Stručně řečeno
Z pohledu galerie je nejslavnějším dílem David Bomberg obrazem Flowers, Evening Gold (1947), jehož originál je vystaven v Reading Museum - Town Hall v obci Reading. Procession (1914) a Kompozice s postavami (1913) doplňují trio, které každé oko okamžitě pozná. Z 110 děl umělce David Bomberg v našem katalogu představuje galerie níže 100 nejznámějších děl, z nichž každé je originálem s uvedením roku vzniku, muzea a toho, co jej činí jedinečným.
Top 10 obrazů umělce David Bomberg v naší galerii
Kompozice s postavami
Kompozice s postavami – Výrazný geometrický abstrakcionismus Davida Bomberga David Bombergova „Kompozice s postavami“ představuje jedno z nejvýznamnějších dílů období Whitechapel Boys, skupiny mladých umělců působících na počátku století dvacátého. Tento obraz vytvořený mezi lety 1912 a 1913, dnes uloženým v Galerii Whitworth Univerzity Manchesteru, je fascinující ukázkou inovativního přístupu k abstrakci a geometrickému tvarování charakteristickému pro období kubismu a futurismu. Jeho působivá kombinace teplých odstínů oranžové a hnědé kontrastovaná…
Obrazy autora David Bomberg, seřazeny od 11 do 100
Slavná díla David Bomberg podle jednotlivých období
Early Period
1920 – 1929 · 5 děl v tomto seznamuAvant-Garde Years
1919 – 1943 · 5 děl v tomto seznamuMature Period
1920 – 1957 · 18 děl v tomto seznamuMotivy, které zaujaly David Bomberg
Čtyři témata, která se v těchto originálech nejčastěji objevují, z nichž každé má svůj nejlepší příklad.
Portrait 7 děl
Landscape 5 děl
People 4 děl
British art 3 děl
Muzea, v nichž jsou vystavena originálna umělce David Bomberg
8 muzea, v nichž je umístěno nejvíce obrazů z této stránky.
| Muzeum | Město | Díla autora David Bomberg | Obrazy z tohoto seznamu |
|---|---|---|---|
| London | 8 | Ghetto Theatre, English Woman, At the Window | |
| Londýn | 8 | Armenian Church, Jerusalem, Ronda, Spain, Rodina (Studium pro Divadlo ghetta II) | |
| Chichester | 5 | The Southeast Corner, Jerusalem (Palestinian Landscape), Self Portrait (verso), Interior of a Peasant House, Kolonia | |
| Londýn | 3 | Diana, Self Portrait (David), Trendrine, Cornwall | |
| Bristol | 3 | Flowers, Figure Composition | |
| Oxford | 2 | Procession, Circus (Abstract Composition) | |
| Leicester | 2 | Flowers in Sunlight, Grief | |
| Eastbourne | 2 | Kitty, the Artist's Sister, Jim 1943 |
David Bomberg, jeden ikonický obraz na každé desetiletí
Díla podle dekád
Vyberte si dekádu a prohlédněte si originál, který ji definuje.
Ronda, Spain
In this 1957 work, we find ourselves looking upon Ronda, Spain, through a lens that favors feeling over mere topography. The scene captures a town nestled within rugged mountains, yet the landscape is far from a literal record. Instead, there is an emphasis on the energy of the terrain. A winding road snakes through the foreground, pulling the eye upward toward distant hills and stone structures. The composition avoids symmetry,…
Obrazy umělce David Bomberg: odpovědi galerie
Který obraz autora David Bomberg je nejslavnější ze všech?Odhalit odpověď
Flowers, Evening Gold (1947), Reading Museum - Town Hall, Reading. Následují Procession (1914) a Kompozice s postavami (1913).
Kolik let bylo David Bomberg, když dokončil/a Flowers, Evening Gold?Odhalit odpověď
57 let: dílo Flowers, Evening Gold pochází z roku 1947 a David Bomberg se narodil/a v roce 1890.
Kterých 10 nejlepších obrazů má David Bomberg?Odhalit odpověď
Flowers, Evening Gold, Procession, Kompozice s postavami, Flowers in Sunlight, Players (formerly 'Fiesta'), Grief, Ghetto Theatre, Armenian Church, Jerusalem, Self Portrait a Kitty, the Artist's Sister. Hodnocení výše uvádí rok a muzeum pro každé z nich.
Kolik děl vytvořil/a David Bomberg?Odhalit odpověď
Náš katalog obsahuje 110 děl umělce David Bomberg z let 1912 až 1957.
Kde jsou vystavena nejznámější originály umělce David Bomberg?Odhalit odpověď
Většinou v Ben Uri Gallery - Museum (London), Ben Uri Gallery and Museum (Londýn) a Pallant House Gallery (Chichester). V tabulce muzeí výše jsou vypsány všechny.
Kdy David Bomberg vytvořil své nejslavnější obrazy?Odhalit odpověď
V období 1920s: 28 z celkem 100 děl na této stránce vzniklo právě tehdy, z toho Players (formerly 'Fiesta') z nich.
Která jsou nejstarší a nejnovější slavná díla umělce David Bomberg?Odhalit odpověď
Na této stránce je nejstarší dílo z Vision of Ezekiel (1912) a nejnovější z Ronda, Spain (1957).
Kterým tématům se David Bomberg věnoval(a) nejčastěji?Odhalit odpověď
Portrait (7), Landscape (5) a People (4) napříč 100 díly na této stránce.
V jaké technice tvořil(a) David Bomberg nejčastěji?Odhalit odpověď
Oil On Canvas, u 11 z 100 děl na této stránce.
S jakým směrem je spojen(a) David Bomberg?Odhalit odpověď
Expressionism, podle originálů na této stránce.
Jaká originální díla David Bomberg má v obsluze Ben Uri Gallery - Museum?Odhalit odpověď
Ghetto Theatre, English Woman a At the Window: muzeum Ben Uri Gallery - Museum, London má v obsluze 8 děl z této stránky.
David Bomberg: umělec
Raný život a umělecké vzdělání
- Narozen: Birmingham, Spojené království (5. prosince 1890)
- Zemřel: Londýn, Spojené království (19. srpna 1957)
- Patřil mezi „Whitechapel Boys“ – skupinu umělců z East Endu, kteří se objevili na začátku 20. století.
David Bomberg se narodil v Birminghamu v polsko-židovské imigrantské rodině Abrahama a Rebeky Bombergové. Svou cestu k umění začal studiem na City and Guilds Technical Art School, než proškoloval jako litograf v Birminghamu.
Pod vedením Waltera Sickerta na Westminster School of Art (1908–1910) nasávl hluboký vliv Sickertova zaměření na formu a městský život. Klíčovým momentem byla jeho konfrontace s dílem Paula Cézanna prostřednictvím výstavy Rogera Frye „Manet a postimpresionisté“ v roce 1910. Následně navštívil Slade School of Art (1911), kde získal prestižní Tonks Prize za svůj portrét spolužáka Isaaca Rosenberga.
Éra avantgardy: Kubismus, futurismus a kontroverze
- Na Slade School of Art byl Bomberg součástí pozoruhodné generace, která zahrnovala jména jako Mark Gertler, Stanley Spencer, C.R.W. Nevinson a Dora Carrington.
- Jeho tvorbu formovaly londýnské výstavy italských futuristů z roku 1912 a Fryova druhá postimpresionistická výstava (představující Picassa, Matisse, fauvisty či Wyndhame Lewise).
- Vyvinul si nezaměnitelný styl kombinující kubismus a futurismus – charakteristický geometrickými kompozicemi, omezenou paletou barev, úsečnými postavami a mřížkovými strukturami.
- Jeho radikální přístup byl v roce 1913 natolik odvážný, že mu vedl k vyloučení ze Slade School of Art, neboť jeho metody byly pro tehdejší konvenční instituci považovány za příliš troufalé.
- Krátce byl spojen s Omega Workshops skupiny Bloomsbury a vystavoval s Camden Town Group. Přestože vykazoval s afinitou k vorticistickému hnutí Wyndhame Lewise, zůstal umělecky nezávislý a odmítl plnou účast v jeho rámci.
Od války k krajině: Změna stylu
Zkušenosti z fronty jako prostý voják během první světové války hluboce zasáhly do jeho umělecké vize a vedly k postupnému odklonu od abstrakce.
V 20. letech se Bomberg začal věnovat figurativnějšímu stylu, zaměřenému na portréty a krajiny čerpané přímo z přírody. Rozvinul si stále více expresivní techniku, která byla definována bohatou texturou impasta a silnou emocionální intenzitou.
Rozsáhlé cesty středním východem (zejména přes Palestinu) a Evropou zásadně ovlivnily jeho pozdější dílo. Jeho zachycení Jeruzaléma patří k jeho nejvýznamnějším přínosům.
Pozdní roky a odkaz
- V letech 1945 až 1953 působil jako pedagog na Borough Polytechnic (nyní London South Bank University), kde ovlivnil celou generaci umělců, včetně Franka Auerbacha, Leona Kossoffe, Philipa Holmese, Cliffa Holdena, Edny Mannové, Dorothy Meadové, Gustava Metzgera, Dennise Creffielda, Cecila Baileye a Milese Richmonda.
- Byl ženatý s malířkou krajiny Lillian Holt.
- Navzdory obdobím relativního zapomnění za svého života si Bombergovo dílo v posledních desetiletích získalo rostoucí uznání jako významný příspěvek k britskému modernímu umění.
- Na jeho počest byla na London South Bank University pojmenována budova David Bomberg House.
- Jeho odkaz spočívá v unikátní syntéze evropských avantgardních hnutí a pozdějším rozvoji mocného, expresivního krajinného stylu, který dokázal zachytit samotnou podstatu místa a lidské zkušenosti.