Papirformat

Guide til elevkunst

Amorcillo vågn op

Navn Klasse Dato

Ignacio Pinazo, Amorcillo vågn op (1900), Corts Valencianes. Offentlig ejendom.

Fakta om værket

Kunstner
Ignacio Pinazo originaluniqueart.com/da/artists/ignacio-pinazo-camarlench_da/
Kunstnerens levetid
1849 – 1916
Malet
1900
Medie
Olie på lærred
Bevægelse
Impressionist Painting Painters working fast and outdoors to catch how light actually looked at one moment, rather than finishing smoothly in a studio.
Afholdt hos
Corts Valencianes originaluniqueart.com/da/museums/corts-valencianes-valencia/
Artistic style
Romantisk
Influences
Joaquin Sorolla
Notable elements or techniques
Detaljeret udtryk af engel
Subject or theme
Familieportræt

I kontekst

Amorcillo vågn op — Ignacio Pinazo

Hvornår er dette malet?

  1. 1840
  2. 1850
  3. 1860
  4. 1870
  5. 1880
  6. 1890
  7. 1900
  8. 1910

Skyggelagt: Ignacio Pinazo' livstid (1849–1916) ▲ dette værk, 1900

Sammenlignelige værker

Vælg et af de ovenstående værker: nævn to ting, det har til fælles med dette, og én ting, der er forskellig.

Flere værker, der kan placeres ved siden af dette: originaluniqueart.com/da/art/similar/ignacio-pinazo-camarlench-amorcillo-vagn-op-DD2H62-da/

Farver

Målt ud fra billedet

    Hovedfarve

    Grå #93886e

    Gemt palet

    • #93886E
    • #DFE0DB
    • #BDBDAD
    • #544E41
    Farvepalette
    Neutrale nuancer Den dominerende farvefamilie i billedet.
    Primær farve
    Grå
    Intensitet
    Balanceret Hvor mættede og varierede farverne er, fra en enkelt dæmpet nuance til mange klare nuancer.
    Kontrast
    Kraftig Hvor meget farverne varierer i lysstyrke og mætning på tværs af billedet.
    Harmoni
    Balanceret harmoni Hvor godt farverne spiller sammen, fra modstridende til fuldstændig harmoniske.
    Lysstyrke
    Strålende Hvor lyst eller mørkt billedet fremstår samlet set, fra dybe skygger til lyse højlys.
    Mætning
    Dæmpet Hvor rene og stærke farverne er, fra næsten grå til fuldt livlige.

    Om dette kunstværk

    Amorcillo vågn op — Ignacio Pinazo

    Ignacio Pinazo Camarlench: En Romantisk Århundredes València

    Valenciansk kunsthistoriker og impresjonist Ignacio Pinazo Camarlench (1849-1916) var en mand, hvis liv var præget af både fattigdom og kunstnerisk triumf. Han blev født i Valencia og kæmpede tidligt for at sikre sig økonomisk stabilitet gennem beskæftigelse som sølversmed og fliserfarver før han fik mulighed for at uddanne sig formelt ved San Carlos Akademiet i Fine Arts i Valencia, hvor han fortsatte sin karriere. Pinazo var en pioner inden for Valenciansk kunst og hans arbejde reflekterer både den romantiske æra og hans personlige følelser for familien og hjemlandet. Hans tidlige værker fokuserede på historiske temaer, men efter en rejse til Rom i 1873 blev han dybt inspireret af italiensk kunst og begyndte at male familieportrætter og scener fra dagligdagen – hvilket antydede en stil udvikling mod Joaquín Sorolla y Bastida og Francisco Domingo.

    Symbolikken Bag "Amorcillo Woking Up"

    Pinazo Camarlenchs mest kendte værk, "Amorcillo Woking Up," er et betagende billede af et barnengel med hænderne placeret på ansigtet, hvilket antyder enten søvn eller gråd. Maleriet præsenteres i centrum af en lys og gylden ramme og omgivet af skyer, der giver det en æterisk atmosfære. Baggrunden består af et enkelt blå nuanceret område, hvilket fremhæver engelens naturlige skønhed og følelsesmæssige dybde. Maleriet er udført i olie på lærred og udtrykker Pinazo’s evne til at fange øjeblikke af intimitet og refleksion – hvilket var karakteristisk for hans kunstneriske stil og hans fokus på menneskelige følelser. Det prægede også den romantiske æra og blev en vigtig inspiration for mange efterfølgende kunstnere.

    Teknikken Ved Arbejde

    Pinazo Camarlenchs teknik var præget af en delikat brug af lys og farve, hvilket gjorde hans værker til nogle af de mest imponerende inden for Valenciansk impresjonisme. Han anvendte ofte luftige penselstrøg og eksperimenterede med forskellige teksturer for at skabe realistiske repræsentationer af naturlige miljøer og menneskelige figurer. Hans brug af blå nuancer var særlig bemærkelsesværdig, hvilket gav hans billeder en følelse af ro og afstand – hvilket var karakteristisk for Sorolla’s stil og hans evne til at fange essensen af sommerens lys og luft. Pinazo Camarlench var ikke blot en talentfuld kunstner; han var også en innovativ tekniker, der konstant søgte nye måder at udtrykke sin kunstneriske vision på.

    Historisk Kontekst og Eftervirkninger

    Pinazo Camarlenchs kunst blev skabt i et historisk miljø præget af romantikken og den industrielle revolution – hvilket førte til betydelige kulturelle og sociale ændringer. Han var en aktiv deltager i Valenciansk kunstnerliv og hans arbejde reflekterer både de politiske og økonomiske udfordringer ved tiden samt den stigende interesse for natur og menneskelige følelser. Hans værker blev udstillet på nogle af Spaniens mest prestigefulde museer og havde stor indflydelse på efterfølgende kunstnere og kunsthistorikere – hvilket sikrede hans arv som en af Valenciansk kunsts største figurer og en pioner inden for impresjonisme. Han var en mand, hvis kunst fortsætter med at inspirere kunstelskere og kunstnere verden over.

    Kunstner og museum

    Kunstner

    Ignacio Pinazo

    Født i Valencia, Spanien

    Ignacio Pinazo Camarlench: Liv og eftermæle

    Tidligt liv og modgang

    Født: Valencia, Spanien i 1849 i en fattig familie.

    Pinazo mødte tidlig nød og blev tvunget til at bidrage til familiens indkomst fra en ung alder.

    Han arbejdede som sølvsmed, flisemaler og viftedekoratør, før han påbegyndte sin formelle kunstneriske uddannelse.

    Hans mors død af kolera og hans fars bortgang førte til, at han boede hos sine bedsteforældre.

    I 1864 blev han indskrevet ved San Carlos Akademiet for Skønne Kunster i Valencia, mens han fortsatte med at arbejde som hattemager for at forsørge sig selv.

    Kunstnerisk udvikling og indflydelser

    Pinazos kunstneriske karriere begyndte omkring 21-års alderen, og han opnåede sin første succes i Barcelona tre år senere.

    Hans tidlige værker fokuserede på konventionelle historiske temaer, men ændrede sig dramatisk efter en skelsættende rejse til Rom i 1873.

    Inspireret af sine rejser omfavnede han maleriet af familiemotiver, nøgenfigurer og scener fra dagliglivet – hvilket foregreb stilen hos Joaquine Sorolla y Bastida og Francisco Domingo.

    Et andet længere ophold i Rom (1876-1881), finansieret af et legat, forfinede hans impressionistiske tilgang yderligere.

    Han udviklede en stil karakteriseret ved mørke farver – sort, brun og jordtoner – side om side med impressionismens funklende palet, ofte anvendt med hurtige penselstrøg.

    Store bedrifter og anerkendelse

    Pinazo modtog bestillingsarbejder fra den valencianske adel, herunder markisen af Benicarló.

    Han vandt sølvmedaljer ved kunstudstillinger i 1881 og 1885, efterfulgt af guldmedaljer i 1887 og 1899.

    Han blev tildelt en kongelig medalje for sine kunstneriske bidrag.

    I 1912 ærede byen Valencia ham ved at opkalde en gade efter ham.

    Bemærkelsesværdige værker: Las hijas del Cid, Los últimos momentos del rey Don Jaime el Conquistador, El guardavía og Barca en la playa

    .

    Privatliv og familie

    Pinazo blev gift med Teresa Martinez Montfort, og de fik to sønner, Ignacio og Jose, som begge også blev malere.

    Han flyttede midlertidigt til Bétera under en koleraepidemi i Valencia i 1884, hvor han boede på villaen ”Maria”, der tilhørte bankmanden Jose Jaumandreu.

    Historisk betydning og eftermæle

    Pinazo betragtes som en af de mest fremtrædende valencianske kunstnere i slutningen af det 19. århundrede, der byggede bro mellem traditionelle stilarter og de fremvoksende impressionistiske teknikker.

    Hans arbejde giver et værdifuldt indblik i det spanske samfund og dagliglivet i hans æra.

    Den største samling af hans malerier og tegninger findes på Institut Valencià d'Art Modern (IVAM), selvom de ikke altid er udstillet permanent. Hans værker kan også findes i Museu de Belles Arts de València og Museo del Prado.

    Død: Godella, Spanien i 1916 i en alder af 67 år, hvor han efterlod sig en betydelig kunstnerisk arv.

    Museum

    Corts Valencianes

    Udstillet på Valencia, Spain

    Museum Information: Corts Valencianes

    Nestled in the heart of Valencia, Spain, the Corts Valencianes is more than just a museum; it’s a captivating journey through the artistic soul of the region. Housed within the historic Palace of the Borgias – a building steeped in centuries of power and intrigue – this boutique institution offers an intimate encounter with Valencian ceramics, fine arts, and a legacy of cultural expression. Unlike sprawling metropolitan museums, the Corts Valencianes invites a slower pace, encouraging visitors to truly absorb the details and nuances of each carefully curated piece.

    Location:

    Valencia City Centre

    Website:

    https://www.tripadvisor.com/Attraction_Review-g187529-d1719168-Reviews-Boutique_Museum_Lladro_The_Unique_Porcelain_Workshop_Experience-Valencia_Province.html

    The palace itself is integral to the experience. Originally constructed in the Gothic style by the Dukes of Gandia – a family inextricably linked to the papacy through figures like Pope Alexander VI and Saint Francis Borgia – it has witnessed pivotal moments in Valencian history. From its origins as a noble residence, through periods serving as a silk factory and even a wartime government seat, the building’s walls resonate with stories. Today, this rich past provides a stunning backdrop for the museum's collections, seamlessly blending historical grandeur with modern aesthetic sensibilities. The palace’s enduring architectural features – including intricate stonework, soaring ceilings, and a tranquil courtyard graced by a magnificent, centuries-old ficus tree – create an atmosphere of refined elegance.

    Sorolla’s Valencia: Light and Life on Canvas

    While the Corts Valencianes boasts a diverse collection spanning ceramics and regional artistry, it is perhaps best known for its exceptional holdings of works by Joaquin Sorolla y Bastida. This master of Spanish Impressionism captured the essence of turn-of-the-century Valencia with an unparalleled sensitivity to light and color. Stepping into the galleries dedicated to Sorolla feels like stepping directly onto the sun-drenched beaches and bustling streets he so lovingly depicted. To the Water, Valencia, for example, is a vibrant celebration of coastal life, brimming with energy and movement. The shimmering reflections on the water, the joyous figures enjoying the sea breeze – every brushstroke conveys a sense of warmth and vitality.

    Notable Paintings:

    “To the Water, Valencia,” “Niños en el mar,” “Valencian Fishwives”

    Style:

    Impressionism

    A Legacy Forged in Clay: The Art of Ceramics

    Beyond the captivating world of Sorolla, the Corts Valencianes celebrates another cornerstone of Valencian artistic heritage: ceramics. The region has a long and distinguished tradition in this craft, dating back centuries, and the museum’s collection reflects this rich history. From intricately decorated porcelain pieces – showcasing delicate artistry and technical mastery – to traditional Valencian pottery imbued with local motifs and techniques, the exhibits offer a fascinating exploration of form, function, and cultural significance.

    Collection Highlights:

    Porcelain Pieces & Traditional Valencian Pottery

    Experience Offered:

    Unique Porcelain Workshop Experience

    Exploring Valencian Artistic Tradition

    The Corts Valencianes distinguishes itself by prioritizing a personal museum encounter. Its smaller scale encourages visitors to connect with each artwork on a deeper level, fostering appreciation for Valencian cultural heritage. Interactive exhibits illuminate the techniques and historical context behind the pieces, enriching understanding.

    Recommended For

    Art Collectors

    Interior Designers

    Cultural Enthusiasts

    Her kan du læse mere

    Findes online

    QR-kode med link til downloadside for Amorcillo vågn op

    originaluniqueart.com/da/art/download/ignacio-pinazo-camarlench-amorcillo-vagn-op-DD2H62-da/

    Kildehenvisning til dette kunstværk

    MLA
    Pinazo, Ignacio. Amorcillo vågn op. 1900, Corts Valencianes. https://originaluniqueart.com/da/art/ignacio-pinazo-camarlench-amorcillo-vagn-op-DD2H62-da/
    APA
    Pinazo, Ignacio (1900). Amorcillo vågn op [Painting]. Corts Valencianes. https://originaluniqueart.com/da/art/ignacio-pinazo-camarlench-amorcillo-vagn-op-DD2H62-da/
    Chicago
    Ignacio Pinazo. Amorcillo vågn op. 1900. Corts Valencianes. https://originaluniqueart.com/da/art/ignacio-pinazo-camarlench-amorcillo-vagn-op-DD2H62-da/
    Harvard
    Pinazo, Ignacio (1900) Amorcillo vågn op. Corts Valencianes. Available at: https://originaluniqueart.com/da/art/ignacio-pinazo-camarlench-amorcillo-vagn-op-DD2H62-da/

    Se nærmere efter

    Amorcillo vågn op — Ignacio Pinazo

    Se nærmere efter

    Svar med dine egne ord. Der er ingen forkerte svar her – kun svar, som du kan forklare.

    1. Hvad fanger dit øje først, og hvorfor?
    2. Hvilke farver eller former skaber stemningen — og hvad er den stemning?
    3. Vores katalog klassificerer dette værk under: angel figure, celestial scene, romanticism. Er du enig? Hvad ville du tilføje eller fjerne?
    4. Se tilbage på The last moments of king D. Jaime I tidligere i denne guide. Nævn to ting, som det har til fælles med dette værk, og én ting, der er forskellig.
    5. Impressionist Painting: Painters working fast and outdoors to catch how light actually looked at one moment, rather than finishing smoothly in a studio. Hvor kan du se det i dette værk?

    Dit svar

    Skriv et kort afsnit om dette kunstværk. Brug fakta fra de tidligere dele af denne guide samt dine svar ovenfor.

    Kunstquiz

    Amorcillo vågn op — Ignacio Pinazo

    Hvor godt kender du dette kunstværk?

    Afkryds ét svar for hvert af de 5 spørgsmål nedenfor. Hvert spørgsmål har præcis ét korrekt svar.

    1. 1. ¿Cuál es el estilo artístico predominante en esta obra?

      • A Romanticismo
      • B Realismo
      • C Impresionismo
    2. 2. ¿Dónde realizó Pinazo su viaje inspirador que marcó un punto de inflexión en su carrera artística?

      • A París
      • B Roma
      • C Londres
    3. 3. ¿Qué tema principal aborda esta pintura?

      • A Paisajes rurales
      • B Retratos burgueses
      • C Familia y amor
    4. 4. ¿Qué técnica pictórica utilizó Pinazo para crear esta obra maestra?

      • A Grabado en madera
      • B Fresco mural
      • C Pintura al óleo sobre lienzo
    5. 5. ¿Quién es considerado un precursor del estilo impresionista que anticipó la visión artística de Pinazo?

      • A Claude Monet
      • B Edgar Degas
      • C Vincent van Gogh

    Min score: ____ ud af 5

    Facitliste — til læreren

    Dette starter en ny trykt side, som blot kan udelades fra kopierne.

    1B · 2A · 3C · 4B · 5A