Aktualizováno říjen 2026 · seřazeno podle našeho skóre popularity (vyhledávání, návštěvy a objednávky u každého díla) · 12 děl umělce Alexander Ivanov v našem katalogu
Stručně řečeno
Z pohledu galerie je nejslavnějším dílem Alexander Ivanov obrazem Zjevení Krista lidu (1847), jehož originál je vystaven v Tretyakovská galerie v obci Moskva. The Appearance of Christ Before the People (1830) a Bellerophon is sent to the campaign against the Chimera (1829) doplňují trio, které každé oko okamžitě pozná. Z 12 děl umělce Alexander Ivanov v našem katalogu představuje galerie níže 12 nejznámějších děl, z nichž každé je originálem s uvedením roku vzniku, muzea a toho, co jej činí jedinečným.
Tento olej na plátně s názvem Zjevení Krista lidu, známý také pod alternativním názvem Zjevení Mesiáše, vytvořil ruský malíř Alexander Ivanov. Dílo toto představuje zásadní pilíř umělecké dráhy tohoto mistra a je odrazem jeho neuvěřitelně dlouhého a vyčerpávajícího procesu tvorby. Ivanov se narodil v roce 1806 v ruském Petrogradu a ve svém řemeslu zůstal neúnavně aktivní až do své smrti v roce 1858 ve věku 52 let.
2 muzea, v nichž je umístěno nejvíce obrazů z této stránky.
| Muzeum | Město | Díla autora Alexander Ivanov | Obrazy z tohoto seznamu |
|---|---|---|---|
 Tretyakovská galerie |
Moskva | 7 | Zjevení Krista lidu, The Appearance of Christ Before the People, Apollo, Hyacinthus and Cyparissus making music and singing |
 Státní ruské muzeum |
Petrohrad | 4 | Water and Stones near Palazzuola, Appearance of Jesus Christ to Maria Magdalena, Archangel Gabriel struck dumb Zachariah |
Vyberte si dekádu a prohlédněte si originál, který ji definuje.
Tento olej na plátně s názvem Zjevení Krista lidu, známý také pod alternativním názvem Zjevení Mesiáše, vytvořil ruský malíř Alexander Ivanov. Dílo toto představuje zásadní pilíř umělecké dráhy tohoto mistra a je odrazem jeho neuvěřitelně dlouhého a vyčerpávajícího procesu tvorby. Ivanov se narodil v roce 1806 v ruském Petrogradu a ve svém řemeslu zůstal neúnavně aktivní až do své smrti v roce 1858 ve věku 52 let.
Zjevení Krista lidu (1847), Tretyakovská galerie, Moskva. Následují The Appearance of Christ Before the People (1830) a Bellerophon is sent to the campaign against the Chimera (1829).
41 let: dílo Zjevení Krista lidu pochází z roku 1847 a Alexander Ivanov se narodil/a v roce 1806.
Zjevení Krista lidu, The Appearance of Christ Before the People, Bellerophon is sent to the campaign against the Chimera, Apollo, Hyacinthus and Cyparissus making music and singing, Head of St John the Baptist, Vittoria Marini, Water and Stones near Palazzuola, Appearance of Jesus Christ to Maria Magdalena, Archangel Gabriel struck dumb Zachariah a Via Appia at Sunset. Hodnocení výše uvádí rok a muzeum pro každé z nich.
Náš katalog obsahuje 12 děl umělce Alexander Ivanov z let 1824 až 1850.
Většinou v Tretyakovská galerie (Moskva) a Státní ruské muzeum (Petrohrad). V tabulce muzeí výše jsou vypsány všechny.
V období 1830s: 4 z celkem 12 děl na této stránce vzniklo právě tehdy, z toho The Appearance of Christ Before the People z nich.
Na této stránce je nejstarší dílo z Priam asks Achilles to return Hector's body (1824) a nejnovější z Head of St John the Baptist (1850).
Zjevení Krista lidu, The Appearance of Christ Before the People a Apollo, Hyacinthus and Cyparissus making music and singing: muzeum Tretyakovská galerie, Moskva má v obsluze 7 děl z této stránky.
V grandiózním gobelínu devatenáctého století má málo postav, které by ztělesňovaly intenzivní, až trápící snahu o dokonalost, jako Alexander Ivanov. Narodil se v roce 1806 v prostředí umělecké přísnosti v Petrogradu a byl prostě určen k práci s pleticí; jeho otec, Andrej Ivanov, byl váženým profesorem v Imperiální akademii výtvarných umění. Již od útlého věku jedenácti let Alexander procházel disciplinovanými chodbami Akademie, kde pohlňoval přísná principy anatomie, klasického narativu a precizní techniky akademické kresby. Jeho raná léta byla poznamenána meteorytickým vzestupem a brilancí, která mu vynesla prestižní zlaté medaile za díla jako Josef vykládá sny komorníře a pekaře. Avšak pod touto formální dokonalostí se skrývala neklidná duše, která se snažila překlenout mezeru mezi slábnoucí elegancí neoklasicismu a rodícím se emocionálním hloubkou ruského realismu.
Ivanovův životní směr se nevratně změnil, když se v roce 1830 vydal do Evropy. Po usadění se v Římě vstoupil do kulturního tygla, kde se ozvěny renesance střetávaly s čerstvou energií romantismu. Právě zde, v náruči prastarého světla Itálie, se jeho umělecká duše skutečně začala toulat sférami toho božského a monumentálního. Pod vlivem hnutí Nazarenu a hluboké duchovní atmosféry Sistinské kaple se Ivanov stal posedlým jedinou, monumentální vizí. Nechtěl pouze malovat historii; usiloval o zachycení samotného okamžiku duchovní transformace. Toto období jeho života bylo charakterizováno bezprecedentním oddaním studiím en plein air, kdy meticulózně pozoroval hru světla a krajiny, aby své biblické motivy zasadil do hmatatelné, žijící reality.
Definičním etapou Ivanovovy kariéry – a možná jednou z nejdojemnějších historií v dějinách umění – je jeho dvacetiletý boj s jeho magnum opus, Zjevení Krista lidu. Nebyl to pouze obraz, ale celoživotní pouť. Dvě desetiletí, od roku 1837 do roku 1857, Ivanov pracoval v Římě poháněn téměř náboženským žárem, aby zachytil tu přesnou vteřinu, kdy se Messie setkává s davem. Jeho proces byl vyčerpávající a systematický; studoval každý záhyb látky, každý výraz údivu či skepse a každou nuanci římské krajiny, aby zajistil, že skrze čočku lidské zkušenosti bude možné spatřit to božské. Snažil se zachytit okamžik, který změnil běh lidstva, a vkládal svou vitalitu do plátna, které od něj vyžadovalo nic menšího než jeho celou existenci.
Zatímco jeho současníci často považovali jeho přísné dodržování klasických tradic za nepatřící s měnícími se vlnami umění, historie jeho hluboký přínos rehabilitovala. Ivanovova významnost spočívá v jeho schopnosti vnést do rigidních struktur akademického umění hluboké psychologické porozumění lidské mysli a dechberoucí mistrovství světla. Jeho dílo slouží jako vitální spojnice mezi formalistickou minulostí a emotivní budoucností ruského malířství. Ačkoliv zemřel v roce 1858 ve věku padesáti jedna, když zanechal své velké dílo nedokončené, jeho odkaz zůstává v kronikách umění zapsán jako odkaz průkopníka – muže, který se odvážil hledat věčné v tom, co pomíjivá, a který naučil budoucí generace, jak nacházet to posvátné v přírodním světě.
