Papir

Guide til elevkunst

Pegasus Departing

Navn Klasse Dato

Albert Pinkham Ryder, Pegasus Departing (1901). Public domain. Se dette lærred i bevægeligt lys: tegningen, den sande farve under lakken, det rå pigment

Fakta om værket

Kunstner
Albert Pinkham Ryder originaluniqueart.com/da/artists/albert-pinkham-ryder_da/
Kunstnerens årstal
1847 – 1917
Malet
1901
Oprindelig størrelse
36 x 44 cm
Bevægelse
Romanticism Art that puts feeling, wildness and the power of nature above calm order and rules.
Periode
19th Century
Artistic style
Dreamlike, expressive, Tonalism
Notable elements or techniques
Impasto texture, gestural brushwork
Subject or theme
Mythology, Pegasus, freedom, inspiration

I kontekst

Pegasus Departing — Albert Pinkham Ryder

Hvor stor er den?

Originalen måler 36 × 44 cm (højde × bredde), vist her ved siden af en voksen person af gennemsnitlig højde.

Hvornår er dette malet?

  1. 1840
  2. 1850
  3. 1860
  4. 1870
  5. 1880
  6. 1890
  7. 1900
  8. 1910

Øverste række: årene. Nederste række: kunstnerens alder ved begyndelsen og slutningen af hver periode — 0 ved fødsel, 70 ved død.

Malet da kunstneren var 54 år gammel. Kunstneren blev 70 år gammel. 41 af de 50 daterede værker af denne kunstner i vores katalog er skabt tidligere.

Skyggelagt: Albert Pinkham Ryder' livstid (1847–1917) ▲ dette værk, 1901 hvert dateret maleri, årti for årti

Første værker: frem til 1880 Primære arbejdsår: 1880–1897 Senere værker: fra 1897

Disse tre intervaller opdeler de værker i denne katalog, der er dateret, i et første kvartal, en midterste halvdel og et sidste kvartal. De udgør ikke kunstnerens samlede produktion: en tynd periode kan være et hul i dokumentationen snarere end en stille periode. De samme år, som kunstnerens liv er vævet ind i dem

Sammenlign med

  • Sporløbet originaluniqueart.com/da/art/albert-pinkham-ryder-sporlobet-9H5SGR-da/
  • Moonlight Marine, 1870 originaluniqueart.com/da/art/albert-pinkham-ryder-moonlight-marine-D2UK82-en/
  • Misty Moonlight, 1885 originaluniqueart.com/da/art/albert-pinkham-ryder-misty-moonlight-D4K2AV-en/

Vælg et af de ovenstående værker: nævn to ting, det har til fælles med dette, og én ting, der er forskellig.

Se flere lignende værker her: originaluniqueart.com/da/art/similar/albert-pinkham-ryder-pegasus-departing-AQUQ84-en/

Farver

Målt ud fra billedet

    Primær farve

    Driftwood #a58956

    Katalogiseret palet

    • #A58956
    • #836437
    • #C6AE74
    • #5D3D1B

    Disse farver i kunstnerens samlede palet Find andre malerier efter farve

    Farvepalette
    Dark Den dominerende farvefamilie i billedet.
    Navn på hovedfarve
    Driftwood
    Intensitet
    Vivid Hvor mættede og varierede farverne er, fra en enkelt dæmpet nuance til mange klare nuancer.
    Kontrast
    Gentle Hvor meget farverne varierer i lysstyrke og mætning på tværs af billedet.
    Harmoni
    Unified Palette Hvor godt farverne spiller sammen, fra kontrasterende til fuldstændig harmoniske.
    Lysstyrke
    Bright Hvor lyst eller mørkt billedet fremstår samlet set, fra dybe skygger til lyse højlys.
    Mætning
    Clear Color Presence Hvor rene og stærke farverne er, fra næsten grå til fuldt livlige.

    Hvor i verden bliver dette maleri set?

    • mindst 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% og derover
    Dette maleri alene har for få registrerede besøgende til at kunne kortlægges, så pladen viser alle værker af Albert Pinkham Ryder i løbet af de sidste tolv måneder — 12 lande i alt. Kildehenvisning til disse tal

    De ti førende lande

    1. 1 Kina 50,0%2.000 besøg
    2. 2 USA 15,0%600 besøg
    3. 3 Colombia 10,0%400 besøg
    4. 4 Storbritannien 5,0%200 besøg
    5. 5 Argentina 2,5%100 besøg
    6. 6 Dominikanske Republik 2,5%100 besøg
    7. 7 Ecuador 2,5%100 besøg
    8. 8 Indien 2,5%100 besøg
    9. 9 Jordan 2,5%100 besøg
    10. 10 Mexico 2,5%100 besøg
    11. · 2 andre lande 5,0%200 besøg

    Find de tre mørkeste lande på kortet. Findes det museum, der opbevarer dette maleri, i et af dem? Skriv én grund på, hvorfor folk langt væk måske ville se på det.

    De 20 mest viste værker af Albert Pinkham Ryder

    1. 1 Sporløbet 48,4%3.000 besøg
    2. 2 Pegasus Departing, 1901 dette maleri 4,8%300 besøg
    3. 3 Moonlight Marine, 1870 3,2%200 besøg
    4. 4 Misty Moonlight, 1885 3,2%200 besøg
    5. 5 The Monastery, 1885 3,2%200 besøg
    6. 6 Flying Dutchman, 1887 3,2%200 besøg
    7. 7 The Lone Scout, 1885 3,2%200 besøg
    8. 8 Dead Bird, (painting), 1900 3,2%200 besøg
    9. 9 Elemental Forces, (painting) 3,2%200 besøg
    10. 10 Summer's Fruitful Pasture, (painting), 1870 3,2%200 besøg
    11. 11 The Forest of Arden, 1908 1,6%100 besøg
    12. 12 Moonlit Cove, 1880 1,6%100 besøg
    13. 13 The Tempest, 1892 1,6%100 besøg
    14. 14 Dead Bird, 1890 1,6%100 besøg
    15. 15 Panel for a Screen Woman with a Deer, 1876 1,6%100 besøg
    16. 16 Lord Ullin's Daughter, 1907 1,6%100 besøg
    17. 17 A Stag Drinking, 1870 1,6%100 besøg
    18. 18 King Cophetua and the Beggar Maid, 1907 1,6%100 besøg
    19. 19 Florizel and Perdita, 1887 1,6%100 besøg
    20. 20 Childe Harold's Pilgrimage, 1895 1,6%100 besøg

    Sammen udgør disse værker 94,8% af den samlede opmærksomhed, som denne kunstners malerier har modtaget i løbet af de sidste tolv måneder. Kataloget indeholder 65 værker af denne kunstner, hvoraf 23 er blevet set mindst én gang. Dette maleri rangerer som nummer 2, med 4,8% af den opmærksomhed (300 besøg). Det samme gælder måned for måned

    Søjlerne måler opmærksomhed, ikke kvalitet. Vælg værket øverst og dette her: nævn én ting, der kan gøre et maleri berømt udover selve det tekniske håndværk.

    Om dette kunstværk

    Pegasus Departing — Albert Pinkham Ryder

    A Visionary Flight Through Myth and Shadow

    In the hauntingly beautiful oil painting "Pegasus Departing," created in 1901, the enigmatic American master Albert Pinkham Ryder invites us into a realm where the boundaries between reality and myth dissolve. The canvas captures a moment of profound transition, featuring the legendary winged horse, Pegasus, ascending into an atmospheric sky above two grounded human figures. This is not merely a depiction of a mythological event; it is a visceral experience of movement and transcendence. The composition is masterfully dynamic, with the powerful silhouette of Pegasus dominating the upper reaches of the frame, pulling the viewer's gaze upward in a rhythmic, sweeping motion that mimics the very flight it portrays.

    Ryder’s unique approach to Romantic Symbolism breathes life into this ancient legend. Rather than adhering to the rigid anatomical precision of classical academic art, Ryder employs a loose, expressive technique that prioritizes emotional truth over literal representation. The sky is not a simple backdrop but a swirling, nebulous expanse of clouds and light, rendered with heavy impasto textures. These thick, tactile layers of paint create a physical presence on the canvas, where every visible brushstroke contributes to the painting's energetic and slightly chaotic atmosphere. This technique allows the light to appear diffused and ethereal, casting a dreamlike glow over the scene that suggests a world caught in the twilight of memory or the dawn of a divine revelation.

    The Language of Symbolism and Emotion

    Beyond its striking visual impact, "Pegasus Departing" serves as a profound meditation on the themes of freedom, inspiration, and the human condition. In the lexicon of art history, Pegasus often represents the soaring power of poetic inspiration and the divine spark within the soul. As the winged horse breaks away from the earthbound figures below, there is an inherent tension between the terrestrial and the celestial. The human figures, positioned at the base of the composition, provide a sense of scale and gravity, grounding the viewer in the mortal realm even as their eyes are drawn toward the heavens. This duality evokes a complex emotional spectrum—a mixture of awe and wonder at the majesty of flight, tempered by a touch of melancholy for the world left behind.

    For the discerning collector or interior designer, this piece offers more than just aesthetic beauty; it provides a focal point of deep intellectual and emotional resonance. The organic, amorphous shapes and the moody, tonalist palette make it an exquisite addition to spaces that value narrative depth and atmospheric sophistication. Whether placed in a curated gallery setting or as a centerpiece in a refined living space, "Pegasus Departing" acts as a window into the subconscious. It is a work that demands contemplation, inviting anyone who stands before it to lose themselves in its swirling textures and to contemplate the eternal dance between the earthly and the divine.

    Kunstner og museum

    Kunstner

    Albert Pinkham Ryder

    Født i New Bedford, USA

    Albert Pinkham Ryder – En Visionær Afbildning af Natur og Mystik

    Albert Pinkham Ryder (1847-1917) er en kunstner hvis navn måske ikke er lige så kendt som nogle af hans samtidige, men hvis arbejde har efterladt sig et varigt præg på amerikansk kunsthistorie. Detaljer om hans barndom er sparsomme og omgivet af mystik – noget der senere blev karakteristisk for hans malerier. Dog er det godtkendt, at han begyndte at udforske sine kunstneriske ambitioner tidligt i livet og fiksturerede landskaberne omkring New Bedford med stigende færdigheder. Denne kystopvækst, præget af atmosfæren i en travl whaling port, efterlod uden tvivl et dybt spor i hans fantasi og ville dukke op igen gennem hele hans kunstneriske karriere som en tilbagevendende inspirationskilde.

    I slutningen af 1860’erne flyttede Ryders familie til New York City, hvor hans søn administrerede Hotel Albert i Greenwich Village. Denne omplacering placerede ung Albert inden for et pulserende kulturelt miljø og åbnede døren til kunstnerisk udvikling og eksponering for nye ideer. Mens han assisterede med familiens ansvar fortsatte han med at dyrke sin passion for maleri, hvilket lagde grundlaget for hans fremtidige kunstneriske rejse.

    Formel Uddannelse og Europæiske Påvirkninger

    Ryder’s formelle kunstuddannelse begyndte med studier under William Edgar Marshall i New York City. Han fortsatte senere ved National Academy of Design, hvor han deltog mellem 1870 og 1875 og fik et varigt venskab med kunstner Julian Alden Weir. Disse formative år gav ham en solid grundlag i traditionelle teknikker og introducerede ham til den etablerede kunstverden.

    Ryder’s kunstneriske vision udvandt dog langt ud over konventionel akademisk træning. Mellem 1877 og 1903 foretog han fire rejser til Europa, hvor han dykkede ned i kunstens strømninger i den gamle verden. Han var særligt tiltrukket af den franske Barbizon skole, der lagde vægt på naturalisme og plein air maleri, og den hollandske Hague School, kendt for sine atmosfæriske landskaber og dæmpede farver. Disse indflydelser formede dybt hans æstetiske sansninger og bidrog til udviklingen af hans unikke stil.

    En Unik Kunstnerisk Vision: Stil og Temaer

    Albert Pinkham Ryders kunstneriske signatur er straks genkendelig – en fascinerende blanding af Symbolisme, Tonalisme og en dybt personlig vision. Hans malerier er ikke blot gengivelser af virkeligheden, men snarere evocativ fortolkninger af natur infuseret med stemning, mysterium og åndelig resonans. Han foretrak brede, ofte ill-definerede former og stiliserede figurer sat ind i drømmeagtige landskaber eller søscener, hvilket skabte en atmosfære der både er æterisk og hjemsøgende.

    Lys spiller en central rolle i Ryders arbejde. Hans scener er ofte oplyst af svagt sollys filtrerende gennem uhyggelige skyer eller den bløde glød af månen, hvilket kaster lange skygger og fremhæver følelsen af drama og introspektion. Han mestrer kunstigt farve til at skabe subtile variationer og atmosfæriske effekter, ofte ved hjælp af en begrænset palet for at opnå maksimal følelsesmæssig effekt.

    Bemærkelsesværdige værker som Misty Moonlight, inspireret af hans barndomsminder om kysten omkring New Bedford, illustrerer Ryders evne til at transformere personlige erfaringer til universelle udtryk for længsel og eftertanke. Andre betydningsfulde malerier, såsom Siegfried & Rhine Maidens, demonstrerer hans fascination for mytologi og symbolik.

    Senere År og Eftermæle

    Efter 1900 reduceredes Ryders kreative produktivitet betydeligt. Han blev mere og mere tilbageholdende og brugte meget af sin tid på at omarbejde eksisterende malerier i en vedvarende søgen efter perfektion.

    Albert Pinkham Ryder døde den 28. marts 1917 og efterlod sig et værk der fortsat fængsler publikum i dag. En mindehøjtidelighed afholdt på Metropolitan Museum of Art i New York i 1918 konsoliderede hans ry som en fremtrædende figur inden for amerikansk kunst og sikrede hans kunstneriske arv.

    Ryder’s indflydelse strækker sig langt ud over hans umiddelbare samtidige. Hans fokus på form, farve og følelsesmæssig ekspression banede vejen for senere generationer af kunstnere, herunder Jackson Pollock, der erkendte Ryder som en betydelig præcedens for abstrakt ekspressionisme. Han fejres stadig som en pioner inden for amerikansk tonalisme og symbolisme – en kunstner hvis mystiske malerier fortsat inspirerer ærefrygt og undren.

    Læs mere her

    Findes online

    QR-kode med link til downloadside for Pegasus Departing

    originaluniqueart.com/da/art/download/albert-pinkham-ryder-pegasus-departing-AQUQ84-en/

    Kildehenvisning til dette kunstværk

    MLA
    Ryder, Albert Pinkham. Pegasus Departing. 1901, https://originaluniqueart.com/da/art/albert-pinkham-ryder-pegasus-departing-AQUQ84-en/
    APA
    Ryder, Albert Pinkham (1901). Pegasus Departing [Painting]. https://originaluniqueart.com/da/art/albert-pinkham-ryder-pegasus-departing-AQUQ84-en/
    Chicago
    Albert Pinkham Ryder. Pegasus Departing. 1901. https://originaluniqueart.com/da/art/albert-pinkham-ryder-pegasus-departing-AQUQ84-en/
    Harvard
    Ryder, Albert Pinkham (1901) Pegasus Departing. Available at: https://originaluniqueart.com/da/art/albert-pinkham-ryder-pegasus-departing-AQUQ84-en/

    Se nærmere efter

    Pegasus Departing — Albert Pinkham Ryder

    Se nærmere efter

    Svar med dine egne ord. Der er ingen forkerte svar her – kun svar, som du kan forklare.

    1. Hvad fanger dit øje først, og hvorfor?
    2. Hvilke farver eller former skaber stemningen — og hvad er den stemning?
    3. Hvor mange ansigter kan du finde? ____ (vores katalog tæller 2 — er du enig?)
    4. Vores katalog klassificerer dette værk under: mythological figure, winged horse symbolism, dreamlike imagery. Er du enig? Hvad ville du tilføje eller fjerne?
    5. Se tilbage på Sporløbet tidligere i denne guide. Nævn to ting, som det har til fælles med dette værk, og én ting, der er forskellig.

    Dit svar

    Skriv et kort afsnit om dette kunstværk. Brug fakta fra de tidligere dele af denne guide samt dine svar ovenfor.

    Spørgsmål og svar

    Hvilken stilart og hvilken epoke tilhører "Pegasus Departing" af Albert Pinkham Ryder?

    I "Pegasus Departing" af Albert Pinkham Ryder mødes Romanticism-stilen med det 19. århundrede-æraen.

    Hvad er lysstyrken i "Pegasus Departing" af Albert Pinkham Ryder?

    Luminansen registreret for "Pegasus Departing" af Albert Pinkham Ryder er Gentle Luminance.

    Hvordan downloader jeg billedet af "Pegasus Departing" af Albert Pinkham Ryder?

    Du kan downloade billedet af "Pegasus Departing" af Albert Pinkham Ryder på værkets side med Download: et højopløseligt digitalt billeddownload.