Papír

Průvodce studentskou tvorbou

Henry Langford (1758–1800)

Jméno Třída Datum

John Hoppner, Henry Langford (1758–1800) (1800), Royal Albert Memorial Museum. Veřejná doména Objevte toto plátno v pohyblivém světle: kresbu, skutečnou barvu pod lakem i čistý pigment

Fakta

Umělec
John Hoppner originaluniqueart.com/cs/artists/john-hoppner_cs/
Datum vzniku díla
1758 – 1810
Malováno
1800
Původní rozměry
75 x 62 cm
Koná se v
Royal Albert Memorial Museum originaluniqueart.com/cs/museums/royal-albert-memorial-museum-exeter_cs/

V kontextu

Henry Langford (1758–1800) — John Hoppner

Jak velké je?

Původní rozměry jsou 75 × 62 cm (výška × šířka), zde zobrazeno vedle dospělé osoby průměrné výšky.

Kdy bylo toto dílo namalováno?

  1. 1750
  2. 1760
  3. 1770
  4. 1780
  5. 1790
  6. 1800
  7. 1810

Horní řada: roky. Dolní řada: věk umělce na začátku a na konci každého období — 0 při narození, 52 při smrti.

Vymalováno v době, kdy bylo umělci 42 let. Umělec dožil se 52 let. 27 z celkových 45 děl tohoto umělce v našem katalogu je datováno dříve.

Shaded: životopis John Hoppner (1758–1810) ▲ toto dílo, 1800 každý obraz s datem vzniku, dekáda po dekádě

První díla: až do 1793 Hlavní období tvůrčí činnosti: 1793–1800 Pozdní díla: od 1800

Tyto tři pásma rozdělují díla s uvedeným datem na první čtvrtinu, prostřední polovinu a poslední čtvrtinu. Nejedná se o kompletní tvorbu daného umělce: úzká pásma mohou představovat spíše mezery v záznamech než období nečinnosti. Ty samé roky, v nichž se odehrává život umělce

Porovnat s

Vyberte si jedno z výše uvedených děl: uveďte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, ve které se liší.

Další díla, která se k tomuto hodí: originaluniqueart.com/cs/art/similar/john-hoppner-henry-langford-1758-1800-AQRMML-en/

Barvy

Určeno podle obrazu

    Hlavní barva

    Phthalo Green #281e18

    Katalogizovaná paleta

    • #281E18
    • #9F391D
    • #D7A988
    • #A67B56

    Tyto barvy v rámci celé umělecké palety Najděte další obrazy podle barvy

    Paleta
    Earthy Dominantní barevná rodina na obrázku.
    Název hlavní barvy
    Phthalo Green
    Intenzita
    Balanced Jak nasycené a rozmanité barvy jsou, od jediného tlumeného odstínu až po mnoho jasných tónů.
    Kontrast
    Balanced Míra rozdílů v jasnosti a sytosti barev v rámci celého obrazu.
    Harmonie
    Unified Palette Jak dobře barvy spolu ladí, od kontrastních až po plně harmonické.
    Jasnost
    Deep_shadow Jak moc je obraz celkově světlý nebo tmavý, od hlubokého stínu až po jasný světelný vrchol.
    Nasycení
    Balanced Soft Jak čisté a syté jsou tyto barvy, od téměř šedých až po plně živé.

    Kde na světě se na tento obraz dívají lidé?

    • méně než 1%
    • 1–3%
    • 3–8%
    • 8–20%
    • 20% a více
    Tento obraz sám o sobě nemá pro zmapování dostatek zaznamenaných návštěvníků, proto tato deska obsahuje všechna díla autora John Hoppner za posledních dvanáct měsíců — celkem 11 zemí. Zdroj těchto údajů

    Deset nejvýznamnějších zemí

    1. 1 Čína 72,0%5 400 návštěv
    2. 2 Ekvádor 5,3%400 návštěv
    3. 3 Hongkong 5,3%400 návštěv
    4. 4 Spojené státy americké 5,3%400 návštěv
    5. 5 Brazílie 2,7%200 návštěv
    6. 6 Singapur 2,7%200 návštěv
    7. 7 Argentina 1,3%100 návštěv
    8. 8 Kostarika 1,3%100 návštěv
    9. 9 Francie 1,3%100 návštěv
    10. 10 Spojené království 1,3%100 návštěv
    11. · 1 dalších zemí 1,5%100 návštěv

    Najděte na mapě tři nejtmavší země. Nachází se v některé z nich muzeum, které toto malířské dílo uchovává? Napište jeden důvod, proč by se na něj mohli dívat lidé z dalekých krajin.

    Top 20 nejvíce prohlížených děl umělce John Hoppner

    1. 1 Matthew Raine 13,4%1 100 návštěv
    2. 2 Girl With A Rabbit 3,7%300 návštěv
    3. 3 A Worshipful Master 3,7%300 návštěv
    4. 4 Elizabeth James Parkyns, 1794 2,4%200 návštěv
    5. 5 IOSEPH HAYDEN, M.D. Oxon., 1791 2,4%200 návštěv
    6. 6 Henry Langford (1758–1800), 1800 tento obraz 2,4%200 návštěv
    7. 7 Henry Augustus Dillon Lee (1777–1832), 13th Viscount Dillon of Costello Gallin - Henry Augustus Dillon Lee (1777–1832), 13. závizit doktorský z Costello Gallinu 2,4%200 návštěv
    8. 8 Jacob Pleydell-bouverie 2,4%200 návštěv
    9. 9 General The Honourable Frederick St John 2,4%200 návštěv
    10. 10 Portrait Of Elizabeth Howard 2,4%200 návštěv
    11. 11 Admiral Adam Duncan 2,4%200 návštěv
    12. 12 The Frankland Sisters, 1795 2,4%200 návštěv
    13. 13 Untitled (D2X748), 1805 2,4%200 návštěv
    14. 14 The Honourable Reverend Henry Cockayne Cust 2,4%200 návštěv
    15. 15 Sir William Scott (1745–1836), afterwards Baron Stowell, Elder Brother of the Earl of Eldon, Fellow (1764), Judge of the High Court of the Admiralty, 1806 1,2%100 návštěv
    16. 16 Thomas Williams, 1800 1,2%100 návštěv
    17. 17 Maria Wilson (1772–1852), Lady Trevelyan, 1791 1,2%100 návštěv
    18. 18 The Right Honourable William Windham (1750–1810), MP for Norwich, 1804 1,2%100 návštěv
    19. 19 Sir Giles Rooke (1743–1808) 1,2%100 návštěv
    20. 20 Portrait Of The Frankland Sisters 1,2%100 návštěv

    Tyto práce společně si nárokují 54,4% veškeré pozornosti, kterou obrazy tohoto umělce obdržely za posledních dvanáct měsíců. Katalog obsahuje 260 děl tohoto umělce, z nichž 57 byla prohlédnuta alespoň jednou. Tento obraz se řadí na 6 místě, přičemž si připomíná 2,4% této pozornosti (200 návštěv). Stále stejné, měsíc po měsíci

    Sloupce měří pozornost, nikoliv kvalitu. Vyberte dílo na vrcholu a toto: uveďte jednu věc, která by mohla způsobit, že si obraz získá slávu mimo to, jak je vymalovaný.

    Umělec a muzeum

    Autor

    John Hoppner

    Narozen(a) v Whitechapel, Velká Británie

    John Hoppner (1758–1810) – Umělecký životopis

    John Hoppner, významný anglický malíř portrétista, nezapomenutelně poznamenal svět umění svým živým použitím barev a působivými výtvarnými díly. Narodil se v Whitechapelu roku 1758 rodičům německým původu – jeho matkou byla jednou z německých průvodkyň při královském paláci. Král Jiří III. projevil otcovský zájem o mladého chlapce, což vyvolalo zvěsti, zcela neopodstatněné, že Joshua mohl být jeho nemanželským synem. Jeho život byl poznamenán královskou podporou a uměleckým nadáním.

    Rané roky a vzdělání

    Jihošské Hoppner získal choristerský titul při královské kapli St James’s, což však nezměnilo jeho zájem o výtvarné umění. Už v mladém věku prokázal talent kreslení a v roce 1775 vstoupil do Royal Academy, královské akademie – instituce, která významně ovlivňovala estetické cítění doby. Jeho vzdělání bylo doplněno pozorným sledováním vývoje evropského umění, zejména díla Toma Seymoura Reynolda, který byl jeho hlavním vzorem.

    Významné dílo a kariéra

    Hoppner se nejlépe projevil v tvorbě portrétů žen a dětí – jeho přístup byl charakteristický širokým záběhem a svobodou, což dodával jeho obrazům jemný nádech Reynoldsovského stylu. Jeho největší úspěchy zaznamenal především ve výtvarném zpracování královské rodiny. Mezi jeho nejvýznamnější díla patří portrét Viola z „Twelfth Night“, který dnes uchovává Národní muzeum v Londýně – obraz, který dokazuje mistrovství Hoppnera při tvorbě portrétů. Jeho obrazy krále Jiřího III., vévody Yorku a následníka trůnu, vévody Bedřicha Augusta Hannoverského, lorda Rodneyho a lorda Nelsona byly vystaveny v největších prostorách St James’s Palace a představovaly vrchol jeho společenských kontaktů. Jeho další klientelou byli významní spisovatelé a intelektuálové doby – například Sir Walter Scott a Arthur Wellesley, první vévoda z Wellingtonu. Hoppner byl také uznávaným kreslířem krajiny a architektury.

    Pozdější život a dědictví

    Hoppner trpěl chronickou nemocí jater, která ukončila jeho život roku 1810. Přestože jeho život nebyl dlouhý, jeho dílo zůstává živé – jeho obrazy fascinují milovníky umění dodnes. Jeho tvorba představovala důležitou součást anglického romantického období a ovlivnila další generace malířů. Jeho práce jsou dnes vystaveny v muzeích po celé Evropě a jejich estetická hodnota je potvrzována odborníky i veřejností. Jeho dílo zůstává inspirací pro současné umělce a připomíná nám krásu klasické doby.

    Významné díla

    Mrs. Jordan jako Viola v „Twelfth Night“ – Národní muzeum Londýn Portrét krále Jiřího III. Portrét vévodství Yorku Portrét lorda Rodneyho * Portrét lorda Nelsona

    Muzeum

    Royal Albert Memorial Museum

    Vystaveno v Exeter, Spojené království

    Gotický klenot: Průzkum Royal Albert Memorial Museum

    V samotném srdci Exeteru stojí Royal Albert Memorial Museum (RAMM) jako svědectví viktoriánských ambicí a trvalého kulturního významu. RAMM není jen obyčejnou galerii; je to fascinující splynutí historie, přírody a umělecké výraznosti, ukryté v dechberoucím budově v neogotickém stylu, jejíž stěny září bohatými odstíny místního červeného pískovce. Samotné zdi tohoto muzea šeptají příběhy minulosti Exeteru, neboť tato instituce sloužila jako kolébka mnoha aspektů kulturního života města – univerzita, centrální knihovna i umělecká vysoká škola zde totiž své kořeny právě v RAMM nacházejí. Nedávná rekonstrukce v hodnotě 24 milionů liber, provedená mezi lety 2007 a 2011, do muzea vdechla nový život a s precizností spojila historický šarm s moderními technologiemi při současném znovuoblikování jeho rozmanitých sbírek. Překročit jeho práh je jako vstoupit do viktoriánského pokladnice, kde každý kout odhaluje fascinující pohled do světů blízkých i vzdálených.

    Tapiserie sbírek: Umění, historie a přírodní divy

    Architektonický zázrak: Velkolepost neogotiky

    Od památníku k kulturnímu centru: Odkaz inovace

    Významné výstavy a umělecké inspirace

    Jedinečné kouzlo RAMM: Dostupnost a nesmrtelná krása

    Tapiserie sbírek: Umění, historie a přírodní divy

    Rozsah držného RAMM je skutečně ohromující a zahrnuje přes milion předmětů, které pokrývají tisíciletí i celé kontinenty. Pro milovníky umění nabízí muzeum impozantní sbírku více než 7 000 děl, včetně obrazů, kreseb, grafik a soch významných britských umělců. Jména jako Gainsborough, Reynolds či Joseph Wright of Derby zdobí galerie spolu s klíčovými postavami 20. století, jako jsou Walter Sickert, Barbara Hepworth, David Bomberg a Patrick Heron – což je důkaz o nasazení RAMM prezentovat jak historické mistry, tak moderní inovátory. Umělecký zážitek však zde nekončí; návštěvníci se mohou ponořit do fascinujícím archeologických nálezů, které osvětlují bohatou historii Devonu a Exeteru, nebo se ztratit v živých expozicích světových kultur při setkání s úchvatnými artefakty z celého světa. Přírodní svět je zastoupen stejně důrazně, od fascinujících vzorků bezobratlých až po savce, včetně mezinárodně uznávané sbírky echinodermů Percyho Sladena – skutečného pokladu pro nadšence do mořské biologie. A pro ty, kteří si váží textilního umění, RAMM uchovává značnou sbírku kostýmů a textilií, považovanou za jednu z nejdůležitějších mimo Londýn, i když její křehkost znamená, že není vždy vystavena trvale.

    Architektonický zázrak: Velkolepost neogotiky

    Budova RAMM, postavená v roce 1868 jako památník prince Alberta, sama v sobě ztělesňuje viktoriánskou velkolepost a inovaci. Tento stavěcký celek navrhl John Hayward a je dokonalým příkladem neogotického stylu – reakce proti neoklasicistickému formalismu – který čerpá inspiraci z gotických katedrál. Jeho tyčící se stěny z pískovce, složité truhlíky a vitráže vytvářejí atmosféru vznešené krásy a vědeckého zamyšlení. Záměrné použití místně těžené červené pískovce odráží průmyslový dědictví Exeteru a přispívá k výraznému vizuálnímu charakteru budovy. Dnes mohou návštěvníci obdivovat její architektonický splendor při prohlídce výstav prezentujících umění z různých éry a kultur.

    Od památníku k kulturnímu centru: Odkaz inovace

    Původně koncepčně navržený jako integrované centrum pro vzdělávání a kulturu – zahrnující muzeum, galerii, knihovahu, uměleckou školu a školu inženýrství – se RAMM rychle stal středobodem intelektuálního života Exeteru. V průběhu času, ačkoliv některé z těchto funkcí vyvinuly nezávislé instituce, jako je Univerzita v Exeteru, muzeum zůstalo věrné svému závazku vůči veřejnému vzdělávání a zapojení komunity. Nedávná rekonstrukce nejen obnovila architektonický lesk budovy, ale také zvýšila její přístupnost a vytvořila dynamické výstavní prostory. Je to místo, kde oživuje historie, umění inspiruje k zamyšlení a divy přírody probouzejí zvídavost – cesta časem, kulturou a nekonečnou kreativitou lidského ducha.

    Významné výstavy a umělecké inspirace

    RAMM pravidelně pořádá poutavé výstavy, které osvětlují umělecká hnutí a kulturní tradice z celého světa. Nedávné expozice zkoumaly témata od britské romantiky až po současnou sochařskou tvorbu, čímž návštěvníkům nabízely příležitost k intelektuální stimulaci i estetickému prožitku. Umělci zastoupení ve sbírkách RAMM – včetně Gainsborough, Reynolds, Sickert, Hepworth, Bomberg či Heron – hluboce ovlivnili generace umělců a i dnes neustále inspirují k tvorbě.

    Jedinečné kouzlo RAMM: Dostupnost a nesmrtelná krása

    To, co skutečně odlišuje RAMM od ostatních, je jeho neochvějný závazek k přístupnosti. Vstup je zdarma, což otevírá dveře ke světové třídě sbírkám pro každého. Ve spojení se stunning architektonickým prostředím a rozmanitou nabídkou – od archeologických pokladů až po vzácné textilie – představuje RAMM bezkonkurenční zážitek pro milovníky umění, sběratele i každého, kdo hledá inspiraci. Je to místo, kde se dědictví Devonu nenápadně prolíná s uměleckou excelencí, což zaručuje, že pro návštěvníky všech věků zde vždy čeká něco nového k objevování.

    Kde si přečíst více informací

    Najděte si online

    QR kód odkazující na stránku ke stažení Henry Langford (1758–1800)

    originaluniqueart.com/cs/art/download/john-hoppner-henry-langford-1758-1800-AQRMML-en/

    Jak citovat toto dílo

    MLA
    Hoppner, John. Henry Langford (1758–1800). 1800, Royal Albert Memorial Museum. https://originaluniqueart.com/cs/art/john-hoppner-henry-langford-1758-1800-AQRMML-en/
    APA
    Hoppner, John (1800). Henry Langford (1758–1800) [Painting]. Royal Albert Memorial Museum. https://originaluniqueart.com/cs/art/john-hoppner-henry-langford-1758-1800-AQRMML-en/
    Chicago
    John Hoppner. Henry Langford (1758–1800). 1800. Royal Albert Memorial Museum. https://originaluniqueart.com/cs/art/john-hoppner-henry-langford-1758-1800-AQRMML-en/
    Harvard
    Hoppner, John (1800) Henry Langford (1758–1800). Royal Albert Memorial Museum. Available at: https://originaluniqueart.com/cs/art/john-hoppner-henry-langford-1758-1800-AQRMML-en/

    Zaměřte se pozorně

    Henry Langford (1758–1800) — John Hoppner

    Zaměřte se na detail

    Odpovídejte vlastními slovy. Neexistují zde žádné špatné odpovědi – pouze odpovědi, které dokážete vysvětlit.

    1. Co vás zaujme jako první a proč?
    2. Které barvy nebo tvary vytvářejí atmosféru – a jaká to je atmosféra?
    3. Znovu se podívejte na dílo Richard Humphreys, the Boxer, které jste v tomto průvodci viděli dříve. Jmenujte dvě věci, které má společné s tímto dílem, a jednu věc, která je odlišná.
    4. John Hoppner bylo při vzniku tohoto díla ve věku přibližně 42. Co v něm vypadá jako práce umělce právě v této životní fázi?
    5. Co by vás umělec mohl chtít vyvolat?

    Vaše odpověď

    Napište krátký odstavec o tomto uměleckém díle. Vycházejte při psaní z faktů uvedených v předchozích částech tohoto průvodce a ze svých předchozích odpovědí.

    Otázky a odpovědi

    Jakou luminanci má dílo „Henry Langford (1758–1800)“ od John Hoppner?

    Dílo „Henry Langford (1758–1800)“ od John Hoppner má luminanci na úrovni Dark. Luminance popisuje, jak velkou míru světla barvy odrážejí.

    Je k dispozici prezentace pro „Henry Langford (1758–1800)“ od John Hoppner?

    Diaporama díla „Henry Langford (1758–1800)“ si můžete prohlédnout na stránce Slideshow.

    Jakou paletu a jaká hlavní barva definují "Henry Langford (1758–1800)"?

    Dílo „Henry Langford (1758–1800)“ od John Hoppner využívá paletu Earthy, přičemž hlavní barvou je Phthalo Green (#281e18).