Papir

Guide til elevkunst

Queen Adelaide (1792–1849)

Navn Klasse Dato

John Simpson, Queen Adelaide (1792–1849) (1832). Public domain. Se dette lærred i bevægeligt lys: tegningen, den sande farve under lakken, det rå pigment

Fakta om værket

Kunstner
John Simpson originaluniqueart.com/da/artists/john-simpson/
Kunstnerens årstal
1782 – 1847
Malet
1832
Oprindelig størrelse
272 x 179 cm
Bevægelse
Neoclassicism A deliberate return to the calm balance and clear outlines of ancient Greek and Roman art.

I kontekst

Queen Adelaide (1792–1849) — John Simpson

Hvor stor er den?

Originalen måler 272 × 179 cm (højde × bredde), vist her ved siden af en voksen person af gennemsnitlig højde. Det er for stort til at kunne gengives i målestoksforhold på denne side.

Hvornår er dette malet?

  1. 1780
  2. 1790
  3. 1800
  4. 1810
  5. 1820
  6. 1830
  7. 1840

Øverste række: årene. Nederste række: kunstnerens alder ved begyndelsen og slutningen af hver periode — 0 ved fødsel, 65 ved død.

Malet da kunstneren var 50 år gammel. Kunstneren blev 65 år gammel. 8 af de 13 daterede værker af denne kunstner i vores katalog er skabt tidligere.

Skyggelagt: John Simpson' livstid (1782–1847) ▲ dette værk, 1832 hvert dateret maleri, årti for årti

Første værker: frem til 1826 Primære arbejdsår: 1826–1833 Senere værker: fra 1833

Disse tre intervaller opdeler de værker i denne katalog, der er dateret, i et første kvartal, en midterste halvdel og et sidste kvartal. De udgør ikke kunstnerens samlede produktion: en tynd periode kan være et hul i dokumentationen snarere end en stille periode. De samme år, som kunstnerens liv er vævet ind i dem

Sammenlign med

Vælg et af de ovenstående værker: nævn to ting, det har til fælles med dette, og én ting, der er forskellig.

Se flere lignende værker her: originaluniqueart.com/da/art/similar/john-simpson-queen-adelaide-1792-1849-AQU36J-en/

Farver

Målt ud fra billedet

    Primær farve

    Espresso #35261f

    Katalogiseret palet

    • #35261F
    • #CFC095
    • #95814F
    • #674428

    Disse farver i kunstnerens samlede palet Find andre malerier efter farve

    Farvepalette
    Earthy Den dominerende farvefamilie i billedet.
    Navn på hovedfarve
    Espresso
    Intensitet
    Balanced Hvor mættede og varierede farverne er, fra en enkelt dæmpet nuance til mange klare nuancer.
    Kontrast
    Statement Hvor meget farverne varierer i lysstyrke og mætning på tværs af billedet.
    Harmoni
    Balanced Harmony Hvor godt farverne spiller sammen, fra kontrasterende til fuldstændig harmoniske.
    Lysstyrke
    Shadow Hvor lyst eller mørkt billedet fremstår samlet set, fra dybe skygger til lyse højlys.
    Mætning
    Balanced Soft Hvor rene og stærke farverne er, fra næsten grå til fuldt livlige.

    Hvor i verden bliver dette maleri set?

    • mindst 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% og derover
    Dette maleri alene har for få registrerede besøgende til at kunne kortlægges, så pladen viser alle værker af John Simpson i løbet af de sidste tolv måneder — 2 lande i alt. Kildehenvisning til disse tal

    De ti førende lande

    1. 1 Kina 66,7%
    2. 2 Hong Kong 33,3%

    Find de tre mørkeste lande på kortet. Findes det museum, der opbevarer dette maleri, i et af dem? Skriv én grund på, hvorfor folk langt væk måske ville se på det.

    De 4 mest viste værker af John Simpson

    1. 1 The Duke of Wellington (1769–1852) 40,0%
    2. 2 Arthur Wellesley (1769–1852), 1st Duke of Wellington, KG, 1835 20,0%
    3. 3 Queen Adelaide (1792–1849), 1832 dette maleri 20,0%
    4. 4 William IV (1765–1837), 1830 20,0%

    Sammen udgør disse værker 100,0% af den samlede opmærksomhed, som denne kunstners malerier har modtaget i løbet af de sidste tolv måneder. Kataloget indeholder 16 værker af denne kunstner, hvoraf 4 er blevet set mindst én gang. Dette maleri rangerer som nummer 3 af dem med 20,0% af den samlede opmærksomhed. Det samme gælder måned for måned

    Søjlerne måler opmærksomhed, ikke kvalitet. Vælg værket øverst og dette her: nævn én ting, der kan gøre et maleri berømt udover selve det tekniske håndværk.

    Kunstner og museum

    Kunstner

    John Simpson

    Født i London, United Kingdom

    John Simpson: A Life in Portraiture

    Early Life and Training

    Born in London in 1782, John Simpson embarked on a career as a portrait painter during a vibrant period of British art.

    He received his foundational training at the prestigious Royal Academy, honing his skills and establishing himself within the artistic community.

    Crucially, Simpson spent several years as an assistant to Sir Thomas Lawrence, PRA – a leading portraitist of the era. This mentorship profoundly shaped his style and approach to capturing likenesses.

    Artistic Development and Style

    Simpson’s early work reflects the influence of Sir Thomas Lawrence, characterized by a refined technique and attention to detail. He quickly gained recognition for his ability to create flattering and accurate portraits.

    He exhibited regularly at the Royal Academy from 1807 until his death, demonstrating consistent productivity and engagement with the art world.

    While primarily a portraitist, Simpson’s work occasionally ventured beyond conventional society portraiture, hinting at a broader artistic sensibility.

    Major Achievements and Commissions

    Royal Patronage: In 1834, Simpson received a significant commission to travel to Portugal and paint portraits in Lisbon.

    His success led to an appointment as Painter to the Queen of Portugal, solidifying his reputation on the international stage.

    Notable Sitters: Simpson painted numerous prominent figures, including William IV and many other notable individuals of his time. His portraits provide valuable visual records of British society during the 19th century.

    ‘The Captive Slave’ and Rediscovery

    A Turning Point: Simpson's painting, ‘The Captive Slave,’ created a significant shift in his artistic legacy. It remained largely unseen for nearly 180 years.

    Acquisition and Recognition: The Art Institute of Chicago acquired the work in 2008, bringing it to public attention.

    Abolitionist Significance: ‘The Captive Slave’ is now recognized as a powerful statement against slavery. It demonstrates Simpson's capacity for venturing beyond conventional portraiture and engaging with important social issues.

    Legacy and Historical Significance

    Despite some contemporary criticism suggesting his work lacked “instinct and penetration,” John Simpson established a successful career as a respected portrait painter.

    Family of Artists: He had two sons who also pursued artistic careers – Charles, who died young, and Philip, who found success with small domestic subjects.

    Enduring Impact: The rediscovery of ‘The Captive Slave’ has elevated Simpson's status, highlighting his talent and the painting’s importance as a symbol of the abolitionist movement. He is now recognized not only for his technical skill but also for his contribution to social commentary through art.

    Læs mere her

    Findes online

    QR-kode med link til downloadside for Queen Adelaide (1792–1849)

    originaluniqueart.com/da/art/download/john-simpson-queen-adelaide-1792-1849-AQU36J-en/

    Kildehenvisning til dette kunstværk

    MLA
    Simpson, John. Queen Adelaide (1792–1849). 1832, https://originaluniqueart.com/da/art/john-simpson-queen-adelaide-1792-1849-AQU36J-en/
    APA
    Simpson, John (1832). Queen Adelaide (1792–1849) [Painting]. https://originaluniqueart.com/da/art/john-simpson-queen-adelaide-1792-1849-AQU36J-en/
    Chicago
    John Simpson. Queen Adelaide (1792–1849). 1832. https://originaluniqueart.com/da/art/john-simpson-queen-adelaide-1792-1849-AQU36J-en/
    Harvard
    Simpson, John (1832) Queen Adelaide (1792–1849). Available at: https://originaluniqueart.com/da/art/john-simpson-queen-adelaide-1792-1849-AQU36J-en/

    Se nærmere efter

    Queen Adelaide (1792–1849) — John Simpson

    Se nærmere efter

    Svar med dine egne ord. Der er ingen forkerte svar her – kun svar, som du kan forklare.

    1. Hvad fanger dit øje først, og hvorfor?
    2. Hvilke farver eller former skaber stemningen — og hvad er den stemning?
    3. Vores katalog klassificerer dette værk under: queen adelaide, royal portraiture, 19th century art. Er du enig? Hvad ville du tilføje eller fjerne?
    4. Se tilbage på The Duke of Wellington (1769–1852) tidligere i denne guide. Nævn to ting, som det har til fælles med dette værk, og én ting, der er forskellig.
    5. Neoclassicism: A deliberate return to the calm balance and clear outlines of ancient Greek and Roman art. Hvor kan du se det i dette værk?

    Dit svar

    Skriv et kort afsnit om dette kunstværk. Brug fakta fra de tidligere dele af denne guide samt dine svar ovenfor.

    Spørgsmål og svar

    Hvor lys er "Queen Adelaide (1792–1849)" overordnet set?

    I forhold til den oplevede lysstyrke er "Queen Adelaide (1792–1849)" af John Simpson shadow.

    Hvem er ophavsmanden til "Queen Adelaide (1792–1849)", og hvilken kunstretning tilhører værket?

    Bag "Queen Adelaide (1792–1849)" står John Simpson og Neoclassicism-bevægelsen.

    Hvilken form og hvilke dimensioner har "Queen Adelaide (1792–1849)" af John Simpson?

    Formatet på "Queen Adelaide (1792–1849)" er Portrait, og originalen måler 272 x 179 cm. Begge oplysninger er nyttige, når man planlægger en reproduktion.