Papirformat

Guide til elevkunst

Jeg

Navn Klasse Dato

abdul latiff mohidin, Jeg, National Gallery Singapore. Reproduceret til referenceformål; alle rettigheder er forbeholdt rettighedshaveren.

Fakta om værket

Kunstner
abdul latiff mohidin originaluniqueart.com/da/artists/abdul-latiff-mohidin/
Kunstnerens levetid
1941 – ?
Medie
Akryl på lærred
Oprindelig størrelse
30 x 40 cm
Bevægelse
Modernist Ekspressionisme
Afholdt hos
National Gallery Singapore originaluniqueart.com/da/museums/national-gallery-singapore-singapore_da/
Artistic style
Maleri
Influences
Poesi
Notable elements or techniques
Farvebrug og teksturering
Subject or theme
Portræt

I kontekst

Jeg — abdul latiff mohidin

Dimensioner

Originalen måler 30 × 40 cm (højde × bredde), vist her ved siden af en voksen person af gennemsnitlig højde.

Hvornår er dette maleri sandsynligvis blevet til?

  1. 1940

Skyggelagt: abdul latiff mohidin' livstid (1941–?)

Der findes ikke et præcist årstal for denne indspilning i arkivet — baseret på kunstnerens levetid og værkets stil, hvilket årti ville du så gætte på?

Sammenlignelige værker

Vælg et af de ovenstående værker: nævn to ting, det har til fælles med dette, og én ting, der er forskellig.

Flere værker, der kan placeres ved siden af dette: originaluniqueart.com/da/art/similar/abdul-latiff-mohidin-jeg-D4Q8Y7-da/

Farver

Målt ud fra billedet

    Hovedfarve

    Espresso #2a3741

    Gemt palet

    • #2A3741
    • #48473D
    • #9F6D3E
    • #6E593D
    Farvepalette
    Jordagtig Den dominerende farvefamilie i billedet.
    Primær farve
    Espresso
    Intensitet
    Monokrom Hvor mættede og varierede farverne er, fra en enkelt dæmpet nuance til mange klare nuancer.
    Kontrast
    Seren Hvor meget farverne varierer i lysstyrke og mætning på tværs af billedet.
    Harmoni
    Uharmonisk farvepalette Hvor godt farverne spiller sammen, fra modstridende til fuldstændig harmoniske.
    Lysstyrke
    Dyb skygge Hvor lyst eller mørkt billedet fremstår samlet set, fra dybe skygger til lyse højlys.
    Mætning
    Subtile farver Hvor rene og stærke farverne er, fra næsten grå til fuldt livlige.

    Om dette kunstværk

    Jeg — abdul latiff mohidin

    Abdul Latiff Mohidin og Poesiens Stemme i Farver

    Abdul Latiff Mohidin var en dansk modernistisk kunstner, skulptør og digter født i Johor Bahru, Malaysia, i 1941. Hans kunstneriske rejse begyndte tidligt i livet, hvor han fik kælenavnet "den præcocious" for sin ekstraordinære forståelse af malerier. Mohidin blev kendt for sin unikke stil og hans evne til at kombinere moderne elementer med traditionelle malaysiske motiver – en kontrast der virkelig kommer til udtryk i værket “Aku”. Dette billede, skabt omkring 1958, er et portræt af den indonesiske digter Chairil Anwar og repræsenterer et vigtigt øjeblik i kunsthistorien.

    Tema og Symbolik: Maleriet udforsker temaet om refleksion over ens egen identitet og eksistens – konceptet "aku" betyder præcis det samme på dansk som titel på Anwar’s mest berømte digt fra 1943. Dette digt havde en enorm indflydelse på kunstnere i hele regionen, hvilket inspirerede Mohidin til at skabe dette ikoniske værk.

    Stil og Teknik: Mohidins stil er karakteriseret af eksperimenterende farver og teksturer samt fokus på modernistiske temaer. Han anvender olie på træ som medium og bruger teknikker der fremhæver både lys og skygge, hvilket skaber en følelse af dybde og atmosfære.

    Historisk Kontext: Maleriet blev skabt i samme periode som Chairil Anwar’s digt og udgør dermed en del af en større kunstnerisk samtale om poesien og kunsten. Udstillingen “Manifestasi Dua Seni” i Kuala Lumpur i 1970 søgte at forstå hvordan skrivningen og billedsproget kan interagere med hinanden.

    Emotionel Effekt: “Aku” fremkalder følelser af eftertanke og intimitet. Det er et billede der inviterer til refleksion over menneskelig eksistens og forholdet mellem kunstner og subjekt – en samtale som Mohidin formår at kommunikere effektivt gennem sin unikke brug af farve og komposition.

    Museets Kollektion: Dette værk er en del af den prestigefulde samling på National Gallery Singapore, hvor over 9.000 kunstværker præsenteres for offentligheden. Det repræsenterer dermed en betydelig investering i dansk kunsthistorie og kultur.

    Bemærk: En reproduktion af “Aku” kan bringe elegance og inspiration til ethvert hjem eller kontor – perfekt til interiørdesignere der søger unikke kunstværker med dybe følelsesmæssige forbindelser. Kontakt WahooArt for at bestille en højkvalitets gengivelse.

    Kunstner og museum

    Kunstner

    abdul latiff mohidin

    Født i Johor Bahru, Malaysia

    **early life and inspiration**

    abdul latiff mohidin, a renowned malaysian modernist painter, sculptor, and poet, was born in 1941 in johor bahru, malaysia. his artistic journey began at an early age, earning him the nickname "the precocious one" for his exceptional understanding of paintings.

    **artistic style and contributions**

    mohidin's body of work, largely produced between 1964 and 1968, is characterized by its unique blend of modernism and traditional malaysian elements. his most notable contribution is the 'pago pago' series, which showcases his innovative style.

    key features:

    experimentation with colors and textures

    incorporation of traditional malaysian motifs

    emphasis on modernist themes

    notable works:*

    gelora rimba (2565 x 2060 cm, national museum of singapore)

    pago pago series (various mediums and sizes)

    **museum collections and legacy**

    mohidin's work is part of the esteemed collection at the national gallery singapore, which boasts over 9,000 items. this significant collection showcases the artist's impact on southeast asian art.

    other notable collections:

    AllPaintingsStore.com: abdul latiff mohidin | 11 artworks

    painting by 'abdul latiff mohidin' | abdul latiff mohidin:gelora rimba

    legacy:

    influence on malaysian modern art

    contribution to the development of southeast asian art

    inspiration for contemporary artists

    **conclusion**

    abdul latiff mohidin's artistic journey is a testament to his innovative spirit and dedication to modern malaysian art. his 'pago pago' series, showcased in various collections, including the national gallery singapore, continues to inspire artists and art enthusiasts alike.

    explore more of mohidin's work on AllPaintingsStore.com:

    artist profile: abdul latiff mohidin

    the mughal art movement

    discover more about southeast asian art on wikipedia:

    southeast asian arts

    Museum

    National Gallery Singapore

    Udstillet på Singapore, Singapore

    National Gallery Singapore: En Sanctuary af Sydøstasiatisk Kunst

    National Gallery Singapore er langt mere end blot et kunstmuseum; det er en levende fortælling om regionens rige historie og kulturelle identitet, indlejret i arkitektoniske vidundere der hvisker historier om både kolonialtid og national udvikling. At træde ind gennem galleriets imponerende haller er som at begive sig ud på en rejse i tiden – et sted hvor penselstrøg ikke blot afspejler kunstnerisk dygtighed, men også afslører de komplekse fortællinger om Sydøstasien’s fortid og nutid. Galleriet skiller sig ud ved at besidde verdens største offentlige samling af Singaporean og regional kunst, der spænder over det 19. århundrede frem til nutiden – et betagende panorama af stilarter, indflydelser og individuelle visioner. Det er ikke blot en mulighed for at se malerier; det er en chance for at møde regionens sjæl gennem dens kunstneriske udtryk. Navne som Georgette Chen, med sine fængslende skildringer af Singaporean landskaber, Liu Kang, hvis pionerarbejde definerede moderne kinesisk maleri i Sydøstasien, og Cheong Soo Pieng, berømt for sine elegante fremstillinger af lokal liv, er centrale elementer i samlingen. Men ud over disse ikoniske figurer venter en skattekiste af regionale mesterværker på at blive opdaget – et nuanceret forståelse af kunstneriske dialoger der krydser grænser. Galleriets arkitektur er ikke blot en baggrund, men en integreret del af oplevelsen; de restaurerede bygninger af Supreme Court og City Hall er vidn om en tid med britisk kolonial magt, mens moderne rum fremmer kreativitet og dialog.

    Samlingshøjdepunkter:

    Galleriets kernebesiddelser omfatter mesterværker fra Indonesien, Malaysia, Thailand, Myanmar, Filippinerne og Singapore, der viser en mangfoldighed af kunstneriske traditioner – fra batik tekstiler til monumentale skulpturer.

    Arkitektoniske Vidundere:

    Bygningerne er selv blevet til kunstværker, genfødt gennem omhyggelig restaurering og fantasifuld omdannelse af de tidligere Supreme Court og City Hall. De neoklassiske facader minder om en svunden æra af britisk kolonial magt, mens moderne rum fremmer kreativitet og dialog.

    Historisk Betydning:

    Disse historiske strukturer vidnede om vigtige øjeblikke i Singapores historie – retssager blev afgjort i Supreme Court, og Japans overgivelse fandt sted i City Hall, hvilket markerede slutningen på 2. verdenskrig. Bevarelsen af disse lag beriger oplevelsen og skaber en dybere forbindelse til både kunst og historie.

    Bemærkelsesværdige Udstillinger:

    Galleriet afholder regelmæssigt banebrydende udstillinger, der fremmer internationale samarbejder og nutidige kunstnere, der presser grænserne for kreativitet.

    Unik Identitet:

    National Gallery Singapore står som et lysende eksempel på kunstnerisk excellence – en destination for alle, der søger at værdsætte Sydøstasien’s kunst og kultur i en hidtil uset skala.

    Fra Museer til Regionalt Ikon

    Historien om National Gallery Singapore er en fortælling om vision og transformation. Det blev etableret i 2015 gennem fusionen af National Museum Art Gallery og Singapore Art Museum – et modigt skridt mod at konsolidere og forfine landets kunstneriske arv. Projektet involverede en enorm indsats: den omhyggelige restaurering af både Supreme Court og City Hall, der omdannedes til et verdensklasse museum i stand til at fremvise Sydøstasien’s kunst på globalt plan. Det var ikke blot fysisk renovering; det handlede om at gendefinere disse rum som dynamiske centre for kulturel udveksling og kunstnerisk innovation. Galleriets engagement strækker sig langt ud over den permanente samling gennem et mangfoldigt program af midlertidige udstillinger, ofte præget af internationale samarbejder og nutidige kunstnere, der udfordrer kreative grænser. Den omhyggelige bevarelse af originale arkitektoniske detaljer – høje lofter, udsmykket paneler og imponerende trapper – tjener som en konstant påmindelse om bygningernes righistorie, hvilket beriger oplevelsen og skaber en dybere forbindelse til både kunst og historie.

    Sammenlægning af Institutioner:

    Kombinationen af ekspertise fra to anerkendte museer fremmede et samarbejdsvilligt miljø – der driver innovation inden for udstillingsdesign og uddannelsesindsats.

    Løbende Forskningsinitiativer:

    Galleriet forfølger aktivt akademisk forskning i Sydøstasiatisk kunsthistorie – bidrager til den globale forståelse af kunstneriske traditioner.

    Fællesskabsengagement:

    Initiativer har til formål at udvide adgangen til kunst og kultur – der forbinder med publikum i Singapore og ud over landet.

    En Levende Museum: Engagement og Tilgængelighed

    National Gallery Singapore er ikke blot en passiv observatør; den søger aktivt at engagere besøgende i alle aldre og baggrunde. Interaktive udstillinger er omhyggeligt integreret i hele museet, hvilket gør kunst tilgængelig og behagelig for alle. Uddannelsesprogrammerne er mange og varierede, der tilbyder guidede ture, workshops og foredrag designet til at uddybe forståelsen og værdsættelsen af Sydøstasiatisk kunst og kultur. Galleriet er også dedikeret til inklusion, hvilket sikrer fuld tilgængelighed for besøgende med handicap. Denne engagementstrang strækker sig ud over museets vægge, der fremmer et levende fællesskab gennem initiativer og partnerskaber med lokale skoler og organisationer.

    Interaktive Displays:

    Besøgende kan udforske kunstværker gennem multimediepræsentationer – hvilket forbedrer forståelsen og stimulerer dialogen.

    Uddannelsesworkshops:

    Hands-on aktiviteter opfordrer til kreativitet og eksperimentering med kunst – der forbinder besøgende med den kreative proces.

    Tilgængelighedsfunktioner:

    Galleriet prioriterer inklusion – ved at tilbyde ramper, elevatorer, taktile kort og hjælpemidler til hørelse.

    Fejring af et Decennium &udsigter for Fremtiden

    Efterhånden som National Gallery Singapore nærmer sig sit tiende års jubilæum i 2025, står det som et vidnesbyrd om Singapores engagement i kunst og kultur. Institutionen fortsætter med at udvikle sig, der omfavner nye teknologier og innovative fortællestil – samtidig med at den er dybt rodfæstet i sin mission om at bevare og fremme Sydøstasiatisk kunst. Det er mere end blot et museum; det er et kulturelt landmærke, en historisk skattekiste og et lysende eksempel på kunstnerisk excellence – en essentiel destination for alle, der søger at forstå regionens rige mosaik. Galleriets fortsatte dedikation til forskning, bevarelse og offentlig engagement sikrer, at dets arv vil trives i generationer fremover, hvilket cementerer dets position som en førende kraft i den globale kunstverden.

    Her kan du læse mere

    Findes online

    QR-kode med link til downloadside for Jeg

    originaluniqueart.com/da/art/download/abdul-latiff-mohidin-jeg-D4Q8Y7-da/

    Kildehenvisning til dette kunstværk

    MLA
    mohidin, abdul latiff. Jeg. n.d., National Gallery Singapore. https://originaluniqueart.com/da/art/abdul-latiff-mohidin-jeg-D4Q8Y7-da/
    APA
    mohidin, abdul latiff (n.d.). Jeg [Painting]. National Gallery Singapore. https://originaluniqueart.com/da/art/abdul-latiff-mohidin-jeg-D4Q8Y7-da/
    Chicago
    abdul latiff mohidin. Jeg. n.d. National Gallery Singapore. https://originaluniqueart.com/da/art/abdul-latiff-mohidin-jeg-D4Q8Y7-da/
    Harvard
    mohidin, abdul latiff (n.d.) Jeg. National Gallery Singapore. Available at: https://originaluniqueart.com/da/art/abdul-latiff-mohidin-jeg-D4Q8Y7-da/

    Se nærmere efter

    Jeg — abdul latiff mohidin

    Se nærmere efter

    Svar med dine egne ord. Der er ingen forkerte svar her – kun svar, som du kan forklare.

    1. Hvad fanger dit øje først, og hvorfor?
    2. Hvilke farver eller former skaber stemningen — og hvad er den stemning?
    3. Vores katalog klassificerer dette værk under: portræt, sigaret, farvepalette. Er du enig? Hvad ville du tilføje eller fjerne?
    4. Se tilbage på Pago-Pago, Bangkok (2) (1964) tidligere i denne guide. Nævn to ting, som det har til fælles med dette værk, og én ting, der er forskellig.
    5. Gennemgående temaer i abdul latiff mohidin' værker: poetisk kunstnerisk inspiration, traditionel maleri stil, kunstnersk ekspressionisme tema. Hvilke af dem ser du her?

    Dit svar

    Skriv et kort afsnit om dette kunstværk. Brug fakta fra de tidligere dele af denne guide samt dine svar ovenfor.

    Kunstquiz

    Jeg — abdul latiff mohidin

    Hvor godt kender du dette kunstværk?

    Afkryds ét svar for hvert af de 5 spørgsmål nedenfor. Hvert spørgsmål har præcis ét korrekt svar.

    1. 1. ¿Er dette kunstneren Abdul Latiff Mohidin?

      • A Ja, han er født i Johor Bahru.
      • B Nej, det var en anden kunstner.
      • C Han blev født i Kuala Lumpur.
    2. 2. ¿Hvilken teknik brugte Abdul Latiff Mohidin til at male dette billede?

      • A Akvarel
      • B Olie på lærred
      • C Collage
    3. 3. ¿Hvordan beskriver billedets baggrund?

      • A Lys og varm farve.
      • B Mørk og kølig farve.
      • C Neutral og ensfarvet.
    4. 4. ¿Hvilken betydning har titlen 'Aku' i kunstværket?

      • A Det er kunstnerens navn.
      • B Det betyder 'Jeg' på Indonesisk.
      • C Det refererer til en vigtig poet.
    5. 5. ¿Hvor blev dette billede udstillet?

      • A På Louisiana Kunstmuseum
      • B På National Gallery Singapore
      • C På Astrup Fearnley Museet

    Min score: ____ ud af 5

    Facitliste — til læreren

    Dette starter en ny trykt side, som blot kan udelades fra kopierne.

    1A · 2B · 3A · 4C · 5B