Papirformat

Guide til elevkunst

Mischief

Navn Klasse Dato

Frederick William Elwell, Mischief (1901). Reproduceret til referenceformål; alle rettigheder er forbeholdt rettighedshaveren. Se dette lærred under bevægeligt lys: tegningen, den sande farve under lakken, det rå pigment

Fakta om værket

Kunstner
Frederick William Elwell originaluniqueart.com/da/artists/frederick-william-elwell_da/
Kunstnerens levetid
1870 – 1958
Malet
1901
Oprindelig størrelse
56 x 69 cm
Bevægelse
Contemporary Realism Living artists painting the real world with traditional skill, often from photographs as well as from life.

I kontekst

Mischief — Frederick William Elwell

Dimensioner

Originalen måler 56 × 69 cm (højde × bredde), vist her ved siden af en voksen person af gennemsnitlig højde.

Hvornår er dette malet?

  1. 1870
  2. 1880
  3. 1890
  4. 1900
  5. 1910
  6. 1920
  7. 1930
  8. 1940
  9. 1950

Øverste række: årene. Nederste række: kunstnerens alder ved begyndelsen og slutningen af hver periode — 0 ved fødsel, 88 ved død.

Malet da kunstneren var 31 år gammel. Kunstneren blev 88 år gammel. 10 af de 95 daterede værker af denne kunstner i vores katalog er skabt tidligere.

Skyggelagt: Frederick William Elwell' livstid (1870–1958) ▲ dette værk, 1901 hvert dateret maleri, årti for årti

Første værker: frem til 1913 Primære arbejdsår: 1913–1936 Senere værker: fra 1936

Disse tre intervaller opdeler de værker i denne katalog, der er dateret, i et første kvartal, en midterste halvdel og et sidste kvartal. De udgør ikke kunstnerens samlede produktion: en tynd periode kan være et hul i dokumentationen snarere end en stille periode. De samme år med kunstnerens liv lagt ind i dem

Sammenlignelige værker

Vælg et af de ovenstående værker: nævn to ting, det har til fælles med dette, og én ting, der er forskellig.

Flere værker, der kan placeres ved siden af dette: originaluniqueart.com/da/art/similar/frederick-william-elwell-mischief-AQUH8K-en/

Farver

Målt ud fra billedet

    Hovedfarve

    Phthalo Green #28251d

    Gemt palet

    • #28251D
    • #33322C
    • #695949
    • #A4907C

    Disse farver i kunstnerens samlede palet Find andre malerier efter farve

    Primær farve
    Phthalo Green
    Intensitet
    Monochromatic Hvor mættede og varierede farverne er, fra en enkelt dæmpet nuance til mange klare nuancer.
    Kontrast
    Serene Hvor meget farverne varierer i lysstyrke og mætning på tværs af billedet.
    Harmoni
    Strong Color Unity Hvor godt farverne spiller sammen, fra modstridende til fuldstændig harmoniske.
    Lysstyrke
    Deep_shadow Hvor lyst eller mørkt billedet fremstår samlet set, fra dybe skygger til lyse højlys.
    Mætning
    Muted Hvor rene og stærke farverne er, fra næsten grå til fuldt livlige.

    Hvor i verden bliver dette maleri set?

    • under 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% og derover
    Dette maleri alene har for få registrerede besøgende til at kunne kortlægges, så pladen viser alle værker af Frederick William Elwell i løbet af de sidste tolv måneder — 6 lande i alt. Hvor disse tal stammer fra

    De ti førende lande

    1. 1 Kina 70,3%
    2. 2 Storbritannien 12,5%
    3. 3 USA 10,9%
    4. 4 Mexico 3,1%
    5. 5 Brasilien 1,6%
    6. 6 Holland 1,6%

    Find de tre mørkeste lande på kortet. Findes det museum, der opbevarer dette maleri, i et af dem? Skriv én grund på, hvorfor folk langt væk måske ville se på det.

    De 20 mest viste værker af Frederick William Elwell

    1. 1 The Wedding Dress, 1911 14,5%
    2. 2 Four Friends, 1925 7,2%
    3. 3 The First Born, 1913 4,8%
    4. 4 Widdall's, 1928 4,8%
    5. 5 Study of a Lady Dressing (detail) 4,8%
    6. 6 County Court, Beverley, East Riding of Yorkshire, 1937 3,6%
    7. 7 Study for 'The Window Seat' (detail) 3,6%
    8. 8 In a Bar, 1943 2,4%
    9. 9 Evensong, 1917 2,4%
    10. 10 Reading the Will, 1933 2,4%
    11. 11 Police Court, 1938 2,4%
    12. 12 Caravans at Rye, East Sussex, 1923 2,4%
    13. 13 Mischief, 1901 dette maleri 2,4%
    14. 14 Study of a Flower (detail) 2,4%
    15. 15 The Butler Takes a Glass of Port (All Things Come to the Man That Waits), 1899 1,2%
    16. 16 Wheelwrights' Shop, Beverley, East Riding of Yorkshire, 1941 1,2%
    17. 17 Girl with a Kitten, 1910 1,2%
    18. 18 Cowshed, 1922 1,2%
    19. 19 Alfred Brotherston Emden (1888–1979), Principal (1929–1951), 1936 1,2%
    20. 20 Horse Tent, 1923 1,2%

    Sammen udgør disse værker 67,3% af den samlede opmærksomhed, som denne kunstners malerier har modtaget i løbet af de sidste tolv måneder. Kataloget indeholder 146 værker af denne kunstner, hvoraf 47 er blevet set mindst én gang. Dette maleri rangerer som nummer 13 af dem, med 2,4% af den opmærksomhed. Det samme gælder måned for måned

    Søjlerne måler opmærksomhed, ikke kvalitet. Vælg værket øverst og dette her: nævn én ting, der kan gøre et maleri berømt udover selve det tekniske håndværk.

    Kunstner og museum

    Kunstner

    Frederick William Elwell

    Født i Beverley, Storbritannien

    Frederick William Elwell: En Yorkshire-maler af liv og lys

    Frederick William Elwell, født i Beverley, East Riding of Yorkshire, den 29. juni 1870, var en skelsættende skikkelse i britisk kunst i slutningen af det nittende og begyndelsen af det tyvende århundrede. Han var mere end blot en maler; han indfangede essensen af sit hjemegn – dets landskaber, dets mennesker og dets hverdagslige øjeblikke – med en realisme gennemsyret af en distinkt æstetisk sans. Hans eftermæle hviler ikke kun på en omfattende produktion, men også på hans evne til at personificere Yorkshires kunstneriske ånd, hvilket sikrede ham anerkendelse både i lokalsamfundet og i den prestigefyldte Royal Academy.

    Ellwells tidlige liv var dybt forankret i Beverleys kunstneriske traditioner. Hans far, James Edward Elwell, var en respekteret træskærer, der indpodede en kærlighed til håndværk og detaljer i den unge Frederick. Da James så sin søns medfødte talent, opmuntrede han Fred til at forfølge sine kunstneriske ambitioner ved at give ham tegneundervisning og pleje hans kærlellem til kunsten fra en tidlig alder. Dette fundament førte Fred til Lincoln Grammar School, hvor han forfinede sine færdigheder, før han modtog det eftertragtede Gibney-legat, som gjorde det muligt for ham at gennemgå formel træning ved Lincoln School of Art. Det var her, Elwells interesse for den franske impressionisme begyndte at blomstre, hvilket påvirkede hans brug af lys og farve – et brud med tidens herskende akademiske stilarter. Han søgte ikke blot at indfange det, han så, men også hvordan det føltes, hvilket gav hans malerier en dyb emotionel resonans.

    Elwells kunstneriske rejse førte ham langt ud over Lincoln og kulminerede i en periode med studier ved Royal Academy of Fine Arts i Antwerpen og senere ved Académie Julien i Paris. Disse oplevelser udvidede hans tekniske færdigheder og eksponerede ham for mangfoldige kunstbevægelser. Dog vendte han altid tilbage til de velkendte landskaber og motiver fra Yorkshire, hvor han fandt inspiration i de bølgende bakker, de idylliske landsbyer og menneskene, der boede der. Hans værker fra denne periode afspejler en omhyggelig balance mellem impressionistiske teknikker – især i hans brug af brudte farver og det flygtige lys – og en jordnær realisme, der forankrede ham fast i hans regionale kontekst. Han var særligt dygtig til at skildre hjemlige scener, hvor han med bemærkelsesværdig følsomhed indfangede varmen og intimiteten i familielivet.

    Et væsentligt aspekt af Elwells kunstneriske udvikling var hans engagement i den æstetiske bevægelse. Denne indflydelsesrige kulturelle strømning værdsatte skønhed, "kunst for kunstens skyld" og en afvisning af rent utilitaristiske værdier. Elwell omfavnede denne filosofi og skabte værker, der ikke blot var repræsentationer af virkeligheden, men snarere udforskninger af stemning, atmosfære og subjektiv oplevelse. Hans malerier er ofte karakteriseret ved en stille kontemplation, der inviterer beskueren til at dele hans observationer og følelser. Han skildrede ofte scener fra landlivet – bønder, der passer deres marker, landsbyboere, der samles på den lokale pub, eller familier, der nyder livets enkle glæder – og transformerede disse ordinære øjeblikke til kunstværker. Hans motiver blev bevidst valgt for at afspejle de æstetiske værdier: en hyldest til skønhed, natur og menneskelig forbindelse.

    Elwells karriere strakte sig over flere årtier, hvori han udstillede sine værker både i England og i udlandet. Han opnåede betydelig succes på Paris Salon og, mest bemærkelsesværdigt, opnåede medlemskab af Royal Academy i 1938 – et bevis på anerkendelsen af hans kunstneriske fortjeneste fra en af Storbritanniens mest prestigefyldte kunstinstitutioner. Hans malerier blev erhvervet af fremtrædende samlere, herunder medlemmer af kongefamilien, hvilket vidner om den høje status, han nød i kunstverdenen. Blandt hans mest bemærkelsesværdige værker er ”The Landlord”, en livlig skildring af en pubscene i Yorkshire, og ”The Wedding Dress”, en rørende fremstilling af sorg og tab, der viser Elwells evne til at formidle komplekse følelser gennem subtile detaljer og stemningsfulde farvepaletter. Hans selvportræt, ”Self Portrait”, giver et indblik i kunstnerens egen personlighed og kunstneriske proces.

    Frederick William Elwell gik bort i Beverley den 3. januar 1958 og efterlod sig en rig arv af malerier, der fortsat taler til beskuere i dag. Hans værker findes nu i forskellige samlinger over hele Storbritannien, herunder Ferens Art Gallery i Hull, hvor de forbliver en elsket og fejret del af den lokale kulturarv. Elwells vedvarende appel ligger ikke kun i hans tekniske kunnen, men også i hans evne til at indfange Yorkshires sjæl – dets skønhed, dets folk og dets tidløse charme – hvilket gør ham til en af de vigtigste regionale kunstnere fra det tidlige 20. århundrede.

    Vigtige værker & bemærkelsesværdige bedrifter

    The Landlord (1935): En klassisk skildring af publivet i Yorkshire, der indfanger varmen og det sociale samvær på en lokal kro. Maleriets omhyggelige detaljer og levende farver er karakteristiske for Elwells stil.

    The Wedding Dress (1911): En dybt bevægende skildring af sorg og tab, der viser Elwells evne til at fremkalde stærke følelser gennem subtile detaljer og stemningsfulde farver. Modellen var Violet Prest, en kostumier fra Beverley, som tragisk mistede sin mand under Første Verdenskrig.

    The Big Top (1928): En livlig scene, der skildrer et rejsende cirkus og indfanger energien og spændingen ved dette omvandrende spektakel.

    The First Born (1913): Et intimt portræt af en ung mor og et barn, som demonstrerer Elwells evne til at indfidelisere menneskelige følelser og skildre hjemlige scener med varme og ømhed.

    Self Portrait (1911): Et afslørende selvportræt, der giver indsigt i kunstnerens personlighed og kunstneriske proces.

    Eftermæle & Indflydelse

    Elwells arbejde betragtes som et væsentligt bidrag til britisk landskabsmaleri, især inden for rammerne af den æstetiske bevægelse. Hans malerier er kendetegnet ved deres realisme, følelsesmæssige dybde og dygtige brug af lys og farve. Han var et respekteret medlem af Royal Academy, og hans værker udstilles og beundres stadig i dag. Hans indflydelse kan ses i arbejdet hos senere Yorkshire-kunstnere, der fulgte i hans fodspor, hvilket cementerede ham som en nøglefigur i regionens kunsthistorie. Ferens Art Gallery i Hull spiller en afgørende rolle i at bevare og fremme Elwells eftermæle gennem deres omfattende samling af hans malerier.

    Her kan du læse mere

    Findes online

    QR-kode med link til downloadside for Mischief

    originaluniqueart.com/da/art/download/frederick-william-elwell-mischief-AQUH8K-en/

    Kildehenvisning til dette kunstværk

    MLA
    Elwell, Frederick William. Mischief. 1901, https://originaluniqueart.com/da/art/frederick-william-elwell-mischief-AQUH8K-en/
    APA
    Elwell, Frederick William (1901). Mischief [Painting]. https://originaluniqueart.com/da/art/frederick-william-elwell-mischief-AQUH8K-en/
    Chicago
    Frederick William Elwell. Mischief. 1901. https://originaluniqueart.com/da/art/frederick-william-elwell-mischief-AQUH8K-en/
    Harvard
    Elwell, Frederick William (1901) Mischief. Available at: https://originaluniqueart.com/da/art/frederick-william-elwell-mischief-AQUH8K-en/

    Se nærmere efter

    Mischief — Frederick William Elwell

    Se nærmere efter

    Svar med dine egne ord. Der er ingen forkerte svar her – kun svar, som du kan forklare.

    1. Hvad fanger dit øje først, og hvorfor?
    2. Hvilke farver eller former skaber stemningen — og hvad er den stemning?
    3. Hvor mange ansigter kan du finde? ____ (vores katalog tæller 1 — er du enig?)
    4. Vores katalog klassificerer dette værk under: portrait, victorian era, female figure. Er du enig? Hvad ville du tilføje eller fjerne?
    5. Se tilbage på Dolley Madison (1848) tidligere i denne guide. Nævn to ting, som det har til fælles med dette værk, og én ting, der er forskellig.

    Dit svar

    Skriv et kort afsnit om dette kunstværk. Brug fakta fra de tidligere dele af denne guide samt dine svar ovenfor.

    Spørgsmål & svar

    Hvem er ophavsmanden til "Mischief", og i hvilken stilart?

    "Mischief" blev skabt af Frederick William Elwell i Contemporary Realism-stil. Kunstneren og stilen identificerer værkets tradition.

    Hvor stor er den originale "Mischief"?

    De registrerede mål for "Mischief" af Frederick William Elwell er 56 x 69 cm. Reproduktioner kan bestilles i andre størrelser, mens de samme proportioner bevares.

    Hvordan finder jeg kunstværker, der minder om "Mischief" af Frederick William Elwell?

    Værker, der ligner "Mischief" af Frederick William Elwell, er samlet på værkets Lignende værker-side.