kan du se det i dette værk?

    Dit svar

    Skriv et kort afsnit om dette kunstværk. Brug fakta fra de tidligere dele af denne guide samt dine svar ovenfor.

    Spørgsmål og svar

    Hvilken farvepalette og hvilken følelse forener "Pieta or Revolution by Night"?

    Den Earthy farvepalet i "Pieta or Revolution by Night" af Max Ernst harmonerer med værkets Dramatic følelsesmæssige tone. Farven er en af de måder, et værk formidler følelser på.

    Hvordan forenes kunstretning og epoke i "Pieta or Revolution by Night" af Max Ernst?

    "Pieta or Revolution by Night" tilhører Surrealist Expression-retningen, og dets skaber arbejdede i Moderne tid-æraen.

    Hvor placerer "Pieta or Revolution by Night" af Max Ernst sig i kunsthistorien?

    "Pieta or Revolution by Night" af Max Ernst tilhører Surrealist Expression-bevægelsen fra Modern-perioden. Sammen giver de værket dets plads i kunsthistorien.