Formát papíru

Průvodce studentskou tvorbou

Burning the Darkness

Nikolai Roerich, 1924

Jméno Ročník Datum
Nikolai Roerich, Burning the Darkness (1924). Právo veřejné domény

Zásadní informace

Autor
Nikolai Roerich originaluniqueart.com/cs/artists/nikolai-roerich_cs/
Datum vzniku díla
1874 – 1947
Malováno
1924
Medium
Tempera Pigment mixed with egg yolk — fast-drying, matt, and used for centuries before oil paint arrived.
Původní rozměry
88 x 116 cm
Pohyb
Symbolism Pictures where objects stand for ideas — a flower or a door meaning something beyond itself.
Období
Modern
Artistic style
Mystical; Surrealist
Influences
Russian Symbolism
Notable elements or techniques
Radiant light; Mountain landscape
Subject or theme
Cosmic exploration; Spiritual journey

Autorská práva Toto dílo je volno v rámci veřejného vlastnictví. Nikolai Roerich zemřel(a) v roce 1947; autorská práva trvají 70 let po smrti umělce, takže vypršela v roce 2017.

Zdroj: OriginalUniqueArt.com — datum přístupu: 13. září 2026

Burning the Darkness — Nikolai Roerich Část 1 · Informace o díle

V kontextu

Burning the Darkness — Nikolai Roerich

Rozměry

Původní rozměry jsou 88 × 116 cm (výška × šířka), zde zobrazeno vedle dospělé osoby průměrné výšky.

Kdy bylo toto dílo vytvořeno?

  1. 1870
  2. 1880
  3. 1890
  4. 1900
  5. 1910
  6. 1920
  7. 1930
  8. 1940

Row above: the year. Row below: the artist's age in that year.

Painted when the artist was 50. The artist lived to 73. 692 of the 1257 dated works by this artist in our catalogue came earlier.

Shaded: životopis Nikolai Roerich (1874–1947) ▲ toto dílo, 1924

First works: up to 1912 Main working years: 1912–1932 Late works: from 1932

Those three bands split the works this catalogue has a date for into a first quarter, a middle half and a last quarter. They are not the artist’s complete output: a thin stretch may be a gap in the record rather than a quiet spell.

Podobná díla

Vyberte si jedno z výše uvedených děl: uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, ve které se liší.

Další díla, která se k tomuto hodí: originaluniqueart.com/cs/art/similar/nicholas-roerich-burning-the-darkness-8XYLJX-en/

Paleta barev

Určeno podle obrazu

    Hlavní barva

    Midnight Blue #37477b

    Uložená paleta

    • #37477B
    • #2D315E
    • #313B6D
    • #416487
    Paleta
    Dark Dominantní barevná rodina na obrázku.
    Název hlavní barvy
    Midnight Blue
    Sytost
    Balanced Jak nasycené a rozmanité barvy jsou, od jediného tlumeného odstínu až po mnoho jasných tónů.
    Kontrast
    Serene Jak moc se barvy v rámci obrazu liší v jasnosti a sytosti.
    Harmonie
    Unified Palette Jak dobře barvy spoluladí, od kontrastních až po plně harmonické.
    Jasnost
    Deep_shadow Jak moc je obraz celkově světlý nebo tmavý, od hlubokého stínu až po jasný světelný vrchol.
    Nasycení
    Clear Color Presence Jak čisté a syté jsou tyto barvy, od téměř šedých až po plně živé.

    Where in the world is this painting looked at?

    • under 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% and over
    This painting alone has too few recorded visitors to map, so the plate reads every work by Nikolai Roerich over the last twelve months — 40 countries in all.

    The ten leading countries

    1. 1 Čína 61,9%
    2. 2 Spojené státy americké 10,1%
    3. 3 Singapur 9,4%
    4. 4 Hongkong 7,9%
    5. 5 Itálie 1,6%
    6. 6 Mexiko 1,0%
    7. 7 Španělsko 0,8%
    8. 8 Austrálie 0,7%
    9. 9 Polsko 0,7%
    10. 10 Brazílie 0,6%
    11. · 30 other countries 5,3%

    Find the three darkest countries on the map. Is the museum that keeps this painting in any of them? Write down one reason people far away might look at it.

    The 20 most looked-at works by Nikolai Roerich

    1. 1 Remember, 1924 1,3%
    2. 2 Mother of the World, 1937 1,3%
    3. 3 Agni Yoga, 1929 0,9%
    4. 4 Krishna (Jaro v Kulu) 0,9%
    5. 5 Lidé, 1914 0,7%
    6. 6 Snad se setkají (Šepot hada), 1912 0,6%
    7. 7 V klášteru, 1914 0,6%
    8. 8 Hrad Krále Gesara, 1929 0,6%
    9. 9 Hudebníci, 1921 0,5%
    10. 10 Burning the Darkness, 1924 this painting 0,5%
    11. 11 Novgorodská vyjednávací jednání, 1920 0,5%
    12. 12 Ladakh. Himaláky., 1926 0,5%
    13. 13 Kamennité Láhulové skály 0,5%
    14. 14 Varangianský válečník, 1911 0,5%
    15. 15 Chintamani 0,4%
    16. 16 Klenot Světa (Čintamani) 0,4%
    17. 17 Messenger, 1946 0,4%
    18. 18 Castle, 1906 0,4%
    19. 19 Rozsáhlý výhled na pobřežní krajinu, 1919 0,4%
    20. 20 Vyšší než hory 0,4%

    Together these works take 12,3% of all the attention this artist's paintings received over the last twelve months. The catalogue holds 1901 works by this artist, of which 886 were looked at at least once. This painting ranks 10 of them, with 0,5% of that attention.

    Bars measure attention, not quality. Pick the work at the top and this one: name one thing that might make a painting famous beyond how well it is painted.

    Zdroj: OriginalUniqueArt.com — datum přístupu: 13. září 2026

    Burning the Darkness — Nikolai Roerich Část 2 · V kontextu

    O tomto uměleckém díle

    Burning the Darkness — Nikolai Roerich

    A Cosmic Journey Through the Night

    In the profound stillness of 1924, Nicholas Roerich captured a moment that transcends mere landscape painting, offering instead a window into the infinite. "Burning the Darkness" is not simply a depiction of travelers navigating a rugged mountain pass; it is a visual symphony of spiritual endurance and cosmic mystery. As the eye wanders across the deep, nocturnal terrain, one encounters five figures ascending a formidable mountainous landscape under the weight of an oppressive yet majestic night. The scene is bathed in a palette of midnight blues and icy glacial tones, colors that Roer and his contemporaries often linked to the realms of introspection, transcendence, and the deep mysteries of the soul. There is a palpable sense of adventure here, an exploration not just of physical geography, but of the human spirit’s capacity to seek light amidst the shadows.

    The composition masterfully balances the heavy, grounded presence of rock formations with an ethereal, almost weightless atmosphere. A subtle, flickering light source—perhaps a lantern held by one of the travelers—serves as the focal point of hope, cutting through the dominant blue hues to suggest that even in the deepest darkness, a path can be found. For the collector or interior designer, this piece offers a commanding presence; its cool tones and dramatic shadows provide a sophisticated anchor for a room, evoking a sense of calm, contemplative strength that invites long periods of reflection.

    The Mastery of Symbolism and Tempera

    Roerich was far more than a painter; he was a polymath whose work was deeply rooted in the esoteric traditions of alchemy, mythology, and Eastern mysticism. In "Burning the Darkness," his use of Symbolism eschews the literal constraints of realism to prioritize emotional and spiritual resonance. Every element within the frame serves a higher purpose: the mountains represent the arduous climb toward enlightenment, while the darkness represents the primordial state of the unknown. This approach allows the viewer to engage with the painting on a subconscious level, feeling the chill of the mountain air and the weight of the cosmic silence.

    The technical execution of this masterpiece further enhances its otherworldly quality. Utilizing tempera on canvas, Roerich achieved a remarkable luminosity that is rare in nocturnal scenes. Unlike oil paints which can sometimes appear heavy or muddy, the fine pigments of tempera bind to the surface with a crystalline clarity, allowing for subtle gradations of tone and a vibrant, lasting brilliance. This meticulous layering creates a textural depth that makes the glacial formations seem almost tangible, as if the light is trapped within the very layers of the paint itself. For those seeking a high-quality reproduction, this technique ensures that the painting retains its ethereal glow and spiritual intensity, making it a timeless addition to any curated collection.

    An Enduring Legacy for the Modern Space

    To possess a work inspired by Roerich is to hold a piece of history that bridges the gap between the earthly and the divine. His life, dedicated to the protection of cultural heritage and the pursuit of peace, is etched into every brushstroke of this composition. The painting does not merely decorate a wall; it transforms an environment, turning a living space into a sanctuary for thought and inspiration. Whether placed in a quiet study, a grand gallery, or a contemporary lounge, "Burning the Darkness" continues to resonate with its message of resilience and the eternal search for light.

    Zdroj: OriginalUniqueArt.com — datum přístupu: 13. září 2026

    Burning the Darkness — Nikolai Roerich Část 3 · O tomto díle

    Umělec a muzeum

    Umělec

    Nikolai Roerich

    Narozen(a) v Petrohrad, Rusko

    A Life Immersed in Art and Spirit

    Nicholas Roerich, narozený 9. října 1874 v pulchním kulturním srdci Petrohradu, Rusko, byl postava, jejíž život překročil hranice uměleckého vyjádření. Nebyl pouhým malířem; byl archeologem, spisovatelem, filosofem a neúnavným zastáncem míru a kulturní ochrany. Jeho výchova, zakořeněná v intelektuální rigoróznosti – jeho otec byl notář – a umělecké obdivu díky matce, položila základy pro pozoruhodně rozmanitou kariéru. Roerich současně studoval právo a umění na Petrohradském univerzitě a Impériální akademii umění již od roku 1893, což demonstrovalo raný závazek k širokému porozumění světu. Tento dvojí směr nebyl pro něj v rozporu; spíše odrážel přesvědčení, že umělecké vize potřebují základy v historickém kontextu a intelektuální disciplíně. V roce 1897 získal umělecký titul a dokončil právní studium o rok později, čímž stanovil scénu pro život zasvěcený obojí kreativnímu zkoumání a racionální akci.

    The Allure of Symbolism and Theatrical Innovation

    Roerichova umělecká tvorba byla hluboce ovlivněna proudy ruského symbolismu, proudem, který se snažil vyvolat emocionální a duchovní hloubky prostřednictvím sugestivních obrazů a sugestivních forem. Rychle se zapojil do vlivného „Sveta umění“ společnosti Sergeje Diaghileva, nakonec se v roce 1910 stal jejím předsedou až do roku 1916. Tato asociace byla klíčová, protože ho vystavila síti inovativních umělců, skladatelů a myslitelů, kteří přepisovali krajinu ruského umění. Jeho rané dílo odráželo fascinaci archeologií a scénografickým návrhem, což vedlo k průlomovým spoluprácím s Diaghilevovou Baletní společností. Roerichovy návrhy pro produkce jako Borodinovova Princ Igor (1909) a především Stravinského revoluční Rite of Spring (1913) nebyly pouhé kulisy; byly nedílnou součástí divadelního zážitku. Vytvořil vizuálně ohromující prostředí, která zesilovala emocionální sílu hudby a tance. Tyto návrhy nebyl jen dekorativní; snažil se vyvolat prastaré síly a starověké rituály, odrážející symbolistický zájem o mytologii a spiritualitu. Jeho práce byla také ovlivněna apokryfy a středověkými sektářskými spisy, jako je Kniha Ptáka, což přidalo vrstvy esoterického významu do jeho uměleckých děl.

    A Journey Towards Mysticism and Himalayan Visions

    Jak se Roerichova kariéra rozvíjela, jeho obrazy podstupovaly významnou transformaci a stále více se zaměřovaly na mystické a duchovní témata. Tento posun byl poháněn rostoucím zájmem o teosofii a východní náboženství, filozofie, která zdůrazňovala propojenost všech věcí a snahu o vnitřní moudrost. Jeho Architektonická studia (1904–1905) ukazovala nejen jeho architektonické dovednosti, ale také hluboký závazek k ochraně kulturního dědictví, což předznamenává jeho pozdější obhajobu ochrany umění v dobách války. Opakující se motivy začaly objevovat ve díle: majestátní krajiny, starověké města zahalená záhadou a postavy nabité duchovní symbolikou jako svatý Pantelejmon a Kuan Yin. Nejvýznamnější byl pro něj Himalájský pohoří, které v jeho obrazech představovalo nejen geografickou lokaci, ale i hluboké duchovní království a osvícení. Podnikl rozsáhlá cestování po Centrální Asii, prováděl archeologický výzkum a dokumentoval starověké kultury, zážitky, které hluboce ovlivnily jeho uměleckou vizi a posílily jeho přesvědčení o důležitosti kulturního porozumění.

    Legacy of Preservation and Enduring Influence

    Nicholas Roerich byl zasvěcený ochránce umění a architektury v dobách války. Rozpoznávaje zranitelnost kulturních pokladů, založil Roeriho pakt v roce 1935 – mezinárodní smlouvu navrženou k ochraně uměleckých děl před ničením. Tato iniciativa mu přinesla několik nominací na Nobelovu cenu míru, což zdůrazňovala jeho hluboký humanitářský přístup. Jeho neúnavné úsilí demonstrovalo přesvědčení, že ochrana kulturního dědictví je nezbytná nejen pro pochopení minulosti, ale také pro budování mírovější budoucnosti. Dnes je Roerichovo dílo oslavováno v předních muzejních sbírkách po celém světě, včetně Astrakhanského státního obrazotvorného galerie a především Nicholas Roerichova muzea v New Yorku. Jeho dopad na ruské umění a kulturu je nezměřitelný. Přinesl most mezi uměleckým vyjádřením a duchovní prozkoumáváním, ovlivnil generace umělců a myslitelů svým vizionářským přístupem. On je zapamatován nejen jako malíř, ale také jako učenec, humanista a lucernu pro ochranu kulturního dědictví.

    Key Works & Continuing Relevance

    Saint Nicholas: Detailní monochromní nástěnné malby zobrazující středověké umění a heraldickou symboliku.

    City: Sugestivní obrazy starověkých městských krajin, odrážející jeho archeologické zájmy.

    Lake of the Nagas: Temperová malba kombinující symboliku a přírodu, která exemplifikuje jeho jedinečný umělecký vkus.

    Více informací zde

    Najděte si online

    QR kód odkazující na stránku ke stažení Burning the Darkness

    originaluniqueart.com/cs/art/download/nicholas-roerich-burning-the-darkness-8XYLJX-en/

    Citace tohoto díla

    MLA
    Roerich, Nikolai. Burning the Darkness. 1924, https://originaluniqueart.com/cs/art/nicholas-roerich-burning-the-darkness-8XYLJX-en/
    APA
    Roerich, Nikolai (1924). Burning the Darkness [Painting]. https://originaluniqueart.com/cs/art/nicholas-roerich-burning-the-darkness-8XYLJX-en/
    Chicago
    Nikolai Roerich. Burning the Darkness. 1924. https://originaluniqueart.com/cs/art/nicholas-roerich-burning-the-darkness-8XYLJX-en/
    Harvard
    Roerich, Nikolai (1924) Burning the Darkness. Available at: https://originaluniqueart.com/cs/art/nicholas-roerich-burning-the-darkness-8XYLJX-en/

    Zdroj: OriginalUniqueArt.com — datum přístupu: 13. září 2026

    Burning the Darkness — Nikolai Roerich Část 4 · Umělec a muzeum

    Zaměřte se pozorně

    Burning the Darkness — Nikolai Roerich

    Detailní pohled

    Odpovídejte vlastními slovy. Neexistují zde žádné špatné odpovědi – pouze odpovědi, které dokážete vysvětlit.

    1. Co vás zaujme jako první a proč?
    2. Které barvy nebo tvary vytvářejí atmosféru – a jaká to je atmosféra?
    3. V našem katalogu je toto dílo zařazeno pod: mountains, nightscape, celestial sphere. Souhlasíte? Co byste k němu přidali nebo co byste z něj odebrali?
    4. Znovu se podívejte na dílo Klenot Světa (Čintamani), které jste v tomto průvodci viděli dříve. Jmenujte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, která je odlišná.
    5. Symbolism: Pictures where objects stand for ideas — a flower or a door meaning something beyond itself. Kde v tomto díle můžete tento prvek spatřit?

    Vaše odpověď

    Napište krátký odstavec o tomto uměleckém díle. Vycházejte při psaní z faktů uvedených v předchozích částech tohoto průvodce a ze svých předchozích odpovědí.

    Zdroj: OriginalUniqueArt.com — datum přístupu: 13. září 2026

    Burning the Darkness — Nikolai Roerich Část 5 · Detailní pohled

    Otázky a odpovědi

    V jakém roce bylo vytvořeno dílo „Burning the Darkness“ od Nikolai Roerich?

    Dílo „Burning the Darkness“ od Nikolai Roerich vzniklo v roce 1924.

    Jaké jsou rozměry originálu „Burning the Darkness"?

    Zaznamenané rozměry díla „Burning the Darkness“ od Nikolai Roerich jsou 88 x 116 cm. Reprodukce lze objednat v jiných velikostech při zachování stejných proporcí.

    Kde si mohu koupit ručně malovanou reprodukci díla „Burning the Darkness“ od Nikolai Roerich?

    Ručně malovanou reprodukci díla „Burning the Darkness“ od Nikolai Roerich si můžete objednat přímo na tato stránka: ručně malovaná olejová reprodukce na lněném plátně, vyrábíme na zakázku.

    Kde mohu najít statistiky k dílu „Burning the Darkness“ od Nikolai Roerich?

    Pro dílo „Burning the Darkness“ existuje stránka Statistiky. Zobrazuje měsíční počet návštěv tohoto díla i dalších děl daného umělce s rozpadem podle zemí a jazyků.

    Mohu si prohlédnout "Burning the Darkness" v celoplátno formátu slideshow?

    Dílo „Burning the Darkness“ od Nikolai Roerich si můžete prohlédnout jako diaporama na stránce Diaporama daného díla.

    Kolik let bylo Nikolai Roerich, když vzniklo dílo „Burning the Darkness"]?

    Když bylo dílo „Burning the Darkness“ vytvořeno v roce 1924, měl/a Nikolai Roerich – narozen/a 1874 – 50 let.

    Kdo vytvořil "Burning the Darkness"?

    Dílo "Burning the Darkness" se připisuje autorovi Nikolai Roerich.