Papír

Dossier um díla

Dossier um díla: Self-Portrait

Objednejte Self-Portrait za ruční olejomalba

Jméno Třída Datum

Jean Delvin, Self-Portrait (1876), Museum of Fine Arts Ghent (MSK). Veřejná doména Objevte toto plátno v pohyblivém světle: kresbu, skutečnou barvu pod lakem i čistý pigment

Fakta

Umělec
Jean Delvin originaluniqueart.com/cs/artists/jean-delvin_cs/
Datum vzniku díla
1853 – 1922
Malováno
1876
Původní rozměry
45.5 x 28.5cm
Koná se v
Museum of Fine Arts Ghent (MSK) originaluniqueart.com/cs/museums/museum-of-fine-arts-ghent-msk-ghent_cs/

V kontextu

Self-Portrait — Jean Delvin

Jak velké je?

Původní rozměry jsou 46 × 28 cm (výška × šířka), zde zobrazeno vedle dospělé osoby průměrné výšky.

Kdy bylo toto dílo namalováno?

  1. 1850
  2. 1860
  3. 1870
  4. 1880
  5. 1890
  6. 1900
  7. 1910
  8. 1920

Horní řada: roky. Dolní řada: věk umělce na začátku a na konci každého období — 0 při narození, 69 při smrti.

Vymalováno v době, kdy bylo umělci 23 let. Umělec dožil se 69 let. 1 z celkových 5 děl tohoto umělce v našem katalogu je datováno dříve.

Shaded: životopis Jean Delvin (1853–1922) ▲ toto dílo, 1876 každý obraz s datem vzniku, dekáda po dekádě

Porovnat s

Vyberte si jedno z výše uvedených děl: uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, ve které se liší.

Další díla, která se k tomuto hodí: originaluniqueart.com/cs/art/similar/self-portrait-by-jean-delvin/

Barvy

Určeno podle obrazu

    Hlavní barva

    Espresso #382b20

    Katalogizovaná paleta

    • #382B20
    • #BCA581
    • #1B1310
    • #7A5C3C

    Tyto barvy v rámci celé umělecké palety Najděte další obrazy podle barvy

    Paleta
    Earthy Dominantní barevná rodina na obrázku.
    Název hlavní barvy
    Espresso
    Intenzita
    Monochromatic Jak nasycené a rozmanité barvy jsou, od jediného tlumeného odstínu až po mnoho jasných tónů.
    Kontrast
    Serene Míra rozdílů v jasnosti a sytosti barev v rámci celého obrazu.
    Harmonie
    Strong Color Unity Jak dobře barvy spolu ladí, od kontrastních až po plně harmonické.
    Jasnost
    Deep_shadow Jak moc je obraz celkově světlý nebo tmavý, od hlubokého stínu až po jasný světelný vrchol.
    Nasycení
    Muted Jak čisté a syté jsou tyto barvy, od téměř šedých až po plně živé.

    Umělec a muzeum

    Autor

    Jean Delvin

    Narozen(a) v Ghent, Belgie

    Raná léta a umělecké vzdělání

    Jean Delvin se objevil na umělecké scéně v roce 1853, kdy byl narozen ve belgickém Gentu. Jeho formativní roky jsou hluboce zakořeněny v belgické tradici, kterou formovalo strukturované prostředí Královské akademie krásných umění v Gentu. Zde začíná svou formální výuku pod vedením Théodore-Joseph Canneela. Toto náročné vzdělávání mu položilo technické základy, které budou definovat jeho pozdější uměleckou dráhu.

    Zájem se postupně přesouvá z Gentu do rušných studií Bruselu. Jean Delvin se přestěhuje do pracovního prostoru Jean Portaels, což je významný krok, který mu rozšířil technické obzory. Ve studiích však není sám; studuje společně s fellowními studenty André Cluysenaarem a Jacquesem de Lalaingem. Toto období intenzivního studia v Bruselu představuje přechod od lokální výuky k širším profesionálním kruhům belgické umělecké scény.

    Umělecká kariéra a členství ve skupinách

    Gentský salon v roce 1871 představuje jeho veřejný debut. Z těchto raných výstav se posouvá do profesionálních kruhů Bruselu, kde pracuje ve studiích Jean Portaels spolu s Andréem Cluysenaarem a Jacquesem de Lalaingem. Po značnou dobu je jeho tvůrčí činnost spojena se společným pracovním prostorem, malou zahradní šatnou, kterou využíval on i Gustave Den Duyts.

    Zlom nastává v roce 1883, kdy je pozván do secesní skupiny Les XX. Do tohoto okruhu vstupuje vedle jmen jako James Ensor, Fernand Khnopff a Théo van Rysselberghe. Toto členství však bylo krátkodobé. Do roku 1886 ze skupiny vystoupil. Jeho profesní vazby však pokračují v jiných kruzích, včetně La Libre Esthétique a Kunst van Heden (Umění pro dnešek) v Antverpách.

    Jeho kariéra se nakonec přesouvá ze studia do akademického prostředí. Začíná učit na Akademii v Gentu, což je pozice, která mu v letech 1902 až 1913 dovedla k jmenování ředitelem. Během svého působení formuje další generaci belgických malířů, mezi které patří například Albert Baertsoen a Frans Masereel.

    Významná díla a umělecká specializace

    Jean Delvin našel své skutečné poselství v anatomii a pohybu zvířat. Specializuje se na scény zachycující zvířata, se zvláštním důrazem na koně. Tato technická fascinace se přelévá i do jeho širšího repertoáru, kde si buduje pověst úspěšného malíře postav a portrétů. Jeho tahy štětcem s precizností zachycují specifika jak lidských postav, tak tvorů, kteří obydlují jejich prostředí.

    Olejový obraz Shrimpers at Nieuwpoort, pocházející z około roku 1883, zachycuje specifický úsek pobřežního života. Toto dílo odráží realismus, který se vyhýbá senzacionalismu a soustředí se místo toho na anekdotickou blízkost tehdejší éry. Dílo zůstává součástí sbírky Muzea krásných umění v Gentu (MSK Gent) a slouží jako primární příklad jeho schopnosti zakotvit svá témata v hmatatelné, pozorovatelské realitě.

    Muzeum

    Museum of Fine Arts Ghent (MSK)

    Vystaveno v Ghent, Belgie

    Museum of Fine Arts Ghent (MSK)

    Museum of Fine Arts Ghent (MSK) je významné umělecké muzeum sídlící v belgickém Gentu. Od svého založení v roce 1900 pečuje tato instituce o bohatou sbírku tvořící přibližně 9000 uměleckých děl, která v sobě nesou nesmrtelný odkaz historie. Tato chronologická cesta vede diváka od hlubokého středověku až po fascinující svět 20. století.

    Muzeum je hrdým členem kolekce Flemish Art. Toto členství je součástí strategického partnerství, které sdílí s dalšími předními muzei ve Flandersku. Díky této významné spolupráci si instituce neustále udržuje svou klíčovou pozici v rámci celoevropského i regionálního uměleckého horizontu.

    Architektura a budova

    Muzeum sídlí v neoklasické budově, která se nachází na východním okraji Citadelparku v belgickém Gentu. Tento objekt, navržený kolem roku 1900 městským architektem Charlesem van Rysselberghe, vytváří formální prostředí pro vzácné sbírky, které v něm jsou vystaveny. Jeho architektura odráží institucionální stálost a vážnost, kterou se od takových sídel očekávalo na přelomu devatenáctého a twentieth století.

    Budova funguje jako multifunkční komplex. Kromě hlavních galerií zahrnuje zařízení také auditorium, knihovnu a dětskou dítnu. Tyto prostory umožňují instituci organizovat různé aktivity vedle stálých výstav. Součástí komplexu je také kavárna-restaurace, která návštěvníkům nabízí místo k odpočinku přímo v areálu muzea.

    Rozmanitá a rozsáhlá sbírka

    Sbírka se zaměřuje především na flanderské umění z Nizozemského království, což je regionální důraz, který doplňuje významný výběr evropského malířství s particolare zaměřením na díla francouzské. Vedle plátenných obrazů však muzeum uchovává i bohatou stopu sochařství, včetně významných příkladů sculptury 19. a 20. století. Tato díla jsou vystavena spolu s působivou kolekcí prací na papíře, které tvoří fascinující celek.

    Fondy muzea sahají i do specializovanějších kategorií materiální kultury. Vedle vzácných publikací v knihovně se nachází řada neobvyklých předmětů, jako jsou medaile, skici či různé ateliérové materiály, které nám poskytují hlubší vhled do kreativního procesu. Šíře těchto objektů umožňuje studium umělecké tvorby rozprostřené přes několik staletí.

    Svatý Jeroným se modlí, kolem roku 1500 - Hieronymus Bosch

    Ukřižování - Diego Velázquez

    Stará žena s maskami - James Ensor

    Malý potok, 1865 - Gustave Courbet

    Zvěstování, 1610 - Peter Paul Rubens

    Díla muzeální sbírky

    Jádro této sbírky tvoří významná díla severoevropské renesance a zlatého věku flandrenského umění. Postava Hieronymuse Boscha je zde zastoupena několika díly, mezi něž patří například Svatý Jeroným v modlitbě z roku kolem 1500 a Kristus nese kříž datovaný do roku 1510. Muzeum uchovává i klíčové reprezentanty flandrenské tradice, včetně děl Jana van Eycka a dramatických kompozic Petra Paula Rubensa a Jakuba Jordaensse. Tato malba odráží technickou preciznost a svalnatou energii, jež byla pro sedmnácté století tak charakteristická.

    Muzeum si však udržuje silnou přítomnost i v pozdějších uměleckých proudech, od baroka až po dvaceté století. Díla Jamese Ensora a Emila Clausa jsou ústředními body reprezentace belgijského umění. V sféře surrealismu pak muzeum nabízí díla René Magritteho a Paula Delvauxe. Tato díla navozují fascinující dialog mezi precizním realismem raných mistrů a psychologickými krajinami moderní éry.

    Svatý Jeroným v modlitbě, kolem 1500 - Hieronymus Bosch

    Ukřižování - Diego Velázquez

    Starší žena s maskami - James Ensor

    Malý potok, 1865 - Gustave Courbet

    Zvěstování, 1610 - Peter Paul Rubens

    Výstavy a výzkum

    Muzeum si udržuje aktivní roli v belginském kulturním životě prostřednictvím programu dočasných výstav. V období od března 2011 do ledna 2021 instituce uspořádala 41 těchto výstav, čímž rozšířila dosah své stálé sbírky. Tyto dočasné expozice otevírají prostor pro nové tematické přístupy a umožňují prezentaci děl, která nejsou součástí běžného oběhu v galerii.

    Základem akademické činnosti instituce je výzkum a konzervace. Muzeum se zapojuje do společných iniciativ, které podporují zapojení veřejnosti a ochranu jeho sbírek. Díky výměně odborných zkušeností s ostatními členy Flemish Art Collection přispívá muzeum k mezinárodnímu povědomí o svých sbírkách. Tento kooperační rámec podporuje studium děl uchovávaných v Gentu a zajišťuje jejich trvalou ochranu.

    Nedávné projekty a restaurace

    V posledních letech prošla tato instituce významnými fyzickými i koncepčními proměnami. Po čtyřleté náročné restaurovací fázi otevřel museum své dveře veřejnosti v roce 2007. Ještě nedávno pak v průběhu září a října prošlo muzeum metamorfózou, během níž byla většina sbírky přerovnávána, aby se zcela změnilo způsob, jakým je díla vnímána publikem.

    Současná snaha se zaměřuje na hluboké ponor do stávající sbírky, aby byla nabídnuta nová perspektiva na šestsestokletí umění. Tato systematická re-evaluace umožňuje vytvořit nové tematické vazby napříč jednotlivými galeriemi. Jako součást tohoto neustálého dialogu s návštěvníky otevírá museum průlomovou výstavu, která restaurová a prezentuje přes 150 děl vytvořených výhradně ženami. Tato specifická výstava je plánována tak, aby byla přístupná návštěvníkům až do 31. května 2026.

    Kde si přečíst více informací

    Prozkoumejte si ho na vlastní stěně: Self-Portrait by Jean Delvin jako ruční olejomalba, vyrobeno na míru

    Najděte si online

    QR kód odkazující na stránku ke stažení Self-Portrait

    originaluniqueart.com/cs/art/download/self-portrait-by-jean-delvin/

    Jak citovat toto dílo

    MLA
    Delvin, Jean. Self-Portrait. 1876, Museum of Fine Arts Ghent (MSK). https://originaluniqueart.com/cs/art/self-portrait-by-jean-delvin/
    APA
    Delvin, Jean (1876). Self-Portrait [Painting]. Museum of Fine Arts Ghent (MSK). https://originaluniqueart.com/cs/art/self-portrait-by-jean-delvin/
    Chicago
    Jean Delvin. Self-Portrait. 1876. Museum of Fine Arts Ghent (MSK). https://originaluniqueart.com/cs/art/self-portrait-by-jean-delvin/
    Harvard
    Delvin, Jean (1876) Self-Portrait. Museum of Fine Arts Ghent (MSK). Available at: https://originaluniqueart.com/cs/art/self-portrait-by-jean-delvin/

    Zaměřte se pozorně

    Self-Portrait — Jean Delvin

    Zaměřte se na detail

    Odpovídejte vlastními slovy. Neexistují zde žádné špatné odpovědi – pouze odpovědi, které dokážete vysvětlit.

    1. Co vás zaujme jako první a proč?
    2. Které barvy nebo tvary vytvářejí atmosféru – a jaká to je atmosféra?
    3. Kolik tváří dokážete najít? ____ (v našem katalogu jich vidíme 1 — souhlasíte?)
    4. Znovu se podívejte na dílo Portrait of a Woman, které jste v tomto průvodci viděli dříve. Jmenujte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, která je odlišná.
    5. Jean Delvin bylo při vzniku tohoto díla ve věku přibližně 23. Co v něm vypadá jako práce umělce právě v této životní fázi?

    Vaše odpověď

    Napište krátký odstavec o tomto uměleckém díle. Vycházejte při psaní z faktů uvedených v předchozích částech tohoto průvodce a ze svých předchozích odpovědí.

    Otázky a odpovědi

    Kde si mohu koupit ručně malovanou reprodukci díla „Self-Portrait“ od Jean Delvin?

    Ručně malované kopie díla „Self-Portrait“ od Jean Delvin jsou k zakoupení na webu tato webová stránka: ručně malovaná olejová reprodukce na lněném plátně, a to prostřednictvím jeho stránky Ručně malovaná reprodukce.

    Jaký tvar a rozměry má dílo „Self-Portrait“ od Jean Delvin?

    Formát díla „Self-Portrait“ je Portrait a originál měří 45.5 x 28.5cm. Obě informace jsou užitečné při plánování reprodukce.

    Jaká je převládající barva díla „Self-Portrait“ od Jean Delvin?

    Dominantní odstín díla „Self-Portrait“ od Jean Delvin je Golden Yellow Range. Tento odstín tvoří základní tón celé palety.