Portrét Signe Scheel

Obrazy autora Signe Scheel: 16 nejznámějších díel podle pohledu galerie

Aktualizováno říjen 2026 · seřazeno podle našeho skóre popularity (vyhledávání, návštěvy a objednávky u každého díla) · 16 děl umělce Signe Scheel v našem katalogu

Stručně řečeno

Z pohledu galerie je nejslavnějším dílem Signe Scheel obrazem Study of Light (1884), jehož originál je vystaven v Národní muzeum umění, architektury a designu v obci Oslo. Portrait of Marie Tannæs (1892) a The Artist's Home, Undesløs, at Toten (1888) doplňují trio, které každé oko okamžitě pozná. Z 16 děl umělce Signe Scheel v našem katalogu představuje galerie níže 16 nejznámějších děl, z nichž každé je originálem s uvedením roku vzniku, muzea a toho, co jej činí jedinečným.

1860 – 1942, Hamar Municipality Nejvíce děl: Národní muzeum umění, architektury a designu

Top 10 obrazů umělce Signe Scheel v naší galerii

Obrazy autora Signe Scheel, seřazeny od 11 do 16

Muzea, v nichž jsou vystavena originálna umělce Signe Scheel

3 muzea, v nichž je umístěno nejvíce obrazů z této stránky.

Muzeum Město Díla autora Signe Scheel Obrazy z tohoto seznamu
Národní muzeum umění, architektury a designu, OsloNárodní muzeum umění, architektury a designu Oslo 14 Study of Light, The Artist's Home, Undesløs, at Toten, Portrait of Sara Scheel
Oslo Museum, OsloOslo Museum Oslo 1 Portrait of Marie Tannæs
Trondheim Kunstmuseum, TrondheimTrondheim Kunstmuseum Trondheim 1 Mary's Visit to Elizabeth

Signe Scheel, jeden ikonický obraz na každé desetiletí

Díla podle dekád

Vyberte si dekádu a prohlédněte si originál, který ji definuje.

Obrazy umělce Signe Scheel: odpovědi galerie

Který obraz autora Signe Scheel je nejslavnější ze všech?Odhalit odpověď

Study of Light (1884), Národní muzeum umění, architektury a designu, Oslo. Následují Portrait of Marie Tannæs (1892) a The Artist's Home, Undesløs, at Toten (1888).

Kolik let bylo Signe Scheel, když dokončil/a Study of Light?Odhalit odpověď

24 let: dílo Study of Light pochází z roku 1884 a Signe Scheel se narodil/a v roce 1860.

Kterých 10 nejlepších obrazů má Signe Scheel?Odhalit odpověď

Study of Light, Portrait of Marie Tannæs, The Artist's Home, Undesløs, at Toten, Portrait of Sara Scheel, Psyche, Portrait of the Painter Helga Ring (Reusch), Figure Study of the Painter Helga Ring (Reusch), Halvakt, Portrait of Tora Scheel, The Artist's Sister a Portrait of Valborg Nicolaysen, the Artist's Sister. Hodnocení výše uvádí rok a muzeum pro každé z nich.

Kolik děl vytvořil/a Signe Scheel?Odhalit odpověď

Náš katalog obsahuje 16 děl umělce Signe Scheel z let 1884 až 1923.

Kde jsou vystavena nejznámější originály umělce Signe Scheel?Odhalit odpověď

Většinou v Národní muzeum umění, architektury a designu (Oslo), Oslo Museum (Oslo) a Trondheim Kunstmuseum (Trondheim). V tabulce muzeí výše jsou vypsány všechny.

Kdy Signe Scheel vytvořil své nejslavnější obrazy?Odhalit odpověď

V období 1890s: 6 z celkem 16 děl na této stránce vzniklo právě tehdy, z toho Portrait of Marie Tannæs z nich.

Která jsou nejstarší a nejnovější slavná díla umělce Signe Scheel?Odhalit odpověď

Na této stránce je nejstarší dílo z Study of Light (1884) a nejnovější z Flowers at the Window (1923).

Jaká originální díla Signe Scheel má v obsluze Národní muzeum umění, architektury a designu?Odhalit odpověď

Study of Light, The Artist's Home, Undesløs, at Toten a Portrait of Sara Scheel: muzeum Národní muzeum umění, architektury a designu, Oslo má v obsluze 14 děl z této stránky.

Signe Scheel: umělec

A life near the water and the brush

Signe Scheel spent her early years at Villa Ekely, where the presence of Lake Mjøsa was a constant neighbor. Born in Hamar, she grew up in a large family of eleven children. Her talent first caught the eye of Hans Gude, a friend of her father, who encouraged her to pursue the brush. This support allowed her to move toward formal training, eventually leading her back to Kristiania at the age of twenty.

Her education was shaped by several hands across different cities. In Norway, she studied under Christian Krohg and attended the women's class at the art school run by Krohg, Heyerdahl, and Werenskiold. She also learned from Eilif Peterssen. Her studies took her beyond Norway to Berlin, where she worked with Karl Gussow, and to Paris, where she attended the Académie Colarossi under Pascal Dagnan-Bouveret.

The eye for detail and light

Her work often focused on the people closest to her. She frequently used her mother and sisters as models, finding a quiet efficiency in their presence. While portraiture remained close to her heart, her interests shifted toward landscapes and figures within nature. She had a way of placing subjects within their surroundings, connecting them to the space they occupied.

As she painted, her technique changed. She was a colorist who used light to find different nuances in a single shade. Over time, her brushwork became broader and her expression grew rougher. Her body of work, estimated between 120 and 140 pieces, shows this progression from precise observation to a more textured approach.

Recognition and presence

She debuted at the Autumn Exhibition in Kristiania in 1884 with a portrait of her sister, Mrs. Frederikke Lütken. This early success was followed by frequent exhibitions at the Høstutstillingen. Some of her notable pieces include:

Her paintings are kept in important collections, including the National Museum of Art, Architecture and Design in Oslo. She lived much of her life in places like Skrivergarden Undesløs and eventually passed away in Oslo in 1942.