Papir
Navn Klasse Dato

Leonardo Da Vinci, Codex Trivulzianus 2162, p. 11., Archivio Storico Civico e Biblioteca Trivulziana. Public domain. Se dette lærred i bevægeligt lys: tegningen, den sande farve under lakken, det rå pigment

Fakta om værket

Kunstner
Leonardo Da Vinci originaluniqueart.com/da/artists/leonardo-da-vinci_da/
Kunstnerens årstal
1452 – 1519
Oprindelig størrelse
20 x 14 cm
Bevægelse
High Renaissance The brief peak when balance, depth and anatomy came together — Leonardo, Raphael, Michelangelo.
Afholdt hos
Archivio Storico Civico e Biblioteca Trivulziana originaluniqueart.com/da/museums/archivio-storico-civico-e-biblioteca-trivulziana-milano_da/
Artistic style
High Renaissance
Influences
Verrocchio
Notable elements or techniques
Sfumato, Anatomical Illustration
Subject or theme
Human Anatomy

I kontekst

Codex Trivulzianus 2162, p. 11. — Leonardo Da Vinci

Hvor stor er den?

Originalen måler 20 × 14 cm (højde × bredde), vist her ved siden af en voksen person af gennemsnitlig højde.

Hvornår er dette maleri sandsynligvis blevet malet?

  1. 1450
  2. 1460
  3. 1470
  4. 1480
  5. 1490
  6. 1500
  7. 1510

Øverste række: årene. Nederste række: kunstnerens alder ved begyndelsen og slutningen af hver periode — 0 ved fødsel, 67 ved død.

Skyggelagt: Leonardo Da Vinci' livstid (1452–1519) hvert dateret maleri, årti for årti

Første værker: frem til 1487 Primære arbejdsår: 1487–1506 Senere værker: fra 1506

Disse tre intervaller opdeler de værker i denne katalog, der er dateret, i et første kvartal, en midterste halvdel og et sidste kvartal. De udgør ikke kunstnerens samlede produktion: en tynd periode kan være et hul i dokumentationen snarere end en stille periode. De samme år, som kunstnerens liv er vævet ind i dem

Der findes ikke et præcist årstal for denne indspilning i arkivet — baseret på kunstnerens levetid og værkets stil, hvilket årti ville du så gætte på?

Sammenlign med

Vælg et af de ovenstående værker: nævn to ting, det har til fælles med dette, og én ting, der er forskellig.

Se flere lignende værker her: originaluniqueart.com/da/art/similar/leonardo-da-vinci-codex-trivulzianus-2162-p-11-DARA2P-en/

Farver

Målt ud fra billedet

    Primær farve

    Putty #cecfc1

    Katalogiseret palet

    • #CECFC1
    • #020202
    • #C0BFAB
    • #696754

    Disse farver i kunstnerens samlede palet Find andre malerier efter farve

    Farvepalette
    Neutrals Den dominerende farvefamilie i billedet.
    Navn på hovedfarve
    Putty
    Intensitet
    Balanced Hvor mættede og varierede farverne er, fra en enkelt dæmpet nuance til mange klare nuancer.
    Kontrast
    Statement Hvor meget farverne varierer i lysstyrke og mætning på tværs af billedet.
    Harmoni
    Unified Palette Hvor godt farverne spiller sammen, fra kontrasterende til fuldstændig harmoniske.
    Lysstyrke
    Brilliant Hvor lyst eller mørkt billedet fremstår samlet set, fra dybe skygger til lyse højlys.
    Mætning
    Muted Hvor rene og stærke farverne er, fra næsten grå til fuldt livlige.

    Hvor i verden bliver dette maleri set?

    • mindst 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% og derover
    Dette maleri alene har for få registrerede besøgende til at kunne kortlægges, så pladen viser alle værker af Leonardo Da Vinci i løbet af de sidste tolv måneder — 109 lande i alt. Kildehenvisning til disse tal

    De ti førende lande

    1. 1 Italien 24,7%
    2. 2 Frankrig 22,1%
    3. 3 Kina 12,1%
    4. 4 Spanien 11,3%
    5. 5 USA 3,9%
    6. 6 Tyskland 2,1%
    7. 7 Hong Kong 2,1%
    8. 8 Singapore 2,1%
    9. 9 Japan 1,9%
    10. 10 Sydkorea 1,3%
    11. · 99 andre lande 16,4%

    Find de tre mørkeste lande på kortet. Findes det museum, der opbevarer dette maleri, i et af dem? Skriv én grund på, hvorfor folk langt væk måske ville se på det.

    De 20 mest viste værker af Leonardo Da Vinci

    1. 1 Mona Lisa (La Gioconda), 1519 44,4%
    2. 2 Vitruvius Menneske 7,4%
    3. 3 Den Sidste Aftensmad, 1495 4,0%
    4. 4 Dronningen med en ermelindyr, 1490 2,5%
    5. 5 Det sidste nadis, 1495 1,9%
    6. 6 Baptism of Christ, 1475 1,8%
    7. 7 Annunciationen, 1472 1,6%
    8. 8 Lady med en Ermine, 1490 1,4%
    9. 9 Jungfru Maria med Sankt Anna og Johannes Døberen, 1513 1,4%
    10. 10 Jomfruen og Barnet med Sankte Anna, 1510 1,2%
    11. 11 Den Sidste Nadvermåltid, 1497 1,1%
    12. 12 Salvator Mundi, 1500 0,9%
    13. 13 Saint John the Baptist, 1515 0,6%
    14. 14 Jungfru Maria med barnet Jesus og Johannes Døberen, 1486 0,5%
    15. 15 Madonna Litta, 1490 0,5%
    16. 16 Dåben af Kristus, 1475 0,5%
    17. 17 Portræt af en ukendt kvinde (La Belle Ferroniere), 1490 0,4%
    18. 18 Portrættet af Ginevra de' Benci, 1474 0,4%
    19. 19 Den smukke ferronnière, 1490 0,4%
    20. 470 Codex Trivulzianus 2162, p. 11. dette maleri 0,0%

    Sammen udgør disse værker 72,9% af den samlede opmærksomhed, som denne kunstners malerier har modtaget i løbet af de sidste tolv måneder. Kataloget indeholder 548 værker af denne kunstner, hvoraf 477 er blevet set mindst én gang. Dette maleri rangerer som nummer 470 af dem med 0,0% af den samlede opmærksomhed. Det samme gælder måned for måned

    Søjlerne måler opmærksomhed, ikke kvalitet. Vælg værket øverst og dette her: nævn én ting, der kan gøre et maleri berømt udover selve det tekniske håndværk.

    Om dette kunstværk

    Codex Trivulzianus 2162, p. 11. — Leonardo Da Vinci

    Codex Trivulzianus 2162, p. 11: A Window into Leonardo’s Anatomical Vision

    The Codex Trivulzianus 2162, p. 11 stands as a singular testament to Leonardo da Vinci's multifaceted genius—a page meticulously transcribed from an unknown manuscript that offers a glimpse beyond the celebrated portraits and frescoes for which he is primarily remembered. Captured in a striking photograph, this image presents a dense expanse of handwritten text, punctuated by a detailed depiction of a human figure at the upper left corner. The composition immediately draws the eye, prompting contemplation about Leonardo’s fascination with the intricacies of human anatomy and his relentless pursuit of scientific understanding interwoven with artistic expression.

    Subject Matter: The page's text appears to be focused on anatomical observations—likely sketches or notes documenting detailed studies of musculature and skeletal structure. This aligns perfectly with Leonardo’s groundbreaking investigations into human physiology, driven by a desire to accurately represent the human form in his art.

    Style & Technique: Executed in elegant calligraphy, the text demonstrates Leonardo's mastery of visual communication alongside his intellectual prowess. The meticulous attention to detail—evident in each carefully spaced word—reflects his unwavering commitment to precision and accuracy, qualities that permeate throughout his artistic oeuvre.

    Historical Context: Produced during Leonardo’s formative years (circa 1480s), this Codex exemplifies the humanist spirit of the Renaissance, where scholars and artists alike sought to revive classical learning and embrace empirical observation as pathways to knowledge. It speaks to a broader intellectual movement concerned with dissecting the natural world and capturing its essence in artistic representations.

    Symbolism: The inclusion of the human figure is particularly significant. Leonardo’s anatomical studies weren't merely exercises in scientific curiosity; they were imbued with symbolic meaning—representing humanity’s connection to God, mirroring the divine proportions found throughout nature, and serving as a foundation for achieving artistic perfection.

    Emotional Impact: Viewing this page evokes a profound sense of wonder at Leonardo’s intellectual ambition and his ability to translate scientific insight into aesthetically compelling visual form. It reminds us that Leonardo's genius extended far beyond painting; he was a visionary who sought to comprehend the universe itself, leaving an enduring legacy for generations of artists and thinkers.

    Exploring Leonardo’s Anatomical Method

    Leonardo’s anatomical investigations were revolutionary for their time. Unlike previous dissections that often lacked rigor and accuracy, he approached cadavers with a methodical discipline—carefully documenting every muscle, bone, and nerve with meticulous sketches and detailed notes. This dedication to observation informed his artistic practice, allowing him to imbue his figures with unprecedented realism and emotional depth. The Codex Trivulzianus 2162 serves as tangible evidence of this transformative method – a window into the mind of one of history’s greatest innovators.

    A Reflection of Renaissance Humanism

    The Codex Trivulzianus 2162 embodies the core tenets of Renaissance humanism—a philosophical movement that championed reason and empirical observation as instruments for understanding humanity and its place in the cosmos. Leonardo's anatomical studies were not simply about replicating physical form; they represented a broader quest to grasp the underlying principles governing life itself, mirroring the humanist preoccupation with exploring the potential of human intellect and creativity.

    Bringing Leonardo’s Vision Home

    WahooArt offers exceptional reproductions of Codex Trivulzianus 2162, p. 11—allowing you to experience the brilliance of Leonardo da Vinci's anatomical explorations in stunning detail. Crafted with archival inks on premium canvas, these hand-painted reproductions capture the essence of this iconic artwork, transporting its intellectual depth and artistic beauty into your living space. Explore our collection today!

    Kunstner og museum

    Kunstner

    Leonardo Da Vinci

    Født i Vinci, Italien

    Leonardo da Vincis liv og eftermæle.

    Leonardo di ser Piero da Vinci, født i 1452 nær den toscanske landsby Vinci, forbliver uden tvivl den mest universelt anerkendte skikkelse fra renæssancen – en sand polymath, hvis umættelige nysgerrighed drev ham på tværs af discipliner og efterlod et uudsletteligt mærke inden for kunst, videnskab og ingeniørkunst. Hans navn er blevet synonymt med geni, et bevis på hans ekstraordinære talentbredde og visionære tænkning. Leonardo blev født uden for ægteskab af Piero da Vinci, en notar, og Caterina, en bondepige, og hans tidlige liv var ukonventionelt, men gav ham adgang til både den praktiske verden og en forståelse for naturen, der dybt ville forme hans kunstneriske vision. Han modtog en grundlæggende uddannelse i læsning, skrivning og regning, men det var hans lærlingeuddannelse hos Andrea del Verrocchio i Firenze, der virkelig tændte hans kreative gnist. I Verrocchios værksted lærte Leonardo ikke blot at male eller skulpturere; han blev opslugt af en verden af teknisk dygtighed, hvor han mestrede metalarbejde, snedkeri, tegning og de kunstneriske skabelsesprocessers kompleksitet – et fundament, som han byggede sit mangefacetterede geni på. Selv i denne formative periode svirrede rygterne om hans exceptionelle talent, og beretninger antyder, at Verrocchio selv opgav maleriet efter at have vidnet Leonardos overlegne evner.

    Milanesiske innovationer og kunstnerisk blomstring

    I 1482 påbegyndte Leonardo et nyt kapitel, da han trådte ind i tjenesten hos Ludovico Sforza, hertugen af Milano. Dette var ikke blot en kunstnerisk ansættelse; Leonardo fungerede som militæringeniør, arkitekt, billedhugger og designer for hoffet – et vidnesbyrd om hans mangfoldige færdigheder. Han udtænkte innovative befæstninger, designede overdådige scenografier og skitserede endda planer for fantastiske maskiner. Det var dog i denne periode, at han påbegyndte arbejdet på et af sine mest ikoniske mesterværker: Det Sidste Nadver. Maleriet, udført som en fresko i refektoriet i klosteret Santa Maria delle Grazie, transcenderer ren repræsentation; det er en dyb udforskning af menneskelige følelser og psykologisk drama, der indfanger det præcise øjeblik, hvor Kristus annoncerer sit forræderi. Kompositionen, som var nyskabende for sin tid, og den mesterlige brug af perspektiv ville gennem århundreder præge den vestlige kunst dybt. Selvom mange skulpturelle projekter forblev ufuldendte i hans milanesiske periode, fortsatte Leonardos opfindsomme ånd med at blomstre og lagde grundstenen til fremtidige videnskabelige udforskninger.

    Hjemkomsten til Firenze og jagten på perfektion

    Efter den franske invasion af Milano i 1499 vendte Leonardo tilbage til Firenze, en by der befandt sig i en topperiode for kunstnerisk udvikling. Selvom han producerede færre færdiggjorte værker i denne tid, var deres indvirkning enorm. Det var her, han påbegyndte arbejdet på det, der ville blive til måske verdens mest berømte maleri: Mona Lisa (La Gioconda). Motivets gådefulde smil og fængslende blik har fascineret beskuere i generationer, mens Leonardos revolutionerende sfumato-teknik – den subtile sammensmeltning af lys og skygge for at skabe slørede konturer og atmosfærisk perspektiv – bidrog væsentligt til maleriets æteriske kvalitet. Denne periode bød også på en fortsat forfinelse af hans anatomiske studier, drevet af et urokkeligt ønske om at forstå den menneskelerede form med videnskabelig præcision. Han dissekerede lig og dokumenterede minutiøst muskler, knogler og organer i en række utroligt detaljerede tegninger, der var århundreder forud for deres tid.

    Et eftermæle ud over kunsten: Videnskab, opfindelse og vedvarende indflydelse

    Leonardos senere år var præget af rejser mellem Firenze, Milano og Rom, hvor han altid blev opsøgt for sin ekspertise, men ofte efterlod projekter ufuldendte – måske en refleksion af hans rastløse intellekt og de enorme interesser, han besad. I 1516 accepterede han en invitation fra kong Frans 1. til at leve og arbejde på Château du Clos Lucé nær Amboise i Frankrig, hvor han tilbragte sine sidste år. Han døde der i 1519 og efterlod sig en enorm arv, der rækker langt ud over kunstens verden. Hans notesbøger afslører banebrydende arbejde inden for anatomi, optik, hydraulik, geologi og kartografi – samt koncepter for opfindelser, der var århundreder forud for deres tid, herunder flyvemaskiner, kampvogne og avanceret krigsførelse. Leonardo da Vincis indflydelse på kunsthistorien er umålelig. Han ophøjede kunstnerens status fra dygtig håndværker til intellektuel skikkelse ved at demonstrere, at kunstnerisk skabelse kunne næres af videnskabelig undersøgelse og en dyb forståelse for den naturlige verden. Hans malerier fejres for deres realisme, psykologiske dybde og innovative teknikker. Han forbliver et symbol på menneskelig nysgerrighed, kreativitet og den utrættelige søgen efter viden – en sand legemliggørelse af renæssancens ånd, hvis arv fortsætter med at vække ærefrygt og fascination århundreder efter hans død.

    Vigtigste bedrifter & varig indvirkning

    Maleri: Mona Lisa, Det Sidste Nadver, Madonna i kliet, Bebudelsen

    Tegning & skitsering: Omfattende anatomiske studier, Ingeniørdesign (flyvemaskiner, våben), Botaniske illustrationer

    Videnskab & ingeniørkunst: Banebrydende arbejde inden for anatomi, optik, hydraulik, geologi og kartografi. Udtænkte opfindelser, der var århundreder forud for deres tid.

    Museum

    Archivio Storico Civico e Biblioteca Trivulziana

    Udstillet i Milano, Italien

    Milans hjerte og tidens skatte: Archivio Storico Civico e Biblioteca Trivulziana

    I hjertet af Milano, under det majestætiske blik fra Sforzesco-slottet, pulserer et sted, hvis historie er lige så rig og fyldt med kunstnerisk liv som selve byen. Dette er Archivio Storico Civico e Biblioteca Trivulziana – ikke blot et arkiv eller et bibliotek, men snarere en levende skattekiste, en port til en verden, hvor antikke mesterværker hvisker deres hemmeligheder gennem århundrederne. Når man træder over tærsklen til dette sted, mærker man tidens tyngde i hvert eneste skridt – hvert skridt afslører nye facetter af Milanos og den italienske halvøys historie, en kompleks mosaik vævet sammen af ambitioner, innovationer og kunstnerisk genialitet.

    Samlingen er imponerende i sin skala og uvurderlighed. Forestil dig at stå foran Leonardo da Vincis kodeks – et uerstatteligt vindue ind i sindet hos renæssancens største mester. Det er ikke blot en samling af tegninger og noter; det er en refleksion af revolutionerende idéer, profetiske tegn på dristige opfindelser, banebrydende anatomiske undersøgelser og skarpe videnskabelige observationer. Man kan næsten mærke den kreative energi, der strømmede gennem Da Vincis årer, da han stræbte efter at overskride de grænser for viden og kunst, som vi i dag tager for givet. Ved siden af dette ikoniske dokument åbner Dante Alighieris "Den guddommelige komedie" sig for os – et originalt manuskript, hvor gotisk skrift danser på pergamentet og kaster læseren ind i en allegorisk rejse gennem helvedets ødemarker, skærsildens uendelige vidder og paradisets haver. Det er en dybt bevægende oplevelse, der resonerer med sjælen og minder os om ordets kraft til at forme vores forståelse af verden.

    Bibliotekets skatte: Inkunabler og historiske dokumenter

    Men Trivulziana-biblioteket gemmer på langt mere end disse kendte værker. Det er en sand vidensskatkammer, hvor samlingen af inkunabler – bøger trykt før eller omkring år 1501 – tilbyder et fascinerende indblik i den tidlige bogtrykkerkunst og dens revolutionerende indflydelse på spredningen af information. Disse antikke udgaver, ofte prydet med udsøgte miniaturemalerier og elegant typografi, er vidnesbyrd om renæssancens bogtrykkere – sande kunstværker skabt med en præcision og raffinement, der fortjener beundring. Hver side er et vindue til fortiden, en påmindelse om menneskehedens utrættelige tørst efter viden og forståelse.

    Der findes også historiske dokumenter – breve, essays, officielle arkiver – som fortæller Milanos historie gennem århundrederne. Hvert dokument er en del af et komplekst puslespil, der gør det muligt at rekonstruere byens udvikling med nye og forbløffende detaljer. Man kan forestille sig de dramatiske begivenheder, der fandt sted inden for disse mure – intriger ved hoffet, politiske alliancer, kunstneriske gennembrud – alt sammen bevaret i disse skrøbelige dokumenter.

    Sforzesco-slottet: Den kongelige kulisse

    Placeringen af Archivio Storico Civico e Biblioteca Trivulziana i det storslåede Sforzesco-slot er ingen tilfældighed. Slottet, der blev bygget i det 15. århundrede af hertug Francesco Sforza, giver biblioteket en følelse af betydning og højtidelighed. De store porte, de takkede mure og de elegante indre gårde skaber en atmosfære, der understreger de bevarede værkers magi. Selve slottet er et vidnesbyrd om Sforza-dynastiets magt og beskyttelse – en slægt, der efterlod et uforglemmeligt spor i Milanos historie. En vandring gennem slottets korridorer opsluger én i rigdommen af historie og legender og lader en forestille sig, hvordan livet var bag disse mure.

    Archivio Storico Civico e Biblioteca Trivulziana er ikke blot et statisk museum; det er en levende institution i konstant udvikling. Restaureringsværkstedet, grundlagt i 1978, symboliserer dedikationen til at bevare kulturarven for fremtidige generationer. Et team af eksperter arbejder med passion og hengivenhed på restaureringen af antikke manuskripter og bøger ved hjælp af innovative teknologier og de nyeste materialer i kampen mod tidens tand. Samtidig gør et ambitiøst digitaliseringsprojekt samlingerne tilgængelige for forskere og kunstelskere over hele verden, hvilket demokratiserer viden og beskytter de originale værker. Det er et unikt sted i verden, hvor fortid og nutid konstant mødes og tilbyder enhver muligheden for at opdage vores kulturs rødder og finde inspiration i den tidløse skønhed fra kunst og viden.

    Læs mere her

    Findes online

    QR-kode med link til downloadside for Codex Trivulzianus 2162, p. 11.

    originaluniqueart.com/da/art/download/leonardo-da-vinci-codex-trivulzianus-2162-p-11-DARA2P-en/

    Kildehenvisning til dette kunstværk

    MLA
    Vinci, Leonardo Da. Codex Trivulzianus 2162, p. 11.. n.d., Archivio Storico Civico e Biblioteca Trivulziana. https://originaluniqueart.com/da/art/leonardo-da-vinci-codex-trivulzianus-2162-p-11-DARA2P-en/
    APA
    Vinci, Leonardo Da (n.d.). Codex Trivulzianus 2162, p. 11. [Painting]. Archivio Storico Civico e Biblioteca Trivulziana. https://originaluniqueart.com/da/art/leonardo-da-vinci-codex-trivulzianus-2162-p-11-DARA2P-en/
    Chicago
    Leonardo Da Vinci. Codex Trivulzianus 2162, p. 11.. n.d. Archivio Storico Civico e Biblioteca Trivulziana. https://originaluniqueart.com/da/art/leonardo-da-vinci-codex-trivulzianus-2162-p-11-DARA2P-en/
    Harvard
    Vinci, Leonardo Da (n.d.) Codex Trivulzianus 2162, p. 11.. Archivio Storico Civico e Biblioteca Trivulziana. Available at: https://originaluniqueart.com/da/art/leonardo-da-vinci-codex-trivulzianus-2162-p-11-DARA2P-en/

    Se nærmere efter

    Codex Trivulzianus 2162, p. 11. — Leonardo Da Vinci

    Se nærmere efter

    Svar med dine egne ord. Der er ingen forkerte svar her – kun svar, som du kan forklare.

    1. Hvad fanger dit øje først, og hvorfor?
    2. Hvilke farver eller former skaber stemningen — og hvad er den stemning?
    3. Vores katalog klassificerer dette værk under: renaissance art, leonardo da vinci, manuscript page. Er du enig? Hvad ville du tilføje eller fjerne?
    4. Se tilbage på Mona Lisa (La Gioconda) (1519) tidligere i denne guide. Nævn to ting, som det har til fælles med dette værk, og én ting, der er forskellig.
    5. High Renaissance: The brief peak when balance, depth and anatomy came together — Leonardo, Raphael, Michelangelo. Hvor kan du se det i dette værk?

    Dit svar

    Skriv et kort afsnit om dette kunstværk. Brug fakta fra de tidligere dele af denne guide samt dine svar ovenfor.

    Kunstquiz

    Codex Trivulzianus 2162, p. 11. — Leonardo Da Vinci

    Hvor godt kender du dette kunstværk?

    Afkryds ét svar for hvert af de 5 spørgsmål nedenfor. Hvert spørgsmål har præcis ét korrekt svar.

    1. 1. What is the artist responsible for creating?

      • A The Mona Lisa
      • B David
      • C The Last Supper
    2. 2. This Codex Trivulzianus page depicts a detailed illustration of what subject?

      • A A landscape scene
      • B Religious iconography
      • C Human anatomy
    3. 3. Leonardo da Vinci's artistic style is characterized by:

      • A Impressionism
      • B Cubism
      • C Sfumato
    4. 4. Where was Leonardo da Vinci born?

      • A Florence
      • B Rome
      • C Vicenza
    5. 5. What role did Andrea del Verrocchio play in Leonardo’s artistic development?

      • A He was Leonardo's rival.
      • B He served as Leonardo’s mentor.
      • C He commissioned Leonardo to paint The Last Supper.

    Min score: ____ ud af 5

    Facitliste — til læreren

    Dette starter en ny trykt side, som blot kan udelades fra kopierne.

    1B · 2C · 3C · 4C · 5B

    Kontrollér alle svar mod katalogposten for dette maleri

    Spørgsmål og svar

    Hvor mættede og intense er farverne i "Codex Trivulzianus 2162, p. 11." af Leonardo Da Vinci?

    Farven på "Codex Trivulzianus 2162, p. 11." har en mætning på Muted og en intensitet på Balanced.

    Hvor kan jeg købe en håndmalet reproduktion af "Codex Trivulzianus 2162, p. 11." af Leonardo Da Vinci?

    Du kan bestille en håndmalet reproduktion af "Codex Trivulzianus 2162, p. 11." af Leonardo Da Vinci direkte på dens Håndmalet reproduktion-side: en håndmalet oliereproduktion på lærred af hør, lavet efter bestilling.

    Hvilken stilart og hvilken epoke tilhører "Codex Trivulzianus 2162, p. 11." af Leonardo Da Vinci?

    I "Codex Trivulzianus 2162, p. 11." af Leonardo Da Vinci mødes High Renaissance-stilen med Renæssancen-æraen.