1
2 nejslavnějších obrazů autora Hermann Daur, výběr z galerie
Aktualizováno listopad 2026 · seřazeno podle našeho skóre popularity (vyhledávání, návštěvy a objednávky u každého díla) · 2 děl umělce Hermann Daur v našem katalogu
Stručně řečeno
Z všech originálů, které Hermann Daur zanechal, je nejslavnější Portrait of Esther Kern (1912), který se nachází ve sbírce Augustiner Museum, Freiburg. Náš katalog obsahuje 2 děl umělce Hermann Daur; galerie si zachovala 2 děl, která obdivuje celý svět, přičemž každé je znázorněno s datem vzniku, názevem muzea a jeho příběhem.
1870 – 1925, Stetten
Nejvíce děl: Augustiner Museum
10 nejlepších obrazů umělce Hermann Daur: výběr galerie
Muzea, v nichž jsou vystavena originálna umělce Hermann Daur
Muzeum s největším počtem obrazů na této stránce.
| Muzeum | Město | Díla autora Hermann Daur | Obrazy z tohoto seznamu |
|---|---|---|---|
 Augustiner Museum |
Freiburg | 2 | Portrait of Esther Kern, Portrait of Bianca Kern-Hunziker |
Hermann Daur rok po roce: originální díla, která definují každou éru
1912 je rok každého datovaného díla Hermann Daur v tomto výběru: zde jsou, seřazena podle slávy.
Díla podle roku
Vyberte rok a prohlédněte si originály.
Otázky sběratelů o obrazech umělce Hermann Daur
Kterým dílem je Hermann Daur nejznámější?Odhalit odpověď
Portrait of Esther Kern (1912)
Kolik let bylo Hermann Daur, když bylo vytvořeno dílo Portrait of Esther Kern?Odhalit odpověď
42 let: dílo Portrait of Esther Kern pochází z roku 1912 a Hermann Daur se narodil/a v roce 1870.
Kolik obrazů zanechal(a) Hermann Daur?Odhalit odpověď
Náš katalog obsahuje 2 děl od Hermann Daur.
Ve kterých muzeích jsou vystavena díla mistrovská umělce Hermann Daur?Odhalit odpověď
Většinou v Augustiner Museum (Freiburg). V tabulce muzeí výše jsou vypsány všechny.
V jakých letech namaloval Hermann Daur svá nejznámější díla?Odhalit odpověď
V období 1912: 2 z celkem 2 děl na této stránce vzniklo právě tehdy, z toho Portrait of Esther Kern z nich.
Která díla umělce Hermann Daur jsou vystavena v Augustiner Museum?Odhalit odpověď
Portrait of Esther Kern a Portrait of Bianca Kern-Hunziker: muzeum Augustiner Museum, Freiburg má v obsluze 2 děl z této stránky.
Hermann Daur: život a dílo
The Quiet Presence of Albert Hermann Daur
The year 1870 marks the beginning of a life that would eventually find its end in Ötlingen in 1925. Born in Stetten, Albert Hermann Daur operated within a specific German tradition, capturing the essence of his subjects and the stillness of the landscape. His brushwork does not shout; it observes. In the quietude of his compositions, one finds a focus on the tangible reality of the era, from the intimate details of a human face to the structural simplicity of a mill nestled in a valley.
His work often centers on the interplay between light and form. In his 1912 oil on canvas, Vorfrühling, Mühle im Kandertal, the scene captures a moment of seasonal transition. The mill sits within the landscape, a fixed point in a changing environment. There is a deliberate weight to his application of oil, a method that prioritizes the physical presence of the subject over mere decoration.
A Study in Form and Subject
Daur’s output reveals a commitment to specific, grounded subjects. He moved between the psychological depth of portraiture and the structural clarity of landscape painting. His technical approach is defined by several key elements:
- The use of oil on canvas to achieve depth in portraiture.
- A focus on the specificities of German topography, such as the Kandertal region.
- A signature style that often included a direct, legible mark on the work itself.
The 1912 Portrait of Bianca Kern-Hunziker serves as a primary example of his ability to hold a gaze. This work, held in the Augustinermuseum in Freiburg, demonstrates his capacity to translate a person into a permanent visual record. He does not rely on artifice, but on the directness of the likeness.
The Final Years and Legacy
By the time of his death in 1925, Daur had established a body of work that remains tied to the specificities of his time and place. His paintings are not abstractions; they are records of a world in transition. The physical remnants of his practice, such as the inscriptions found on the reverse of frames, provide a direct link to his hand. He remains a figure of the German landscape and portrait tradition, a painter who sought to pin down the fleeting light of a spring morning or the steady gaze of a sitter.