Papirformat

Guide til elevkunst

Two Couples (in a Park)

Navn Klasse Dato

Emil Nolde, Two Couples (in a Park). Offentlig ejendom. Se dette lærred under bevægeligt lys: tegningen, den sande farve under lakken, det rå pigment

Fakta om værket

Kunstner
Emil Nolde originaluniqueart.com/da/artists/emil-nolde_da/
Kunstnerens levetid
1867 – 1956
Bevægelse
Expressionism Colour and shape deliberately distorted so the picture shows an emotion rather than a likeness.

I kontekst

Two Couples (in a Park) — Emil Nolde

Hvornår er dette maleri sandsynligvis blevet til?

  1. 1860
  2. 1870
  3. 1880
  4. 1890
  5. 1900
  6. 1910
  7. 1920
  8. 1930
  9. 1940
  10. 1950

Øverste række: årene. Nederste række: kunstnerens alder ved begyndelsen og slutningen af hver periode — 0 ved fødsel, 89 ved død.

Skyggelagt: Emil Nolde' livstid (1867–1956) hvert dateret maleri, årti for årti

Første værker: frem til 1909 Primære arbejdsår: 1909–1919 Senere værker: fra 1919

Disse tre intervaller opdeler de værker i denne katalog, der er dateret, i et første kvartal, en midterste halvdel og et sidste kvartal. De udgør ikke kunstnerens samlede produktion: en tynd periode kan være et hul i dokumentationen snarere end en stille periode. De samme år med kunstnerens liv lagt ind i dem

Der findes ikke et præcist årstal for denne indspilning i arkivet — baseret på kunstnerens levetid og værkets stil, hvilket årti ville du så gætte på?

Sammenlignelige værker

  • Masks, 1911 originaluniqueart.com/da/art/emile-nolde-masks-D3XHN8-en/
  • Anna Wieds Garden originaluniqueart.com/da/art/emile-nolde-anna-wieds-garden-8LHSYL-en/
  • Masks, 1911 originaluniqueart.com/da/art/emile-nolde-masks-D3XHNC-en/

Vælg et af de ovenstående værker: nævn to ting, det har til fælles med dette, og én ting, der er forskellig.

Flere værker, der kan placeres ved siden af dette: originaluniqueart.com/da/art/similar/emile-nolde-two-couples-in-a-park-8LHT7T-en/

Farver

Målt ud fra billedet

    Hovedfarve

    Bronze #d6af46

    Gemt palet

    • #D6AF46
    • #352D26
    • #828355
    • #9D3822

    Disse farver i kunstnerens samlede palet Find andre malerier efter farve

    Farvepalette
    Dark Den dominerende farvefamilie i billedet.
    Primær farve
    Bronze
    Intensitet
    Vivid Hvor mættede og varierede farverne er, fra en enkelt dæmpet nuance til mange klare nuancer.
    Kontrast
    Statement Hvor meget farverne varierer i lysstyrke og mætning på tværs af billedet.
    Harmoni
    Discordant Palette Hvor godt farverne spiller sammen, fra modstridende til fuldstændig harmoniske.
    Lysstyrke
    Balanced Hvor lyst eller mørkt billedet fremstår samlet set, fra dybe skygger til lyse højlys.
    Mætning
    Clear Color Presence Hvor rene og stærke farverne er, fra næsten grå til fuldt livlige.

    Hvor i verden bliver dette maleri set?

    • under 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% og derover
    Dette maleri alene har for få registrerede besøgende til at kunne kortlægges, så pladen viser alle værker af Emil Nolde i løbet af de sidste tolv måneder — 32 lande i alt. Hvor disse tal stammer fra

    De ti førende lande

    1. 1 Kina 49,4%
    2. 2 USA 10,9%
    3. 3 Tyskland 6,5%
    4. 4 Brasilien 4,0%
    5. 5 Frankrig 3,7%
    6. 6 Mexico 3,1%
    7. 7 Spanien 2,5%
    8. 8 Storbritannien 1,9%
    9. 9 Singapore 1,9%
    10. 10 Belgien 1,6%
    11. · 22 andre lande 14,5%

    Find de tre mørkeste lande på kortet. Findes det museum, der opbevarer dette maleri, i et af dem? Skriv én grund på, hvorfor folk langt væk måske ville se på det.

    De 20 mest viste værker af Emil Nolde

    1. 1 Flower Garden (Girl and Washing), 1908 19,7%
    2. 2 Kristus' Hån, 1909 11,9%
    3. 3 Dance around the Golden Calf, 1910 2,8%
    4. 4 Crucifixion,, 1912 2,6%
    5. 5 Masks, 1911 2,6%
    6. 6 Mask Still Life III,, 1911 2,3%
    7. 7 Anna Wieds Garden 1,8%
    8. 8 Blue Sea (Sailboat and Two Steamships) 1,8%
    9. 9 Landscape in Red Light 1,3%
    10. 10 Couple Dancing 1,3%
    11. 11 Christ among the Children 1,0%
    12. 12 Dark Sea with Brown Sky 1,0%
    13. 13 The flowers 1,0%
    14. 14 candle dancers 0,8%
    15. 15 Garden path 0,8%
    16. 16 Green Landscape with Red Colud 0,8%
    17. 17 Crouching Nude 0,8%
    18. 18 Blue-green Sea with Steamer 0,8%
    19. 19 Two Couples (in a Park) dette maleri 0,8%
    20. 20 Two WOmen (Brown) 0,8%

    Sammen udgør disse værker 56,7% af den samlede opmærksomhed, som denne kunstners malerier har modtaget i løbet af de sidste tolv måneder. Kataloget indeholder 321 værker af denne kunstner, hvoraf 143 er blevet set mindst én gang. Dette maleri rangerer som nummer 19 af dem, med 0,8% af den opmærksomhed. Det samme gælder måned for måned

    Søjlerne måler opmærksomhed, ikke kvalitet. Vælg værket øverst og dette her: nævn én ting, der kan gøre et maleri berømt udover selve det tekniske håndværk.

    Kunstner og museum

    Kunstner

    Emil Nolde

    Født i Nolde, Tyskland

    Emil Nolde: En farverig rejse gennem ekspressionismen

    Emil Nolde, en af de mest markante og passionerede kunstnere fra det 20. århundrede, blev født Hans Emil Hansen den 7. august 1867 i den lille landsby Nolde nær Tønder i Nordtyskland. Hans barndom var præget af en stærk forbindelse til landskabet og en dyb tro, elementer der senere ville forme hans kunstneriske vision. Selvom hans forældre ønskede, at han skulle følge en mere traditionel vej – måske som skuespiller eller lærer – følte Emil en uimodståelig trang til at udtrykke sig gennem maleri. Han begyndte sin karriere som træskærer og møbeldesigner, men det var kunsten, der virkelig kaldte ham, og han dedikerede sig fuldt ud til dette i slutningen af 1890’erne.

    Indflydelser og den ekspressionistiske bevægelse

    Noldes kunstneriske udvikling var præget af en konstant søgen efter inspiration og en villighed til at bryde med traditionelle normer. Han rejste meget, både i Europa og til fjerne lande som Kina og Japan, hvor han blev fascineret af primitive kulturer og deres udtryksformer – især maskernes kraftfulde symbolik. Disse oplevelser førte til en interesse for stærke farver, simplificerede former og et fokus på at formidle følelser snarere end blot at gengive virkeligheden. I 1905 blev han medstifter af Die Brücke (Broen), en gruppe tyske ekspressionistiske kunstnere, der stræbte efter at frigøre sig fra akademisk kunst og udtrykke deres indre liv gennem radikale eksperimenter. Nolde bidrog væsentligt til denne bevægelse med sin intense brug af farver og forvrængede former, men han bevarede samtidig en vis uafhængighed og udviklede et unikt stilistisk udtryk.

    Tematikker og kunstnerisk stil

    Noldes kunst er kendetegnet ved en række tilbagevendende temaer: religiøse scener, landskaber, havlandskaber og portrætter. Han var især betaget af maskers universelle betydning – både som fysiske objekter og symboler på primitive følelser. Hans malerier er ofte præget af en intens dramatik og en dyb psykologisk indsigt. Han eksperimenterede med forskellige teknikker, herunder impasto (en tyk påføring af maling), der skaber en fremtrædende tekstur og giver hans værker et dynamisk udtryk. I sine senere år producerede Nolde også mange akvareller, ofte præget af en melankolsk stemning og en stille refleksion over livet og døden.

    Vigtige værker og anerkendelser

    Gennem sin lange og produktive karriere skabte Emil Nolde et omfattende oeuvre, der omfatter tusindvis af billeder, print og grafikker. Nogle af hans mest kendte værker inkluderer:

    Masker (1906-1907) – en samling af malerier, der udforsker temaet af maskens symbolik

    Kristus’ Hån (1909) – et kraftfuldt og følelsesladet religiøst billede, der viser Jesu ydmyghed og lidelse

    Efterårssø (1908) – et landskab, der fanger den dramatiske skønhed i det nordtyske hav

    Blomsterhave (Pige og vask) (1907) - en farverig scene med en ung kvinde, der vasker tøj.

    Det er værd at bemærke, at Nolde oplevede perioder med både succes og censur. Selvom hans værker blev roser af mange kunstkritikere, blev de også betragtet som "entartet" (degenereret) under naziregimet, hvilket førte til, at han blev forbudt at male i 1941. Trods dette fortsatte han med at skabe kunst i hemmelighed, primært i akvarel, og bevarede sin urokkelige tro på kunstens betydning.

    Et varigt arv

    Emil Noldes innovative brug af farver og hans ekspressive maleteknik har haft en dybtgående indflydelse på generationer af kunstnere. Hans værker forbinder traditionel repræsentation med de abstrakte bevægelser, der fulgte efter ham, og han er fortsat en central figur i den tyske kunsthistorie. Han er kendt for sin intense følelsesmæssige udtryk, sine radikale eksperimenter og hans varige kunstneriske vision – et vidnesbyrd om en kunstners dedikation til at formidle det indre liv gennem farver og former. Hans kunst fortsætter med at inspirere og berøre publikum over hele verden.

    Her kan du læse mere

    Findes online

    QR-kode med link til downloadside for Two Couples (in a Park)

    originaluniqueart.com/da/art/download/emile-nolde-two-couples-in-a-park-8LHT7T-en/

    Kildehenvisning til dette kunstværk

    MLA
    Nolde, Emil. Two Couples (in a Park). n.d., https://originaluniqueart.com/da/art/emile-nolde-two-couples-in-a-park-8LHT7T-en/
    APA
    Nolde, Emil (n.d.). Two Couples (in a Park) [Painting]. https://originaluniqueart.com/da/art/emile-nolde-two-couples-in-a-park-8LHT7T-en/
    Chicago
    Emil Nolde. Two Couples (in a Park). n.d. https://originaluniqueart.com/da/art/emile-nolde-two-couples-in-a-park-8LHT7T-en/
    Harvard
    Nolde, Emil (n.d.) Two Couples (in a Park). Available at: https://originaluniqueart.com/da/art/emile-nolde-two-couples-in-a-park-8LHT7T-en/

    Se nærmere efter

    Two Couples (in a Park) — Emil Nolde

    Se nærmere efter

    Svar med dine egne ord. Der er ingen forkerte svar her – kun svar, som du kan forklare.

    1. Hvad fanger dit øje først, og hvorfor?
    2. Hvilke farver eller former skaber stemningen — og hvad er den stemning?
    3. Hvor mange ansigter kan du finde? ____ (vores katalog tæller 4 — er du enig?)
    4. Vores katalog klassificerer dette værk under: couple, gardens and parks. Er du enig? Hvad ville du tilføje eller fjerne?
    5. Se tilbage på Masks (1911) tidligere i denne guide. Nævn to ting, som det har til fælles med dette værk, og én ting, der er forskellig.

    Dit svar

    Skriv et kort afsnit om dette kunstværk. Brug fakta fra de tidligere dele af denne guide samt dine svar ovenfor.

    Spørgsmål & svar

    Er farverne i "Two Couples (in a Park)" af Emil Nolde livlige eller dæmpede?

    "Two Couples (in a Park)" af Emil Nolde er gengivet med en Clear Color Presence mætning og en Vivid intensitet.

    Hvor kan jeg købe en håndmalet reproduktion af "Two Couples (in a Park)" af Emil Nolde?

    Du kan bestille en håndmalet reproduktion af "Two Couples (in a Park)" af Emil Nolde direkte på denne side: en håndmalet oliereproduktion på lærred af hør, lavet efter bestilling.

    Hvad er den dominerende farvetone i "Two Couples (in a Park)" af Emil Nolde?

    Den dominerende nuance i "Two Couples (in a Park)" af Emil Nolde er Ochre to Sepia. Nuancen er den underliggende tone i farvepaletten.

    Hvilken national oprindelse ligger bag Expressionism i "Two Couples (in a Park)"?

    "Two Couples (in a Park)" blev skabt af Emil Nolde, født i Tyskland, inden for Expressionism-bevægelsen. Kunstnerens oprindelse forbinder værket med Expressionism, som det praktiseres af kunstnere fra Tyskland.

    Er "Two Couples (in a Park)" af Emil Nolde et lyst eller et mørkt kunstværk?

    I forhold til den oplevede lysstyrke er "Two Couples (in a Park)" af Emil Nolde balanced.

    Er "Two Couples (in a Park)" overordnet set mest lys eller mørk?

    "Two Couples (in a Park)" af Emil Nolde er registreret med en lysstyrke på balanced og en luminans på Soft Shadow.

    Hvilken kunstretning er "Two Couples (in a Park)" af Emil Nolde en del af?

    "Two Couples (in a Park)" er et værk fra Expressionism. Denne stilart angiver den kunstneriske tradition, som værket indgår i.

    Hvor mættet er farvepaletten i "Two Couples (in a Park)"?

    Farvepaletten i "Two Couples (in a Park)" har en mætning på Clear Color Presence.