Portrét Kate Greenaway

48 nejslavnějších obrazů autora Kate Greenaway, výběr z galerie

Aktualizováno listopad 2026 · seřazeno podle našeho skóre popularity (vyhledávání, návštěvy a objednávky u každého díla) · 48 děl umělce Kate Greenaway v našem katalogu

Stručně řečeno

Z všech originálů, které Kate Greenaway zanechal, je nejslavnější A Little Girl in a Muff (1880), který se nachází ve sbírce Brooklyn Museum, Brooklyn. Hned za ním následují March Illustration For The Almanac (1889) a Mother And Child. Náš katalog obsahuje 48 děl umělce Kate Greenaway; galerie si zachovala 48 děl, která obdivuje celý svět, přičemž každé je znázorněno s datem vzniku, názevem muzea a jeho příběhem.

1846 – 1901, Londýn Victorian illustration Nejvíce děl: Brooklyn Museum

10 nejlepších obrazů umělce Kate Greenaway: výběr galerie

1
A Little Girl in a Muff (1880) od Kate Greenaway

A Little Girl in a Muff

1880 · Watercolor · Brooklyn Museum, Brooklyn

In "A Little Girl in a Muff" by Kate Greenaway, a single child sits in quiet solitude. The figure is centered within the frame, though she is positioned slightly off-center, creating a subtle tension in the stillness. She is dressed for the cold in heavy winter attire, wearing a large bonnet and a muff that holds her hands. The girl is a small island of light against a dark, nebulous…

2
March Illustration For The Almanac (1889) od Kate Greenaway

March Illustration For The Almanac

1889 · Watercolor

March Illustration For The Almanac is an artwork by Kate Greenaway, created about 1889. The illustration depicts three figures engaged in a playful circus act. This central subject matter focuses on a circus performance, where the figures participate in a ring toss. One figure holds rings aloft while two smaller figures attempt to jump through them. The scene is composed of organic shapes, specifically the circles representing the rings and…

Výběr umělce Kate Greenaway pokračuje, od 11 do 48

Slavná díla Kate Greenaway podle jednotlivých období

Motivy, které zaujaly Kate Greenaway

Čtyři témata, která se v těchto originálech nejčastěji objevují, z nichž každé má svůj nejlepší příklad.

Muzea, v nichž jsou vystavena originálna umělce Kate Greenaway

2 muzea, v nichž je umístěno nejvíce obrazů z této stránky.

Muzeum Město Díla autora Kate Greenaway Obrazy z tohoto seznamu
Brooklyn Museum, BrooklynBrooklyn Museum Brooklyn 1 A Little Girl in a Muff
The Mint Museum, CharlotteThe Mint Museum Charlotte 1 Illustration for November Almanack

Kate Greenaway rok po roce: originální díla, která definují každou éru

Ani necelých deset let, od 1880 do 1889, obdarilo svět v tomto výběru každým datovaným originálem od Kate Greenaway: zde jej najdete, rok po roce.

Díla podle roku

Vyberte rok a prohlédněte si originály.

Otázky sběratelů o obrazech umělce Kate Greenaway

Kterým dílem je Kate Greenaway nejznámější?Odhalit odpověď

A Little Girl in a Muff (1880), Brooklyn Museum, Brooklyn. Následují March Illustration For The Almanac (1889) a Mother And Child.

Kolik let bylo Kate Greenaway, když bylo vytvořeno dílo A Little Girl in a Muff?Odhalit odpověď

34 let: dílo A Little Girl in a Muff pochází z roku 1880 a Kate Greenaway se narodil/a v roce 1846.

Kterých deset nejslavnějších obrazů má Kate Greenaway?Odhalit odpověď

A Little Girl in a Muff, March Illustration For The Almanac, Mother And Child, Hide and seek, Christmas Caroling, A Children's Tea Party, Little Boys And Girls, Procession of Sixteen Children Carrying Flowers, Tired, from 'A Day in a Child's Life' a But Flinders Foots Were Cold. Hodnocení výše uvádí rok a muzeum pro každé z nich.

Kolik obrazů zanechal(a) Kate Greenaway?Odhalit odpověď

Náš katalog obsahuje 48 děl umělce Kate Greenaway z let 1880 až 1889.

Ve kterých muzeích jsou vystavena díla mistrovská umělce Kate Greenaway?Odhalit odpověď

Většinou v Brooklyn Museum (Brooklyn) a The Mint Museum (Charlotte). V tabulce muzeí výše jsou vypsány všechny.

Jaká jsou první a poslední slavná originální díla umělce Kate Greenaway?Odhalit odpověď

Na této stránce je nejstarší dílo z A Little Girl in a Muff (1880) a nejnovější z March Illustration For The Almanac (1889).

Jaká témata si Kate Greenaway vybíral nejčastěji?Odhalit odpověď

Girls (7), Children (3) a Pastel colors (3) napříč 48 díly na této stránce.

Kterou techniku používal(a) Kate Greenaway nejčastěji?Odhalit odpověď

Watercolor, u 3 z 48 děl na této stránce.

K kterému uměleckému směru patří Kate Greenaway?Odhalit odpověď

Victorian illustration, podle originálů na této stránce.

Kate Greenaway: život a dílo

A Childhood Reverie: The Life and Art of Kate Greenaway

Kate Greenaway, jmenovaná původně Catherine, se narodila 17. března 1846 v Hoxtonu, Londýně, jako druhá dcera rodiny. Její rané dětství bylo plné vizuálního bohatství – její otec, John Greenaway, byl dřevorytelskému mistru a jeho ilustrace se objevovaly v časopisech jako *Illustrated London News* i *Punch*. Matka, Elizabeth, byla švadlenkou, což Kate poskytlo hluboké porozumění světu textil a designu. Ale klíčovým momentem v jejím životě bylo léto strávené v odlehlém Rollestonu v Nottinghamshiru – krajině, která se stala trvalým zdrojem inspirace pro její uměleckou tvorbu. Tato idylická krajina s květinami a pastýřskými scénami se hluboce zapsala do její paměti a ovlivnila její celoživotní estetiku.

Formování Jedinečného Stylu: Vlivy a Umělecký Vývoj

Kate Greenawayova umělecká cesta nebyla definována pouze vzpomínkami na klidnou krajinu, ale také tvrdým akademickým vzděláním. Studovala v několika renomovaných uměleckých školách – South Kensington School of Art, Royal Female School of Art a nakonec Slade School of Fine Art – kde si osvojila technické dovednosti v grafickém designu i malířství. Nicméně Greenaway se bránila přísnému důrazu na kopírování, které bylo v těchto institucích běžné, toužila po expresivnější a imaginativnějším přístupu. Tento požadavek na uměleckou nezávislost ji vedl k prozkoumávání alternativních cest – začala s návrhy vánočních a svatebních přání, což byl v té době rozvíjející se trh. Klíčovým okamžikem se stal její spojenec s dřevokarováním Edmund Evans. Jejich partnerství bylo mimořádně plodné a vedlo k publikacím, které definovaly ilustraci dětských knih. V roce 1879 vydal wood-block engraver a tiskár Edmunda Evans knihu *Under the Window*, okamžitý bestseller, který upevnil její pověst. Její spolupráce s Evansem pokračovala v 80. a 90. letech, kdy společně vytvořily další díla. Vlivy zahrnovaly umělce jako John Leech, John Gilbert a Kenny Meadows, jejichž práce jejím otcem byl dřevokarován, stejně jako bohaté vizuální příběhy nalezené v ilustrovaných vydáních Shakespearea a pohádek. Ale to, co Greenaway odlišilo, byla její schopnost syntetizovat tyto vlivy se svou vlastní jedinečnou citlivostí.

"Kate Greenaway Style" a Trvalé Úspěchy

Vydání *Under the Window* v roce 1879 představovalo milník nejen pro Kate Greenaway, ale i pro celou krajinu dětské literatury. Okamžitý úspěch knihy upevnil její charakteristický styl – idylické zobrazení dětí v bohatých kostýmech ze 18. století, zasazené do charmantně idealizovaného prostředí inspirovaného architekturou panovnického období. Tento "Kate Greenaway Style" se rychle stal velmi populárním, napodobován široce a ovlivňoval módu, design interiéru i dekorativní umění. Její ilustrace nebyla jen hezké obrázky; byly pečlivě konstruovanými příběhy, které oslavovaly dětskou hru, domácí život a oblíbené pohádky s precizními detaily a jemnou vodovarnou technikou. Po *Under the Window* pokračovala Greenaway v produkci obrovského množství děl v průběhu 80. a 90. let, včetně titulů jako *A Posy Book*, *The Baby’s Book of Songs and Nursery Rhymes* a abecední kniha, která dále upevňovala její pověst. Její schopnost zachytit pocit nevinnosti a nostalgie rezonoval hluboce s viktoriánskými publikem, nabízející útěchu z realit průmyslového života.

Historický Význam a Dědictví

Kate Greenawayův historický význam přesahuje její umělecké úspěchy. Její dílo odráželo – a jemně se vymykalo – viktoriánské fascinaci s dětštěm, nevinností a idealizovaným domácím životem. Zatímco přijímala tradiční témata, obohacovala je o imaginativní vyprávění a expresivní charakterizaci, které narušovaly přísnou realističnost. Revoluční způsob, jakým Greenaway zobrazovala dětské ilustrace, stanovila nový standard pro uměleckou kvalitu a narativní hloubku. Navíc úspěch Greenaway jako ženy v mužově doméně umění položil základy pro budoucí generace ženských ilustrátorů a umělkyň. Její ilustrace jsou dodnes oslavovány pro svou krásu, kouzlo a trvalý půvab – důkaz její jedinečné vize a trvalého dopadu na viktoriánskou estetiku. Nezobrazovala příběhy jenom; vytvářela světy, které pozvou čtenáře vstoupit do říše jemné fantazie a věčného šarmu.