Papirformat

Guide til elevkunst

White-necked Rockfowl

Navn Klasse Dato

Jane Kim, White-necked Rockfowl (2015), Cornell Lab of Ornithology. Reproduceret til referenceformål; alle rettigheder er forbeholdt rettighedshaveren. Se dette lærred under bevægeligt lys: tegningen, den sande farve under lakken, det rå pigment

Fakta om værket

Kunstner
Jane Kim originaluniqueart.com/da/artists/jane-kim_da/
Kunstnerens levetid
1981 –
Malet
2015
Medie
Watercolor
Bevægelse
Contemporary Realism Living artists painting the real world with traditional skill, often from photographs as well as from life.
Periode
Modern
Afholdt hos
Cornell Lab of Ornithology originaluniqueart.com/da/museums/cornell-lab-of-ornithology-ithaca_da/
Artistic style
Realistic with Illustrative Quality
Influences
Graffiti Culture
Notable elements or techniques
Detailed brushwork, layered washes
Subject or theme
Wildlife; Bird Observation

I kontekst

White-necked Rockfowl — Jane Kim

Hvornår er dette malet?

  1. 1980
  2. 1990
  3. 2000
  4. 2010

Øverste række: årene. Nederste række: kunstnerens alder ved begyndelsen og slutningen af hver periode, hvor 0 tælles fra fødslen.

Malet da kunstneren var 34 år gammel. 0 af de 55 daterede værker af denne kunstner i vores katalog er skabt tidligere.

▲ dette værk, 2015 hvert dateret maleri, årti for årti

Sammenlignelige værker

Vælg et af de ovenstående værker: nævn to ting, det har til fælles med dette, og én ting, der er forskellig.

Flere værker, der kan placeres ved siden af dette: originaluniqueart.com/da/art/similar/jane-kim-white-necked-rockfowl-DD2KCY-en/

Farver

Målt ud fra billedet

    Hovedfarve

    White #f3f2ed

    Gemt palet

    • #F3F2ED
    • #78777B
    • #CCC9BC
    • #403F47

    Disse farver i kunstnerens samlede palet Find andre malerier efter farve

    Farvepalette
    Neutrals Den dominerende farvefamilie i billedet.
    Primær farve
    White
    Intensitet
    Monochromatic Hvor mættede og varierede farverne er, fra en enkelt dæmpet nuance til mange klare nuancer.
    Kontrast
    Gentle Hvor meget farverne varierer i lysstyrke og mætning på tværs af billedet.
    Harmoni
    Strong Color Unity Hvor godt farverne spiller sammen, fra modstridende til fuldstændig harmoniske.
    Lysstyrke
    Brilliant Hvor lyst eller mørkt billedet fremstår samlet set, fra dybe skygger til lyse højlys.
    Mætning
    Muted Hvor rene og stærke farverne er, fra næsten grå til fuldt livlige.

    Hvor i verden bliver dette maleri set?

    • under 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% og derover
    Dette maleri alene har for få registrerede besøgende til at kunne kortlægges, så pladen viser alle værker af Jane Kim i løbet af de sidste tolv måneder — 2 lande i alt. Hvor disse tal stammer fra

    De ti førende lande

    1. 1 Kina 85,7%
    2. 2 USA 14,3%

    Find de tre mørkeste lande på kortet. Findes det museum, der opbevarer dette maleri, i et af dem? Skriv én grund på, hvorfor folk langt væk måske ville se på det.

    De 17 mest viste værker af Jane Kim

    1. 1 South America mural detail, 2015 11,8%
    2. 2 Sapayoa, 2015 5,9%
    3. 3 Shoebill, 2015 5,9%
    4. 4 Gray-crowned Babbler, 2015 5,9%
    5. 5 Oilbird, 2015 5,9%
    6. 6 Magpie Goose, 2015 5,9%
    7. 7 American Oystercatcher, 2015 5,9%
    8. 8 Pale-winged Trumpeter, 2015 5,9%
    9. 9 Black Caiman, 2015 5,9%
    10. 10 Oriental Darter, 2015 5,9%
    11. 11 Europe and Eurasia mural detail, 2015 5,9%
    12. 12 Gastornis, 2015 5,9%
    13. 13 Africa and Madagascar mural detail, 2015 5,9%
    14. 14 Pelagornis, 2015 5,9%
    15. 15 Microraptor, 2015 5,9%
    16. 16 Tiktaalik, 2015 5,9%
    17. — White-necked Rockfowl, 2015 dette maleri 0,0%

    Sammen udgør disse værker 100,0% af den samlede opmærksomhed, som denne kunstners malerier har modtaget i løbet af de sidste tolv måneder. Kataloget indeholder 55 værker af denne kunstner, hvoraf 16 er blevet set mindst én gang. Dette maleri er endnu ikke blevet vist i denne periode — det afslutter listen uden en rangering. Det samme gælder måned for måned

    Søjlerne måler opmærksomhed, ikke kvalitet. Vælg værket øverst og dette her: nævn én ting, der kan gøre et maleri berømt udover selve det tekniske håndværk.

    Om dette kunstværk

    White-necked Rockfowl — Jane Kim

    White-necked Rockfowl by Jane Kim: A Study in Natural Detail and Unexpected Juxtaposition

    Jane Kim’s “White-necked Rockfowl,” painted in 2015, is more than just a depiction of three striking birds; it's an immersive exploration of texture, form, and the subtle interplay between the natural world and human contemplation. The artwork immediately draws the eye to its meticulous realism – a testament to Kim’s skill in rendering the delicate plumage of the White-necked Rockfowl alongside the shimmering scales of two accompanying fish and the intriguing presence of a vintage clock. This seemingly disparate collection creates an immediate tension, inviting viewers to consider the narrative woven within this carefully constructed scene.

    Subject Matter & Composition: The central focus is undeniably the birds themselves, presented with remarkable detail in an asymmetrical composition that guides the viewer’s eye across the canvas. The inclusion of the fish and clock introduces a layer of complexity, disrupting the purely naturalistic theme and prompting questions about their symbolic significance.

    Technique & Materials: Kim employs a masterful technique utilizing watercolor or gouache on paper. Layered washes build up color and texture with painstaking precision, creating a palpable sense of depth and realism. The artist’s deliberate brushstrokes mimic the very qualities they depict – the fluffy softness of feathers, the smooth sheen of scales, and the metallic coolness of the clock face.

    Color Palette & Lighting: A muted color palette dominates, punctuated by vibrant hues in the birds' plumage and the fish, creating a harmonious balance between warm and cool tones. The soft, diffused lighting further enhances this effect, casting gentle highlights and shadows that emphasize the three-dimensionality of the subjects and contribute to an overall atmosphere of quiet observation.

    Decoding the Symbolism: Time, Nature, and Human Presence

    Beyond its technical brilliance, “White-necked Rockfowl” resonates with deeper symbolic layers. The presence of the clock is particularly noteworthy, often interpreted as a meditation on time’s relentless passage, mortality, or perhaps even the impact of human intervention upon the natural world. Juxtaposed against the vibrant life of the birds and fish, it serves as a poignant reminder of our own fleeting existence within the grand scheme of nature. The partial map background subtly reinforces this theme, suggesting a location – potentially an area facing environmental challenges – adding another layer to the artwork’s narrative.

    The Clock's Significance: While open to interpretation, the clock could represent humanity's attempt to control or measure nature, highlighting the potential disconnect between our perceptions and the rhythms of the natural world.

    Environmental Undertones: The map element subtly introduces an environmental theme, prompting reflection on conservation and the preservation of biodiversity.

    Style & Context: Realism with a Touch of Surrealism

    Kim’s style is best described as realistic with a subtle illustrative quality – a delicate balance between meticulous observation and artistic interpretation. This approach avoids photorealism, instead favoring a heightened sense of detail and texture that elevates the artwork beyond a simple depiction of wildlife. The piece speaks to a broader tradition of naturalist painting while simultaneously incorporating elements of surrealism through its unexpected juxtaposition of subjects. Considering Kim’s background as an American artist, born in 2015, her work reflects contemporary interests in ecological awareness and the beauty found within the natural world – themes that are increasingly relevant in our time.

    Kunstner og museum

    Kunstner

    Jane Kim

    Født i New York City, USA

    The Art of Advocacy: The Visionary World of Jane Kim

    Jane Kim stands at the intersection of fine art and scientific precision, a painter and science illustrator whose work serves as a vibrant bridge between humanity and the natural world. Born in 1981 and raised in Mount Prospect, Illinois, Kim’s artistic journey is deeply rooted in an intimate observation of life. Her practice, often executed through her Ink Dwell studio, transcends mere decoration; it is a form of visual advocacy designed to promote the protection and celebration of our planet's diverse ecosystems. By blending the meticulous detail of scientific illustration with the grand scale of public murals, she transforms urban landscapes into immersive educational experiences.

    Kim’s formal training provided the technical foundation for her unique aesthetic. She earned her B.F.A. in printmaking from the Rhode Island School of Design in 2003, a period that likely honed her appreciation for texture and layered composition. Seeking to deepen the connection between art and ecology, she later attended California State University, Monterey Bay, where she studied scientific illustration, graduating in 2010. This dual expertise allows her to capture the iridescent qualities of plumage and the delicate anatomy of flora with an accuracy that honors the biological reality of her subjects while maintaining a profound emotional resonance.

    A Symphony of Scale and Species

    The true impact of Kim’s work is perhaps most felt in her large-scale murals, which turn city walls into windows onto vanishing habitats. Her projects are often much more than aesthetic endeavors; they are ecological narratives. One of her most ambitious undertakings was the Migrating Mural, a series of six works spanning 120 miles along California’s Highway 395, featuring the Sierra Nevada bighorn sheep. Such works demonstrate her ability to use public space to foster a sense of shared stewardship for local wildlife.

    Her mastery of detail is equally evident in her more concentrated works, such as the monumental Wall of Birds at Cornell University's Lab of Ornithology. Completed in 2015, this massive piece depicts 243 modern bird families, rendered at life size and superimposed upon a map of the earth. In pieces like South Island Wren or Jocotoco Antpitta, Kim invites viewers into a meditative state, using a layered painting technique that builds richness through visible brushstrokes and a vibrant palette. Through these works, she captures the fragility of endangered species, turning every stroke of paint into a plea for conservation.

    Legacy and Ecological Connection

    Beyond the technical execution, Kim’s significance lies in her ability to weave social and historical narratives into the natural landscape. Her Flora From Fauna series in Redwood City, California, serves as a poignant example, commemorating the lost chrysanthemum industry of the 1920s and the history of Japanese immigrants in the region. This ability to intertwate human history with ecological study defines her contribution to contemporary art.

    Whether through her residency at the de Young Museum or her presence on corporate campuses, Kim continues to push the boundaries of where art can live and what it can achieve. Her work remains a testament to the power of observation, reminding us that by truly seeing the intricate beauty of a single bird or a hidden flower, we might find the inspiration necessary to protect the entire tapestry of life.

    Museum

    Cornell Lab of Ornithology

    Udstillet på Ithaca, USA

    Et fristed for vinger og vidundere: En udforskning af Cornell Lab of Ornithology

    Gemt i Ithacas bølgende bakker i New York overskrider Cornell Lab of Ornithology den typiske definition af en forskningsinstitution; det er et levende vidnesbyrd om vores vedvarende forbindelse med fuglelivet. Laboratoriet blev grundlagt i 1915 af Arthur A. Allen – en visionær, der kæmpede for den formelle studie af fugle – og er siden blomstret op til at blive et globalt knudepunkt for ornitologisk videnskab, bevarelse og borgerinddragelse. Fra dets ydmyge begyndelser i entomologiafdelingen ved Cornell University til de nuværende topmoderne faciliteter i Sapsucker Woods Sanctuary, er historien om Cornell Lab en fortælling om passioneret dedikation og banebrydende opdagelser. Det er et sted, hvor videnskabelig stringens danser med offentlig entusiasme og skaber et unikt miljø, der inviterer alle til at kigge op og lytte. Selve essensen af laboratoriet ligger i dets evne til at forvandle tilfældige fuglekiggere til uvurderlige videnskabelige bidragsydere og pionere en ånd af kollektiv observation, der har revolutioneret vores forståelse af fuglelivet.

    Kraften i den kollektive observation: eBird og fremad

    I hjertet af denne institution banker en forpligtelse til at udnytte kraften i delt viden. I modsætning til traditionelle forskningsmiljøer inviterer Cornell Lab aktivt fugleentusiaster på alle niveauer til deltagelse. Denne pionerånd er mest levende personificeret i

    eBird

    , en online database, der fundamentalt har ændret vores forståelse af fugles udbredelse og migrationsmønstre. Forestil dig et kort i realtid, som konstant opdateres af tusindvis af observatører, og som afslører de indviklede bevægelser hos de fjerklædte rejsende på tværs af kontinenter! Det er en bjergtagende visualisering af sammenhængskraft, der demonstrerer, hvordan individuelle observationer smelter sammen til et omfattende billede af fuglelivet på Jorden. Som et supplement til dette digitale vidunder findes

    All About Birds

    , en prisvindende hjemmeside, der tilbyder udtømmende profiler af nordamerikanske arter – en skattekiste af identifikationshjælp, detaljer om livshistorie og fængslende lydoptagelser. Disse ressourcer er ikke blot informative; de fremmer en dybere værdsættelse af fuglenes skønhed og kompleksitet, hvilket tænder nysgerrigheden og inspirerer til bevarelsesindsats.

    Arkitektonisk harmoni med naturen

    Den fysiske manifestation af denne dedikation er Imogene Powers Johnson Center for Birds and Biodiversity, som åbnede i 2003 og for nylig blev forbedret gennem en omfattende redesign-proces, der blev færdiggjort i juni 202lag. Besøgscentret er ikke blot et sted at se udstillinger; det er en fordybende oplevelse, designet til at forbinde de besøgende med den naturlige verden. Selve arkitekturen afspejler denne filosofi ved sømløst at smelte sammen med det omkringliggende Sapsucker Woods Sanctuary – et 300 acre stort reservat med over otte kilometers bugtende stier og hjemsted for mere end 230 fuglearter. Når man vandrer ad disse stier, kan man virkelig forstå, hvorfor Arthur Allen valgte netop denne placering, oprindeligt fascineret af et ynglepar af gulbrystede spætter, som gav reservatet dets navn. Det redesignede besøgscenter tilbyder interaktive udstillinger, der bringer fugleøkologien til live og gør den tilgængelig og engagerende for alle aldre. Det er et rum, hvor de besøgende ikke blot lærer

    om

    fugle; de føler sig forbundet

    med

    dem.

    En arv bygget på borgervidenskab

    Det, der virkelig adskiller Cornell Lab, er dets urokkelige tro på kraften i borgervidenskab. Dette handler ikke blot om at indsamle data; det handler om at pleje et fællesskab af passionerede observatører, som aktivt deltager i at forme vores forståelse af den naturlige verden. Udover

    eBird

    giver projekter som

    NestWatch

    og

    Celebrate Urban Birds

    individer mulighed for at bidrage meningsfuldt til bevarelsesindsatsen. Laboratoriet tilbyder også de fængslende ”Bird Cams”, der giver intime glimt af det skjulte liv hos fugle, der bygger rede – et vindue ind i de delikate dramaer, der udspiller sig i fuglefamilierne. Denne forpligtelse rækker ud over selve observationen; Cornell Lab integrerer aktivt forskning, uddannelse og bevarelse for at adressere de mangefacetterede udfordringer, som fuglebestande står overfor i en verden i hurtig forandring. Det er en holistisk tilgang, der anerkender sammenhængen mellem alle levende væsener og vigtigheden af kollektiv handling.

    Mere end et museum: Et fyrtårn af håb

    Cornell Lab of Ornithology er mere end blot et museum eller en forskningsfacilitet; det er et fyrtårn af håb for fuglenes biodiversitet. Det er et sted, hvor videnskabelig stringens møder offentligt engagement, hvor nysgerrighed næres, og hvor den simple handling at observere en fugl kan bidrage til en større forståelse – og i sidste ende beskyttelse – af vores planets dyrebare naturarv. Det står som en kraftfuld påmindelse om, at vi alle har en rolle at spille i at sikre fremtiden for disse storslåede skabninger og de økosystemer, de bebor. Laboratoriets vedvarende arv ligger ikke kun i dets videnskabelige opdagelser, men i dets evne til at inspirere en følelse af vidunder og ansvar hos kommende generationer.

    Her kan du læse mere

    Findes online

    QR-kode med link til downloadside for White-necked Rockfowl

    originaluniqueart.com/da/art/download/jane-kim-white-necked-rockfowl-DD2KCY-en/

    Kildehenvisning til dette kunstværk

    MLA
    Kim, Jane. White-necked Rockfowl. 2015, Cornell Lab of Ornithology. https://originaluniqueart.com/da/art/jane-kim-white-necked-rockfowl-DD2KCY-en/
    APA
    Kim, Jane (2015). White-necked Rockfowl [Painting]. Cornell Lab of Ornithology. https://originaluniqueart.com/da/art/jane-kim-white-necked-rockfowl-DD2KCY-en/
    Chicago
    Jane Kim. White-necked Rockfowl. 2015. Cornell Lab of Ornithology. https://originaluniqueart.com/da/art/jane-kim-white-necked-rockfowl-DD2KCY-en/
    Harvard
    Kim, Jane (2015) White-necked Rockfowl. Cornell Lab of Ornithology. Available at: https://originaluniqueart.com/da/art/jane-kim-white-necked-rockfowl-DD2KCY-en/

    Se nærmere efter

    White-necked Rockfowl — Jane Kim

    Se nærmere efter

    Svar med dine egne ord. Der er ingen forkerte svar her – kun svar, som du kan forklare.

    1. Hvad fanger dit øje først, og hvorfor?
    2. Hvilke farver eller former skaber stemningen — og hvad er den stemning?
    3. Vores katalog klassificerer dette værk under: wildlife, birds, fish. Er du enig? Hvad ville du tilføje eller fjerne?
    4. Se tilbage på Stor hornbill (2015) tidligere i denne guide. Nævn to ting, som det har til fælles med dette værk, og én ting, der er forskellig.
    5. Contemporary Realism: Living artists painting the real world with traditional skill, often from photographs as well as from life. Hvor kan du se det i dette værk?

    Dit svar

    Skriv et kort afsnit om dette kunstværk. Brug fakta fra de tidligere dele af denne guide samt dine svar ovenfor.

    Kunstquiz

    White-necked Rockfowl — Jane Kim

    Hvor godt kender du dette kunstværk?

    Afkryds ét svar for hvert af de 5 spørgsmål nedenfor. Hvert spørgsmål har præcis ét korrekt svar.

    1. 1. What is the primary subject matter of this artwork?

      • A A. Abstract geometric shapes.
      • B B. Wildlife, specifically birds and fish.
      • C C. Still life depicting fruit and flowers.
    2. 2. The artist employed what technique to achieve a realistic depiction of textures?

      • A A. Photorealistic rendering using digital imaging software.
      • B B. Layered washes and fine brushwork to build up color and texture gradually.
      • C C. Collage incorporating various materials like fabric and paper.
    3. 3. What stylistic element contributes to the artwork's overall aesthetic?

      • A A. Impressionistic brushstrokes capturing fleeting moments of light.
      • B B. Realistic style with a touch of illustrative quality.
      • C C. Surrealist imagery blending dreamlike elements with recognizable forms.
    4. 4. The inclusion of the clock in the composition symbolizes:

      • A A. The artist's fascination with timepieces.
      • B B. A critique of societal pressures and deadlines.
      • C C. An homage to classical art history.
    5. 5. What medium was likely used in the creation of this artwork?

      • A A. Oil paint on canvas.
      • B B. Acrylic paint on wood panel.
      • C C. Watercolor or gouache on paper.

    Min score: ____ ud af 5

    Facitliste — til læreren

    Dette starter en ny trykt side, som blot kan udelades fra kopierne.

    1A · 2A · 3A · 4A · 5C

    Kontrollér alle svar mod katalogposten for dette maleri

    Spørgsmål & svar

    Hvor kan jeg finde kunstværker, der ligner "White-necked Rockfowl" af Jane Kim?

    Værker, der ligner "White-necked Rockfowl", er listet på kunstværkets Lignende værker-side.

    Hvad forestiller "White-necked Rockfowl" af Jane Kim?

    Motiverne i "White-necked Rockfowl" er wildlife, birds, fish, clock, landscape, texture, symbolism, painting.

    Hvor placerer "White-necked Rockfowl" af Jane Kim sig i kunsthistorien?

    "White-necked Rockfowl" af Jane Kim tilhører Contemporary Realism-bevægelsen inden for Modern-perioden. Sammen giver de værket dets plads i kunsthistorien.