Guide til elevkunst
Ophavsret Dette værk er i det offentlige domæne. Henry Scott Tuke døde i 1929; ophavsretten varer 70 år efter kunstnerens død, så den udløb i 1999.
I kontekst
Self Portrait — Henry Scott Tuke
Row above: the year. Row below: the artist's age in that year.
Painted when the artist was 23. The artist lived to 71. 7 of the 112 dated works by this artist in our catalogue came earlier.
Skyggelagt: Henry Scott Tuke' livstid (1858–1929) ▲ dette værk, 1881
First works: up to 1887 Main working years: 1887–1910 Late works: from 1910
Those three bands split the works this catalogue has a date for into a first quarter, a middle half and a last quarter. They are not the artist’s complete output: a thin stretch may be a gap in the record rather than a quiet spell.
Vælg et af de ovenstående værker: nævn to ting, det har til fælles med dette, og én ting, der er forskellig.
Flere værker, der kan placeres ved siden af dette: originaluniqueart.com/da/art/similar/henry-scott-tuke-self-portrait-8YDTWU-en/
Målt ud fra billedet
Hovedfarve
Walnut #7e613e
Gemt palet
The ten leading countries
Find the three darkest countries on the map. Is the museum that keeps this painting in any of them? Write down one reason people far away might look at it.
Together these works take 43,1% of all the attention this artist's paintings received over the last twelve months. The catalogue holds 190 works by this artist, of which 97 were looked at at least once. This painting ranks 14 of them, with 1,8% of that attention.
Bars measure attention, not quality. Pick the work at the top and this one: name one thing that might make a painting famous beyond how well it is painted.
Kunstner og museum
Født i York, Storbritannien
Henry Scott Tuke var en dansk kunstner født i York, England, den 12 juni 1858, og opvokset i Lawrence Street, hvor hans far, Daniel Hack Tuke, var en fremtrædende læge med speciale i psykiatri. Hans familie havde dybe rødder i Quaker traditionen, og hans bedstefar William Tuke grundlagde Retreat Hospital i York i 1796 – et af de første moderne psychiatriske hospitaler og en pioner inden for humane behandlingsmetoder. Denne tidlige erfaring med psykisk sygdom ville senere forme hans kunstneriske perspektiv og hans interesse for menneskelige forhold.
Tuke begyndte sin kunstneriske rejse ved at studere på Slade School of Art under Alphonse Legros og Sir Edward Poynter i 1875, hvilket gav ham en solid grundlag i akademisk kunstteknik. Han vandt et stipendium, der gjorde det muligt for ham at fortsætte sine studier i Italien og Paris i 1880, hvor han blev dybt påvirket af den franske impressionistiske stil og teknikken til plein air maleri – målingen direkte udendørs under naturligt lys. Denne metode ville blive hans signaturstil og definere hans kunstneriske univers. Han fandt inspiration i samtiden Jean-Paul Laurens og blev ven med amerikansk kunstner John Singer Sargent, hvilket bidrog til hans forståelse af både klassisk og moderne kunst.
I 1883 flyttede Tuke tilbage til Cornwall og slog sig ned i byen Newlyn, hvor han blev en aktiv del af den nye kunstnergruppe kendt som Newlyn School. Denne skole var præget af fokus på landskabet og menneskelige figurer – ofte unge mennesker – malet udendørs med en særlig interesse for lys og atmosfære. Han fandt inspiration i det lokale miljø og arbejdede intensivt sammen med andre kunstnere som Walter Langley og Albert Chevallier Tayler, hvilket førte til nogle af hans mest ikoniske værker. Hans maritime kunst var også betydningsfuld; han malede mange portrætter af søskibe og udførte detaljerede studier af havnen og bølgerne omkring Newlyn. Han beskrev ofte sine omgivelser med stor præcision og følelsesmæssig dybde, hvilket gjaldt både hans kunstværker og hans dagbogsskrivninger.
Tuke efterlod sig et omfattende œuvre på over 1.300 værker, hvoraf mange er blevet udstillet i hele Europa og Nordamerika. Hans mest kendte værker inkluderer "The Boy's Dream" (1886), hvor han skildrer en ung dreng i søvnlig atmosfære, samt "August" (1887) og "Sailing Ships at Newlyn" (1894). Disse malerier er eksempler på hans mest karakteristiske stil – lysets effekt på menneskelige figurer og omgivelser – og hans evne til at fange øjeblikke af naturlig skønhed. Han blev medlem af Royal Academy i 1914 og fik fuld akademisk titel, hvilket cementerede hans position som en af Englands førende kunstnere på sin tid. Hans arbejde har haft stor indflydelse på udviklingen af Newlyn School og bidragt til den internationale forståelse af impressionismen som kunststil. Han var også kendt for sin menneskelighed og generøsitet overfor sine modeller, mange af dem unge mennesker, hvilket vidner om hans karakter og hans værdier. Hans kunst fortsætter med at fascinere publikum og inspirere kunstnere verden over.
originaluniqueart.com/da/art/download/henry-scott-tuke-self-portrait-8YDTWU-en/
Se nærmere efter
Self Portrait — Henry Scott Tuke
Svar med dine egne ord. Der er ingen forkerte svar her – kun svar, som du kan forklare.
Skriv et kort afsnit om dette kunstværk. Brug fakta fra de tidligere dele af denne guide samt dine svar ovenfor.
"Self Portrait" af Henry Scott Tuke benytter en Earthy farvepalette. Paletten opsummerer værkets overordnede farvekarakter.
Farverne i "Self Portrait" af Henry Scott Tuke fremviser en Subtle Color mætning med en Monochromatic intensitet.
Der findes en Statistikker-side for "Self Portrait". Den viser de månedlige besøg for kunstværket og kunstnerens øvrige værker, opdelt efter land og sprog.
Henry Scott Tuke var 23 år gammel, da vedkommende skabte "Self Portrait" i 1881. Alderen er beregnet ud fra kunstnerens fødselsår, 1858.
"Self Portrait" er tilgængelig som et højtopløseligt digitalt billeddownload, som kan købes direkte på denne side.
"Self Portrait" tilskrives Henry Scott Tuke.
"Self Portrait" af Henry Scott Tuke er skabt i 1881.