Portrét Alessandro Milesi

2 nejslavnějších obrazů autora Alessandro Milesi, každý naprosto unikátní

Aktualizováno listopad 2026 · seřazeno podle našeho skóre popularity (vyhledávání, návštěvy a objednávky u každého díla) · 2 děl umělce Alessandro Milesi v našem katalogu

Stručně řečeno

Silent Hours (1893) je obraz autora Alessandro Milesi, který přitahuje nejvíce pohledů; originál se nachází v Bavarské státní sbírky malby, Mnichov. Z 2 děl umělce Alessandro Milesi v našem katalogu je těchto 2 těch nejznámějších; každé z nich je unikátním originálem s uvedením roku vzniku, muzea a důvodu jeho nesmrtelnosti.

1856 – 1945, Venice Nejvíce děl: Bavarské státní sbírky malby

Top 10 obrazů autora Alessandro Milesi podle výběru galerie

Muzea, v nichž jsou vystavena originálna umělce Alessandro Milesi

2 muzea, v nichž je umístěno nejvíce obrazů z této stránky.

Muzeum Město Díla autora Alessandro Milesi Obrazy z tohoto seznamu
Bavarské státní sbírky malby, MnichovBavarské státní sbírky malby Mnichov 1 Silent Hours
Brooklyn Museum, BrooklynBrooklyn Museum Brooklyn 1 Market Scene in Venice

Alessandro Milesi v průběhu let: unikátní originály každého díla

Každý originál umělce Alessandro Milesi s uvedeným datem, který je zde zobrazen, vznikl během 2 let, v období mezi 1893 a 1894: rok po roce, zde jsou.

Díla podle roku

Vyberte rok a prohlédněte si originály.

Obrazy umělce Alessandro Milesi: dotazy pro galerii

Kterým nejznámějším dílem je Alessandro Milesi?Odhalit odpověď

Silent Hours (1893)

V jakém věku vytvořil(a) Alessandro Milesi dílo Silent Hours?Odhalit odpověď

37 let: dílo Silent Hours pochází z roku 1893 a Alessandro Milesi se narodil/a v roce 1856.

Kolik známých děl má autor Alessandro Milesi?Odhalit odpověď

Náš katalog obsahuje 2 děl umělce Alessandro Milesi z let 1893 až 1894.

Kde lze vidět nejznámější originály umělce Alessandro Milesi?Odhalit odpověď

Většinou v Bavarské státní sbírky malby (Mnichov) a Brooklyn Museum (Brooklyn). V tabulce muzeí výše jsou vypsány všechny.

Který slavný obraz od Alessandro Milesi je nejstarší a který nejnovější?Odhalit odpověď

Na této stránce je nejstarší dílo z Silent Hours (1893) a nejnovější z Market Scene in Venice (1894).

Alessandro Milesi: portrét umělce

The Venetian Canvas

Venice, 1856. A child is born into the heart of a city defined by water and light. Alessandro Milesi begins his formal training at the Venice Academy of Fine Arts, entering the studio of Napoleone Nani in 1869. The years between 1869 and 1874 are marked by rigorous study under Nani, a period that eventually leads him away from his birthplace to follow his master to Verona. This movement through the Italian landscape shapes his early vision.

In 1876, the path leads back to Venice. The city becomes more than a setting; it becomes the primary subject of his brush. He does not seek the grand historical narratives of the past but focuses instead on the pulse of everyday Venetian life. His work carries the weight of the tradition established by Giacomo Favretto, yet he integrates the fresh perspectives offered by Ettore Tito and Cesare Laurenti.

A Life in Exhibition

The late nineteenth century brings recognition through the national stages of Milan and Venice. In 1881, his presence is felt at the Milan exhibitions, followed by a significant showing in Venice in 1887. The reach of his talent extends far beyond the Adriatic coast. At the Boston International Exhibition of 1890, he receives a gold medal, an achievement that signals his arrival on the international stage.

His career is defined by a long-standing relationship with the Venice Biennale. From 1895 to 1935, Milesi participates in every single edition of this prestigious event. The milestones of his later years include:

  • A solo exhibition at the Venice Biennale in 1912.
  • An anthological exhibition at the Venice Biennale in 1935.
  • Participation in the Milan Triennale.

Portraits and People

As the new century unfolds, Milesi shifts his focus toward the faces of a changing society. He captures the Venetian middle classes with a precision that documents the era. His subjects are not mere figures in a landscape but individuals with specific roles in the city's social fabric. He turns his attention to:

  • Writers
  • Musicians
  • Actors

These portraits provide a window into the cultural life of Venice during his lifetime. Through these depictions, he maintains a connection to the human element of the city, even as the decades pass toward 1945.