Portrét Frederick R. Spencer

10 nejslavnějších obrazů autora Frederick R. Spencer, každý naprosto unikátní

Aktualizováno listopad 2026 · seřazeno podle našeho skóre popularity (vyhledávání, návštěvy a objednávky u každého díla) · 10 děl umělce Frederick R. Spencer v našem katalogu

Stručně řečeno

Lady in Brown (1855) je obraz autora Frederick R. Spencer, který přitahuje nejvíce pohledů; originál se nachází v Art Institute of Chicago, Chicago. Poté se zrak přesouvá k Portrait of Lady (1835) a Mrs. George Opdyke (Elizabeth Hall Stryker, 1805–after 1880) (1834). Z 10 děl umělce Frederick R. Spencer v našem katalogu je těchto 10 těch nejznámějších; každé z nich je unikátním originálem s uvedením roku vzniku, muzea a důvodu jeho nesmrtelnosti.

1806 – 1875, Lenox Orientalism Nejvíce děl: New York Historical Society

Top 10 obrazů autora Frederick R. Spencer podle výběru galerie

1
Lady in Brown (1855) od Frederick R. Spencer

Lady in Brown

1855 · Oil On Canvas · Art Institute of Chicago, Chicago

A Moment of Quiet Dignity The light falls softly from the upper left, catching the delicate edge of a lace collar and illuminating the smooth, porcelain texture of a woman's skin. She sits in a state of poised stillness, her presence commanding the space against a dark, undifferentiated background that pushes her figure toward the viewer. The palette is grounded in warm, earthy tones—deep ochre, bronze, and heavy browns—which wrap…

2
Portrait of Lady (1835) od Frederick R. Spencer

Portrait of Lady

1835 · Oil · Los Angeles County Museum of Art, Los Angeles

In the Portrait of Lady by John Frederick Lewis, the subject is presented in a three-quarter length pose. The noblewoman is positioned slightly off-center within the frame, creating a sense of poise. Her expression remains serene and composed. Lighting originates from the upper left, casting gentle shadows across her facial features and the folds of her garment. This directional light defines the contours of her face and provides a sense…

10
Self-Portrait (1849) od Frederick R. Spencer

Self-Portrait

1849 · Oil On Canvas · Los Angeles County Museum of Art, Los Angeles

In this Self-Portrait, John Frederick Lewis gazes out from the canvas, meeting the observer's eyes with a steady, introspective poise. Painted about 1849, the work captures the artist in a moment of quiet dignity. He sits positioned slightly off-center, his form emerging from a somber, dark background that pushes his luminous skin and the crisp white of his collar into sharp relief. The light falls across his features with a…

Motivy, které zaujaly Frederick R. Spencer

Čtyři témata, která se v těchto originálech nejčastěji objevují, z nichž každé má svůj nejlepší příklad.

Muzea, v nichž jsou vystavena originálna umělce Frederick R. Spencer

3 muzea, v nichž je umístěno nejvíce obrazů z této stránky.

Muzeum Město Díla autora Frederick R. Spencer Obrazy z tohoto seznamu
New York Historical Society, New YorkNew York Historical Society New York 6 Mrs. George Opdyke (Elizabeth Hall Stryker, 1805–after 1880), George Opdyke (1806–1875), The Clark Children
Los Angeles County Museum of Art, Los AngelesLos Angeles County Museum of Art Los Angeles 2 Portrait of Lady, Self-Portrait
Art Institute of Chicago, ChicagoArt Institute of Chicago Chicago 1 Lady in Brown

Frederick R. Spencer napříč desetiletími: jeden unikátní originál pro každou dekádu

Díla podle dekád

Vyberte si dekádu a prohlédněte si originál, který ji definuje.

Obrazy umělce Frederick R. Spencer: dotazy pro galerii

Kterým nejznámějším dílem je Frederick R. Spencer?Odhalit odpověď

Lady in Brown (1855), Art Institute of Chicago, Chicago. Následují Portrait of Lady (1835) a Mrs. George Opdyke (Elizabeth Hall Stryker, 1805–after 1880) (1834).

V jakém věku vytvořil(a) Frederick R. Spencer dílo Lady in Brown?Odhalit odpověď

49 let: dílo Lady in Brown pochází z roku 1855 a Frederick R. Spencer se narodil/a v roce 1806.

Kterých deset obrazů autora Frederick R. Spencer je nejznámějších?Odhalit odpověď

Lady in Brown, Portrait of Lady, Mrs. George Opdyke (Elizabeth Hall Stryker, 1805–after 1880), George Opdyke (1806–1875), The Clark Children, Richard Fisher (1783-1850), Luther Halsey (1794-1880), Francis A. Hall (d. 1883), John Fisher (ca. 1785-1848) a Self-Portrait. Hodnocení výše uvádí rok a muzeum pro každé z nich.

Kolik známých děl má autor Frederick R. Spencer?Odhalit odpověď

Náš katalog obsahuje 10 děl umělce Frederick R. Spencer z let 1834 až 1857.

Kde lze vidět nejznámější originály umělce Frederick R. Spencer?Odhalit odpověď

Většinou v New York Historical Society (New York), Los Angeles County Museum of Art (Los Angeles) a Art Institute of Chicago (Chicago). V tabulce muzeí výše jsou vypsány všechny.

V jakém období vytvořil(a) Frederick R. Spencer svá nejznámější obrazy?Odhalit odpověď

V období 1850s: 5 z celkem 10 děl na této stránce vzniklo právě tehdy, z toho Lady in Brown z nich.

Který slavný obraz od Frederick R. Spencer je nejstarší a který nejnovější?Odhalit odpověď

Na této stránce je nejstarší dílo z Mrs. George Opdyke (Elizabeth Hall Stryker, 1805–after 1880) (1834) a nejnovější z Francis A. Hall (d. 1883) (1857).

Jaké materiály používal(a) Frederick R. Spencer nejčastěji?Odhalit odpověď

Oil On Canvas, u 2 z 10 děl na této stránce.

K kterému směru patří dílo umělce Frederick R. Spencer?Odhalit odpověď

Orientalism, podle originálů na této stránce.

Jaká originální díla Frederick R. Spencer mohu vidět v New York Historical Society?Odhalit odpověď

Mrs. George Opdyke (Elizabeth Hall Stryker, 1805–after 1880), George Opdyke (1806–1875) a The Clark Children: muzeum New York Historical Society, New York má v obsluze 6 děl z této stránky.

Frederick R. Spencer: portrét umělce

Raný život, rodina a umělecké vzdělání

Frederick R. Spencer se narodil 7. června 1806 v Lenox, New York. Vyrostl ve domácnosti vedené jeho otcem, generálem Ichabodem Smithem Spencerem, který působil jako právník a sloužil jako první poštovní úředník v Canastotě. Mladíkův zájem o výtvarné umění začal nabývat jasných obrysů, když mu bylo patnáct let. Trávil čas sledováním výstavy portrétů od Ezry Amese, což byl setkání, které zanechalo nezapomenutelnou stopu v jeho budoucím uměleckém vnímání.

Jeho raná výchova byla procesem postupného objevování a neformálního vedení. Poté, co podnikl své první pokusy o portrétní malbu na akademii Middleboro v Utice, upoutal svou pozorností Williama Dunlapa. Toto spojení mu umožnilo získat neformální lekce, které pomohly utvářet jeho počáteční chápání řemesla. Čas trávil skicováním soustav v American Academy of the Fine Arts, kde se prostřednictvím pečlivého pozorování učil fyzickým nuancím formy.

V roce 1825 se Frederick R. Spencer přestěhoval do New York City, aby pokračoval ve formálním vzdělání. Zapsal se na American Academy of the Fine Arts, kde studoval pod vedením Johna Trumbulla. Prezident akademie si jeho prací začal zajímat a poskytl mladému umělci instrukce nezbytné pro jeho transformaci ze studenta skic na profesionálního malíře.

Profesní kariéra v New Yorku

Poté, co se v roce 1827 vrátil do Canastoty, aby zahájil svou dráhu portrétního malíře, Spencer se nakonec opět usadil v New Yorku. Zde si založil vlastní studio a velmi rychle se stal nepostradatelnou postavou tamních uměleckých krevních čepic. Již do roku 1832 dosáhl prestižního statusu akademika v American Academy. Jeho vliv v této instituci dále rostl, když v letech 1833 až 1835 působil v její radě direktorů.

Jeho přítomnost v profesionální scéně byla dále potvrzována jeho blízkým spojením s National Academy of Design. V roce 1837 byl jmenován asociovaným členem a v roce 1846 se stal plnohodnotným členem Akademie. Během pozdních čtyřdesátých let převzal i administrativní zodpovědnosti, když v letech 1849 až 1850 působil jako korespondenční sekretář Akademie. Nakonec se však rozhodl z této funkce vystoupit, aby mohl svou veškerou pozornost a kreativní sílu věnovat výhradně své malbě.

Technika a umělecký styl

Jego tahy štětcem nedávají málo prostoru představivosti. Pracoval v nesmírně hladkém, lineárním stylu a soustředil se na vysokou míru dokončenosti, která zcela vyhladila veškeré stopy po nástroji. Tato preciznost vytvořila povrch, který působí kontrolovaně a záměrně. V jeho pozdějších letech tento přístup dosáhl bodu, kdy jeho obrazy působí téměř fotograficky a zachycují klid, který napodobuje ostrost objektivu.

Jako portrétista se zaměřoval na to, co je doslovné. Specializoval se na konvenční podobnosti a snažil se zaznamenat přesné rysy svých subjektů, spíše než je interpretovat skrze silné emoce nebo abstrakci. Ačkoliv si vybudoval pověst právě díky těmto přímým reprezentacím lidí, věnoval svou pozornost také žánrovým scénám a literárním tématům. Tato díla mu umožnila vystoupit z rámce formálního pózování a prozkoumat různé narativní kompozice.

  • Frances Ludlum Morris (Mrs. Robert Morris) (?), kolem roku 1838

Pozdní roky a smrt

Do roku 1858 mu stabilní práce v oblasti portrétní malby již umožnila změnu životního tempa. Nechal za sebou ruch velkoměsta a přestěhoval se na farmu v severní části státu New York. Tento obrat znamenal odchod z formálních kruhů National Academy of Design, kde v minulosti zastával i zodpovědné funkce. Svá poslední roky strávil ve Wampsville v oblasti New York, daleko od městských center, kde si vybudoval své slavné jméno.

Klidný život ve Wampsville trval až do roku 1875. Jeho smrt nastala 3. dubna 1875 po krátké nemoci. Byl pohřben na hřbitově Mount Pleasant v Canastotě. Jeho odchod znamenal konec dlouhé a bohaté kariéry, která se vyvinula od studia sád a gravirů až po vytváření věrných podob mnoha významných občanů.

Kde dnes spatří naše oči jeho díla

Jeho malby lze dnes najít v několika významných sbírkách po celých Spojených státech amerických. Jeho portréty můžete náhodou potkat v Metropolitan Museum of Art nebo v sálech Brooklyn Museum. Tato díla zůstávají součástí trvalých sbírek těchto institucí, zachovaná jako cenný součást jejich historického dědictví.

Další kousky z jeho ruky jsou uchovávány v Los Angeles County Museum of Art. Pro ty, kteří míří k národní metropoli, má v nabídce i Národní galerie umění, která spravuje díla tohoto umělce. Tyto sbírky v sobě nesou otisky jeho života jako portrétisty a žánrového malíře a umožňují veřejnosti stále objevovat jeho tváře i vyprávěné příběhy.