Aktualizováno listopad 2026 · seřazeno podle našeho skóre popularity (vyhledávání, návštěvy a objednávky u každého díla) · 18 děl umělce James Henry Beard v našem katalogu
Stručně řečeno
Z všech originálů, které James Henry Beard zanechal, je nejslavnější Lyman Beecher (1842), který se nachází ve sbírce National Portrait Gallery, Washington, D.C.. Hned za ním následují Portrait (1859) a North Carolina Emigrants, Poor White Folk (1845). Náš katalog obsahuje 18 děl umělce James Henry Beard; galerie si zachovala 17 děl, která obdivuje celý svět, přičemž každé je znázorněno s datem vzniku, názevem muzea a jeho příběhem.
In this 1842 oil portrait, James Henry Beard captures the presence of Lyman Beecher. The sitter meets the viewer's gaze with a quiet, heavy dignity that speaks of a life lived with significant purpose. Every brushstroke works to anchor the man within his era, presenting a figure of gravity and social standing. He sits poised, his expression carrying the weight of wisdom and the stillness of a man accustomed to…
James Henry Beard executed this oil on canvas in 1859. The work, titled Portrait, represents a significant example of the artist's specialized focus on portraiture during the mid-19th century. Beard, an American painter born in Buffalo, United States, established a reputation for capturing the character of his subjects through precise likeness and formal composition.
In this 1845 oil on canvas, a small group of settlers moves through a rural landscape. The composition centers on a man, two women, and a child positioned near a wooden trough and a horse. The figures are rendered with fine brushwork that captures the specific textures of worn fabric and skin. A sense of depth is established through atmospheric perspective, guiding the eye from the subjects on the right…
A young man sits in quiet introspection, his chin resting heavily upon folded hands atop a weathered wooden post. He is dressed in a dark brown jacket and a red neckercloth, topped by a large, floppy brown cap. At his side, a small wooden cage containing blue fabric rests near the edge of the frame. The composition is vertical, centering the subject against a turbulent, cloudy sky of muted blues…
The gaze of Lyman Beecher meets the viewer from within this 1842 oil portrait. James Henry Beard captures the man not merely as a likeness, but as a presence defined by his historical weight. The subject, a prominent American Presbyterian minister and abolitionist, sits with a quiet, heavy dignity that suggests a life of significant purpose and moral conviction. Every line on his face speaks to the gravity of his…
Moving Further Westward was painted by James Henry Beard about 1840. An American painter, Beard was born in Buffalo, United States, in 1812. He remained active in the United States throughout his career until his death in 1893 in Flushing, Queens, New York.
A formal mid-19th-century oil portrait, this bust-length study captures an elderly man in a moment of quiet composure. The subject faces toward the viewer's left, though his gaze meets the observer directly, establishing an immediate sense of intellectual presence. He is rendered with a classical realist sensibility, characterized by a somber palette of deep blacks, creamy whites, and earthy sepia tones. The lighting, descending from the upper left, carves the…
The gaze of a middle-aged man meets the viewer in this formal oil portrait, titled John Davies Jones. Painted by James Henry Beard, the work captures a moment of quiet dignity. The subject sits poised, his presence filling the space with a sense of scholarly weight. He carries the air of a man settled in his years, his expression steady and composed.
This 1870 oil portrait presents a bust-length depiction of an elderly man named Peter Gibson. The subject is positioned slightly off-center, facing toward the viewer's left while his gaze remains directed forward. He is rendered with a calm expression that suggests stability and solemnity. The composition utilizes a dark, indistinct, and atmospheric void as a background, which directs all visual attention toward the subject's face and torso. A sharp contrast…
In this bust-length portrait, James Henry Beard positions Martha Gibson centrally against a dark, indistinct background. The subject occupies the middle of the frame, emerging from a murky, charcoal-toned space that offers no distraction from her presence. A muted color palette dominates the scene, relying on deep blacks and somber, olive shadows to define the space. The light enters from the upper left, casting soft, directional shadows across the right…
John Rogers III (1866-1939)1870 · New York Historical Society
12
Studio to Let1864 · Herbert F. Johnson Museum of Art
13
DeWitt McClellan Lockman (1870-1957)1879 · New York Historical Society
14
William Henry Harrison1840 · National Portrait Gallery
15
THE LAST VICTIM OF THE DELUGE1849 · Cincinnati Art Museum
16
It Is Very Queer, Isn't ItCrystal Bridges Museum of American Art
17
Lion and Lioness1867
Čtyři témata, která se v těchto originálech nejčastěji objevují, z nichž každé má svůj nejlepší příklad.
8 muzea, v nichž je umístěno nejvíce obrazů z této stránky.
| Muzeum | Město | Díla autora James Henry Beard | Obrazy z tohoto seznamu |
|---|---|---|---|
 Cincinnati Art Museum |
Cincinnati | 3 | North Carolina Emigrants, Poor White Folk, Moving Further Westward, THE LAST VICTIM OF THE DELUGE |
 New York Historical Society |
New York | 3 | Gerard Hallock (1800–1866), John Rogers III (1866-1939), DeWitt McClellan Lockman (1870-1957) |
 Cincinnati Museum Center at Union Terminal |
Cincinnati | 3 | John Davies Jones, Peter Gibson, Martha Gibson |
 National Portrait Gallery |
Washington, D.C. | 2 | Lyman Beecher, William Henry Harrison |
 Los Angeles County Museum of Art |
Los Angeles | 1 | Portrait |
 Muzeum umění Houston |
Houston | 1 | The Young Itinerant |
 Muzeum umění v Bostonu |
Boston | 1 | Lyman Beecher |
 Herbert F. Johnson Museum of Art |
Ithaca | 1 | Studio to Let |
Vyberte si dekádu a prohlédněte si originál, který ji definuje.
In this 1842 oil portrait, James Henry Beard captures the presence of Lyman Beecher. The sitter meets the viewer's gaze with a quiet, heavy dignity that speaks of a life lived with significant purpose. Every brushstroke works to anchor the man within his era, presenting a figure of gravity and social standing. He sits poised, his expression carrying the weight of wisdom and the stillness of a man accustomed to…
James Henry Beard executed this oil on canvas in 1859. The work, titled Portrait, represents a significant example of the artist's specialized focus on portraiture during the mid-19th century. Beard, an American painter born in Buffalo, United States, established a reputation for capturing the character of his subjects through precise likeness and formal composition.
In the quiet, transitional space of Studio to Let, a solitary man moves through a moment of change. Painted by James Henry Beard about 1864, the scene captures a figure who appears to be an artist in the midst of a relocation. He ascends a set of wooden stairs, his presence marked by the heavy belongings he carries, including a large rectangular case and a wooden palette. The weight of…
This 1870 oil portrait presents a bust-length depiction of an elderly man named Peter Gibson. The subject is positioned slightly off-center, facing toward the viewer's left while his gaze remains directed forward. He is rendered with a calm expression that suggests stability and solemnity. The composition utilizes a dark, indistinct, and atmospheric void as a background, which directs all visual attention toward the subject's face and torso. A sharp contrast…
Lyman Beecher (1842), National Portrait Gallery, Washington, D.C.. Následují Portrait (1859) a North Carolina Emigrants, Poor White Folk (1845).
30 let: dílo Lyman Beecher pochází z roku 1842 a James Henry Beard se narodil/a v roce 1812.
Lyman Beecher, Portrait, North Carolina Emigrants, Poor White Folk, The Young Itinerant, Lyman Beecher, Moving Further Westward, Gerard Hallock (1800–1866), John Davies Jones, Peter Gibson a Martha Gibson. Hodnocení výše uvádí rok a muzeum pro každé z nich.
Náš katalog obsahuje 18 děl umělce James Henry Beard z let 1840 až 1879.
Většinou v Cincinnati Art Museum (Cincinnati), New York Historical Society (New York) a Cincinnati Museum Center at Union Terminal (Cincinnati). V tabulce muzeí výše jsou vypsány všechny.
V období 1840s: 8 z celkem 17 děl na této stránce vzniklo právě tehdy, z toho Lyman Beecher z nich.
Na této stránce je nejstarší dílo z Lyman Beecher (1840) a nejnovější z DeWitt McClellan Lockman (1870-1957) (1879).
Man (9), Portrait (6) a White collar (5) napříč 17 díly na této stránce.
Oil On Canvas, u 8 z 17 děl na této stránce.
North Carolina Emigrants, Poor White Folk, Moving Further Westward a THE LAST VICTIM OF THE DELUGE: muzeum Cincinnati Art Museum, Cincinnati má v obsluze 3 děl z této stránky.
James Henry Beard (22. dubna 1812 – 1893) byl americký malíř, který se stal mistrem v žánru portrétu. Svou reputaci si vybudoval především díky zachycení významných osobností své doby, zatímco v pozdějších letech života okouzlil světa svými něžnými a živými ztvárněními domácích zvířat.
Narodil se v Buffalu v New Yorku, Beard byl synem anglických a skotských immigrantů. Jeho umělecké vlivy se projevily již v raném věku a rychle se rozkvětly poté, co se jeho rodina přestěhovala do Ohia. Právě tam začal vážně pilovat své schopnosti jako umělec. Studoval pod vedením Jarvise Fraryho Hanksa v Painesville v Ohiu, kde získal základní výcvik, který zásadně ovlivnil jeho budoucí kariéru.
V rané fázi své tvorby Beard experimentoval s nejrůznějšími malířskými technikami, od jemných vodovelek přes akryly až po křehké pastely, než si jako svůj nejoblíbenější žánr vybral portrétní malbu. Jeho raná díla často zachycovala vznešené osobnosti, jako byli Henry Clay či John Quincy Adams. Beard prokázal mimořádný talent nejen v zachycení fyzické podoby svých modelů, ale především v schopnosti vtělit do obrazu jejich hluboký charakter a unikátní osobnost.
V roce 1846, ve svých třiceti dvou letech, se Beard rozhodl pro návrat do metropole New York, kde hledal širší uznání pro své dílo. Jeho úsilí bylo v roce 1848 bohatě odměněno, když byl přijat do prestižní National Academy of Design. Do roku 1870 si pak New York definitivivně zvolil za svůj domov.
Beard je možná nejvíce známý svou pozdější sérií obrazů zobrazujících psy a kočky. Tato díla odrážejí hravou a plnou náklannečnosti citu, jenž dokáže zachytit jedinečné osobnosti těchto milovaných domácích mazlíčků. Tento posun v tématu rozšířil jeho působnost a upevnil jeho místo v historii amerického umění.
V rámci jeho bohatého tvůrčího katalogu vynikají především díla, která zachycují různé aspekty jeho uměleckého temperamentu. Mezi jeho nejvýraznější položky patří The Illustrious Guest (1847), portrét amerického senátora Henryho Claya, který s precizností odhaluje nejen politické postoje samotného Beardova, ale i jeho mimořádné schopnosti pozorovateli. Dalším důkazem jeho mistrovství je dílo Lion and Lioness, které demonstruje jeho schopnost vykreslit zvířata s nevídanou důstojností a hlubokým realismem. Celý jeho umělecký svět doplňuje například obraz It Is Very Queer, Isn't It, jenž slouží jako dokonalý příklad jeho charmantních portrétů zvířat, které v nich ožívají s nečekanou hravostí.
Dílo, které zanechal James Henry Beard, nám nabízí vzácný pohled do nitra americké společnosti a kultury 19. století. Jeho portréty nejsou pouze vizuálními záznamy, ale nabízejí hluboký vhled do životů významných osobností své doby, zatímco jeho zvířecí malby odrážejí rostoucí sentimentální vztah k domácím mazlíčkům, který se v té éře začal prohlubovat. Schopnost, s jakou dokázal během své dlouhé kariéry plynule adaptovat svůj styl i námět, je jasným důkazem jeho mimořádné umělecké všestrannosti a neustálé tvůrčí proměny.
Tvůrčí dílo, které vytvořil James Henry Beard, bylo hluboce ovlivněno jeho učitelem Jarvisem Frarym Hanksem, ale zároveň i širší tradicí portrétního malířství, která v 19. století v Americe dominovala. Jeho umělecká cesta byla neustálým dialogem s tehdejšími současníky, od nichž čerpal inspiraci, a zároveň odrazem proměňujících se estetických citů a smyslů, které tehdy formovaly umělecký svět.
Ačkoliv Beard nebyl revolučním vizionářem, který by vyvracel staré principy, jeho neustálá kvalita práce a schopnost volit fascinující náměty mu zajistily trvalé uznání jako významnému americkému umělci.
