Portrét Elisabetta Sirani

41 nejslavnějších obrazů autora Elisabetta Sirani, výběr z galerie

Aktualizováno listopad 2026 · seřazeno podle našeho skóre popularity (vyhledávání, návštěvy a objednávky u každého díla) · 41 děl umělce Elisabetta Sirani v našem katalogu

Stručně řečeno

Z všech originálů, které Elisabetta Sirani zanechal, je nejslavnější Herodias with the Head of John the Baptist. Hned za ním následují Allegory of Justice, Charity, and Prudence (1664) a Portrait of Anna Maria Ranuzzi Marsigli as Charity (1665). Náš katalog obsahuje 41 děl umělce Elisabetta Sirani; galerie si zachovala 41 děl, která obdivuje celý svět, přičemž každé je znázorněno s datem vzniku, názevem muzea a jeho příběhem.

1638 – 1665, Bologna Italian baroque Nejvíce děl: Národní muzea Liverpoolu

10 nejlepších obrazů umělce Elisabetta Sirani: výběr galerie

1
Herodias with the Head of John the Baptist od Elisabetta Sirani

Herodias with the Head of John the Baptist

Oil On Canvas

In this oil on canvas, we find ourselves drawn into a singular, unsettling moment of biblical history. The composition centers on Herodias, who presents a golden platter bearing the severed head of John the Baptist. There is a profound stillness to the scene, despite the violence of the subject matter. Herodias gazes toward the viewer, her expression a complex layering of triumph and a subtle, perhaps fleeting, hint of regret.…

2
Allegory of Justice, Charity, and Prudence (1664) od Elisabetta Sirani

Allegory of Justice, Charity, and Prudence

1664 · Oil On Canvas

The painting Allegory of Justice, Charity, and Prudence emerged from the studio of Elisabetta Sirani in 1664. It arrived as a commissioned work for Leopoldo de’ Medici. The canvas captures a moment of stillness through three distinct female figures. Each figure occupies a space defined by the heavy, dark background of the Baroque style.

4
Baby Jesus and St. Anthony of Padua (1656) od Elisabetta Sirani

Baby Jesus and St. Anthony of Padua

1656 · Oil On Canvas

In this Italian Baroque oil on canvas painting, the tender interaction between the infant Christ and a saint unfolds before the viewer. Baby Jesus and St. Anthony of Padua brings together two figures in a moment of profound spiritual connection. The artist, Elisabetta Sirani, captures the essence of this divine encounter through a composition that emphasizes the intimacy between the child and the holy man. Created about 1656, the work…

5
An Allegory of Virtue (1657) od Elisabetta Sirani

An Allegory of Virtue

1657 · Oil On Canvas

An Allegory of Virtue is an oil on canvas by Elisabetta Sirani. The artist, born in Bologna, Italy, was nineteen years old when she painted this work. It measures 87.6 x 114.9cm. The paint holds a quiet weight upon the fabric.

6
An Allegory of Fame (1657) od Elisabetta Sirani

An Allegory of Fame

1657 · Oil On Canvas

A single figure cuts through a sky of grey and cerulean clouds. She is a creature of light and motion, her body angled sharply across the frame. Wings, white and feathered, catch a soft light from the upper left, pushing against the heavy, dark drapery of her garment. This fabric, a deep magenta, spills in thick, sculptural folds that anchor her movement. In her hands, two golden trumpets extend like…

8
Genius of Transience (1651) od Elisabetta Sirani

Genius of Transience

1651 · Oil · Bavarské státní sbírky malby, Mnichov

Genius of Transience by Elisabetta Sirani is a monochrome, classical oil painting created about 1651. The composition centers on a nude figure of a young child with wings, a winged cherub or putto, positioned slightly off-center. This figure is shown in a contemplative pose, leaning against a draped surface that resembles a stone plinth or a cloth-covered pedestal. A large book rests upon this surface near the subject.

9
Saint mary with Jesus (1650) od Elisabetta Sirani

Saint mary with Jesus

1650 · Oil On Canvas · Národní galerie Arménie, Jerevan

In this intimate Baroque oil painting, we find ourselves drawn into a quiet, vertical arrangement that focuses entirely on the upper bodies of Mary and the infant Jesus. There is a profound sense of warmth here, a closeness that feels almost private. The composition pulls the viewer toward the soft, fleshy tones of the skin and the gentle curves of the figures, which emerge from a dark, atmospheric background. Light…

10
The Dream of St. Anthony (1650) od Elisabetta Sirani

The Dream of St. Anthony

1650 · Oil · Pinacoteca Nazionale di Bologna, Bologna

The composition of this 1662 painting follows a sharp diagonal axis, directing the viewer's gaze from the upper celestial realm down to the kneeling figure of Saint Anthony of Padua. The scene is rendered in a monochromatic, sepia-toned palette that suggests the patina of age. High-contrast lighting, or chiaroscuro, defines the work, with a concentrated light source illuminating the Christ Child and an accompanying angel. This light casts deep shadows…

Výběr umělce Elisabetta Sirani pokračuje, od 11 do 41

11Allegory of Music (1659) od Elisabetta SiraniAllegory of Music1659 12The Martyrdom of Saint Lucy (1665) od Elisabetta SiraniThe Martyrdom of Saint Lucy1665 13Portrait of a lady, half-length, as Pandora or Artemisia (1665) od Elisabetta SiraniPortrait of a lady, half-length, as Pandora or Artemisia1665 14Holy Family with Sts Anne and Joachim (1662) od Elisabetta SiraniHoly Family with Sts Anne and Joachim1662 15Head of the Virgin (1665) od Elisabetta SiraniHead of the Virgin1665 16Head of the Archangel Gabriel (1665) od Elisabetta SiraniHead of the Archangel Gabriel1665 17Ecce Homo (1665) od Elisabetta SiraniEcce Homo1665 18Nursing Madonna (1663) od Elisabetta SiraniNursing Madonna1663 · Národní galerie Praha 19The Virgin Crowned by Christ Child with Roses (1663) od Elisabetta SiraniThe Virgin Crowned by Christ Child with Roses1663 · Národní muzea Liverpoolu 20Self-Portrait (1664) od Elisabetta SiraniSelf-Portrait1664 · Národní muzea Liverpoolu 21Self-Portrait as an Allegory of Painting od Elisabetta SiraniSelf-Portrait as an Allegory of Painting 22Finding of Moses (1665) od Elisabetta SiraniFinding of Moses1665 23Self-Portrait (1660) od Elisabetta SiraniSelf-Portrait1660 24Portrait of Beatrice Cenci (1662) od Elisabetta SiraniPortrait of Beatrice Cenci1662 · Galleria Nazionale d'Arte Antica 25Madonna and Child od Elisabetta SiraniMadonna and Child 26Study (1663) od Elisabetta SiraniStudy1663 · Walker Art Gallery 27The Flea od Elisabetta SiraniThe Flea 28St. Jerome od Elisabetta SiraniSt. Jerome 29Holy Family with Sts Elizabeth and John the Baptist od Elisabetta SiraniHoly Family with Sts Elizabeth and John the BaptistNational Museum of Women in the Arts 30Study for the Baptism of Christ (1658) od Elisabetta SiraniStudy for the Baptism of Christ1658 · Graphische Sammlung Albertina 31Judith with the Head of Holofernes od Elisabetta SiraniJudith with the Head of HolofernesLakeview Museum of Arts and Science 32Portia Wounding her Thigh (1664) od Elisabetta SiraniPortia Wounding her Thigh1664 · Stephen Warren Miles and Marilyn Ross Miles Foundation 33Santissima Anna a Ježíšek s beránkem (1663) od Elisabetta SiraniSantissima Anna a Ježíšek s beránkem1663 · National Museum of Women in the Arts 34The Infant Saint John the Baptist in the Wilderness (1664) od Elisabetta SiraniThe Infant Saint John the Baptist in the Wilderness1664 · Scottish National Gallery 35La Libéralité (1657) od Elisabetta SiraniLa Libéralité1657 · Musée des Beaux-Arts 36Self-Portrait as Allegory of Painting (1658) od Elisabetta SiraniSelf-Portrait as Allegory of Painting1658 · Pushkinovo státní muzeum umění 37Young Saint John the Baptist with Agnus Dei (1665) od Elisabetta SiraniYoung Saint John the Baptist with Agnus Dei1665 38Saint Mary Magdalene in Penance (1663) od Elisabetta SiraniSaint Mary Magdalene in Penance1663 · Musée des Beaux-Arts et d'Archéologie 39Judith with the Head of Holofernes (1665) od Elisabetta SiraniJudith with the Head of Holofernes1665 · Walters Art Museum 40Sleeping Love od Elisabetta SiraniSleeping LoveMusée National du Château de Compiègne 41Portrait of Vincenzo Ferdinando Ranuzzi as Amor (1663) od Elisabetta SiraniPortrait of Vincenzo Ferdinando Ranuzzi as Amor1663 · Národní muzeum ve Varšavě

Slavná díla Elisabetta Sirani podle jednotlivých období

Motivy, které zaujaly Elisabetta Sirani

Čtyři témata, která se v těchto originálech nejčastěji objevují, z nichž každé má svůj nejlepší příklad.

Muzea, v nichž jsou vystavena originálna umělce Elisabetta Sirani

8 muzea, v nichž je umístěno nejvíce obrazů z této stránky.

Muzeum Město Díla autora Elisabetta Sirani Obrazy z tohoto seznamu
Národní muzea Liverpoolu, LiverpoolNárodní muzea Liverpoolu Liverpool 2 The Virgin Crowned by Christ Child with Roses, Self-Portrait
National Museum of Women in the Arts, Washington, D.C.National Museum of Women in the Arts Washington, D.C. 2 Holy Family with Sts Elizabeth and John the Baptist, Santissima Anna a Ježíšek s beránkem
Cassa di Risparmio, BolognaCassa di Risparmio Bologna 1 Portrait of Anna Maria Ranuzzi Marsigli as Charity
Bavarské státní sbírky malby, MnichovBavarské státní sbírky malby Mnichov 1 Genius of Transience
Národní galerie Arménie, JerevanNárodní galerie Arménie Jerevan 1 Saint mary with Jesus
Pinacoteca Nazionale di Bologna, BolognaPinacoteca Nazionale di Bologna Bologna 1 The Dream of St. Anthony
Národní galerie Praha, PrahaNárodní galerie Praha Praha 1 Nursing Madonna
Galleria Nazionale d'Arte Antica, ŘímGalleria Nazionale d'Arte Antica Řím 1 Portrait of Beatrice Cenci

Elisabetta Sirani rok po roce: originální díla, která definují každou éru

Od 1650 do 1665, Elisabetta Sirani tvořil po dobu 16 let: tato výběrová kolekce sleduje tuto dlouhou kariéru rok po roce prostřednictvím jeho nejlepších originálů.

Díla podle roku

Vyberte rok a prohlédněte si originály.

Otázky sběratelů o obrazech umělce Elisabetta Sirani

Kterým dílem je Elisabetta Sirani nejznámější?Odhalit odpověď

Herodias with the Head of John the Baptist. Následují Allegory of Justice, Charity, and Prudence (1664) a Portrait of Anna Maria Ranuzzi Marsigli as Charity (1665).

Kterých deset nejslavnějších obrazů má Elisabetta Sirani?Odhalit odpověď

Herodias with the Head of John the Baptist, Allegory of Justice, Charity, and Prudence, Portrait of Anna Maria Ranuzzi Marsigli as Charity, Baby Jesus and St. Anthony of Padua, An Allegory of Virtue, An Allegory of Fame, Amorino triumphant at sea (Amorino Medici), Genius of Transience, Saint mary with Jesus a The Dream of St. Anthony. Hodnocení výše uvádí rok a muzeum pro každé z nich.

Kolik obrazů zanechal(a) Elisabetta Sirani?Odhalit odpověď

Náš katalog obsahuje 41 děl umělce Elisabetta Sirani z let 1650 až 1665.

Ve kterých muzeích jsou vystavena díla mistrovská umělce Elisabetta Sirani?Odhalit odpověď

Většinou v Národní muzea Liverpoolu (Liverpool), National Museum of Women in the Arts (Washington, D.C.) a Cassa di Risparmio (Bologna). V tabulce muzeí výše jsou vypsány všechny.

V jakých letech namaloval Elisabetta Sirani svá nejznámější díla?Odhalit odpověď

V období 1665: 9 z celkem 41 děl na této stránce vzniklo právě tehdy, z toho Portrait of Anna Maria Ranuzzi Marsigli as Charity z nich.

Jaká jsou první a poslední slavná originální díla umělce Elisabetta Sirani?Odhalit odpověď

Na této stránce je nejstarší dílo z Saint mary with Jesus (1650) a nejnovější z Portrait of Anna Maria Ranuzzi Marsigli as Charity (1665).

Jaká témata si Elisabetta Sirani vybíral nejčastěji?Odhalit odpověď

Woman (18), Child (11) a Infant (6) napříč 41 díly na této stránce.

Kterou techniku používal(a) Elisabetta Sirani nejčastěji?Odhalit odpověď

Oil On Canvas, u 19 z 41 děl na této stránce.

K kterému uměleckému směru patří Elisabetta Sirani?Odhalit odpověď

Italian baroque, podle originálů na této stránce.

Která díla umělce Elisabetta Sirani jsou vystavena v Národní muzea Liverpoolu?Odhalit odpověď

The Virgin Crowned by Christ Child with Roses a Self-Portrait: muzeum Národní muzea Liverpoolu, Liverpool má v obsluze 2 děl z této stránky.

Elisabetta Sirani: život a dílo

Elisabetta Sirani – A Life in Baroque Bologna

Elisabetta Sirani (8 January 1638 – 28 August 1665) byla významná italská malířka a grafička, která zemřela za nejasných okolností ve věku 27 let. Byla jednou z prvních žen umělců v raném novodobí – období barokní výtvarné kultury –, což bylo mimořádné vzhledem k dominanci mužského světa v tomto povolání. Její život není jen příběhem talentované mladé ženy, ale vypráví o odvaze, odhodlání a progresivní vizii, která se rozprostírala nejen přes uměleckou tvorbu, ale i rodinnou péči a podnikatelský smysl.

Artistic Roots and Early Development

Elisabetta Sirani začala svou cestu jako umělec ve vlastním domově. Její otec Giovanni Andrea Sirani byl sám respektovaný malíř a obchodník s uměním, který byl hluboce propojen s boloňskou školou – tradicí silně ovlivněnou dědictvím Guidona Reného. Zatímco některé záznamy naznačují nejistotu otce ohledně úplného přijetí Elisabetty jako žáka – bojácný před tím, že překoná jeho vlastní schopnosti –, rychle se ukázalo, že její talent byl mimořádný. Absorbovala a osvojila si jeho techniky ​​s úžasnou rychlostí, vyvíjela tak jedinečný styl, který kombinoval gráce a idealismus Reného s novým dynamickým pohybem – vlastním. Giovanni Andrea byl žákem Guidona Reného, což zajišťovalo, že tento mistr ovlivňoval rodinnou dílnu. Tento kontakt s Reném byl zásadní; inspiroval Elisabettu ovládáním světla a stínu, elegantními kompozicemi a vypracovaným smyslem tvaru – které charakterizovaly mnoho jejích obrazů. Kromě technických dovedností získala široké vzdělání zahrnující klasickou mytologii a biblické příběhy – základní stavební kameny pro umělce pracující v rámci náboženských a řeckého původního prostředí barokové doby.

A Prolific Career and Innovative Style

Přestože měla tragicky krátký život – zemřela ve věku pouhých 27 let v augustu 1665 – Elisabetta Sirani vytvořila pozoruhodný počet obrazů, nespočet kreslení a mnoho rytin – což svědčí o její neustálé kreativitě a produktivitě. Tento výstup nebyl jen výsledkem vrozené geniality; byl poháněn potřebou. Už roku 1654 Giovanni Andrea Sirani trpěl artritidou, takže Elisabetta převzala odpovědnost za správu rodinného obchodníka – zároveň učila studenty ve své dílně – a podporovala tak rozsáhlé rozšíření rodiny díky ekonomickým výdělkům z její práce. Její styl byl charakteristický dynamickými kompozicemi, bohatými barvami a schopností zachytávat emoce a pohyb s pozoruhodnou přesností. Kontemporáni jako Carlo Cesare Malvasia vyzdvihovali její „originalitu kompozice“, svůj zvláštní kresbový styl a rychlost práce – což bylo svědectví jak technické dokonalosti, tak uměleckého vidění. Neměla jen kopírovat existující styly; vytvářela nový cestu, osvěžovala tradiční témata novou energií a emocionální hloubkou.

Legacy and Lasting Significance

Elisabetta Sirani získala věrného následovníka během svého života – byla považována za „divu“ boloňské výtvarné kultury – největší ženskou reinkarnací Guidona Reného. Její náhlá smrt ve věku pouhých 27 let, která byla původně zahalena záhadou kvůli obvinění z otravy služebnou (která však byla později vyvrácena), jen zvýraznila veřejné zaujetí životem a dílem Elisabetty. Největší pravděpodobností smrt způsobilo peritonitis způsobené rupturou žaludeční ulcerace, která byla zesílená tlaky spojenými s vedením domácnosti a dílnu. Její pompézní pohřeb – včetně obrovského katastrofy vyzdobeného životopisným sochami a projevy věnovanými jí – podtrhla vysokou úctu, kterou jí jeho současníci měli. Kromě jejích uměleckých úspěchů Elisabetta Sirani nezapomenutelné dědictví nesla ve své závěrnosti - byla největší ženskou výtvarnickou osobností v období barokní kultury – inspirací pro generace umělců. Její příběh slouží jako silná připomínka, že talent nezáleží na pohlaví a že odhodlání může překonat i největší bariéry.

Key Works

  • Judith with Holofernes: Dramatické znázornění biblické hrdinky Judith, ukazující Elisabetta Siraniho mistrovství světla a stínu a emocionální intenzitu.
  • Self-Portrait: Intimní a odhalující obraz umělkyně sama – nabízející pohled do její osobnosti a uměleckého sebevědomí.
  • Study for the Baptism of Christ: Dynamický náčrtek ukazující Elisabetta Siraniho schopnost zachytávat pohyb a anatomické detaily.
  • Portia Wounding Her Thigh: Výjimečné a působivé vyprávění Shakespearovského tématu – Elisabetta Siraniho ochotu zabývat se složitými příběhy.
  • The Virgin Crowned by Christ Child with Roses: Tichá a zbožná obrazovka ukazující Elisabetta Siranínovu schopnost vyjadřovat teplo a intimitu ve svých náboženských obrazových dílech.