Papir

Artwork dossier

Artwork dossier: A Pointer

Order A Pointer as a hand-painted oil edition

Navn Klasse Dato

Philip Reinagle, A Pointer (1795). Public domain. Se dette lærred i bevægeligt lys: tegningen, den sande farve under lakken, det rå pigment

Fakta om værket

Kunstner
Philip Reinagle originaluniqueart.com/da/artists/philip-reinagle_da/
Kunstnerens årstal
1748 – 1833
Malet
1795
Oprindelig størrelse
39 x 53 cm

I kontekst

A Pointer — Philip Reinagle

Hvor stor er den?

Originalen måler 39 × 53 cm (højde × bredde), vist her ved siden af en voksen person af gennemsnitlig højde.

Hvornår er dette malet?

  1. 1740
  2. 1750
  3. 1760
  4. 1770
  5. 1780
  6. 1790
  7. 1800
  8. 1810
  9. 1820
  10. 1830

Øverste række: årene. Nederste række: kunstnerens alder ved begyndelsen og slutningen af hver periode — 0 ved fødsel, 85 ved død.

Malet da kunstneren var 47 år gammel. Kunstneren blev 85 år gammel. 1 af de 6 daterede værker af denne kunstner i vores katalog er skabt tidligere.

Skyggelagt: Philip Reinagle' livstid (1748–1833) ▲ dette værk, 1795 hvert dateret maleri, årti for årti

Sammenlign med

Vælg et af de ovenstående værker: nævn to ting, det har til fælles med dette, og én ting, der er forskellig.

Se flere lignende værker her: originaluniqueart.com/da/art/similar/george-philip-reinagle-a-pointer-AQRHCD-en/

Farver

Målt ud fra billedet

    Primær farve

    Gray #80766c

    Katalogiseret palet

    • #80766C
    • #312D1A
    • #BCAEA0
    • #58523D

    Disse farver i kunstnerens samlede palet Find andre malerier efter farve

    Navn på hovedfarve
    Gray
    Intensitet
    Monochromatic Hvor mættede og varierede farverne er, fra en enkelt dæmpet nuance til mange klare nuancer.
    Kontrast
    Balanced Hvor meget farverne varierer i lysstyrke og mætning på tværs af billedet.
    Harmoni
    Strong Color Unity Hvor godt farverne spiller sammen, fra kontrasterende til fuldstændig harmoniske.
    Lysstyrke
    Shadow Hvor lyst eller mørkt billedet fremstår samlet set, fra dybe skygger til lyse højlys.
    Mætning
    Muted Hvor rene og stærke farverne er, fra næsten grå til fuldt livlige.

    Hvor i verden bliver dette maleri set?

    • mindst 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% og derover
    Dette maleri alene har for få registrerede besøgende til at kunne kortlægges, så pladen viser alle værker af Philip Reinagle i løbet af de sidste tolv måneder — 6 lande i alt. Kildehenvisning til disse tal

    De ti førende lande

    1. 1 Kina 60,0%900 besøg
    2. 2 Storbritannien 13,3%200 besøg
    3. 3 Grækenland 6,7%100 besøg
    4. 4 Irland 6,7%100 besøg
    5. 5 Italien 6,7%100 besøg
    6. 6 Mexico 6,7%100 besøg

    Find de tre mørkeste lande på kortet. Findes det museum, der opbevarer dette maleri, i et af dem? Skriv én grund på, hvorfor folk langt væk måske ville se på det.

    De 14 mest viste værker af Philip Reinagle

    1. 1 The Battle of Navarino, 20 October 1827, 1828 30,4%700 besøg
    2. 2 Mrs Congreve And Her Children In Their London Drawing Room 17,4%400 besøg
    3. 3 Members of Carrow Abbey Hunt, 1780 4,3%100 besøg
    4. 4 Spearing the Otter, 1805 4,3%100 besøg
    5. 5 A Pointer, 1795 dette maleri 4,3%100 besøg
    6. 6 Eagle And Vulture Disputing With A Hyena 4,3%100 besøg
    7. 7 Robert Hooper 4,3%100 besøg
    8. 8 A Lake Scene 4,3%100 besøg
    9. 9 Bulldog 4,3%100 besøg
    10. 10 The Scipion On Entering The Harbour Ran Aboard The Brelots 4,3%100 besøg
    11. 11 Portrait of a Young Woman 4,3%100 besøg
    12. 12 John Patteson 4,3%100 besøg
    13. 13 Foliage, Flowers And Birds 4,3%100 besøg
    14. 14 The Battle Of Navarino 4,3%100 besøg

    Sammen udgør disse værker 99,4% af den samlede opmærksomhed, som denne kunstners malerier har modtaget i løbet af de sidste tolv måneder. Kataloget indeholder 58 værker af denne kunstner, hvoraf 14 er blevet set mindst én gang. Dette maleri rangerer som nummer 5, med 4,3% af den opmærksomhed (100 besøg). Det samme gælder måned for måned

    Søjlerne måler opmærksomhed, ikke kvalitet. Vælg værket øverst og dette her: nævn én ting, der kan gøre et maleri berømt udover selve det tekniske håndværk.

    Kunstner og museum

    Kunstner

    Philip Reinagle

    Født i Edinburgh, Storbritannien

    George Philip Reinagle RA: En mester inden for dyremaleri og hollandsk indflydelse

    George Philip Reinagle (1749 – 6. december 1835) står som en betydningsfuld skikkelse i det britiske kunstlandskab i slutningen af det 18. og begyndelsen af det 19. århundrede. Han er primært fejret for sine udsøgte skildringer af dyr – især jagthunde – og sine dygtige reproduktioner af de hollandske mestrelandskaber. Hans kunstneriske rejse begyndte i det livlige intellektuelle miljø i Edinburgh, hvor han blev født af Ramsay Richard Reinagle, en musiker, der indpodede ham en dyb værdsættelse for kunstneriske sysler. Ved flytningen til London i 1763 påbegyndte Reinagle en karrierevej formet af både læretid og medlemskab af Royal Academy, hvilket cementerede hans plads blandt Storbritanniens mest respekterede kunstnere.

    Reinagles formative år var præget af en streng oplæring under Allan Ramsay, hvis indflydelse rakte langt ud over blot stilmæssig efterligning. Ramsay fremdyrkede en dyb forståelse for portrætkunst og kompositionsprincipper i Reinagle – færdigheder, der ville tjene ham vel gennem hele hans lysende karriere. Hans debut ved Royal Academy i 1773 etablerede Reinagles ry som maler, hvor han indledningsvis fokuserede på portrætter af adelen, hvilket afspejlede tidens herskende kunstneriske smag. Omkring 1785 oplevede han dog en bemærkelsesværdig desillusion over for portrættet, som han opfattede som repetitivt og uden den kreative udfordring, han søgte.

    Fremgangen for dyremaleri og arven fra de hollandske mestre

    Da Reinagle indså sin utilfredshed med portrætkunsten, vendte han beslutsomt sit fokus mod dyremaleriet – en genre, der hurtigt fangede hans sjæl og bragte ham en bemærkelsesværdig succes. Han opnåede stor anerkendelse for sin evne til at indfange dynamikken og ynde hos jagthunde, særligt spaniels, side om side med betagende skildringer af fugle og nedlagt vildt. Dette stilistiske skifte var ikke blot et spørgsmål om personlig præference; det repræsenterede en dyb indlevelse i samtidens kunstneriske strømninger og en bevidst udforskning af ekspressive muligheder. Reinagles fascination af de hollandske landskabsmalere – herunder Paul Potter, Ruysdael, Hobbema, Berchem, Wouwerman, Adriaen van de Velde og Karel du Jardin – blev en vedvarende indflydelse på hans samlede værk. Han studerede deres teknikker med største omhu og inkorporerede atmosfærisk perspektiv og minutiøse detaljer i sine egne lærreder, hvormed han ærede Hollands rige kunstneriske arv.

    Hollandsk indflydelse: Reinagles reproduktioner af hollandske mesterværker – Potters kvægscener, Ruysdaels interiører og Hobbemas idylliske landskaber – blev fejret for deres præcision og skønhed, hvilket etablerede Reinagle som en central skikkelse i udbredelsen af hollandske kunstidealer i hele Storbritannien.

    Bemærkelsesværdige bedrifter og kunstnerisk anerkendelse

    Reinagles dedikation til sit håndværk sikrede ham stor anerkendelse fra Royal Academy, hvor han i 1787 blev valgt som Associate – en prestigefyldt ære, der vidnede om betydelige præstationer og kunstnerisk fortjeneste. Selvom han først opnåede status som Academician i 1812, præsenterede Reinagle sit diplommaleri, "The Eagle and The Vulture Disputing With A Hyena", hvilket demonstrerede hans mesterskab inden for symbolik og narrativ komposition. Hans bidrag strakte sig dog langt ud over staffeliet; han fungerede som tegner for Robert Thorntons ambitiøse illustrationer til Linnaeus' Sexual System (1799–1807) og til Thorntons Philosophy of Botany (1809–10), hvilket viste hans alsidighed og hans engagement i at formidle videnskabelig viden gennem visuel repræsentation. Hans tegninger til William Taplins Sportsman’s Cabinet (1803) – særligt dem, der portrætterede hunde – blev indgraveret af John Scott, hvilket cementerede Reinagles eftermæle som en maler, hvis værker resonerede med både kunstnerisk excellence og teknisk innovation.

    Arv og historisk betydning

    Philip Reinagles vedvarende indflydelse kan tydeligt spores i hans omhyggelige kopier af hollandske landskaber og portrætter, som fortsat fascinerer kunsthistorikere den dag i dag. Hans bidrag til udbredelsen af hollandske kunstidealer cementerede Reinagles position som en central skikkelse i formningen af den britiske visuelle kultur under romantikken. Det er værd at bemærke, at hans værker opnåede en vis berømmelse for deres bedrageriske autenticitet; mange reproduktioner af hollandske mesterværker blev fejlagtigt præsenteret som originaler, hvilket understreger både hans enorme tekniske dygtighed og de kompleksiteter, der omgav attribuering i det 18. århundredes kunstkredse. Philip Reinagle døde fredeligt på York Place i Chelsea, London, den 27. november 1833, og efterlod sig en omfattende produktion, der fortsat værdsættes for sin skønhed, sin præcision og sit dybe engagement i den kunstneriske tradition.

    Læs mere her

    Study it on your own wall: A Pointer by Philip Reinagle as a hand-painted oil edition, made to your size

    Findes online

    QR-kode med link til downloadside for A Pointer

    originaluniqueart.com/da/art/download/george-philip-reinagle-a-pointer-AQRHCD-en/

    Kildehenvisning til dette kunstværk

    MLA
    Reinagle, Philip. A Pointer. 1795, https://originaluniqueart.com/da/art/george-philip-reinagle-a-pointer-AQRHCD-en/
    APA
    Reinagle, Philip (1795). A Pointer [Painting]. https://originaluniqueart.com/da/art/george-philip-reinagle-a-pointer-AQRHCD-en/
    Chicago
    Philip Reinagle. A Pointer. 1795. https://originaluniqueart.com/da/art/george-philip-reinagle-a-pointer-AQRHCD-en/
    Harvard
    Reinagle, Philip (1795) A Pointer. Available at: https://originaluniqueart.com/da/art/george-philip-reinagle-a-pointer-AQRHCD-en/

    Se nærmere efter

    A Pointer — Philip Reinagle

    Se nærmere efter

    Svar med dine egne ord. Der er ingen forkerte svar her – kun svar, som du kan forklare.

    1. Hvad fanger dit øje først, og hvorfor?
    2. Hvilke farver eller former skaber stemningen — og hvad er den stemning?
    3. Se tilbage på Spearing the Otter (1805) tidligere i denne guide. Nævn to ting, som det har til fælles med dette værk, og én ting, der er forskellig.
    4. Philip Reinagle var omkring 47 år gammel, da dette blev skabt. Hvad i værket bærer præg af at være skabt af en kunstner på det stadie?
    5. Hvad har kunstneren måske ønsket, at du skulle føle?

    Dit svar

    Skriv et kort afsnit om dette kunstværk. Brug fakta fra de tidligere dele af denne guide samt dine svar ovenfor.

    Spørgsmål og svar

    Er "A Pointer" af Philip Reinagle et lyst eller et mørkt kunstværk?

    Den oplevede lysstyrke i "A Pointer" af Philip Reinagle er shadow. Den kan tilpasses lyset i det tiltænkte rum.

    Kan jeg se "A Pointer" som et diasshow i fuld skærm?

    Se diasshowet på siden Billedserie for "A Pointer" af Philip Reinagle.

    Kan man downloade "A Pointer"?

    "A Pointer" af Philip Reinagle kan downloades fra værkets Download-side som et højopløseligt digitalt billeddownload.